Pam Cook (nacida el 6 de enero de 1943) es profesora emérita de cine en la Universidad de Southampton . [1] Se formó en la Sir William Perkins's School , Chertsey, Surrey y en la Universidad de Birmingham , donde recibió clases de Stuart Hall , Richard Hoggart , Malcolm Bradbury y David Lodge . Junto con Laura Mulvey y Claire Johnston , fue pionera de la teoría cinematográfica feminista angloamericana de los años 70. [ 2] Su colaboración con Claire Johnston en la obra de la directora de cine de Hollywood Dorothy Arzner provocó un debate entre los estudiosos del cine feminista durante las décadas siguientes. [3]
A mediados de la década de 1980, Cook fue coautora y editora del importante libro de texto de estudios cinematográficos The Cinema Book para el British Film Institute (BFI). De 1985 a 1994, fue editora asociada y colaboradora de las revistas del BFI Monthly Film Bulletin y Sight and Sound , antes de convertirse en profesora en la Universidad de East Anglia . En 1998, fue nombrada la primera profesora de Cine y Medios Europeos en la Universidad de Southampton .
Desde su jubilación en 2006, sigue publicando libros y artículos sobre la historia y la cultura de las imágenes en movimiento. En 2007, creó el blog independiente de campaña bfiwatch para seguir de cerca los acontecimientos en el BFI [4] , y ha ampliado su trabajo a la videografía académica.
Publicaciones
Libros
- Bailando con píxeles: deshaciendo la representación , Londres: Open Book, 2019.
- Nicole Kidman , Londres: BFI Publishing/Palgrave, 2012. Nicole Kidman
- Baz Luhrmann , Londres: BFI Publishing/Palgrave, 2010. Baz Luhrmann
- The Cinema Book, tercera edición , Londres: British Film Institute, 2007.
- Proyectando el pasado: memoria y nostalgia en el cine , Oxford y Nueva York: Routledge, 2005.
- ¡Sé a dónde voy!, BFI Film Classics, Londres: British Film Institute, 2002. (sobre ¡Sé a dónde voy! )
- The Cinema Book, segunda edición , Londres: British Film Institute, 1999. Con Mieke Bernink.
- Imágenes de Gainsborough , Londres y Washington: Cassell, 1997. Imágenes de Gainsborough
- Modelando la nación: vestuario e identidad en el cine británico , Londres: British Film Institute, 1996.
- Mujeres y cine: una lectura visual y sonora , Londres: Scarlet Press/Filadelfia: Temple University Press, 1993. Con Philip Dodd.
- El libro del cine , Londres: British Film Institute, 1985. El libro del cine
Artículos seleccionados
- 'Revisiting Performance: Nicole Kidman's Enactment of Stardom', en Sabrina Qiong Yu y Guy Austin (eds). Revisiting Star Studies: Cultures, Themes and Methods , Edimburgo: Edinburgh University Press, 2017. Nicole Kidman
- 'Porque ella lo vale: la rubia natural desde Grace Kelly hasta Nicole Kidman', Celebrity Studies 2015, dossier especial sobre rubias en el cine. Grace Kelly ; Nicole Kidman ; Grace de Mónaco
- 'Picturing Natacha Rambova: Design and Celebrity Performance in the 1920s', Screening the Past 40, septiembre de 2015, dossier especial sobre las mujeres y el cine mudo. Natacha Rambova ; Rudolph Valentino ; Salomé ; Alla Nazimova
- 'Texto, paratexto y subtexto: la lectura de Mildred Pierce como melodrama maternal', SEQUENCE: Serial Studies in Media, Film and Music , 2.2, 2015. Mildred Pierce (miniserie) ; Mildred Pierce ; Mildred Pierce ; Todd Haynes ; Videografía
- 'Bailando con píxeles: artefactos digitales, memoria y la belleza de la pérdida', The Cine-Files 7, otoño de 2014. In the Mood for Love ; Videografía
- ' Sweetie ', Metro [Australia] 181, invierno de 2014. Sweetie (película) ; Jane Campion ; Cine de Australia
- 'Historia en construcción: María Antonieta de Sofia Coppola y el nuevo autorismo', en Tom Brown y Belén Vidal (eds.). The Biopic in Contemporary Film Culture (AFI Readers), Nueva York: Routledge, 2013. Sofia Coppola ; María Antonieta ; Biopics
- 'Más allá de la adaptación: espejos, memoria y melodrama en Mildred Pierce de Todd Haynes' , dossier de Mildred Pierce , Screen 54:3, otoño de 2013. Mildred Pierce (miniserie) ; Mildred Pierce ; Mildred Pierce ; Todd Haynes
- 'Trabajos de amor: Elogio de los sitios web de fans', Frames 1 (1), julio de 2012.
- 'Otra historia: mito e historia en Bonnie y Clyde (1967)', en Tom Brown y James Walters (eds), Film Moments: Criticism, History, Theory , Londres: BFI/Palgrave Macmillan, 2010. Bonnie y Clyde
- 'Sofia Coppola', en Yvonne Tasker (ed.), Fifty Contemporary Film Directors , Oxford y Nueva York: Routledge, 2010. Sofia Coppola
- 'Utopías transnacionales: Baz Luhrmann y el cine australiano', Transnational Cinemas 1 (1), 2010. Baz Luhrmann ; Cine de Australia
- 'Sobre la conmemoración de los estudios Gainsborough', Journal of British Cinema and Television 6 (2), 2009. Gainsborough Pictures
- '¿Qué pasó con BFI Publishing?', Cinema Journal 47 (4), verano de 2008. The Cinema Book
- ' Un americano en París ', en Mandy Merck (ed.), America First: Naming the Nation in US Film , Oxford y Nueva York: Routledge, 2007. Un americano en París
- 'Retrato de una dama: Sofia Coppola', Sight and Sound vol. 16, núm. 11, noviembre de 2006. Sofia Coppola
- 'Repensando la nostalgia: Deseando amar y Lejos del cielo' , en Screening the Past: Memory and Nostalgia in Cinema , Oxford y Nueva York: Routledge, 2005. Wong Kar-wai ; Todd Haynes
- "Sean Connery es James Bond": redefiniendo la masculinidad británica en los años 60", en Rachel Moseley (ed.), Fashioning Film Stars: Dress, Culture, Identity , Londres: British Film Institute, 2005. Con Claire Hines. Sean Connery
- 'El problema con el sexo: Diana Dors y el fenómeno de la bomba rubia', en Bruce Babington (ed.), Estrellas británicas y estrellato: de Alma Taylor a Sean Connery , Manchester: Manchester University Press, 2001. Diana Dors
- 'Sin dirección fija: la imagen de las mujeres desde la indignación hasta el acero azul' , en Steve Neale y Murray Smith (eds), Contemporary Hollywood Cinema , Londres y Nueva York: Routledge, 1998. Ida Lupino ; Kathryn Bigelow
- 'Ni aquí ni allá: identidad nacional en el drama de época de Gainsborough', en Andrew Higson (ed.), Dissolving Views: Key Articles on British Cinema , Londres y Washington: Cassell, 1996.
- ' Indignación (1950)', en Annette Kuhn (ed.), La reina de las 'B': Ida Lupino detrás de la cámara , Trowbridge: Flicks Books, 1995. Ida Lupino ; Indignación
- 'Cruces de fronteras: mujeres y cine en contexto', en Pam Cook y Philip Dodd (eds), Mujeres y cine: una lectura visual y sonora , Londres: Scarlet Press/Filadelfia: Temple University Press, 1993.
- 'Mujeres en el Western', en Edward Buscombe (ed.), The BFI Companion to the Western , Londres: British Film Institute/André Deutsch, 1988. Reimpreso en Jim Kitses y Gregg Rickman (eds), The Western Reader , Nueva York: Limelight, 1998.
- ' Mandy : Daughter of Transition', en Charles Barr (ed.), All Our Yesterdays: 90 Years of British Cinema , Londres: British Film Institute, 1986. Mandy (película)
- 'Melodrama and the Women's Picture', en Sue Aspinall y Robert Murphy (eds), BFI Dossier 18: Gainsborough Melodrama , Londres: British Film Institute, 1983. Los melodramas de Gainsborough
- '¿Masculinidad en crisis? Tragedia e identificación en Toro salvaje' , Screen vol. 23, núm. 3/4, sept./oct. 1982. Toro salvaje ; Martin Scorsese
- 'Duplicidad en Mildred Pierce' , en E. Ann Kaplan (ed.), Women in Film Noir , Londres: British Film Institute, 1978. Edición revisada 1998. Mildred Pierce
- 'Exploitation Films and Feminism', Screen vol. 17, n.º 2, verano de 1976. Stephanie Rothman
- 'Aproximación a la obra de Dorothy Arzner', en Claire Johnston (ed.), Dorothy Arzner: Towards a Feminist Cinema , Londres: British Film Institute, 1975. Dorothy Arzner
- 'El lugar de la mujer en el cine de Raoul Walsh', en Phil Hardy (ed.), Raoul Walsh , Edimburgo: Festival de Cine de Edimburgo, 1974. Con Claire Johnston . Reimpreso en Barry Keith Grant (ed.), Auteurs and Authorship: A Reader , Oxford: Blackwell, 2008. Raoul Walsh ; La rebelión de Mamie Stover
Referencias
- ^ Véase el sitio web de Estudios cinematográficos de la Universidad de Southampton
- ^ Véase E. Ann Kaplan, 'Aspectos de la teoría del cine feminista británico: una evaluación crítica de los textos de Claire Johnston y Pam Cook', Jump Cut no. 2, 1974, pp. 52-5; y 'Entrevista con cinefeministas británicas', en Karen Kay y Gerald Peary (eds), Women and the Cinema: A Critical Anthology , Nueva York: EP Dutton, 1977, pp. 393-406.
- ^ Véase Constance Penley (ed.), Feminism and film theory , Nueva York y Londres: Routledge, 1988; Judith Mayne, dirigida por Dorothy Arzner , Bloomington, Indiana: Indiana University Press, 1994.
- ^ Ver el blog de bfiiwatch, enlace externo a continuación.
Enlaces externos
- Página web de la Universidad de Southampton
- Pam Cook en IMDb
- Sitio web personal de Pam Cook
- El blog de bfiwatch de Pam Cook
- Blog de moda y cine de Pam Cook
