Rubias muertas y malas madres: monstruosidad, patriarcado y el miedo al poder femenino es un libro de 2019 de Jude Ellison Doyle . [a] Explora la presentación de los cuerpos femeninos en la literatura, el cine y otros medios, particularmente la ficción de terror y los crímenes reales , y propone que estos reflejan puntos de vista patriarcales : que el cuerpo de una mujer es un defecto de un cuerpo masculino; que hay que controlar a las mujeres y que hay que temer su pubertad o su autonomía sexual; y que la criminalidad de los hombres puede atribuirse a una escasa influencia materna. Los estudios de caso incluyenla representación de la pubertad femenina en El Exorcista, el asesino Ed Gein que inspiró a Psicosis ylas experiencias de la vida real deautora de Frankenstein Mary Shelley relacionadas con el parto. La conclusión trata sobre la brujería .
Fue el segundo libro de Doyle, después de Trainwreck (2016), y tiene una visión más pesimista sobre el futuro de los derechos de las mujeres. Los críticos elogiaron la calidad de la escritura, el humor y el estilo de argumentación, y encontraron sus conclusiones en su mayoría agradables.
El primer libro de Jude Ellison Doyle , Trainwreck: The Women We Love to Hate, Mock, and Fear... and Why (2016), analizó las consecuencias sociales que enfrentan las mujeres que violaron los roles de género en diversas culturas y la salud mental de las mujeres . [2] [3] Su segundo libro, Dead Blondes and Bad Mothers , fue publicado por Melville House el 13 de agosto de 2019. [3] Doyle no es binaria, pero se identifica como mujer y usó el nombre "Sady Doyle" en la momento de escribir. [1]
Mientras escribía la propuesta de libro para Rubias muertas y malas madres , la personalidad mediática Donald Trump ganó las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016 ; este y otros acontecimientos llevaron a Doyle a cambiar su perspectiva de Trainwreck , donde habían pensado que avanzaban los derechos de las mujeres, a ser más pesimista. y contener más desesperanza. Doyle deseaba presentar los problemas que enfrentan las mujeres como estructurales (que surgen del patriarcado ) en lugar de aislados o desconectados. Estaban recién casadas y embarazadas y querían escribir sobre la estigmatización del cuerpo femenino. El primer borrador del libro consistió íntegramente en reseñas de películas. [2]
El libro utiliza el análisis de la ficción de terror para explorar la idea cultural de que el cuerpo de una mujer es menor o una versión deformada del cuerpo de un hombre. Doyle cita a Aristóteles y Tomás de Aquino , dos personas que sostenían esta visión de las mujeres. [4] El libro explora la literatura, el cine, la mitología, la religión y la historia, así como temas de actualidad. [2] [5] Está categorizado en secciones sobre hijas, esposas y madres. [2]
En la sección sobre hijas, Doyle escribe sobre poltergeists y posesiones demoníacas como alegoría de la pubertad femenina. Hacen especial referencia a El exorcista (1973), una película sobre una niña de 12 años que está poseída: se la representa masturbándose y sangrando, mientras su cuerpo cambia. Doyle sostiene que la sociedad está particularmente interesada en que las niñas sean poseídas como simbolismo de su creciente autonomía y la incapacidad de los hombres para controlarlas. [4] La película provocó un resurgimiento de los exorcismos religiosos realizados a mujeres adolescentes. [6] En Carrie (1976), la adaptación cinematográfica de la novela debut de Stephen King del mismo nombre (1974), el personaje principal es una joven que ha comenzado a menstruar; está controlada por una madre abusiva con una concepción negativa del cuerpo de las mujeres. [4]
Las mujeres son el público principal de las historias de crímenes reales y la ficción de terror; Doyle afirma que se sienten atraídos por los géneros como una forma de procesar y hablar sobre la violencia sistémica que enfrentan. Las narrativas sobre asesinos en serie pueden relacionarse con la violencia sexual, y los finales de películas slasher en los que una mujer mata al asesino pueden ser emocionalmente atractivos. [4]
Sobre el tema de las esposas, Doyle habla de las mujeres como "seductoras", a través de criaturas mitológicas como hadas y sirenas . Esto incluye una discusión sobre cómo Bridget Cleary fue asesinada por su esposo, quien insistió en que ella era un hada. [7] Doyle sostiene que estas narrativas surgen de la ansiedad masculina por la autonomía sexual de las mujeres. Las mujeres transgénero son retratadas como seductoras engañosas, lo que justifica la violencia masculina contra ellas: la defensa del pánico trans . [8] El resto de la sección trata sobre el matrimonio. En Gone Girl (2012), Amy, la protagonista altamente educada, experimenta frustración al verse restringida a ser ama de casa del inmaduro e infiel Nick. [4]
Doyle relata la vida de Mary Shelley , más conocida como la autora de Frankenstein (1818). Shelley era hija de Mary Wollstonecraft , quien murió por complicaciones al darla a luz. Quedó embarazada siendo adolescente, pero el bebé nació prematuro y murió; Más tarde tuvo dos hijos supervivientes. Su padre William Godwin hizo saber públicamente que su media hermana Fanny Imlay era ilegítima, e Imlay luego se suicidó. [2] Doyle ve Frankenstein como una narrativa sobre el miedo que experimenta una mujer al traer una nueva persona al mundo sin saber quién resultará ser, particularmente dada la relación de Shelley con los partos desastrosos. [2] [6]
La madre del asesino Ed Gein , inspiración de las películas Psicosis (1960) y El silencio de los corderos (1991), a menudo es considerada responsable de su psique. Se la retrata como demasiado religiosa, moralista, enojada y obsesiva con su hijo. Sin embargo, el padre de Gein abusó físicamente tanto de él como de su madre, y Doyle sostiene que la madre de Gein era el único apoyo emocional de Gein en una sociedad misógina. Tenía esquizofrenia y comenzó sus asesinatos tras la muerte de su madre. El asesino en serie Psycho , Norman Bates , está codificado como queer o transgénero ; Esto se origina en la idea freudiana de que lo queer es producto de la ausencia de una figura paterna en la infancia. [3] [2]
En una conclusión, "La mujer al borde del bosque", Doyle habla de la cultura estadounidense contemporánea, como la oposición pagana moderna a la presidencia de Donald Trump y el poder que ostentan otros hombres acusados de agresión sexual. [9] Hablan de la bruja como una mujer que ha rechazado el patriarcado de su sociedad y posee una forma de poder prohibido. Doyle también se refiere a la persecución histórica de parteras y mujeres poderosas por considerarlas brujas. [4]
Jenny Rogers de The Washington Post criticó muchos de los argumentos de Doyle como tenues, revisando negativamente el enfoque mínimo en los medios contemporáneos y el uso excesivo del análisis de poesía. Sin embargo, Rogers disfrutó del análisis feminista de Jurassic Park y las sugerencias de por qué el verdadero crimen atrae a las mujeres y encontró el estilo de escritura ingenioso y convincente. [5] De manera similar, en Frames Cinema Journal , Srishti Walia escribió que el libro presenta sus argumentos con "rigurosa resolución", pero no aborda los matices, atribuyendo todas las acciones negativas de las mujeres a la misoginia como causa fundamental. Walia elogió el humor y la calidad de la prosa y dijo que el análisis del libro estaba "muy retrasado". [10]
Shannon Carlin lo calificó con cuatro de cinco estrellas para Bust , elogiando el humor y resumiendo que Doyle "escribe como si ... estuviera lista para liderar una revolución para las mujeres que están cansadas de ser subestimadas y maltratadas". [11] PopMatters incluyó el libro como una de las varias docenas de recomendaciones de no ficción de 2019, y Megan Volpert, miembro del personal, elogió el estilo de escritura como divertido y libre de jerga . [12] Mallory O'Meara en Tor.com lo recomendó para los fanáticos del terror, describiéndolo como "brillante a la vez que aterrador" y aprobando el análisis social de Doyle. [13] Sarah Beth Gilbert de Femspec elogió la estructura del libro y el argumento de Doyle, diciendo que presentaba un "argumento convincente sobre el poder que tiene la teoría feminista cuando se aplica a la cultura pop y la historia". [8]
En su reseña para Library Journal , Emily Bowles lo recomendó para cursos universitarios en temas de feminismo, estudios de género y estudios de medios, así como para profanos. Bowles elogió que Doyle pase "sin fisuras de la teoría feminista y el análisis de la cultura pop a ejemplos condenatorios de la vida real de los peligros que enfrentan las mujeres" y calificó el libro como una "lectura vital sobre la feminidad y la sexualidad". [14] Kim Liao , de The Rumpus , elogió la investigación del libro y el "sutil equilibrio" en la escritura entre la ira y el análisis. Liao destacó la sección sobre Frankenstein como una "poderosa combinación de investigación histórica, análisis literario y crítica de género". [6] Un escritor de Kirkus Reviews también elogió el estilo de escritura, particularmente el relato "escalofriante" de la muerte de Anneliese Michel . Resumieron el libro como "crítica feminista inquebrantable y dura". [3] Annie Bostrom, de Booklist , comentó que "los adolescentes que aplastan el patriarcado probablemente apreciarán la visión superinformada, sensata e incluso a veces divertida de Doyle sobre la monstruosidad femenina", elogiando el humor y la documentación de las fuentes. [15]