El cine ucraniano de la era de la Independencia se caracteriza por el colapso de la industria cinematográfica en la década de 1990 y los intentos de reconstruirla en las décadas de 2000 y 2010 desde la Declaración de Independencia de Ucrania después del referéndum de independencia de 1991. Aunque la industria cinematográfica centralizada estaba en declive , se estaban desarrollando estudios de cine independientes , empresas de distribución y una red de cines. En la década de 2010, el número de cortometrajes en Ucrania crecía rápidamente debido al desarrollo de las tecnologías digitales y a la reducción de los costes de producción. Aunque en aquella época la industria cinematográfica sufría pérdidas, varias películas ucranianas triunfaron en festivales internacionales.
El 5 de agosto de 1988, la Verjovna Rada de la República Socialista Soviética de Ucrania liquidó el Comité Estatal de Cinematografía, dejando a Ucrania sin un organismo estatal responsable del desarrollo del cine. Después de que Ucrania obtuvo su independencia , Yuriy Illyenko intentó restaurar dicha estructura creando el Fondo Estatal de Cinematografía Ucraniana en agosto de 1991, que funcionó hasta mayo de 1993. Derzhkino no reanudó sus actividades hasta 2005, tras el decreto del Gabinete de Ministros de Ucrania de 22 de noviembre de 2005. Hanna Chmil se convirtió en la primera jefa del nuevo Derzhkino .
El reglamento de la política estatal de Ucrania en materia de cine se aprobó el 13 de enero de 1998, cuando la Verjovna Rada de Ucrania adoptó la Ley de Ucrania "sobre cinematografía". En marzo de 2017, se adoptó una nueva Ley de Ucrania "Sobre el apoyo estatal a la cinematografía en Ucrania", según la cual las películas documentales , educativas , animadas , infantiles , de autor y debutantes ucranianas podrían solicitar financiación estatal total para su producción.
En la década de 1990, debido al colapso de la Unión Soviética y la crisis económica , el cine ucraniano comenzó a decaer.
El número de espectadores en las salas de cine disminuyó de 552 millones al año en 1990 a 5 millones en 1999. Al mismo tiempo, la audiencia de los canales de televisión crecía gradualmente. El número de manifestantes disminuyó de 27 en 1990 a 8 en 1999. El número de largometrajes rodados en Ucrania por año disminuyó de 45 en 1992 a 4 en 2000. De las 136 películas producidas en Ucrania en la década de 1990, 82 se hicieron en Ruso .
En la década de 1990 se hicieron esfuerzos para comercializar el cine ucraniano. La producción cinematográfica a menudo era encargada y patrocinada por entidades comerciales. Este hecho afectó el contenido de las películas y las llevó a tener un carácter más entretenido. Los dramas criminales, las películas de aventuras y eróticas estaban ganando popularidad.
Los directores más notables de la década de 1990 fueron Radomyr Vasylevsky, Mykola Zasieiev-Rudenko, Anatoliy Ivanov, Hryhoriy Kokhan, Oleksandr Muratov, Borys Nebiieridze, Alexander Polynnikov y Dmytro Tomashpolskyi. Kira Muratova produjo hasta cinco películas en los años 90.
A principios de la década de 1990, se filmaron activamente series de televisión para la televisión ucraniana. Roksolana (ucranio: « Роксолана» ), dirigida por Borys Nebiieridze, Love Island (ucranio: « Острів любові» , tr.: Ostriv Liubovi ), dirigida por Oleh Biyma, se encontraban entre las más populares.
A principios de la década de 2000, la película Con fuego y espada ( polaco : « Ogniem i mieczem» ) del director polaco Jerzy Hoffman , en la que el actor ucraniano Bohdan Stupka interpretó el papel del Hetman Bohdan Khmelnytsky, fue un gran éxito. Bohdan Stupka se convierte en el principal hetman de la pantalla ucraniana; también tuvo papeles en la serie de televisión histórica Black Council ( ucraniano : « Чорна рада» ) de Mykola Zasieiev-Rudenko (2000) y en la película de Yurii Illienko A Prayer for Hetman Mazepa. (ucranio: « Молитва за гетьмана Мазепу» ) (2001).
Los temas históricos también se han convertido en protagonistas de la obra del director Oles Yanchuk. Durante la década de 1990 y la primera mitad de la década de 2000, hizo películas como Famine-33 (ucranio: « Голод-33» ) (1991) sobre el trágico destino de una familia ucraniana durante el Holodomor , el asesinato. An Autumn Murder in Munich ( ucranio: «Атентат –Осіннє вбивство у Мюнхені» ) (1995), The Undefeated (ucranio: « Нескорений» ) (2000) y The Company of Heroes / The Iron Hundred (ucranio: « Залізна сотня») (2004). Fueron un intento de transmitir al espectador una creencia personal sobre el fenómeno y el combate del Ejército Insurgente Ucraniano desde los ojos de un director comprometido, presentando una narrativa ideológica según los métodos soviéticos.
Desde 2004 se han realizado varias películas sobre la Revolución Naranja . Esa época fue cubierta en varias películas, en particular: The Orange Sky (ucranio: « Помаранчеве небо» ) (2006, dirigida por Oleksandr Kyryenko), Stop Revolution/Prorvemos! (ucranio: « Прорвемось!» ) (2006, dirigida por Ivan Kravchyshyn), Orangelove (ucranio: « Оранжлав») (2006, de Alan Badoev ).
Entre las películas con mayores presupuestos de principios de la década de 2000 se encuentra Safo ( ucraniano : Сафо) (1,95 millones de dólares).
En la década de 2010 se produjo un aumento gradual de la producción cinematográfica en Ucrania. Debido al desarrollo de la tecnología, la reducción de costes y la demanda del público de productos cinematográficos nacionales (especialmente después de la Revolución de la Dignidad ), el número de películas aumenta significativamente. [1] [2] Una nueva generación de cineastas ha llegado al cine ucraniano. Aparecen los proyectos colectivos de directores ucranianos: Assholes. Arabescos (ucranio: « Мудаки. Арабески» ), Ucrania, ¡adiós! (ucranio: « Україно, adiós» ), Babylon '13 ( ucranio: « Вавилон'13» ).
Los festivales de cine ucranianos, en particular " Molodista ", el Festival Internacional de Cine de Odesa , DocuDays UA , Wiz-Art , "Open Night" y "86" se están convirtiendo en participantes importantes en el proceso cinematográfico.
La distribución de películas ucranianas está experimentando un éxito cada vez mayor. Las películas más exitosas en los cines ucranianos son Imperio prohibido/Viy (ucranio: « Вій» ) (taquilla en Ucrania $ 4,9 millones), Love in the Big City 3 (ucranio: « Кохання у великому місті 3» ) (3,1 millones de dólares) , 8 mejores citas (ucranio: « 8 кращих побачень» ) (3,1 millones de dólares).
Un acontecimiento importante para el funcionamiento del cine ucraniano fue la nueva Ley "Sobre el apoyo estatal a la cinematografía" [3] [4] adoptada en marzo de 2017, según la cual se podían presentar películas documentales, educativas, animadas, infantiles, de autor y debutantes ucranianas. para obtener financiación estatal completa para la producción.
Las estadísticas de estrenos de largometrajes ucranianos (largometrajes y animados) son las siguientes: [5] [6] [7] [8]
En 2001, Taras Tomenko ganó el premio de la sección Panorama del Festival de Cine de Berlín .
En 2003, en la competición principal de la misma Berlinale (festival de cine de Berlín), el cortometraje Tram No.9 (ucranio: « Йшов трамвай 9» ) del animador ucraniano Stepan Koval fue galardonado con el Oso de Plata .
En 2005, la película Wayfarers (ucraniano: « Подорожн і») del joven director ucraniano Ihor Strembitsky recibió la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes .
En 2008, Ihor Podolchak debutó en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam con la película Las Meninas . Posteriormente, la película participó en 27 festivales internacionales de cine, 10 programas de competencia y las selecciones oficiales. En 2013 se estrenó su segundo largometraje Delirium . Los críticos consideran que ambas películas de Podolchak son vívidos ejemplos de cine de autor en el cine ucraniano. [9]
En 2011, Maryna Vroda recibió la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes por el cortometraje Cross-Country Run (en ucraniano: « Кросс» ).
En 2009, el segundo cortometraje de Myroslav Slaboshpytskyi , Diagnosis (ucranio: « Діагноз» ), fue preseleccionado para el Festival de Cine de Berlín . En febrero de 2010, el nuevo cortometraje de Slaboshpytskyi Deafness (ucranio: « Глухота» ) entra en el programa de competición de la Berlinale (Festival de Cine de Berlín).
En 2012, se estrenó la película de 23 minutos Nuclear Waste (ucranio: « Ядерні відходи» ) de Myroslav Slaboshpytskyi, filmada como parte de Ucrania, ¡Adiós! proyecto (ucranio: « Україно, adiós !»), ganó el Leopardo de Plata en el programa de competición Leopardo del Futuro en el Festival Internacional de Cine de Locarno .
En 2014, el largometraje de Myroslav Slaboshpytskyi The Tribe (en ucraniano: « Плем'я» ) participó en la competición de la Semana de la Crítica del Festival de Cine de Cannes y recibió tres premios a la vez: el Premio de la Fundación Gan, el Premio Descubrimiento y el Gran Premio.
En 2017, en la sección paralela Generation 14plus de la Berlinale, ganó el Gran Premio la película School No. 3 (en ucraniano: « Школа №3» ), dirigida por Georg Geno y Lisa Smith. Y el director eslovaco Peter Bebiak recibió el Premio al Mejor Director por la película ucraniano-eslovaca Borde r (en ucraniano: « Межа» ) en el Festival de Cine de Karlovy Vary .
En 2018, Donbas (ucranio: « Донбасс» ) de Serhiy Loznytsia ganó el premio al mejor trabajo de dirección en el programa especial del Festival de Cine de Cannes.
En 2019, la película de Antonio Lukich Mis pensamientos están en silencio (ucranio: « Мої думки тих і») ganó el Premio Especial del Jurado en el 54º Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary. [10]
En 2020, el documental de larga duración La Tierra es azul como una naranja (ucranio: « Земля блакитна, ніби апельсин» ) dirigido por Iryna Tsilyk recibió el premio a la mejor dirección en el Festival de Cine de Sundance . [11]
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