Skate Kitchen es una película dramática adolescente estadounidense de 2018 escrita y dirigida por Crystal Moselle basada en su cortometraje That One Day . Rachelle Vinberg interpreta a Camille, una adolescente que se hace amiga de un grupo de mujeres patinadoras en la ciudad de Nueva York . Está inspirada en el grupo real de patinadoras con sede en Nueva York que se hacen llamar "Skate Kitchen" y presenta a los miembros del grupo interpretando versiones ficticias de sí mismos.
Moselle decidió crear una película sobre los verdaderos miembros del colectivo Skate Kitchen cuando conoció a dos de ellos por casualidad en un tren subterráneo y escribió el guion basándose en las propias experiencias de Vinberg. La mayoría del elenco estaba formado por actores no profesionales que pasaron ocho meses en clases de interpretación e improvisación antes de filmar. La película se filmó en locaciones de la ciudad de Nueva York .
Skate Kitchen se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2018 y fue estrenada el 10 de agosto de 2018 por Magnolia Pictures . Recaudó 268.000 dólares en taquilla y fue bien recibida por los críticos. Una serie de televisión derivada realizada por HBO titulada Betty se estrenó el 1 de mayo de 2020.
Camille es una joven de 18 años que vive en Long Island con su madre soltera y conservadora. Después de una lesión mientras patinaba, su madre le hace prometer que no volverá a patinar. Sin embargo, Camille sigue enamorada del skate y cuando ve que Skate Kitchen, un colectivo de patinadoras que sigue en Instagram , está celebrando una reunión en la ciudad de Nueva York, decide ir.
Aunque Camille es tímida, las otras chicas la reciben de inmediato. Son más rebeldes que Camille, fuman cannabis y ya son sexualmente activas. Camille explica a su madre su ausencia diciéndole que está estudiando en la biblioteca. Sin embargo, un día pierde el tren para volver a casa y su madre le confisca su patineta. Las nuevas amigas de Camille la ayudan a construir una nueva tabla y Janay, una de las chicas de Skate Kitchen, le ofrece que Camille se quede con ella. Unos días después, la mudanza se vuelve permanente cuando la madre de Camille aparece en un parque de patinaje y se enfrenta violentamente a Camille.
Camille encuentra trabajo en una tienda de comestibles y comienza a pasar todo su tiempo con el equipo de Skate Kitchen. Se enamora de Devon, un patinador de otro equipo, y se entera de que él y Janay tuvieron una relación intermitente durante años. Cuando Janay se tuerce el tobillo y debe permanecer en casa durante varias semanas, Camille comienza a pasar más tiempo con Devon y sus amigos.
Janay finalmente encuentra fotos de Camille tomadas por Devon y se enfrenta a Camille, asumiendo que están en una relación sexual. Camille es expulsada del grupo Skate Kitchen y decide quedarse con Devon en un apartamento destartalado lleno de patinadores masculinos lascivos y desagradables. Después de que Camille besa a Devon, él la detiene y le dice que piensa en ella como una hermana menor. Una Camille abatida regresa a casa con su madre, quien la recibe y le sugiere disculparse cuando descubre que Camille se ha peleado con sus nuevos amigos. Camille les envía un mensaje a través de Instagram disculpándose por su papel en su pelea.
La escena final de la película muestra a Camille reunida con las otras chicas, patinando por las calles de Manhattan .
Skate Kitchen es el nombre de un grupo real de mujeres skaters en la ciudad de Nueva York, nombrado como una referencia irónica a los comentarios que se dejaron en los videos de YouTube de los miembros que sugerían que las mujeres "deberían estar en la cocina" en lugar de andar en patineta. El grupo tiene siete miembros principales: Nina Moran, Rachelle Vinberg, Kabrina Adams, Ajani Russell, Dede Lovelace y Brenn y Jules Lorenzo, quienes aparecen en el largometraje. [2] La guionista y directora Crystal Moselle conoció a Moran y Vinberg en un tren subterráneo en Brooklyn y les preguntó si estarían interesadas en colaborar en una película. [2] En 2016, creó un cortometraje sobre el grupo, That One Day , para la serie Women's Tales de Miu Miu , que fue un precursor del largometraje. [3]
Moselle originalmente quería filmar un documental de larga duración sobre el grupo, pero decidió en cambio crear una obra ficticia que presentara al grupo como versiones dramatizadas de ellos mismos. [2] [4] La historia principal se basó en la adolescencia de Vinberg, su experiencia al mudarse a Nueva York y su relación con su madre colombiana. [5] Aparte de Jaden Smith y Elizabeth Rodríguez , todos los miembros principales del elenco eran actores no profesionales. Moselle pasó ocho meses con el elenco mientras desarrollaban el guion, trabajaban con un entrenador de actuación, iban a clases de improvisación y ensayaban escenas. [6] Jaden Smith fue elegido por sugerencia de Vinberg cuando Moselle preguntó si alguno de los miembros de Skate Kitchen conocía a un actor profesional que también pudiera patinar; Smith y Vinberg se habían conocido previamente en Instagram . [7]
La película se rodó en locaciones de la ciudad de Nueva York durante el verano, [8] con lugares de rodaje que incluyeron el LES Skatepark en el Lower East Side y un parque de patinaje en Queens . [9] [10] El director de fotografía fue Shabier Kirchner , quien filmó la película con una cámara Alexa Mini . Algunas de las tomas dentro de los parques de patinaje fueron filmadas por un operador de cámara de mano en una patineta, mientras que las tomas de skate en las calles se filmaron usando una plataforma de skate motorizada que podía viajar a velocidades de hasta 20 millas por hora (32 km/h). [8] Una escena que no se incluyó en el corte final de la película presenta a 60 patinadores patinando desde el Lower East Side sobre el puente Williamsburg hasta Brooklyn; las cámaras estaban montadas en un rickshaw y una patineta motorizada, y los miembros del equipo siguieron la acción en patines, bicicletas y patinetas. [8] El primer corte de la película de Moselle duró casi cinco horas, que ella y el editor Nico Leunen luego redujeron a un corte final de 105 minutos. [6] [11]
Skate Kitchen se estrenó el 21 de enero de 2018 en el Festival de Cine de Sundance. Los derechos de distribución de la película en América del Norte fueron adquiridos por Magnolia Pictures en febrero de 2018, [12] mientras que Modern Films consiguió los derechos de distribución en el Reino Unido en abril de 2018. [13] Se estrenó en cines en los Estados Unidos el 10 de agosto de 2018, y originalmente se mostró en un solo cine, el IFC Center en la ciudad de Nueva York; recaudó $17,000 en su primer fin de semana. [14] Se expandió a Los Ángeles y otras ubicaciones el 17 de agosto y a otras ciudades el 24 de agosto. [14] La película recaudó un total de $236,799 durante una carrera de ocho semanas en cines en América del Norte y $31,222 en la taquilla internacional, para un total mundial de $268,021. [1] Se lanzó en DVD y Blu-ray el 20 de noviembre de 2018. [1]
Skate Kitchen recibió una puntuación de 90% en Rotten Tomatoes , basada en 99 reseñas, y una calificación promedio de 7.3/10. El consenso del sitio dice: " Skate Kitchen adopta un enfoque cautivador de la vida real para sus personajes, abordando sus temas actuales con una mano ligera que sirve bien a la historia". [15] Metacritic le da a la película una puntuación de 72 sobre 100, basada en reseñas de 29 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [16]
Carly Lewis de The Globe and Mail le dio a Skate Kitchen 3.5 estrellas de 4, elogiando su representación auténtica de las amistades femeninas. [17] Escribiendo para Variety , Andrew Barker elogió el naturalismo de la película y el diálogo "totalmente creíble" entre las jóvenes. [18] Peter Bradshaw de The Guardian , quien le otorgó a la película 4 de 5 estrellas, elogió su "estilo realista documental seductoramente relajado" y la forma en que subvierte el género cinematográfico del skate. [19] De manera similar, Jimi Famurewa de Empire describió a Skate Kitchen como "fresca, contagiosamente alegre y [...] silenciosamente revolucionaria", calificándola con 4 de 5 estrellas. [20] En una reseña para Entertainment Weekly , Leah Greenblatt llamó a la película "una pieza de ambiente fantásticamente ambientada" y elogió especialmente la "poesía urbana" de la cinematografía de Shabier Kirchner. [21] El crítico del New York Times Glenn Kenny describió Skate Kitchen como "un híbrido documental-narrativo", elogiando la sensación nostálgica de la película y su compasión por los personajes que retrata. [22]
Eric Kohn de IndieWire le dio a la película una B+ pero sintió que el personaje de Devon era "un intento obvio de calzar con calzador un recurso argumental" en la narrativa. [23] El crítico de cine de RogerEbert.com Matt Zoller Seitz estuvo de acuerdo, encontrando Skate Kitchen "enormemente atractiva" en general, pero describiendo los puntos de la trama con Devon y el conflicto entre Camille y su madre como "convencionales" y "artificiales". [24] Charles Bramesco de The Guardian también encontró el conflicto con Devon "artificial en comparación con el cómodo naturalismo entre las chicas", y describió la problemática relación de Camille con su madre como formulística. [25] En una reseña mayoritariamente positiva para The Hollywood Reporter , John DeFore escribió que la película "telegrafía un par de puntos de la trama con demasiada fuerza", pero sintió que no era demasiado torpe con sus temas. [26] Mick LaSalle del San Francisco Chronicle reseñó duramente Skate Kitchen , describiéndolo como poco interesante, "sin sentido" y sin ninguna narrativa convincente. [27]
En diciembre de 2018, HBO anunció que estaba desarrollando una serie de televisión derivada basada en Skate Kitchen que sería escrita y producida ejecutivamente por Moselle y Lesley Arfin . [28] La producción de la serie, titulada Betty , comenzó en 2019. La serie de seis episodios, que se estrenó el 1 de mayo de 2020, [29] presenta a Vinberg, Moran, Adams, Lovelace y Russell repitiendo sus papeles de la película. [30]