Deep River es el cuarto álbum de estudio de la cantante japonesa-estadounidense Hikaru Utada . Fue lanzado a través de Toshiba EMI el 19 de junio de 2002. El título del álbum, así como su canción principal, se inspiraron en la novela Deep River de Shusaku Endo . Utada escribió y coprodujo la mayor parte del disco y, a diferencia de su álbum anterior Distance (2001), trabajó principalmente con el colaborador japonés Akira Miyake y su padre Teruzane Utada . Musicalmente, Deep River es ampliamente señalado por los fanáticos y los críticos como el estado de transición del estilo anterior de Utada, el R&B , al pop etéreo .
Los críticos musicales elogiaron la producción de Deep River y el enfoque experimental de Utada hacia su sonido. Debido a sus brillantes críticas, Deep River y su contenido recibieron numerosos premios y elogios . Comercialmente, el álbum alcanzó un éxito meteórico. En Japón, debutó en el número uno en la lista de álbumes de Oricon y fue certificado como triple millón por la Asociación de la Industria Discográfica de Japón (RIAJ) por vender más de tres millones de copias. El álbum está catalogado como el octavo álbum más vendido en la historia de la música japonesa .
Para promocionar el álbum, Utada lanzó cuatro sencillos : « Final Distance », « Traveling », « Hikari » y « Sakura Drops / Letters ». Los cuatro tuvieron un buen desempeño en Japón, y el segundo sencillo « Traveling » se convirtió en la canción de mayor éxito comercial del álbum. El tercer sencillo del álbum, « Hikari », y su versión en inglés «Simple & Clean», sirvieron como tema principal del videojuego de rol de acción Kingdom Hearts (2002) de Square , y es su sencillo más conocido en Occidente . Junto con los cuatro sencillos, la canción «Play Ball» se usó como sencillo de radio para promocionar el álbum, y la canción principal del álbum recibió un video musical . Para promocionar el álbum, Utada realizó giras promocionales por todo Japón y se lanzó una colección de videos titulada Utada Hikaru Single Clip Collection Vol. 3 , que incluía todos los videos musicales del álbum.
El 28 de marzo de 2001, Utada lanzó Distance , su tercer álbum de estudio. [1] Sirve como continuación de su exitoso debut en una importante discográfica, First Love (1999). Distance fue un éxito crítico y comercial en su natal Japón, con las mayores ventas en la primera semana de todos los tiempos en ese momento (antes de 25 de Adele ), y eventualmente se convirtió en el cuarto álbum más vendido en el país . [2] [3] [4] También generó una línea de conga de sencillos que vendieron millones en Japón, con " Addicted to You ", producido por Jimmy Jam y Terry Lewis, convirtiéndose en el más exitoso del grupo. [5]
Después de terminar la gira promocional del disco, Utada asistió a la Universidad de Columbia por menos de un año. [6] [7] Durante ese tiempo, Utada comenzó a trabajar en un nuevo álbum. Sin embargo, la producción se detuvo temporalmente cuando le diagnosticaron un tumor ovárico benigno , que extirpó con éxito; reanudó el trabajo después de recuperarse de la cirugía. [8] Utada escribió y coprodujo la mayoría de Deep River , pero a diferencia de Distance , trabajó principalmente con los productores japoneses Akira Miyake y su padre Teruzane . [9] El álbum se produjo en aproximadamente un año, el período de desarrollo más corto para un álbum en su carrera. En una entrevista en ese momento, Utada dijo: "Tal vez fue porque sentí que tenía que hacerlo a toda prisa ahora. Pensé que solo yo podía hacerlo ahora. Sé que estoy cambiando rápidamente, así que..." [10]
Akira Miyake, quien ha estado involucrado en la creación de la música de Utada desde su debut, atribuye el aumento del ritmo de composición a "su incipiente profesionalismo". [11] También dice que este álbum es como un fuerte álbum " express " lleno de su propio "color" porque la propia Utada incluso participó plenamente en los arreglos.
Las composiciones musicales de Deep River son un claro alejamiento del sonido R&B americanizado y estereotipado del exitoso álbum Distance de Utada . El álbum es ampliamente reconocido como una etapa de transición entre el estilo R&B anterior de Utada y la música pop de sonido etéreo.
La canción que abre el álbum, "Sakura Drops", es una balada de medio tiempo inspirada en el sabor oriental de los " cerezos en flor " y la suave sensación de la temporada, y el arreglo de la propia Utada es particularmente digno de mención, mezclando tonos psicodélicos de forma natural con una melodía exótica y envolvente. [12] [13] Utada también señaló que el ritmo "de dos pasos, a medio terminar" es un buen ejemplo de los intensos altibajos emocionales de la canción. [14] La canción "Traveling", que Utada dice que estaba destinada a ser "ligera y fácil de entender" y "una canción alegre con ritmo", es una de las canciones más singulares del álbum, con su sofisticado ritmo house y letras caricaturescas que también citan un famoso pasaje de The Tale of the Heike . [15] Las letras son conocidas por ser difíciles de entender, [16] y Yosui Inoue encuentra "el impulso destructivo, el nihilismo y los momentos momentáneos detrás del humor" en las letras. [17]
"Shiawase ni Narou" presenta un enfoque occidental de la música R&B en su ritmo ligero, con un piano simple y sin refinar , y también cita la melodía de " Für Elise " de Beethoven en la segunda mitad de la canción. También se ha señalado que se trata de "una cita como presagio de una tragedia" ya que el trasfondo de la composición de "Für Elise" era "una historia de amor con una dama aristocrática que no pudo cumplirse". [18] La canción principal del álbum utiliza un sitar tanto en la introducción como en el outro; la canción se inspiró en Deep River de Shusaku Endo , que trata sobre el río Ganges y las creencias indígenas en la India . [18] "Letters" presenta ritmos de estilo latino y una melodía que asciende en espiral. [19] Es una canción "romántica de filo duro" con una "feroz" según Utada, y reúne a Char , Yuji Toriyama y Hisashi (de la banda de rock Glay ), a quienes Utada describe como "guitarristas de filo duro con un espíritu varonil". [14] "Play Ball" se canta con suavidad, comparando las emociones que oscilan entre la audacia y la delicadeza con jugar al béisbol . [20] También presenta un ritmo ligeramente al revés que enfatiza el tercer y cuarto tiempo. [21]
"Tokyo Nights" retrata a un vagabundo en busca de un lugar donde pueda saciar su sed en la bulliciosa ciudad sin noche de Tokio , con arpegios de oboe y clavicémbalo que parecen anunciar la llegada de la noche. [20] "ASAP" contiene el muestreo de campanas que continúa desde la introducción y el ritmo, que es acelerado por cuerdas pesadas y gruesas, creando una nubosidad sospechosa. [20] "Uso Mitai na I Love You" es un número de hard rock con la misma melodía utilizada en parte en "Simple & Clean", la adaptación en inglés de la canción "Hikari".
"Final Distance" es la canción que inspiró la creación del álbum Deep River . Utada afirmó que el significado de la palabra "final" para la canción "Final Distance" es "más importante" en lugar de "último". [14] "Bridge - Interlude" es un instrumental de un minuto impulsado por cuerdas . "Hikari", que Utada eligió para usar su nombre real como título, no es ni una canción de baile ni una balada, sino un número con un nuevo estilo que es diferente de sus canciones anteriores, presentando un sonido de guitarra acústica profundo y una melodía brillante. [20] [22] Utada dijo que cuando escribió la letra de esta canción, se atrevió a usar estilos y frases que no se usan habitualmente en las letras, y también usó la primera persona, "boku" y "watashi", que no había usado antes, para dar carácter al personaje principal de la letra. [14]
El título del álbum, así como la canción "Deep River", se inspiró en la novela Deep River de Shusaku Endo . [23] En mayo de 2000, Utada reveló en su sitio web oficial que le gustaba The Sea and Poison de Endo y que estaba en proceso de leer Deep River nuevamente. [24] La obra de arte para la carátula y el folleto del álbum fue realizada por Kazuaki Kiriya , quien también trabajó en las imágenes del álbum anterior de Utada, Distance . Toda la obra de arte del álbum está en escala de grises , y el folleto es famoso por incluir una foto del pie de Utada.
En la época del lanzamiento del álbum, se realizó una gran exposición de fotografías de Utada tomadas por Daido Moriyama . [25] Las fotografías fueron tomadas en las calles de Shinjuku . Todas las fotografías eran en blanco y negro y mostraban a Utada parada sola en un callejón urbano desierto. [26] Utada y Moriyama nunca se han vuelto a encontrar desde entonces, y Moriyama recordó su encuentro como una experiencia "sagrada única en la vida" en una entrevista para una revista de 2018. Moriyama dijo que su impresión de Utada en ese momento era que era "una chica muy inteligente, muy honesta y de buen carácter", y que había fotografiado a la madre de Utada, Keiko Fuji , una vez antes, que fue una de las razones por las que aceptó hacer la sesión. También dijo que fue lindo cuando Utada le dijo durante la sesión: "Por favor, tómate hermosas fotos de mí como mi madre". Moriyama añadió: "Cuando me acerqué para hacer un primer plano de Utada, ella realmente parecía Keiko Fuji en el visor . Cuando saqué la cámara, vi a Hikaru Utada, que todavía parecía una niña. Fue una sensación extraña. Recuerdo esa sensación". [26]
El 25 de julio de 2001, Toshiba EMI lanzó el sencillo principal del álbum , « Final Distance ». La versión física del sencillo contenía tanto la grabación original «Distance» como varias mezclas de las canciones. [27] La canción recibió críticas positivas de los críticos y alcanzó el puesto número dos en la lista de sencillos de Oricon . [28] Después de enviar más de 400.000 unidades, la Asociación de la Industria Discográfica de Japón (RIAJ) lo certificó platino. [29] El segundo sencillo del álbum, « Traveling », fue lanzado el 28 de noviembre de 2001, junto con un DVD adicional que incluía el video musical y secuencias detrás de escena . [30] [31] Los críticos elogiaron el sonido bailable de la canción y el estilo de producción. [32] Se convirtió en el primer álbum en encabezar la lista de sencillos de Oricon, y fue certificado como un millón por la RIAJ después de enviar más de un millón de copias en todo el país. [33] [34]
El 20 de marzo de 2002, " Hikari " fue lanzado como el tercer sencillo del álbum. [35] La canción sirvió como tema principal para el videojuego de rol de acción Kingdom Hearts (2002) de Square , así como su versión en inglés "Simple & Clean" en los mercados internacionales. Recibió críticas positivas de los críticos y debutó en la cima de la lista de sencillos de Oricon. [36] El sencillo fue certificado doble platino por la RIAJ después de vender más de 800.000 copias en Japón. [37] " Sakura Drops " y " Letters " fueron lanzados como un sencillo de doble cara A el 9 de mayo de 2002. [38] Ambas canciones recibieron comentarios positivos y debutaron en la cima de la lista de sencillos de Oricon, obteniendo la certificación final de doble platino del álbum de la RIAJ. [39] La RIAJ certificó "Sakura Drops" como oro por superar las 100.000 descargas digitales . [40] La canción "Play Ball" fue lanzada como sencillo de radio antes del lanzamiento del álbum para su promoción.
Para promocionar el álbum, se lanzó en formato de vídeo doméstico la colección de vídeos Utada Hikaru Single Clip Collection Vol. 3 , que incluía todos los vídeos musicales de la era Deep River , así como imágenes detrás de escena de cada uno de ellos. Toshiba EMI lo distribuyó en todo Japón el 30 de septiembre de 2002. [41]
Toshiba EMI lanzó Deep River el 19 de junio de 2002. En Japón, inicialmente estuvo disponible en CD, disco de imágenes y vinilo doble , cada uno con doce pistas. [9] EMI Music lanzó el álbum en varios países asiáticos, incluidos China, Indonesia, Malasia, Filipinas, Corea del Sur, Taiwán y Tailandia. [a] Deep River fue relanzado en todo el mundo el 23 de enero de 2019, a través de servicios digitales y de transmisión , con una edición de vinilo doble reeditada en Japón por Universal Music Japan el 10 de marzo de 2022. [49] [50]
La publicación musical japonesa CDJournal le dio al álbum una buena crítica. Elogiaron el sonido del álbum y la calidad general de los arreglos, al tiempo que también mencionaron la composición y la narración "sinceras" de Utada. [42] De 2002 a 2003, el álbum y varios sencillos recibieron numerosos premios . En los Japan Gold Disc Awards de 2002 , Deep River ganó el Álbum de rock y pop del año, "Travelling" ganó el Vídeo musical del año y "Travelling", "Hikari" y "Sakura Drops" ganaron Canciones del año. [51] [52] La Sociedad Japonesa de Derechos de Autores, Compositores y Editores (JASRAC Awards) honró al sencillo del álbum "Hikari" con el Premio de Plata Extranjero, mientras que "Travelling" recibió el Premio de Plata. [53] En 2002, Utada, el álbum y "Travelling" fueron nominados a Mejor Artista Femenina, Álbum del Año y Video del Año en los MTV Video Music Awards de Japón . Un año después, "Sakura Drops" fue nombrado Mejor Video Femenino. [54] Los Premios de la Academia de Drama de Televisión galardonaron a "Sakura Drops" con el Premio a la Mejor Canción de Drama. [55]
Deep River logró un gran éxito comercial a nivel nacional. Debutó en el número uno en la lista de álbumes de Oricon con 2.350.170 copias vendidas en su primera semana, lo que lo convirtió en el quinto álbum más vendido del país. [56] Se mantuvo en el número uno por segunda semana consecutiva con 550.250 copias vendidas. [57] En general, Deep River estuvo en las listas durante un total de 57 semanas. [58] Deep River fue el álbum más vendido en Japón de 2002, habiendo vendido 3.526.780 unidades a finales de año. [59] La Asociación de la Industria Discográfica de Japón (RIAJ) certificó el álbum como triple millón por vender más de tres millones de copias, y Oricon afirmó haber vendido más de 3,604 millones en Japón. [60] [61] La Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI) nombró a Deep River el 18º disco más vendido en 2002, [62] y actualmente es el octavo álbum más vendido en Japón , [63] y es el tercer álbum de estudio más vendido de Utada después de Distance y First Love . [64]
Todas las pistas están escritas por Hikaru Utada
Los detalles del personal se obtuvieron del folleto de notas del transatlántico Deep River . [9]
Músicos
Técnico y de producción
Visuales
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