Antoine Coypel ( pronunciación francesa: [ɑ̃twan kwapɛl] ; 11 de abril de 1661 - 7 de enero de 1722) [1] fue un pintor, pastelista, grabador, diseñador decorativo y dibujante francés. [2] [3] Se convirtió en pintor de la corte primero de Felipe I, duque de Orleans , y más tarde del rey Luis XV . Se convirtió en director de la Académie Royale . Se le otorgó el título de Garde des tableaux et dessins du roi (Guardián de las pinturas y dibujos del rey), función que combinaba el papel de director y curador de la colección de arte del rey. [4] Fue elevado a la nobleza por el rey francés. Es conocido por sus pinturas históricas , obras bíblicas, mitológicas y alegóricas, retratos y escenas de género. [3]
Antoine Coypel nació en París como hijo del pintor francés Noël Coypel . [5] Estudió con su padre, con quien pasó cuatro años en Roma después de que su padre fuera nombrado director de la academia francesa en 1672. [3] En Roma dibujó los monumentos y obras de arte antiguos y estudió las obras del italiano. Renacimiento y Barroco, en particular de Rafael, Carracci, Tiziano, Veronés y Correggio. Conoció a los artistas contemporáneos Gianlorenzo Bernini y Carlo Maratta . [6] Bernini se convirtió en su mentor. [3] Ganó un premio de dibujo en la Accademia di San Luca , la asociación de artistas de Roma. [7]
Coypel completó su formación en la Académie Royale de París. En 1689 recibió un importante encargo para un retablo en Notre-Dame de París . [7] En 1681, a la edad de 20 años, fue admitido (reçu) como miembro de pleno derecho de la Académie royale con la presentación de una obra llamada Louis XIV repose dans le sein de la Gloire après la paix de Nimègue (Luis XIV descansa en el seno de la Gloria después de la Paz de Nijmegen) ( Musée Fabre ). Trabajó en muchos de los proyectos de construcción del rey francés de esa época, incluidos Versalles, Trianon, Marly y Meudon. En 1685 fue nombrado primer ministro del duque de Orleans (el hermano mayor del rey francés que en ese momento era Felipe I, duque de Orleans ). La Casa de Orleans siguió siendo durante muchos años un importante mecenas del artista. Entre 1701 y 1706, realizó una de sus obras más brillantes para la familia d'Orléans, la bóveda de la Galería Eneas del Palacio Real (hoy desaparecida). La obra se completó unos años más tarde con un ciclo de siete pinturas adicionales. [6]
Coypel se convirtió en profesor y rector de la Academia en 1707 y director en 1714, y en 1716 fue nombrado pintor del rey . [8] Fue elevado a la nobleza al año siguiente. [3] Completó una extensa decoración del techo de la Capilla Real de Versalles en 1708, al estilo del barroco romano . [2]
Su medio hermano Noël-Nicolas y su hijo Charles-Antoine Coypel (1694-1752) también fueron pintores consumados. El escultor François Dumont era su cuñado.
Coypel murió en 1722, a los 61 años de edad.
El estilo de Antoine Coypel era ecléctico. Inicialmente trabajó en la tradición clásica francesa que renovó con una paleta colorida. Atravesó un período en el que estuvo fuertemente influenciado por Rubens, como se desprende de algunas pinturas, en particular su Demócrito (1692, Louvre ). El espíritu renovador de Coypel queda patente en la serie de cuadros de gran tamaño sobre temas del Antiguo Testamento, que tuvieron muy buena acogida en su momento: Susana acusada de adulterio (c. 1695, Museo del Prado ) y El sacrificio de la hija de Jefté (c. 1695- 1697 Museo Magnin ). [6] Fue, junto con Jean Jouvenet, Charles de La Fosse y Louis de Boullogne, uno de los mejores ejemplos de la transición en la pintura francesa del estilo austero del reinado de Luis XIV al estilo más ligero del siglo XVIII. [7]
Coypel fue uno de los principales dibujantes de su generación. Se conservan unos 500 de sus dibujos, muchos de ellos conservados en el Louvre. Incluyen estudios de figuras y dibujos preparatorios para sus pinturas. Era particularmente hábil en el uso de lápices de colores y tizas. [7]
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