Deer Tick es una banda estadounidense de rock alternativo y folk de Providence, Rhode Island , compuesta por el cantautor John J. McCauley, el guitarrista Ian O'Neil, el bajista Christopher Ryan y el baterista Dennis Ryan.
La música de la banda ha sido descrita como rock con influencias de folk, blues y country , [1] aunque la banda se rebela activamente contra la etiqueta country, afirmando "Estamos orgullosos de no cantar con un twang". [2] La banda interpreta regularmente versiones de covers en sus sets en vivo, incluyendo canciones de artistas como The Replacements , Nirvana , John Prine , Hank Williams , Beastie Boys , Warren Zevon y Sonny West . También han realizado sets completos como Deervana, una banda tributo a Nirvana, incluido un espectáculo en septiembre de 2013 para conmemorar el 20 aniversario del tercer álbum de la banda, In Utero . [3]
McCauley explicó que la inspiración para el nombre "Deer Tick" surgió mientras caminaba en el verano de 2005 en el bosque estatal Morgan-Monroe cerca de Bloomington, Indiana , donde encontró una garrapata de ciervo en su cuero cabelludo una noche, sin haber estado nunca en contacto con una antes a pesar de haber ido frecuentemente a acampar y pescar cuando era niño. [4] [ verificación fallida ]
Deer Tick comenzó en diciembre de 2004 como un dúo llamado My Other Face , un vehículo para la composición de canciones de John McCauley. Habiendo tocado previamente en las bandas de la escuela secundaria Kadaver, El Toro y Metro Savages, [5] McCauley cambió de dirección de la música rock más pesada con la que había crecido después de descubrir a Hank Williams . [6]
Tras tocar su primer concierto en The Growroom en Providence , el dúo actuó regularmente en Rhode Island, Massachusetts y Nueva York con artistas como Chris Paddock, Jana Hunter y Diego Pérez. Tras separarse del baterista Paul Marandola, McCauley abandonó el nombre de My Other Face y realizó una gira por los EE. UU. en mayo de 2005 con Viking Moses . [7] Mientras mantenía trabajos de baja categoría, como proyeccionista de películas y camarero en un restaurante chino, [8] McCauley continuó de gira por el país con Miranda Stokes, Mandarin Dynasty y Nat Baldwin . [9]
Después de un año de gira y vendiendo su música en CD-R hechos a mano , regresó a Providence con una confianza renovada y canciones que incluyen "Dirty Dishes", "Art Isn't Real (City Of Sin)" y "Ashamed". Hasta mediados de 2007, McCauley fue el único miembro oficial de la banda, en su lugar optó por tocar con un elenco rotativo de músicos que incluía a Marandola y al tecladista James Falzone. Con el deseo de hacer de Deer Tick una banda real, en abril de 2007 le pidió al baterista de GRSHN Lifestyle [10] y 14 Foot 1 [11] Dennis Ryan del vecino Pawtucket que se uniera; aceptó de inmediato. McCauley había intentado previamente que el medio hermano de Dennis, Chris Ryan, un viejo amigo de la escuela secundaria y bajista local que había tocado con Stefan Couture And The Campfire Orchestra, [12] se uniera a la banda a tiempo completo, pero no había podido unirse debido a que estaba terminando una licenciatura en música en Providence College . Después de una gira nacional y habiendo terminado su carrera, Chris Ryan finalmente se unió. [13]
La banda lanzó su álbum debut War Elephant el 4 de septiembre de 2007, a través de Feow! Records de Jana Hunter con sede en Houston . Grabado antes de la llegada de Dennis y Chris Ryan, ninguno aparece en el álbum, con McCauley tocando la mayoría de los instrumentos con la ayuda de Brian McOmber de Dirty Projectors , Nat Baldwin y James Falzone. El álbum incluía "These Old Shoes", una versión de una canción de Chris Paddock. Después de que la tirada inicial en CD se agotara en enero de 2008 y surgiera una disputa sobre los pagos de regalías, [14] el álbum quedó fuera de impresión, dejando a la banda de gira sin copias adecuadas del álbum para vender. McCauley a veces grababa copias del álbum en CD-R para vender en conciertos. [15]
En agosto de 2008, el trío amplió su formación con el guitarrista principal Andrew Tobiassen, de Florida . [16] En septiembre de 2008, la banda grabó su segundo álbum Born on Flag Day en Yellow House Studios en Baltimore , Maryland [17] y firmó con Partisan Records después de que el dueño del sello, Tim Putnam, viera a la banda tocar en Knitting Factory en Brooklyn y les ofreciera un contrato discográfico unas semanas después en un concierto en Providence. [8]
Partisan reeditó por primera vez War Elephant el 11 de noviembre de 2008, y Born on Flag Day se lanzó el 23 de junio de 2009. El álbum recibió una gran aclamación de la crítica, y la revista Rolling Stone lo proclamó el "álbum country-rock del año". [18] La banda continuó realizando giras extensas por los EE. UU. y, finalmente, realizó una gira por Europa . McCauley sintió que, si bien los oyentes no tenían que escuchar su "batería y bajo hackeados" como en War Elephant , [19] la banda ensayó poco y que el álbum fue apresurado. [19]
En enero de 2009, la banda entró en Black Dirt Studios en el norte del estado de Nueva York con el productor Jason Meagher para grabar todas las canciones que les quedaban sin grabar para que la banda "vea qué podíamos hacer con ellas". El primer lanzamiento de las sesiones fue el EP More Fuel for the Fire e incluyó la canción escrita y cantada por Andrew Tobiassen "Dance Of Love". El segundo lanzamiento de las sesiones fue el tercer álbum de la banda The Black Dirt Sessions , lanzado el 8 de junio de 2010. Ian O'Neil, nativo de Springfield, Massachusetts y ex guitarrista de Titus Andronicus y La Guillotine [20], se unió a la banda en junio de 2009, ampliando la formación a cinco, y agregó la guitarra rítmica a varias canciones durante las sesiones de grabación posteriores. El guitarrista principal Andrew Tobiassen dejó amistosamente la banda para dedicarse a su propia música antes del final de las sesiones. [21] Chris Ryan reveló que creía que el álbum "cuaja más que Born on Flag Day . Creo que todos lo decimos con más intención. Nos sentimos mucho más cómodos con lo que estamos haciendo". [22] McCauley agregó que había "empezado a odiar War Elephant y Flag Day sabiendo lo mucho que patea este nuevo". [23]
El 16 de junio de 2010, Deer Tick hizo su debut televisivo en el Late Show with David Letterman . Aunque la aparición se produjo solo una semana después del lanzamiento del nuevo álbum, Deer Tick no interpretó nada de The Black Dirt Sessions y, en su lugar, eligió tocar una canción de su álbum debut, "Baltimore Blues No. 1". El reconocido periodista musical y editor británico Allan Jones escribió en la revista Uncut que "Deer Tick ensayó ruidosamente el tipo de rock 'n' roll que no escuchas en estos días tan a menudo como te gustaría, el tipo que ilumina todo a su alrededor como una casa en llamas y, por lo tanto, te sientes inclinado a aplaudir hasta quedarte ronco cuando lo haces". [24] La banda firmó un contrato con el sello francés Fargo Records para distribuir los tres álbumes en todo el Reino Unido y Europa . En julio de 2010, el tecladista Rob Crowell se unió a la banda [25] después de convertirse en fan de la banda y apoyar a la banda en la gira mientras tocaba en la banda de acompañamiento del cantautor nacido en Arkansas Christopher Denny. [26] [27] Un multiinstrumentista de Fredericton , Nuevo Brunswick , Canadá, Crowell había trabajado anteriormente con músicos de varios géneros, incluidos Willie Nile , Matt Mays y Doug Riley y produjo un álbum de Gloryhound . [28] McCauley comentó cuando Crowell se unió "era talentoso de una manera educada". [2]
Habiendo debutado previamente el proyecto en el festival South By Southwest del año anterior , McCauley lanzó su colaboración con Matt Vasquez de Delta Spirit y Taylor Goldsmith de Dawes en forma del álbum homónimo Middle Brother en marzo de 2011. [29]
El 24 de octubre de 2011, la banda lanzó su cuarto álbum Divine Providence . Producido por el dúo de producción de Cosmic Thug Adam Landry y Justin Collins, el álbum fue el primero en presentar la formación actual y definitiva [30] de la banda [31] y mostró un sonido más fuerte y crudo que los lanzamientos anteriores, con la banda apuntando a capturar "el fuego crudo y espontáneo de queroseno" de su show en vivo, admitiendo que "simplemente se cansaron de escuchar las palabras indie-folk y cosas así". [32] [33] El álbum vio a la banda comparada con The Kinks , The Rolling Stones y The Replacements . Se incluyó una pista secreta en forma de "Mr Cigarette", escrita por Paul Westerberg de The Replacements . Aunque su manager le dijo a la banda que Westerberg había escrito la canción especialmente para la banda, anteriormente se había lanzado como parte de una descarga de 30 minutos de Grandpaboy's Last Stand el año anterior. El álbum también fue el primero en presentar canciones escritas y cantadas por otros miembros, "Walkin Out the Door" y "Now It's Your Turn" de O'Neil y "Clownin Around" de Dennis Ryan, una canción escrita sobre y desde la perspectiva del asesino en serie de niños John Wayne Gacy .
El cambio de dirección resultó en una recepción mixta de algunos críticos y fans, con McCauley simplemente afirmando que era sólo la evolución natural de la banda [31] y que la confusión previa causada por el abismo entre sus álbumes y shows en vivo se estaba "volviendo algo vieja". [34] La banda esperaba que algunos fans lo odiaran, pero McCauley afirmó que "en primer lugar, es música y el disco que quería hacer. Nuestros shows en vivo son realmente diferentes a nuestros discos. Así que queríamos entrar en una habitación y golpear grabar, simplemente ir allí". [35] Al comentar sobre la producción, McCauley reveló que realmente le gustó "escucharlo. Realmente no he llegado allí con ninguna grabación anterior. Es mucho más preciso en cuanto a lo que disfrutamos escuchar". [36] El álbum recibió su nombre de una "canción de metal anticristiana muy blasfema" escrita por Dennis Ryan [37] que iban a lanzar más tarde como un sencillo compartido con una banda de metal, con McCauley declarando que no "quería quedarse estancado haciendo solo una cosa nunca", [38] pero sigue inédito. El álbum fue lanzado en el Reino Unido y Europa a través de Loose Music , que publicó el álbum con el EP estadounidense de vinilo/digital Tim como CD extra. Tim fue seleccionado de las mismas sesiones que el álbum y presentó el clásico en vivo "Born At Zero", comentando sobre el hecho de que las sesiones produjeron mucho material O'Neil declaró que la banda "tenía dos productores realmente buenos que sacaron mucho material bueno de nosotros sin dejarnos ir. Nos centramos mucho en la actuación". [39]
En diciembre de 2011, O'Neil reveló que él junto con Dennis Ryan y el bajista y viejo amigo de la escuela Titus Andronicus, Julian Veronesi, estaban trabajando en un proyecto llamado Dirt Naps . [40] En abril de 2012, se lanzó el álbum debut homónimo de Diamond Rugs , una banda formada y co-liderada por McCauley con Hardy Morris de Dead Confederate e Ian Saint Pé de Black Lips . El álbum también contó con Rob Crowell en el bajo con el baterista Bryan Dufresne de Six Finger Satellite y el ex miembro de Los Lobos Steve Berlin . [41] Un segundo álbum de Diamond Rugs, titulado Cosmetics , fue grabado durante una sesión de grabación de 9 días en agosto de 2013. [42]
El 24 de septiembre de 2013, la banda lanzó su quinto álbum Negativity . El álbum fue producido por Steve Berlin y mostró un sonido más pulido que los lanzamientos anteriores, con McCauley revelando que Berlin cambió la estructura de cada canción que llevó a las sesiones [43] y "no se conforma con nada de ese tipo de sonido desaliñada, encantador, de primera toma". [44] Crowell agregó que "Steve tuvo una gran participación en la configuración de este álbum" y que "hay un poco de capas en el álbum, pero me gusta como teclista, porque hay más teclados". [26] El álbum fue precedido por la canción de Ian O'Neil "The Dream's In The Ditch", que originalmente estaba destinada a su proyecto Dirt Naps . [45] La banda interpretó la canción en Conan el 25 de septiembre de 2013. Muchas de las canciones de McCauley en el álbum fueron escritas en piano en lugar de guitarra y fueron compuestas mientras estaba de vacaciones en Namibia y Johannesburgo en 2012. [46] La banda hizo una demostración de cerca de 30 canciones para el álbum, y Berlin eligió 12 en las que trabajar [47], incluido un dueto con la cantante pop Vanessa Carlton en "In Our Time". McCauley luego se casó con Carlton en diciembre de 2013 en una ceremonia oficiada por el ex cantante de Fleetwood Mac Stevie Nicks . [48] El álbum fue influenciado por eventos recientes en la vida de McCauley, incluido su padre, un demócrata que representó a Providence, que se declaró culpable de presentar declaraciones de impuestos falsas y conspirar para defraudar al gobierno federal por más de $ 500,000, lo que resultó en una sentencia de prisión de 27 meses y una multa de $ 10,000, [49] la muerte de su tío, su compromiso de boda con Nikki Kvarnes de la banda de Nashville Those Darlins colapsando debido a su uso de drogas y bebida [46] y posteriormente desintoxicarse de las drogas. [50] La canción "Mr. Sticks" trata sobre las luchas familiares y el título es el apodo de la infancia de su padre y "Pot Of Gold" es un "recuerdo de flujo de conciencia de lo que pasó por mi cabeza y en qué tipo de desventuras me metí cuando estaba consumiendo crack ". [51] A lo largo de 2013, O'Neil y los hermanos Ryan tocaron en varios shows con el líder de Ravi Shavi, Rafay Rashid, en su nuevo proyecto paralelo Happiness. [52]
El 16 de enero de 2017, el tecladista Robert Crowell confirmó su participación en el próximo álbum de Deer Tick al tiempo que anunciaba su salida de la banda. [53]
Después del lanzamiento de Negativity , la banda se tomó un descanso de su habitualmente intensa agenda de trabajo para centrarse en otras cosas. Sin embargo, cuando empezaron a tocar juntos de nuevo, encontraron una motivación renovada para grabar. El 15 de septiembre de 2017, la banda lanzó dos álbumes homónimos simultáneamente. [54] El primero, Vol. 1 , fue en gran parte un álbum de folk, similar a su trabajo inicial, mientras que Vol. 2 se centró más en el sonido rock que desarrollaron en años posteriores.
En octubre de 2018, McCauley se unió a Dave Grohl , Krist Novoselic y Pat Smear en el escenario del festival Cal Jam '18 para interpretar tres canciones de Nirvana, " Serve The Servants ", " Scentless Apprentice " y " In Bloom ". [55]
En 2019, la banda lanzó un álbum recopilatorio, titulado Mayonnaise . Recopiló versiones alternativas de canciones de sus álbumes homónimos con covers y un puñado de pistas nuevas. [56]
En 2021, la banda participó, entre otras cosas, en el Newport Folk Festival en julio. [57]
Los Contratos Emocionales siguieron en 2023.
Álbumes de estudio
Álbum recopilatorio
Álbum en vivo
EP
Individual
{{cite magazine}}: La cita utiliza un título genérico ( ayuda )