« Meet Kevin Johnson » es el octavo episodio de la cuarta temporada de la serie de televisión estadounidense de ciencia ficción dramática Lost . [1] Fue escrito en octubre y noviembre de 2007 por la productora supervisora Elizabeth Sarnoff y el coproductor Brian K. Vaughan , y filmado ese noviembre. El episodio fue dirigido por el coproductor ejecutivo Stephen Williams . [2] «Meet Kevin Johnson» se emitió por primera vez el 20 de marzo de 2008 en American Broadcasting Company (ABC) en los Estados Unidos y en CTV en Canadá [3] con una duración de 42 minutos. [4]
En el final de la segunda temporada , después de 67 días de estar varado en una misteriosa y mística isla tropical, el sobreviviente del accidente del vuelo 815 de Oceanic Airlines, Michael Dawson (interpretado por Harold Perrineau ), negocia con éxito su escape en una lancha motora con los peligrosos habitantes originales de la isla, a quienes los sobrevivientes se refieren como los " Otros ". Un mes después, en el episodio anterior a "Meet Kevin Johnson", Michael reaparece en un carguero en alta mar de la isla, de incógnito con el alias "Kevin Johnson". La mayor parte de la narrativa de "Meet Kevin Johnson" consiste en un flashback continuo , el tercero más largo en la historia del programa después de " Across the Sea " y " The Other 48 Days ", que muestra lo que le sucedió a Michael en el mes que pasó en Nueva York y en el carguero, principalmente su reclutamiento a bordo del carguero Kahana como espía de los Otros.
Los guionistas completaron "Meet Kevin Johnson", el octavo de los 16 guiones encargados, el mismo día en que comenzó la huelga del Writers Guild of America de 2007-2008 . La posproducción terminó semanas después sin la participación de los guionistas del programa. ABC se comprometió a emitir los ocho episodios completados independientemente de la resolución de la huelga, pero los guionistas sintieron que el final del episodio no era adecuado como posible final de temporada. ABC finalmente desestimó su oposición.
"Meet Kevin Johnson" fue visto por 13 millones de estadounidenses y recibió reacciones encontradas. Un punto de discusión importante fue el clímax del episodio, que fue criticado por su ubicación en la historia y su enfoque en personajes secundarios. Aunque los críticos respondieron bien al viaje emocional de Michael, se quejaron de que su viaje físico parecía entrar en conflicto con la línea de tiempo de Lost que se había establecido en episodios anteriores. El episodio fue honrado con el único premio Primetime Emmy de la cuarta temporada por su logro en la mezcla de sonido .
La apertura del episodio está ambientada el 26 de diciembre de 2004, más de tres meses después del accidente del Oceanic 815. Sayid y Desmond están en el carguero Kahana , amarrado en alta mar de la isla donde se estrelló el avión. El carguero es propiedad de Charles Widmore ( Alan Dale ), quien tiene la intención de rescatar al líder de los Otros, Ben Linus ( Michael Emerson ). El capitán Gault ( Grant Bowler ) evita que dos miembros de la tripulación abandonen el carguero en una balsa. Los golpea públicamente y grita que esto es para salvar sus vidas, recordando a la tripulación lo que le sucedió a George Minkowski ( Fisher Stevens ) cuando abandonó el barco . A la mañana siguiente, Sayid Jarrah ( Naveen Andrews ) confronta a Michael sobre sus motivaciones, y la narrativa cambia a un flashback ininterrumpido de la vida de Michael después de escapar de la isla.
Michael y su hijo Walt Lloyd ( Malcolm David Kelley ) regresan a Nueva York. Abrumado por la culpa, Michael confiesa que asesinó a Ana Lucía Cortez ( Michelle Rodríguez ) y a Libby ( Cynthia Watros ) como parte de su rescate de Walt del cautiverio de los Otros . Michael se distancia de Walt, quien se va a vivir con la madre de Michael (Starletta DuPois). Michael es perseguido por apariciones y pesadillas de Libby. Michael intenta suicidarse dos veces, pero no tiene éxito. Esa noche, Michael se enfrenta a Tom ( MC Gainey ), el Otro que secuestró a Walt. Tom explica que Widmore organizó los restos del vuelo 815 encontrados en el océano y está decidido a encontrar la isla. También explica que la isla no permitirá que Michael se mate, y le encarga a Michael que se infiltre en el carguero Kahana para matar a todos a bordo. Michael acepta esto y aborda el carguero desde Fiji. Michael se familiariza con la tripulación y duda en sabotear su misión hasta que encuentra a Martin Keamy ( Kevin Durand ) y sus asociados practicando tiro al blanco con ametralladoras. Después de que Michael intenta detonar una bomba proporcionada solo para descubrir que es falsa, Ben se comunica con Michael por radio y le explica que el truco ilustra su postura en contra de matar a personas inocentes en su guerra contra Widmore. El flashback termina y Sayid, horrorizado por la asociación de Michael con Ben, expone su duplicidad a Gault.
En la isla del cuartel abandonado de los Otros, donde algunos de los supervivientes se han instalado, el superviviente de 815 John Locke ( Terry O'Quinn ) se reúne con su facción para hablar del carguero y Ben revela que Michael está espiando para él allí. Ben más tarde insta a su hija adoptiva Alex ( Tania Raymonde ) a huir al santuario de los Otros en el "Templo" por seguridad; ella está acompañada por su madre biológica Danielle Rousseau ( Mira Furlan ) y su novio Karl ( Blake Bashoff ). En su camino, Karl y Rousseau son asesinados a tiros por asaltantes ocultos y Alex se rinde.
"Meet Kevin Johnson" presenta la primera aparición de Cynthia Watros como Libby en Lost desde el final de la segunda temporada. [5] Después de la muerte de su personaje en la segunda temporada, Watros se convirtió en el primer miembro del elenco principal en nunca desempeñar el papel central en un episodio de Lost . Varios miembros de la producción declararon que la historia de fondo del personaje se explicaría en episodios posteriores, pero esto se pospuso continuamente. [6] [7] [8] Watros hizo un par de apariciones a través de alucinaciones en los flashbacks de Michael en "Meet Kevin Johnson". Los escritores afirmaron que, si bien aún tenían que arrojar luz sobre el pasado del personaje, finalmente lo harían en su quinto año. [9] Cuando Watros regresó a Lost para "Meet Kevin Johnson", no recibió el crédito de "estrella invitada especial", como era habitual para los ex miembros del elenco principal de Lost . En cambio, fue anunciada simplemente como estrella invitada, aunque su nombre apareció junto con el de la estrella invitada frecuente MC Gainey antes del resto del elenco invitado del episodio, que apareció en orden alfabético en la pantalla. [10] Damon Lindelof dijo que "fue como un paseo por el carril de los recuerdos para los muertos", ya que el episodio incluyó a varios personajes que murieron anteriormente en el programa. [10]
Malcolm David Kelley, miembro del reparto habitual de la primera temporada, volvió en un cameo no acreditado para una única escena como Walt, el hijo de diez años de Michael, sin diálogo y desde la distancia. Kelley, de quince años, dijo que le aplicaron maquillaje en un esfuerzo para que pareciera más joven; [11] Damon Lindelof y Carlton Cuse aclararon más tarde que se habían incluido imágenes de Kelley de la producción de la primera temporada en la toma. [12] Debido a que Kelley estaba tan oculto y su nombre no aparecía en la lista del reparto, los críticos de televisión estaban convencidos de que Walt había sido reemplazado. [13] [14] [15]
Habiendo aparecido en seis episodios de la tercera temporada y los dos primeros de la cuarta temporada, Blake Bashoff fue elegido como Moritz Stiefel en la producción de Broadway de Spring Awakening . [16] Advirtió a Damon Lindelof y Carlton Cuse que no podría filmar Lost durante al menos seis meses a partir de diciembre de 2007, mientras ensayaba y actuaba en la producción. [17] Los productores decidieron que el personaje moriría en este episodio. El suspenso de "Meet Kevin Johnson" ve a Karl asesinado a tiros por asesinos invisibles en la jungla. Dos episodios más tarde, el personaje Miles Straume ( Ken Leung ) encuentra a Karl parcialmente enterrado en la tierra de la jungla, pero este cadáver es interpretado por un doble de cuerpo . [17]
El 4 de noviembre de 2007, el Sindicato de Guionistas de Estados Unidos se declaró en huelga [18] , el día en que los escritores terminaron de editar el borrador final del guion de "Meet Kevin Johnson". [19] Los escritores querían retener los ocho episodios hasta que pudieran producir más de la temporada porque el octavo episodio tiene un final de suspenso "muy bueno" pero inconcluso que no fue escrito para terminar la temporada; [20] [21] lo compararon con "el final de un capítulo emocionante de un libro [pero] no el final de la novela". [22] ABC decidió que los ocho episodios se emitirían de enero a marzo, independientemente de si se producían más episodios en la temporada 2007-2008. [23] Después del final de la huelga el 12 de febrero de 2008, los escritores le suplicaron a ABC que emitiera "Meet Kevin Johnson" el 17 de abril con el segundo grupo de episodios, debido a que "el octavo episodio [es] no tradicional y el comienzo de algo nuevo". [24] ABC priorizó la programación de los regresos de Grey's Anatomy , Ugly Betty y Lost para el 24 de abril. [25]
A pesar de las dificultades con la huelga, los productores y escritores estaban satisfechos con la trama del episodio. [10] [26] En lugar de intercalarse con escenas de la trama principal en curso, los flashbacks de "Meet Kevin Johnson" se presentan de forma continua y solo están enmarcados por escenas actuales. Este es el segundo episodio que hace esto después de " Flashes Before Your Eyes " de la tercera temporada. La parte de flashback de "Meet Kevin Johnson" es la más larga en la historia de Lost , [27] lo cual no fue intencional. [26] Cuando se le preguntó por qué el alias de Michael no era una alusión a una figura literaria o histórica, como con otros personajes de Lost , [28] Damon Lindelof explicó que los Otros no habrían elegido a una persona famosa como alias, ya que eso haría que otros sospecharan del personaje. [29] Lindelof también dijo que era una coincidencia que "Kevin Johnson" también fuera el nombre de un jugador de baloncesto estadounidense . [29]
En "Meet Kevin Johnson", Michael visita la suite del ático de Tom, donde Tom presenta a su compañero Arturo (Francesco Simone), revelando que es homosexual (y se convierte en el único personaje gay de Lost ). La especulación en línea sobre la orientación sexual de Tom comenzó después de la transmisión del estreno de la tercera temporada , en la que Tom le dice a Kate Austen ( Evangeline Lilly ) que ella "no es [su] tipo". [30] [31] [32] Unas semanas más tarde, los escritores insinuaron que eventualmente se revelaría que un personaje era gay. [33] En respuesta a las sospechas de la comunidad de Internet, [34] [35] el actor MC Gainey comenzó a interpretar al personaje como tal, tratando sutilmente de coquetear con Jack Shephard ( Matthew Fox ) y luego afirmando que esta atracción "lo ayudó a superar la primera mitad de la temporada". [36] Después de la transmisión de "Meet Kevin Johnson", Lindelof y Cuse confirmaron que la línea del estreno de la tercera temporada es una alusión a la sexualidad de Tom, pero sintieron que necesitaba ser confirmada explícitamente en el programa. [29]
Tom establece que la isla tiene cierto control sobre si los personajes pueden morir, como se demuestra cuando Michael intenta suicidarse sin éxito tres veces. [26] Cuse ha dicho que "Hay un debate furioso en el programa sobre qué constituye el libre albedrío y qué constituye el destino y la historia de Michael fue una especie de argumento sobre el lado del destino de esa ecuación. Tenía más destino que cumplir con esa isla de lo que él anticipó y tal vez la audiencia anticipó". [10] Elizabeth Sarnoff afirmó que "la isla no te deja ir hasta que termina contigo y creo que el resto de nuestros personajes también sentirán las reverberaciones de eso". [10]
El rodaje comenzó a principios de noviembre y concluyó el 27 de noviembre de 2007. [37] La huelga suspendió el guion del siguiente episodio y liberó al elenco y al equipo de una fecha límite inmediata, con el resultado de que se dedicó más tiempo a filmar "Meet Kevin Johnson" que el episodio promedio de Lost . El rodaje no solía superponerse con los episodios circundantes, [38] aunque se produjo simultáneamente con los mobisodios Lost: Missing Pieces dirigidos por el productor ejecutivo Jack Bender y una escena del estreno de la temporada supervisada por la coproductora ejecutiva Jean Higgins. [39]
Las escenas exteriores del carguero se filmaron en un carguero real, mientras que las escenas interiores se filmaron tanto en sets como en el carguero. [40] El equipo de producción tenía la intención de que la escena de la sala de máquinas donde Michael va a detonar la bomba y ve a Libby fuera filmada en la sala de máquinas del carguero; en cambio, construyeron un nuevo set de sala de máquinas basado en el interior del carguero. Hacía mucho calor en el set, alrededor de 105 °F (41 °C) y el equipo no pudo instalar aire acondicionado. [41] [42] El escultor Jim Van Houten creó motores marinos gemelos de veinticuatro pies (siete metros) para el set, principalmente de espuma de uretano. [42]
Un flashback de Nueva York fue filmado en la misma calle de Honolulu , Hawaii , que había sido utilizada por la decoradora de sets Carol Bayne Kelley como Berlín, Alemania en " The Economist " de la cuarta temporada y Londres, Inglaterra en "Flashes Before Your Eyes" de la tercera temporada. [43] El suspenso, en el que Alex, Karl y Rousseau están en la jungla, fue filmado en Dillingham Ranch en el extremo noroeste de Oahu cerca de la playa donde se filmaron principalmente el piloto y otros episodios iniciales. [44] La escena originalmente terminaba con "francotiradores emergiendo a través de la jungla con estos increíbles y elaborados uniformes de camuflaje de jungla"; sin embargo, esto fue cortado en la postproducción. [17] Los elementos de esto se volverían a filmar y se usarían en el próximo episodio cuando se identifiquen a los francotiradores. [45]
A pesar de los piquetes que mantuvo casi todos los días con sus compañeros guionistas de Lost , Carlton Cuse, miembro del comité negociador del WGA, continuó supervisando la posproducción a finales de noviembre. [46] Cuando las negociaciones entre el Gremio y la Alianza de Productores de Cine y Televisión fracasaron a principios de diciembre, boicoteó sus funciones de producción en el programa hasta que se resolvió la huelga. [47]
Además de la banda sonora original de Michael Giacchino , «Meet Kevin Johnson» contenía música popular diegéticamente . La canción que suena en la radio del coche de Michael durante su primer intento de suicidio es «It's Getting Better», interpretada por «Mama» Cass Elliot . [48] La canción se vuelve a escuchar, fugazmente, durante la visión que Michael tiene de Libby en la sala de máquinas del barco. La interpretación de Elliot de la canción fue lanzada como sencillo en 1969 y se incluyó en su álbum Bubblegum, Lemonade, and... Something for Mama más tarde ese mismo año. [49] Lost tocó previamente « Make Your Own Kind of Music » de Elliot a lo largo de la segunda temporada . [50]
Apodado "el [episodio] de Lost más esperado de la temporada" por Verne Gay de Newsday debido a los flashbacks de Michael, [51] "Meet Kevin Johnson" fue visto en vivo o grabado y visto dentro de las cinco horas posteriores a su emisión por 11,461 millones de espectadores en los Estados Unidos. [52] A pesar de ocupar el noveno lugar de la semana en los programas de televisión con más espectadores, [53] "Meet Kevin Johnson" estableció un nuevo récord como el episodio con la calificación más baja en la historia de Lost , [54] aunque este título fue tomado dos episodios más tarde con la transmisión de " Something Nice Back Home ". [55] "Meet Kevin Johnson" logró un quinto lugar [56] 4.6/12 en el codiciado grupo demográfico de adultos de dieciocho a cuarenta y nueve años para la semana. [57] Incluyendo a aquellos que lo vieron dentro de los siete días posteriores a su transmisión, el episodio fue visto por un total de 13,386 millones de espectadores estadounidenses. [58] 1,421 millones de canadienses vieron "Meet Kevin Johnson", convirtiendo a Lost en el octavo programa más visto de la semana. [59] El episodio atrajo a 618.000 espectadores en Australia, lo que lo colocó como el vigésimo cuarto programa más visto de la noche. [60]
Tanto los críticos como los fans criticaron la aparente indiferencia de los guionistas hacia la línea temporal de Lost . [61] [62] Basándose en las acciones y el paradero de los personajes de la tercera temporada, los fans pudieron deducir cuándo ocurrieron partes de los flashbacks de Michael en relación con los acontecimientos en la isla, [63] y los críticos señalaron que la cronología era inconsistente con los acontecimientos de la tercera temporada y un episodio anterior de la misma temporada. [15] Las críticas negativas de este episodio en los foros de mensajes de los fans fueron destacadas por Lindelof como una razón por la que las evita, y dijo en defensa del guion que "es televisión". [64]
La trama del episodio recibió críticas mixtas de los críticos. Ben Rawson-Jones de Digital Spy elogió la falta de interrupción del flashback y elogió la escritura del episodio, [65] mientras que Erin Martell de TV Squad no estaba satisfecha con el flashback y la exclusión de Walt de la trama, preguntándose cómo los personajes explicaban su ausencia en el mundo real. [66] Steve Heisler, que escribe para Time Out , sintió que la historia era predecible, [13] mientras que John Kubicek, que escribe para BuddyTV , comentó que el flashback no reveló mucha información nueva a la audiencia. [67] Oscar Dahl en BuddyTV lo clasificó como el segundo peor episodio de la temporada. [68]
Algunos críticos elogiaron el desarrollo del personaje de Michael y sus luchas emocionales. [61] [69] Dan Compora de SyFy Portal disfrutó viendo personajes muertos en flashbacks y elogió la actuación de Perrineau y la historia del personaje, al tiempo que criticó la subutilización del resto del elenco principal. [70] Glatfelter tenía sentimientos encontrados por la revelación de la orientación sexual de Tom, [71] mientras que Tim Goodman del San Francisco Chronicle se refirió a "Gay Tom" como "un giro único y divertido". [72]
El final de suspenso, en el que Rousseau y Karl son asesinados y Alex grita desesperada que ella es la hija de Ben, obtuvo una respuesta mixta. [73] [67] Chris Carabott de IGN calificó la escena como "completamente fuera de lugar" [74] y Rawson-Jones dijo que el destino de los tres personajes no era interesante para la audiencia. [65] Jay Glatfelter de The Huffington Post calificó el final de suspenso como "una sorpresa". [71] mientras que Jeff Jensen de Entertainment Weekly sintió que los ejecutivos de la cadena eran parcialmente culpables de ir en contra del deseo del equipo creativo del programa de transmitir "Meet Kevin Johnson" como un estreno de mitad de temporada en lugar de un final de mitad de temporada. [75]
En retrospectivas del programa, los críticos tenían varias opiniones sobre la trama del episodio. Josh Wigler clasificó dos veces el episodio como uno de los peores de la serie, citando una trama complicada, [76] [77] y Jacob Stolworthy, escribiendo en The Independent , también clasificó el episodio como uno de los más débiles de la serie y criticó la gran cantidad de trama en el episodio. [78] El episodio fue clasificado en el puesto 44 de 113 episodios por el personal de IGN, que elogió cómo el episodio presentó el tiempo de Michael fuera de la isla. [79]
La Academia de Artes y Ciencias de la Televisión le dio al mezclador de producción de sonido Robert "Bobby" Anderson y a los mezcladores de regrabación Frank Morrone y Scott Weber el Premio Primetime Emmy a la mezcla de sonido sobresaliente para una serie de comedia o drama (una hora) por su trabajo en este episodio . Fue el único premio Primetime Emmy que ganó Lost en 2008. [ 80 ] Anderson habló sobre su trabajo para un featurette de huevo de Pascua en los lanzamientos en DVD y Blu-ray de Lost: The Complete Fourth Season - The Expanded Experience . Lost a veces se filmaba a solo doscientos metros (180 yardas) de la autopista Kamehameha y el ruido del tráfico ahogaba el diálogo filmado, al igual que las olas del océano, por lo que Anderson hizo que los actores repitieran sus líneas relativamente tranquilas en un escenario de sonido de reemplazo de diálogo automatizado (ADR) . [81]