Concierto para piano n.° 1 de Mendelssohn en sol menor , op. 25, fue escrito en 1830-1831, aproximadamente al mismo tiempo que su cuarta sinfonía ("italiana"), y se estrenó en Munich el 17 de octubre de 1831. [1] Este concierto fue compuesto en Roma durante un viaje a Italia después de que el compositor conociera la pianista Delphine von Schauroth en Munich. El concierto estaba dedicado a ella. Mendelssohn asistió a una fiesta tras otra en Munich en octubre de 1831, el mes del estreno, pero también tocó música de cámara y enseñó doble contrapunto . Él mismo interpretó la pieza en el estreno, que también incluyó interpretaciones de su Sinfonía n.° 1 y la Obertura de El sueño de una noche de verano . [2] Ya había escrito un concierto para piano en La menor con acompañamiento de cuerdas (1822) y dos conciertos para dos pianos (1823-24).
Los tres movimientos conectados utilizan varias técnicas formales relativamente nuevas en su breve lapso; por ejemplo, el piano entra muy poco después de la apertura del primer movimiento, con poco tutti orquestal con el que contrastar. [3] El concierto rápidamente obtuvo popularidad y contiene muchas secciones de improvisación, una de las especialidades de Mendelssohn; está compuesto para 2 flautas, 2 oboes, 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 trompas, 2 trompetas, timbales y cuerdas.
El piano entra después de sólo unos pocos compases de introducción orquestal. Era un procedimiento estándar en el concierto de la época clásica preceder la entrada del solo con un tutti, por varias razones: la duración y el propósito de estas introducciones diferían, algunas ofrecían una pista de lo que iba a seguir y otras proporcionaban casi todo el material del movimiento. , pero ninguno fue tan breve como este: en este sentido, este fue uno de los primeros conciertos de la época romántica . (Las excepciones obvias – el concierto Jeunehomme de Mozart y los conciertos para piano cuarto y quinto de Beethoven – permitieron que el piano entrara muy brevemente justo al principio, pero luego procedió como de costumbre, con el solista en silencio.)
El resto del movimiento es bastante típico de los conciertos en el uso de una forma de sonata modificada , con un segundo tema lírico contrastante que se escucha primero desde el piano sobre un acompañamiento repetido, y luego desde el viento. A medida que el movimiento se cierra, una transición lleva el movimiento no a un final completo, sino, con una fanfarria de metales y una continuación de piano de la misma, hasta el borde del Andante.
Este se abre con una melodía en las cuerdas graves, en mi mayor , pronto retomada por el piano. Esto se extiende con amplitud y una sección central en B proporciona contraste. La melodía original, algo variada, vuelve a cerrar el movimiento.
Esto comienza con una fanfarria en La menor (Presto). El piano se une, momento en el que el ambiente se aclara y comienza el rondó final : Molto allegro e vivace. Tiene una forma regular y los retornos del estribillo son variados. Varios temas del primer movimiento regresan hacia el final.
Aunque Mendelssohn dijo del concierto "Lo escribí en unos pocos días y casi sin cuidado", el concierto fue extremadamente popular, en parte debido a los esfuerzos de Clara Schumann y Franz Liszt . [2] Héctor Berlioz describió lo que sucedió con un piano Érard en el que se tocaba el concierto con demasiada frecuencia:
...el piano, que está loco, tampoco tiene intención de hacerle caso. Manda buscar agua bendita y rocía con ella el teclado, pero en vano: prueba de que no fue brujería sino simplemente el resultado natural de treinta interpretaciones de un concierto. Sacan el teclado del instrumento (las teclas todavía se mueven solas hacia arriba y hacia abajo) y lo arrojan al medio del patio al lado del almacén. Allí el señor Erard, furioso, lo hace cortar con un hacha. ¿Crees que eso fue todo? empeoró las cosas. Cada pieza bailaba, saltaba, retozaba por separado: en el pavimento, entre nuestras piernas, contra la pared, en todas direcciones, hasta que el cerrajero del almacén cogió este endemoniado mecanismo en un brazo y lo arrojó al fuego de su fragua, poniendo finalmente Se acabó... ¡Qué instrumento tan fino! [2]
Las grabaciones comerciales incluyen:
