Joseph Deems Taylor (22 de diciembre de 1885 - 3 de julio de 1966) fue un compositor, comentarista de radio, crítico musical y autor estadounidense. Nat Benchley , coeditor de The Lost Algonquin Roundtable , se refirió a él como "el decano de la música estadounidense". [1] Fue elegido miembro de la Sociedad Filosófica Estadounidense en 1934. [2]
Deems Taylor nació en la ciudad de Nueva York, hijo de JoJo y Katherine Taylor. [3] Asistió a la escuela primaria Ethical Culture Elementary School, y luego a la Universidad de Nueva York . [4]
Taylor se casó tres veces. Su primera esposa fue Jane Anderson . Se casaron en 1910, pero se divorciaron en 1918. [5] En 1921, se casó con Mary Kennedy, que era actriz y escritora. [6] Tuvieron una hija, Joan Kennedy Taylor , en 1926, [7] y se divorciaron en 1934. Estuvo involucrado sentimentalmente con la soprano Colette D'Arville después de su divorcio. [8] Taylor se casó por tercera y última vez en 1945, con la diseñadora de vestuario Lucille Watson-Little. Se divorciaron ocho años después. [9]
Taylor murió el 3 de julio de 1966 de leucemia a la edad de 80 años. Está enterrado en el cementerio Kensico en Valhalla, Nueva York . [ cita requerida ]
Taylor inicialmente planeó convertirse en arquitecto ; [10] sin embargo, a pesar de su mínima formación musical, pronto se dedicó a la composición musical. El resultado fue una serie de obras para orquesta y/o voces. En 1916 escribió la cantata The Chambered Nautilus , seguida de Through the Looking-Glass (para orquesta) en 1918, lo que le valió elogios y reconocimiento público. Tuvo varios estudiantes, entre ellos la compositora Mary Watson Weaver . [11]
En 1919, Taylor dio una serie de conferencias sobre historia de la música en Denver, Colorado. [12] En 1921, Taylor consiguió un trabajo como crítico musical para el New York World , un puesto que tenía cuando la Metropolitan Opera se puso en contacto con él para sugerir un compositor para escribir una nueva ópera. Propuso su propio nombre y fue aceptado, y el resultado fue The King's Henchman , con libreto de Edna St. Vincent Millay . Peter Ibbetson le siguió en 1929. La Philadelphia Opera Company realizó el estreno mundial de su tercera ópera Ramuntcho , una adaptación de la novela homónima de Pierre Loti de 1897 , en la Academy of Music el 10 de febrero de 1942, con Dorothy Sarnoff como Gracieuse y William Hess como Ramuntcho. [13] [14]
Las composiciones de Taylor fueron recibidas con gran entusiasmo inicial. El número de representaciones en la Metropolitan Opera de The King's Henchman y Peter Ibbetson es mayor que el de cualquier ópera de cualquier otro compositor estadounidense [15] , y publicó tantas obras de gran formato como cualquiera de sus contemporáneos nacidos en Estados Unidos. La música de Taylor es a menudo ingeniosa, siempre hábilmente formada, oportuna y entretenida. El estilo básico incluso de sus obras posteriores es académicamente posromántico, y resiste cualquier influencia de tendencias progresistas, excepto quizás en la orquestación. Este conservadurismo, carente de un perfil individual definido o de un sentido de convicción profunda, puede ayudar a explicar la entusiasta aceptación inicial de la obra de Taylor, pero también puede explicar el hecho de que su música fuera prácticamente olvidada poco después [16] .
Taylor fue un promotor de la música clásica durante toda su vida. Su carrera periodística incluyó puestos como crítico musical para el New York World a partir de 1921 y editor de Musical America entre 1927 y 1929.
Taylor también trabajó extensamente en radiodifusión, así como comentarista de intermedios para la Filarmónica de Nueva York . Apareció en la película Fantasía de Walt Disney de 1940 como el maestro de ceremonias de la película , y fue fundamental en la selección de las piezas musicales que se usaron en la película, incluida la entonces controvertida Sacre du Printemps . En la versión itinerante de Fantasía , que no se vio durante mucho tiempo, publicada en DVD en 2000 y reeditada en el lanzamiento de Fantasía / Fantasía 2000 Blu-ray de 2010, todo el trabajo de voz en off de Taylor fue regrabado por el veterano artista de voz Corey Burton . La película completa originalmente tenía una duración de 124 minutos, debido casi en su totalidad al hecho de que los comentarios de Taylor eran más detallados en la versión itinerante. Pero, los elementos de audio originales para estos comentarios más largos se habían deteriorado hasta el punto de que ya no se podían usar, por lo que se seleccionó a Corey Burton para volver a grabar todo el diálogo para mantener la coherencia. La versión de lanzamiento general de Fantasía , de 120 minutos de duración, es la versión con la que la mayoría de los espectadores están familiarizados. En esa versión, los comentarios de Taylor fueron severamente abreviados (salvo la introducción a la Toccata y fuga en re menor). [17]
Ese mismo año, desempeñó el mismo papel como maestro de ceremonias para la parte clásica de un "Carrusel de música estadounidense", una famosa serie de conciertos celebrada en San Francisco el 24 de septiembre. El concierto contó con la participación de Irving Berlin , George M. Cohan , Jerome Kern , Hoagy Carmichael , WC Handy , Johnny Mercer y muchos otros de los mejores talentos de la composición de canciones de Estados Unidos interpretando sus propias composiciones. (El lanzamiento original se tituló "Cavalcade of American Music" e incluye una interpretación de la propia obra de Taylor "Circus Day"). La grabación se agregó al Registro Nacional de Grabaciones en 2016. [ cita requerida ]
Proporcionó el comentario de la historia técnica detrás de la grabación de los disparos de cañón y el carillón reales para el famoso álbum Mercury Records de 1954, de Antal Dorati y la Orquesta Sinfónica de Minneapolis, de la Obertura 1812 de Tchaikovsky , todavía una de las grabaciones más respetadas de esa pieza y el LP clásico más vendido de la década de 1950. [ cita requerida ] Taylor también grabó comentarios para otras grabaciones de Mercury: The Young Person's Guide to the Orchestra de Benjamin Britten , la nueva versión estereofónica de 1958 de la Obertura 1812 y el innovador álbum doble de Frederick Fennell "The Civil War", que incluía música original tocada con instrumentos de época y montajes de sonido, narrados por Taylor, de armamento y música de época.
En 1949, el programa de Taylor, Deems Taylor Concerts , se emitió en más de 100 estaciones de radio. [18] También fue un invitado frecuente en el programa de radio de preguntas y respuestas Information Please .
El trabajo de Taylor como locutor, crítico y comentarista finalmente eclipsó su trabajo como compositor. [16] Presentó y narró varias series de televisión musicales y documentales. [ cita requerida ] A principios de la década de 1950, también fue panelista recurrente en el programa de juegos de NBC Who Said That? y fue panelista recurrente en What's My Line?
Taylor también era amigo de la Mesa Redonda Algonquin , un grupo de escritores, actores y críticos que se reunían casi a diario entre 1919 y 1929 en el Hotel Algonquin de Manhattan . Salió brevemente con Dorothy Parker . En la película de 1994 Mrs. Parker and the Vicious Circle , Taylor fue interpretado por el actor James LeGros . [ cita requerida ] Otras amistades personales de Taylor iban desde los compositores George Gershwin , Vincent Youmans y Jerome Kern hasta los novelistas F. Scott Fitzgerald y Ayn Rand . [ 19 ]
Taylor escribió para muchas revistas populares, incluidas Vanity Fair y The New Yorker. También escribió para la prensa diaria. En 2016, sus escritos fueron recopilados en un libro por James Pegolotti bajo el nombre de Deems Taylor: Selected Writings y publicado por Rutledge. Pegolotti también escribió Deems Taylor: A Biography en 2003 , un aclamado relato de la vida del compositor.
En 1943, Taylor publicó un libro titulado A Pictorial History of the Movies, que hasta la fecha era uno de los pocos libros sobre la historia del cine. Martin Scorsese menciona el libro al comienzo de A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies , que formó parte de la serie Century of Cinema en 1995.
Taylor fue el tercer presidente de la ASCAP y ocupó el cargo durante seis años. Los premios Deems Taylor de la ASCAP se establecieron en 1967 para honrar su memoria. El premio Deems Taylor "reconoce libros, artículos, transmisiones y sitios web sobre el tema de la música seleccionados por su excelencia". [20]
Otras composiciones
