« After the Love Has Gone » es una canción de Earth, Wind & Fire , lanzada en 1979 como el segundo sencillo de su noveno álbum de estudio I Am en ARC / Columbia Records . [1] La canción alcanzó el puesto número 2 tanto en el Billboard Hot 100 de EE. UU. (detrás de « My Sharona » de The Knack ) como en la lista Billboard Hot R&B Singles , el número 3 en la lista Billboard Adult Contemporary , [2] [3] [4] y el número 4 en la lista de singles del Reino Unido . [5] «After the Love Has Gone» fue certificada como disco de oro en los EE. UU. por la RIAA y plata en el Reino Unido por la BPI . [6] [7]
"After the Love Has Gone" fue producida por Maurice White y escrita por David Foster , Jay Graydon y Bill Champlin . El lado B del sencillo es "Rock That". Ambas canciones aparecen en el álbum I Am de Earth, Wind & Fire de 1979. [1]
La canción se remonta a cuando David Foster estaba trabajando en un álbum para la cantante de Motown Records, Jaye P. Morgan . El álbum fue lanzado en Japón y nunca despegó en los Estados Unidos. Foster luego fue a Motown para dejar que los ejecutivos escucharan algo del material. Foster estaba en medio de una canción e improvisó el estribillo de "After The Love Has Gone", ya que había olvidado las palabras. Foster y Jay Graydon luego le pidieron a Bill Champlin que escribiera la letra de la música después de que Graydon hubiera tenido una idea para el verso. En ese momento, Foster estaba produciendo el sencillo debut en solitario de Champlin de 1978 para Full Moon / Epic Records y estaba trabajando con Earth, Wind & Fire en la época en que estaban grabando su álbum I Am . Foster luego le mostró a Maurice White la canción, que a White le encantó y quiso grabar. Foster y Graydon luego le dijeron a Champlin que la canción sería eliminada de su álbum para incluirla en el álbum de Earth, Wind & Fire, lo que Champlin permitió. [8] Según el ex manager y ahora director ejecutivo de Sony Music Entertainment, Tommy Mottola , Foster anteriormente le ofreció la canción a Hall y Oates , pero la rechazaron porque estaban interesados en interpretar solo su propio material. [9]
Graydon comentó sobre el trasfondo de la canción:
David y yo también grabamos la canción para el álbum Airplay , pero eso no fue un problema ya que la versión EWF fue lanzada antes que el álbum Airplay. Por cierto, la versión Airplay es la versión original de la canción con los versos en la tonalidad de A. Los versos de la versión EWF están en la tonalidad de F, usando un 'acorde de pivote shotgun' a mitad de la sección B para obtener la tonalidad adecuada para los estribillos. ¡Tenga en cuenta que la versión EWF presenta la parte de armonía alta en los estribillos, lo que hace que el oyente piense que esa es la melodía! Eso siempre me molestó ya que es muy difícil para un cantante cantar la canción ya que el rango vocal es demasiado amplio. [10]
El bajista de Earth, Wind & Fire, Verdine White, calificó a "After the Love Has Gone" como una de las canciones más difíciles de grabar del grupo:
"La canción se basó en una sensación. La grabamos unas seis o siete veces y Maurice simplemente dijo: 'No, todavía no está bien. Volveremos mañana y la grabaremos. Todavía no está bien'". Y entonces un día lo logramos y estaba bien. Así se sentía. Sonaba como Earth, Wind & Fire". [11]
Caroline Sullivan de The Guardian describió "After the Love Has Gone" como "un ejercicio de composición clásica: los golpes precisos de la sección de vientos y las armonías exquisitas deslumbran" [12]. Rose Riggins de Gannett escribió que los "talentos de Maurice White se expresan vívidamente a través de 'Wait' y 'After The Love is Gone'. Pero aún tiene que recuperar el encanto de la grabación anterior de 'Love's Holiday' del álbum All-n-All ". [13] Matthew Greenwald de Allmusic proclamó que una "melodía y un ritmo sencillos basados en el soul subrayan el mensaje de despedida agridulce de la letra. Pero es el arreglo lo que capturó la atención de la audiencia, ya que combinó el genio de la armonía del contrapunto vocal del grupo en todo su esplendor. Un saxofón oscilante en el puente central de la canción también agregó un elemento de jazz". [14] Allen Weiner de Morning Call consideró que "After The Love Is Gone es quizás la mejor balada que EW&F haya grabado jamás. Es sensible y cálida, y lo suficientemente interesante como para justificar su duración de cuatro minutos". [15] Ace Adams del New York Daily News calificó a After The Love Has Gone como una de las "mejores canciones" del álbum. [16] Phyl Garland de Stereo Review señaló que la canción está "llena de inesperadas progresiones maravillosas ". [17] [18] Cash Box dijo que es una "balada fácil y suave, con... arreglos exuberantes de trompa y voz", "armonías soberbias y un trabajo de saxo jazzero". [19] Record World la llamó una "balada encantadora". [20]
"After the Love Has Gone" fue nominada a los premios Grammy como Disco del año y Canción del año , y ganó Mejor interpretación vocal de R&B por un dúo o grupo para la banda y Mejor canción de R&B para Champlin, Foster y Graydon. [21] [22] También se ubicó en la lista de Bruce Pollock de "Las 7500 canciones más importantes de 1944-2000". [ cita requerida ]
La canción se escuchó en un episodio de WKRP en Cincinnati en una escena donde el miembro del personal Bailey Quarters estaba meditando sobre haber sido dejado plantado en una cita planeada con el DJ matutino Johnny Fever . [ cita requerida ]
Los Houston Rockets tocaron esta canción en sus derrotas, al igual que muchos otros equipos deportivos profesionales, incluidos los Chicago White Sox , los Philadelphia Phillies y los Charlotte Hornets . [ cita requerida ]
La grabación original de "After the Love Has Gone" de Airplay, una banda formada por Foster y Graydon, fue lanzada en su álbum homónimo de 1980 después de la exitosa versión de Earth, Wind & Fire, con Champlin como coros. Stanley Turrentine también hizo una versión de la canción en su álbum de 1981 Tender Togetherness . [23]
En 1993, Graydon lanzó una versión de la canción en su álbum en solitario Airplay for the Planet . La interpretación de Phil Perry de la melodía con Vesta apareció en su álbum de 1994 Pure Pleasure . David Benoit y Russ Freeman también versionaron la canción en su álbum de colaboración de 1994, The Benoit/Freeman Project . La interpretación de la melodía del guitarrista de jazz Norman Brown apareció en su álbum de 1996 Better Days Ahead . 112 versionó la melodía en el álbum de 1998 New York Undercover: A Night at Natalie's . Tommy Emmanuel y CDB lanzaron una versión como el sencillo principal del álbum de Emmanuel de 1998, Collaboration . La canción alcanzó el puesto número 74 en Australia. [23]
La banda británica Damage versionó la canción para su álbum de 2001 Since You've Been Gone, que alcanzó el puesto número 42 en el Reino Unido. En 2002, Donny Osmond versionó la canción en su álbum Somewhere in Time , y Martes 8:30, un grupo de jazz latino, versionó la canción en su álbum Sinceramente ; esta versión se destaca por tener una voz principal femenina y un solo de saxo extendido de Ed Calle . La versión de Mint Condition aparece en su álbum de 2007 Interpretations: Celebrating the Music of Earth, Wind & Fire . Kurt Elling versionó esta canción en su LP de 2011 The Gate . La interpretación de Eric Benet aparece en su álbum de 2014 From E to U: Volume 1. [ 23]
Ingenieros [24]
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