Claude Ballif (22 de mayo de 1924 - 24 de julio de 2004) fue un compositor, escritor y pedagogo francés . [1] Trabajó en varias instituciones a lo largo de más de 40 años de docencia, a una de las cuales había asistido como estudiante. [2] Entre sus alumnos se encontraban Raynald Arseneault , Nicolas Bacri , Gérard Buquet , Joseph-François Kremer , Philippe Manoury , Serge Provost , Mehmet Okonsar , [ cita requerida ] Simon Bertrand, [3] Alexandre Desplat , [4] y Claude Abromont . [5] Fue descrito como un modernista francés y como "el producto de los emocionantes y turbulentos años posteriores a la Segunda Guerra Mundial de la vanguardia occidental " junto con los compositores Pierre Boulez y Karlheinz Stockhausen . [6] [7]
Ballif nació en París el 22 de mayo de 1924, el quinto de diez hijos. [8] [9] [10] [2] Creció en una familia burguesa, pero no reconoció el privilegio de su infancia como una rareza hasta mucho más tarde. [11] Su madre Odette era de la familia Festugière, maestros forjadores y propietarios del Château de Poissons en Haute-Marne . [12] [11] Su hermano era André-Jean Festugière y su primo hermano era George Desvallières . [11] El padre de Ballif, el coronel Laurent Ballif, fue un oficial militar de alto rango que sirvió en la Guerra de Tibesti , la Primera Guerra Mundial y la Segunda Guerra Mundial . [11] Laurent era de ascendencia suiza. [11] Ballif comenzó con la música a una edad temprana; Aunque el piano fue su primer amor, le dijeron que el piano era para niñas y que sus dedos nunca podrían hacer las posiciones correctas, así que aprendió a tocar el violín. [11] [10] [2]
Cuando Ballif tenía 13 años, su padre fue asignado a una base en Madagascar y la familia se mudó a Antananarivo . [11] [13] Mientras estaba en Madagascar, el "Capitán Durand", un director de artillería en la base, enseñó a Ballif teoría musical; tomó lecciones de violín de un mendigo. [11] También aprendió a tocar el djembé , la valiha y la flauta . [11] La familia regresó a Francia mientras Ballif todavía estaba en la escuela secundaria y comenzó en el Conservatorio de Burdeos en 1942 a los 18 años. [13] [2] [11] Se fue en 1948 para asistir al Conservatorio de París con Aubin y Messiaen como sus profesores y Alain Weber , Michel Fano y Jean-Michel Defaye como sus compañeros de clase. [11] Abandonó en 1951 antes de terminar su carrera porque no sentía que pudiera expresarse adecuadamente con las limitaciones académicas de la música de los estudiantes. [2] [11] [13] [8] En 1954, recibió una beca del Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD) que le permitió estudiar en la Hochschule für Musik de Berlín. [1] [13] Blacher y Rufer estuvieron entre sus profesores. [13] [1] [11] Pasó tres veranos en Alemania, particularmente en el Darmstädter Ferienkurse , donde conoció a Luciano Berio , Bruno Maderna , Luigi Nono y Karlheinz Stockhausen . [9] [13] También interpretó los Cursos de Verano de Darmstadt para John Cage , que no hablaba alemán. [1] [11]
Interpretó música para anuncios de películas durante un tiempo y en 1959 comenzó en el Groupe de Recherche Musicale con Pierre Schaeffer . [11] [1] [2] La amiga de Ballif, Hélène Boschi, trabajaba en la École Normale de Musique de Paris y le contó de una vacante para un profesor de historia de la música, análisis y pedagogía. [11] [8] No mucho después, se casó con Elisabeth, [ cita requerida ] la hija de un general del ejército. [11] En 1965, ayudó a establecer el departamento de música en la Universidad París 8 Vincennes-Saint-Denis y en 1971 fue designado para suceder a Messaien, su antiguo profesor, en el Conservatorio de París. [12] [9] También enseñó en el Conservatorio Regional de Reims y como profesor visitante en la Universidad McGill en Montreal. [6] [2] [8] Dejó el Conservatorio de París en 1990. [2] Posteriormente enseñó en Sevran durante diez años antes de visitar Venezuela con Williams Montesinos y Austin Marianu en julio de 2000. [11] Lo que se pretendía que fuera un viaje corto se extendió durante meses y Ballif se instaló allí porque era "capaz de hacer lo que soñaba cuando tenía 16 años... simplemente ser compositor". [11] Impartió clases los lunes, martes y miércoles, y pasó el resto de su tiempo en su piano. [2] [13] [11]
Durante su carrera, publicó los siguientes libros: Introducción a la métatonalité (1956), Berlioz (1969), Voyage de mon oreille (1979), Souhaits etre Symboles (1988; publicado sólo en Canadá) y L'Habitant du labyrinthe: entretiens avec Alain Galliari (1992). [14] [9] También fundó la Asociación Ivan Wyschegradsky en 1983. [15]
Ballif pasó los últimos años de su vida viviendo en Haute-Marne , en el castillo de Riaucourt, que le había heredado de su abuelo materno. [10] Murió el 24 de julio de 2004 en Saint-Dizier y está enterrado en Poissons . [8] [2] Su madre murió dos días después, a los 104 años. [12]
La metatonalidad, "una fusión de escalas diatónicas con la cromática , que forman una escala metatonal de 11 elementos", fue inventada por Ballif en 1949. [8] [12] [2] Luchó en sus primeros años de estudio de música para equilibrar su necesidad de creación independiente y las lecciones de música regimentadas de la universidad. [1] Esto es lo que lo llevó a dejar el Conservatorio de París sin un título completo en 1951. [12] [1] Ballif publicó su primer libro sobre metatonalidad ( Introducción a la métatonalité ) en 1956. [1] Atribuye su "profunda amistad" con Jean Wahl , Josef Rufer , Andréas Rónaï y Pierre Schaeffer por solidificar el concepto y la práctica de la metatonalidad muy temprano. [2] También agregó conceptos referenciales y de orientación a su teoría. [16] Se interesó en la teoría microtonal después de conocer a Ivan Wyschnegradsky por primera vez; Wyschnegradsky y Alois Hába "lo lanzaron al universo ultracromático". [16] [6] [1]
Ballif escribió su tesis doctoral sobre la metatonalidad. [8] Su música también estuvo profundamente influenciada por su catolicismo acérrimo. [6]
