Coherence es una película de suspenso y ciencia ficción surrealista estadounidense de 2013dirigida por James Ward Byrkit en su debut como director . [2] La película tuvo su debut mundial el 19 de septiembre de 2013 en Fantastic Fest y está protagonizada por Emily Foxler como una mujer que debe lidiar con sucesos extraños luego del paso cercano de un cometa . [3]
La noche en que el cometa Miller pasa por su lado, ocho amigos se reúnen para cenar en casa de la pareja formada por Mike y Lee. Emily duda en acompañar a su novio Kevin en un largo viaje de negocios al extranjero. Amir ha llevado a Laurie, la exnovia de Kevin, que coquetea de forma inapropiada con Kevin.
Se produce un corte de luz. Mike y Lee llevan velas y barras luminosas de distintos colores . Los amigos cogen cada uno una barra luminosa azul y se aventuran al exterior, donde el barrio está oscuro, salvo por una casa que tiene luces. De vuelta en el interior, notan un cristal roto que nadie recuerda haber dañado. Amir y Hugh deciden pedir permiso para usar el teléfono de la casa iluminada, ya que el hermano físico de Hugh insistió en que Hugh le llamara si "ocurriera algo extraño" durante el paso del cometa y el teléfono móvil de nadie tuviera señal.
Hugh y Amir regresan. Hugh tiene un corte en la frente y Amir ha traído una caja que contiene una paleta de ping-pong y fotografías de todos con números escritos en el reverso. Hugh dice que vio a través de la ventana de la otra casa una mesa preparada para ocho personas. Se dan cuenta de que la otra casa es una versión alternativa de la suya.
Hugh escribe una nota para dejarla en la otra casa, pero encuentra una copia exacta de la nota pegada en su propia puerta. Emily, Kevin, Mike y Laurie deciden ir a la otra casa. En el camino, se encuentran con otro grupo de cuatro, que llevan barras luminosas rojas en lugar de azules. Cada grupo huye de regreso a su casa.
Hugh recupera el libro de su hermano de su coche, que trata sobre la decoherencia cuántica . Especulan que el cometa ha creado dos realidades divididas, una de las cuales colapsará una vez que el cometa haya pasado. Suponen que cualquiera que pase por el área de oscuridad particularmente densa afuera emergerá en una realidad diferente. Mike bebe mucho y considera matar a sus dobles antes de que los dobles puedan matarlos. Decide escribir una nota de chantaje al otro Mike para que no le lea el libro.
El grupo se da cuenta de que Hugh y Amir, que estaban entre ellos, vinieron de la otra casa. Los dos toman la caja y se van, luego regresan con barras luminosas azules. Habían encontrado dos notas en la otra casa, lo que demuestra que la separación creó más que solo dos realidades alternativas. Beth ve a Laurie besando a Kevin en el pasillo. Alguien afuera rompe la ventana del auto de Hugh. Emily recupera el anillo que Kevin le dio de su auto. Al hablar con Kevin, Emily se da cuenta de que es de una realidad diferente.
El grupo crea su propia caja para validar que todos son de la misma realidad. Además de numerar las fotografías tirando dados, incluyen un objeto elegido al azar. Emily deduce que sólo Lee y Beth, que nunca salieron de la casa, son originarios de esa casa; ella misma, Kevin y Laurie son de una casa diferente; Hugh y Amir son de una tercera casa; y Mike es de una cuarta. La nota de chantaje llega por debajo de la puerta, revelando una relación adúltera entre Mike y Beth. Otro Mike entra y ataca a su doble, y luego se va.
Emily sale y busca en varias casas alternativas, encontrando diferentes situaciones, incluida una en la que nadie parece darse cuenta de la separación. Atrae a todos fuera de la casa rompiendo la ventana del auto de Hugh, luego embosca a la Emily alternativa y le inyecta ketamina cuando saca su anillo de su auto. Ella toma el lugar de su otro yo mientras el Cometa de Miller se rompe en lo alto, pero debe someter a la otra Emily nuevamente cuando se arrastra hacia el baño. Ella toma el anillo de su yo derrotado después de perder el suyo en el altercado, luego regresa a la sala de estar y se desmaya.
Emily se despierta a la luz del día en el sofá con el resto del grupo aparentemente sin enterarse. Kevin le devuelve el anillo que encontró en el baño. Suena su teléfono celular y se da cuenta de que, extrañamente, es Emily la que llama. Emily mira los dos timbres mientras Kevin responde el teléfono, luego se da vuelta para mirarla con el teléfono en la oreja.
Byrkit tuvo la idea de Coherence después de decidir que quería probar la idea de rodar una película "sin equipo y sin guion". [4] Eligió rodar en su propia casa y desarrolló el aspecto de ciencia ficción de la película por necesidad, ya que quería "hacer que una sala de estar pareciera más grande que una simple sala de estar". [4] Si bien Byrkit tenía una idea específica de cómo se desarrollaría la película, seleccionó actores improvisados y les dio el esquema básico de sus personajes, motivaciones y puntos principales de la trama. [5]
Byrkit le dijo a un entrevistador: "Durante un año, todo lo que hice fue hacer gráficos y mapas y dibujar diagramas de casas, flechas que señalaban hacia dónde iba cada uno, tratando de llevar un registro de las diferentes iteraciones. Meses y meses de rastrear realidades fracturadas, buscando lo que los científicos reales creen sobre la naturaleza de la realidad: el gato de Schrödinger y todo eso. Era investigación, pero a pesar de todos los gráficos y cuadros, creo que nuestra idea era que tenía que estar basada en personajes. Queremos que la lógica de nuestras reglas internas sea sólida, y queríamos que fuera algo que la gente pudiera ver 12 veces y aún así descubrir una nueva capa". [6]
Byrkit eligió intencionalmente a actores que no se conocían entre sí. Le dijo a un entrevistador que, después de trabajar en películas taquilleras (como Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra ), "vengo del teatro, donde me formaron para concentrarme realmente en la historia y los personajes en un escenario con actores, así que ansiaba deshacerme de todo, deshacerme del equipo técnico, deshacerme del guion, de los efectos especiales, del apoyo, del dinero, de nada, y simplemente volver a la pureza de eso, de una cámara en la mano y alguna actriz (¿actores?) en la que confías y una idea". [7]
Cuando le preguntaron si los actores eran personas a las que Byrkit conocía bastante bien, respondió: "Sí, exactamente. Eran solo amigos a los que sabía que podía llamar y decirles: 'Aparece en mi casa en un par de días. Realmente no puedo decirte lo que vamos a hacer, créeme que no te voy a matar. ¡Debería ser divertido!' Y no se conocían antes de llegar a mi casa, así que tuve que elegir personas que parecieran que podrían ser parejas, que parecieran que podrían ser mejores amigos y que yo sabía que estaban a la altura de la tarea de involucrarse en el proyecto". [7]
La entrevistadora Nell Minow confesó su reacción ante las relaciones de los actores: "Simplemente supuse que todos se conocían muy bien porque se adaptaban a los ritmos que tienen los viejos amigos". Byrkit respondió: "Eso es simplemente elegir a gente genial que pudiera hacer eso. Apenas cinco minutos después de que llegaran a mi casa tuvieron que fingir que estaban casados, eran amantes y eran los mejores amigos". [7]
El crítico Matt Prigge elogió la elección del reparto y sus acciones: "Byrkit... no se centra en cerebritos, como en Primer , sino en tipos inteligentes pero en su mayoría mal informados de la NPR, que saben lo suficiente como para ir juntando todo esto poco a poco, pero no lo suficiente como para no caer en el parloteo, los gritos y la bebida. De hecho, Coherence es en gran parte improvisado, con un reparto de juego que primero reacciona de forma creíble ante algún asunto extraño con risas e incredulidad, y luego siempre mantiene un grado de ligereza (léase: chistes y ocasionales desaires) incluso cuando las cosas se han vuelto serias". [8]
Ryan Lattanzio escribió: "Byrkit trajo a ocho actores inconscientes a su casa de Santa Mónica, les lanzó algunas pistas falsas y los dejó libres durante cinco días sabiendo que la película podría evolucionar orgánicamente, como el gran jazz, si mantenía a sus actores en la oscuridad. Pero él y el coguionista Alex Manugian no estaban improvisando sobre la marcha". Byrkit le dijo que su deseo era "reducir al mínimo el set de filmación: deshacerse del guión, deshacerse del equipo".
Byrkit añadió: "... en lugar de un guion, tenía mi propio guión de 12 páginas en el que trabajé durante un año. En él se describían todos los giros y revelaciones, los arcos de los personajes y las piezas del rompecabezas que debían suceder escena por escena. Pero cada día, en lugar de recibir un guion, los actores recibían una página de notas para su personaje individual, ya fuera una historia de fondo o información sobre sus motivaciones. Venían preparados solo para su personaje. No tenían idea de lo que recibían los otros personajes, así que cada noche había reacciones, sorpresas y respuestas completamente reales. Todo esto se hizo con el objetivo de lograr actuaciones naturalistas. El objetivo era que se escucharan entre sí y se involucraran en el misterio de todo". [9]
Nicholas Brendon, un actor de la película, habló sobre el estilo improvisado del diálogo con el periodista de Mandatory Fred Topel, quien le preguntó: "Entiendo que la forma en que se hizo Coherence fue que todos recibieron notas sobre sus personajes y las escenas. ¿Qué había en tus notas?" Brendon respondió: "No puedo recordarlo ahora, pero cada día teníamos cinco cosas diferentes que debíamos transmitir... pero sí sé que Jim [Byrkit] y luego Alex [Manugian], el otro escritor, tuvieron que asegurarse de que todos estuviéramos en el punto correcto. Así que fue solo una cuestión de sacar esa información... Como no había un guión, no tenía idea de cómo terminaba... Cuando vi la película, pensé: '¡Oh, mierda, esto es increíble!'... Para ser honesto contigo, nunca supe realmente qué estaba pasando por completo hasta que vi la película terminada". [10]
La fotografía principal se llevó a cabo durante cinco noches en la casa de Byrkit. [6]
Un entrevistador le preguntó a Byrkit: "¿Se encontraron con algún problema inesperado durante el rodaje?" Byrkit admitió: "... uno se enfrenta constantemente a cosas inesperadas. Una noche intentamos rodar en el exterior y tuvimos que hacer que todo pareciera completamente desolado y sin electricidad; esa fue la única noche en la que rodamos otra película en nuestra calle. Así que toda la calle está completamente en llamas con luces y cientos de extras". Otro equipo estaba rodando un anuncio de Snickers . "Estábamos justo en medio de las escenas dramáticas y había otro golpe en la puerta que asustaba a todo el mundo..." [7]
La banda sonora original fue compuesta por Kristin Øhrn Dyrud. La canción que aparece en los créditos finales es "Galaxies", del álbum Year of Meteors de Laura Veirs .
Byrkit le dijo a un entrevistador para Spinning Platters : "Bueno, se nos ocurrió la premisa en mi sala de estar, donde se filma la película. Hace un par de años estábamos tratando de pensar en cómo sería una buena película de bajo presupuesto, o sin presupuesto. Y, como no teníamos ningún recurso, tuve que pensar en lo que realmente teníamos. Teníamos una cámara. Teníamos algunos actores que eran bastante buenos y teníamos una sala de estar. Así que tuvimos que encontrar cómo hacer que una sala de estar se sintiera como algo más que una sala de estar. Y eso condujo a una historia tipo Twilight Zone ... Anhelaba un tipo de diálogo más naturalista, donde las personas se superponen y es muy desordenado, donde las personas hablan más como hablan los humanos reales. Y así, planeamos la historia durante un año, incluidos los giros y vueltas y los reveses y las traiciones para que tuviéramos un rompecabezas realmente ajustado, casi como una casa de la risa por la que sabíamos que podíamos guiar a los actores". [11]
Algunos críticos han sugerido que Byrkit estuvo influenciado por lo inquietante de The Twilight Zone y/o las complejidades que desafían la mente de la película de ciencia ficción Primer . [6] [8] [12] [13]
Byrkit respondió a un entrevistador: " La dimensión desconocida , sin duda. Primer no fue realmente una influencia, sino más bien una señal de que tal vez había un público para este tipo de películas. La película en sí es tan diferente a la nuestra que no fue una influencia tan grande como, por ejemplo, Carnage de Roman Polanski u otras películas que no son de ciencia ficción". [6]
En Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de 89% basada en 96 reseñas. El consenso del sitio dice "Un estudio de caso de realización cinematográfica de menos es más, Coherence sirve como una convincente tarjeta de presentación de bajo presupuesto para el guionista y director debutante James Ward Byrkit". [14] [15] En Metacritic tiene una puntuación de 65% basada en reseñas de 23 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [16]
Gran parte de los elogios de la película se centraron en su elenco, que Bloody Disgusting y Fangoria citaron como un punto destacado. [17] [18] Film School Rejects le dio a Coherence una crítica positiva, afirmando que el elenco de la película estaba "notablemente fundamentado para lo complicada y extraña que es la historia". [19]
Dread Central comentó sobre los temas de la película y escribió: "Lo que da miedo de la historia es la disposición de los personajes a abandonar la realidad que conocen en favor de una que puede ser un poco más atractiva. Ya sea que esto sea un subproducto del cometa y la grieta que crea o causado por los personajes que socavan a todos los que los rodean para obtener la vida que realmente quieren, esa es la idea fundamental de Coherence y lo que la hace tan inquietante". [20]
Clark Collis de Entertainment Weekly elogió la película, otorgándole una calificación de B+: "En un impresionante debut en la pantalla grande de James Ward Byrkit, ocho amigos descubren la metafísica en su menú cuando un cometa que pasa crea un grupo de doppelgängers al final de la calle, disfrutando de su propia velada idéntica. Byrkit aprovecha al máximo el entorno claustrofóbico de una sola casa, aumentando el miedo y la paranoia a medida que sus personajes toman una serie de decisiones aparentemente razonables pero en última instancia equivocadas. El elenco sin estrellas también es genial, con el veterano de Buffy, la cazavampiros, Nicholas Brendon, burlándose de sí mismo al interpretar a un actor que solía estar en un programa de televisión ... Coherence es una adición satisfactoria y escalofriante al subgénero de pal-ocalipsis en constante crecimiento. Y realmente, tienes que amar una película que no solo explica el concepto del gato de Schrödinger, sino que también incluye un chiste al respecto ("¡Soy alérgico!"). [21]
Stephen Dalton, de The Hollywood Reporter, también disfrutó de la película: "Una ingeniosa película de ciencia ficción de bajo presupuesto que te pone nervioso y que se desarrolla íntegramente en una cena en un suburbio, Coherence es un testimonio del poder de las ideas inteligentes y de una sólida actuación de conjunto por encima de una costosa pirotecnia visual... Un grupo de ocho amigos se reúne para cenar... Las tensiones maritales y los secretos sexuales chisporrotean justo debajo de la superficie, pero el drama de la relación pronto se ve eclipsado por una rareza metafísica cuando un cometa pasa cerca de la Tierra, cortando el suministro eléctrico y las conexiones telefónicas... Poco a poco se hace evidente que la llegada del cometa ha remezclado radicalmente el tejido de la realidad. Definitivamente ya no estamos en Kansas... Byrkit sólo dio a su reparto información limitada sobre los bucles narrativos y los giros que se avecinan, fomentando un naturalismo semi-improvisado que se siente auténticamente tenso". [13]
Matt Zoller Seitz , editor jefe del sitio web de Roger Ebert , le da a la película tres estrellas y escribe que la película "es una prueba de que los cineastas inventivos pueden hacer mucho con poco... [pero] ninguno de los defectos técnicos o artísticos de la película resulta ser un factor decisivo. Una vez que Coherence profundiza en su premisa, el espectador está destinado a sufrir un grave caso de escalofríos. Esta es una historia de terror de ciencia ficción de menos es más... Y es genuinamente más una película de terror que una película de suspenso o "terror" porque, si bien hay algo de violencia, la fuente de inquietud es filosófica". [22]
Ryan Lattanzio de Indiewire elogió la originalidad de la película: " Coherence no es sólo ciencia ficción inteligente: es un triunfo de la cinematografía independiente, hecha con pocos recursos y gran ambición. El director debutante nominado a Gotham, James Ward Byrkit, despojó su visión hasta los huesos para lograr un delirio metafísico que cambia la mente sobre una cena que sale cósmicamente mal. Esta película explota de ideas y tiene eso que siempre esperamos en el cine: el elemento sorpresa". [9]
El crítico de Salon se mostró ambivalente: "Una vez que el problema fundamental de la coherencia se ha vuelto claro, o más bien claro –hay otra cena, en esa otra casa, que se parece muchísimo a ésta– la película se vuelve un poco demasiado parecida a un rompecabezas matemático que se va desplegando, aunque es un rompecabezas ingenioso que llega a una conclusión escalofriante. Aparecen notas antes de que se escriban, el significado de esas fotografías numeradas se pone de relieve a través de una serie de giros ingeniosos, y aunque los personajes son medio conscientes de que sus acciones están siendo moldeadas por un continuo espacio-temporal cuya relación de causa y efecto se ha torcido, eso no es suficiente para detenerlos". [23]
Black , una película india en idioma tamil de 2024 escrita y dirigida por KG Balasubramani, protagonizada por Jiiva y Priya Bhavani Shankar , es una adaptación de Coherence . [27]