Diana y Acteón es una pintura delmaestro renacentista italiano Tiziano , terminada entre 1556 y 1559, y está considerada una de las obras más importantes de Tiziano. Retrata el momento en el que el cazador Acteón irrumpe en el lugar donde la diosa Diana y sus ninfas se están bañando. Diana está furiosa y convertirá a Acteón en un ciervo, que luego es perseguido y asesinado por sus propios perros, una escena que Tiziano pintaría más tarde en su obra La muerte de Acteón ( Galería Nacional ).
La situación particular se sitúa típicamente en una zona boscosa con muy pocas estructuras aparte de pequeñas obras como muros y fuentes. Tiziano reescribe este motivo tradicional al colocar a sus personajes en las ruinas de piedra arqueadas de un templo forestal. [1] Diana es la mujer pálida que aparece segunda desde la derecha. Lleva una corona con una luna creciente y está siendo cubierta por la mujer de piel oscura que se encuentra en el extremo derecho y que puede ser su sirvienta. Las ninfas muestran una variedad de reacciones y una variedad de poses desnudas.
En 2008-2009, la National Gallery de Londres y las National Galleries de Escocia hicieron una campaña exitosa para adquirir la pintura de la Colección Bridgewater por 50 millones de libras. Como resultado, Diana y Acteón permanecerán expuestos en el Reino Unido y se alternarán entre las dos galerías durante períodos de cinco años.
Diana y Acteón es parte de una serie de siete lienzos famosos, las "poesías", que representan escenas mitológicas de las Metamorfosis de Ovidio pintadas para Felipe II de España (después de que Maximiliano II, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, había rechazado la oferta de Tiziano de pintarlas para él). [2] La obra permaneció en la colección real española hasta 1704, cuando el rey Felipe V se la entregó al embajador francés. Pronto fue adquirida por Felipe II, duque de Orleans , sobrino de Luis XIV y regente de Francia durante la minoría de edad de Luis XV , para su colección , una de las mejores jamás reunidas. Después de la Revolución Francesa , la colección de Orleans fue vendida a un comerciante de Bruselas por Luis Felipe II, duque de Orleans en 1791, dos años antes de que fuera guillotinado. [3] Este comerciante luego exhibió muchos cuadros de la colección (incluidos los Tizianos) en Londres. [4]
La mayor parte de la colección fue comprada en 1798 por el magnate del carbón Francis Egerton, tercer duque de Bridgewater , incluyendo este cuadro, Diana y Calisto de Tiziano (de la misma serie mitológica de siete pinturas), ocho cuadros de Poussin , tres Rafaeles y el Autorretrato de Rembrandt , a los 51 años . [5]
El tercer duque de Bridgewater probablemente se inspiró en su sobrino, el conde Gower , antepasado de los duques de Sutherland, para comprar las pinturas . Sin duda, a la muerte de Bridgewater, cinco años después de la compra, legó los Tizianos y el resto de la colección a Gower, quien los exhibió al público en su casa de Londres ; desde entonces han estado expuestos al público. Al ver la colección allí por primera vez, William Hazlitt escribió: "Me quedé atónito cuando vi las obras... Una nueva sensación me invadió, un nuevo cielo y una nueva tierra se alzaron ante mí". Al estallar la Segunda Guerra Mundial en septiembre de 1939, la colección se trasladó de Londres a Escocia . Entre 1945 y 2009, Diana y Acteón y Diana y Calisto (con otras pinturas de la colección, conocidas colectivamente como "el préstamo de Bridgewater" o "el préstamo de Sutherland" [6] ) estuvieron en exhibición a largo plazo en la Galería Nacional de Escocia, en Edimburgo. Además de Hazlitt, durante su tiempo en exposición pública han inspirado a artistas como JMW Turner [7] y Lucian Freud ; Freud describió a ambos como "simplemente los cuadros más bellos del mundo". [8]
La colección Sutherland pasó por herencia al séptimo duque de Sutherland (la mayor parte de cuya riqueza está contenida en la colección de pinturas), pero a finales de agosto de 2008 el séptimo duque anunció que deseaba vender parte de la colección para diversificar sus activos. [9] Se los había ofrecido como pareja a las galerías nacionales británicas por 100 millones de libras (un tercio de su precio de mercado estimado total) si podían demostrar, para finales de 2008, la capacidad de recaudar esa suma; de lo contrario, el par u otras pinturas de la colección Bridgewater se pondrían en subasta pública a principios de 2009. A los pocos días de la decisión del duque, la NGS y la National Gallery de Londres anunciaron que unirían fuerzas para recaudar la suma, inicialmente en forma de 50 millones de libras (o una demostración de que se podía recaudar ese dinero) para comprar Diana y Acteón y pagar en tres años en cuotas y luego 50 millones de libras por Diana y Calisto pagados de manera similar a partir de 2013. [10] [11] [12]
Aunque la campaña recibió algunas críticas por los motivos del duque o (de John Tusa y Nigel Carrington de la Universidad de las Artes de Londres ) por distraer la atención de la financiación de los estudiantes de arte, [13] obtuvo el apoyo de la prensa tanto de los tabloides como de los medios impresos de gran formato en el Reino Unido [14] - sesiones de fotos de desnudos imitativas de la misma aparecieron tanto en The Sun (usando las modelos de la página 3 del periódico photoshopeadas en la pintura) como en The Mirror (incluyendo a la actriz Kim Cattrall y presentada en un artículo de Andrew Graham-Dixon en The Culture Show ). [15] [16] El 14 de octubre de 2008, la apelación recibió £1 millón del Fondo de Arte [17] y el 19 de noviembre esto fue seguido por £10 millones del Fondo Memorial del Patrimonio Nacional . [18] Del 22 de octubre al 14 de diciembre de 2008 [19] se exhibió en la Sala 1 de la National Gallery de Londres para ayudar al atractivo público; la única otra pintura en esta exposición temporal fue La muerte de Acteón, relacionada con la anterior , de la colección de la National Gallery de Londres, y se ilustró con los pasajes relevantes del Libro 3 de las Metamorfosis de Ovidio en la traducción de John Dryden . [20]
Las especulaciones comenzaron cuando la fecha límite original del 31 de diciembre pasó sin noticias definitivas y el anuncio del gobierno escocés de una contribución de £ 17,5 millones en enero de 2009 desencadenó una disputa política, con Ian Davidson cuestionando el acuerdo en un momento de dificultades económicas . [21] También hubo controversia sobre los intentos de diluir la garantía de que el duque no vendería ninguna otra de las pinturas del Préstamo Sutherland si se compraban los dos Tizianos. [22] [23] Sin embargo, el 2 de febrero de 2009 se anunció que, gracias a la extensión de la fecha límite para recaudar más fondos y finalizar el plan de pago para Diana y Calisto , se habían recaudado los £ 50 millones y Diana y Acteón serían adquiridos. [24] La suma final se componía de 12,5 millones de libras del Gobierno escocés, 7,4 millones de libras de donaciones públicas, 12,5 millones de libras de las Galerías Nacionales de Londres, 10 millones de libras del National Heritage Memorial Fund, 2 millones de libras del Monument Trust, 4,6 millones de libras de las Galerías Nacionales de Escocia y 1 millón de libras se consiguió del Art Fund. [24] Diana y Acteón se exhibirán así en Escocia durante cinco años, y luego en Londres junto a La muerte de Acteón durante cinco años, de forma alternada.
