Christian Furr (nacido en 1966 en Heswall , Wirral , Inglaterra) es un pintor inglés. En 1995 recibió el encargo de pintar a la reina Isabel II .
Furr se educó en la escuela primaria Ladymount, Heswall, y en el St Anselm's College, Birkenhead . [1] Más tarde realizó un curso básico en el Wirral Metropolitan College , [1] y una licenciatura en Bellas Artes en la Universidad De Montfort . [2]
En 1995, a la edad de 28 años, la Royal Overseas League le encargó que pintara a la reina Isabel II . [1] La reina eligió a Furr entre varios artistas, y el retrato fue pintado en el Palacio de Buckingham . El retrato cuelga en exhibición permanente en la sede de la Royal Overseas League en Londres y es visible para el público. [1] En 2002, Furr pintó al cardenal Cormac Murphy-O'Connor para la catedral de Westminster junto con el obispo Patrick O'Donoghue y el obispo George Stack . [3]
En 2005, Britvic encargó a Furr que creara una pintura para conmemorar los 70 años de la bebida Robinsons en el Campeonato de Wimbledon en la Cancha Central . El lienzo gigante con Tim Henman y Fred Perry [4] fue completado por más de mil personas en Wimbledon. [4] El original cuelga en la sede de Britvic en el Reino Unido. En 2008, recibió el encargo de pintar a Sultán, Príncipe Heredero de Arabia Saudita . [5]
En 2010, junto con el presidente, Furr presentó al duque de Edimburgo una impresión de su retrato de la reina en el Eccentric Club . [6] En noviembre de 2012, Furr fue artista y curador de la exposición de arte " Liverpool Love " en el nuevo Museo de Liverpool en ayuda de Claire House Hospice. [7] La exposición incluyó obras de Yoko Ono , Sir Peter Blake, David Mach , [7] y muchos artistas respetados de la escena del arte y la música. [7]
En 2013, Furr realizó una exposición de obras de arte de neón creadas con el fallecido Chris Bracey. [8] Titulada 'The Staying Alive Neon Collection'. [9]
En 2014, fue nombrado miembro de la Institución General de Beneficencia de Artistas 'AGBI', la organización benéfica más antigua de Gran Bretaña, y fue fundada por JMW Turner . Furr completó un retrato de Thomas van Straubenzee y Lady Melissa Percy , presentado este año en el Chelsea Arts Club . [3]
En 2015, fue elegido miembro de la Royal Society of Arts. Su obra figura en colecciones destacadas a nivel mundial, incluida la Colección Dorchester . [10]
En 2016, Furr despertó la atención de los medios [11] [12] cuando expresó su preocupación por el hecho de que el artista Anish Kapoor había obtenido los derechos exclusivos de Vantablack , conocido como "el negro más negro". Furr había planeado utilizar Vantablack en una serie de pinturas llamada Animals, después de ver un artículo en la BBC. [11] [12]
En 2017, Furr colaboró con el artista contemporáneo estadounidense-marfileño Aboudia (Abdoulaye Diarrassouba), produciendo obras entre Nueva York, Londres y Abiyán. [5]
En 2017, Furr colaboró con el fotógrafo inglés Gered Mankowitz en la colección '45RPM', [5] que incluía recreaciones artísticas del archivo fotográfico de Mankowitz e incluía pinturas de The Rolling Stones , Kate Bush , Jimi Hendrix , [5] y Marianne Faithfull . [13] La colección de pinturas de queso de Furr, iniciada en 2005, apareció en BBC Culture en 2017. [14]
En 2018, Furr lanzó un nuevo supernegro que inició en el Museo de Ciencias de Londres, [15] desarrollado por los científicos del Imperial College de Londres ; Hin Chun Yau y Francois de Luca. [15] '7Black' se incorporó en una obra de arte de neón en forma de un par de anteojos titulada Black Eye- Third Sight . [15] Furr declaró que este material de cuerpo negro estaría disponible para cualquier artista que quisiera usarlo. [15]
En 2019, Furr fue nombrado Embajador de Cultura del Distrito Metropolitano de Wirral . [16] y tuvo una exposición retrospectiva a mitad de su carrera de sus obras de arte en la Galería de Arte y Museo Williamson . [16]
En 2022, The Dorchester [17] en Park Lane le encargó a Furr que creara una pintura al óleo de 2,7 metros basada en Serpentine y Hyde Park. [17]
En 2023, The Singapore Edition le encargó a Furr que creara su pintura más grande hasta la fecha [18] en Orchard Road , Singapur. "Arrival" es una pintura acrílica y al óleo sobre lienzo de 3x4 metros que se asemeja a un tapiz, que es una representación ficticia de los primeros colonos que llegaron a Singapur en el siglo XIX. [19]