La Casa Payne Whitney es un edificio histórico en 972 Quinta Avenida , al sur de la calle 79 , en el Upper East Side de Manhattan en la ciudad de Nueva York . Fue diseñado en estilo Alto Renacimiento italiano por el arquitecto Stanford White de la firma McKim, Mead & White . Terminado en 1909 como residencia privada para el empresario William Payne Whitney y su familia, el edificio alberga los Servicios Culturales de la Embajada de Francia en los Estados Unidos desde 1952.
La casa tiene una fachada de granito gris de cinco pisos de altura ligeramente curvada hacia afuera. Cada piso está separado horizontalmente por un entablamento . Los interiores de la mansión Payne Whitney fueron diseñados en estilos renacentistas de los siglos XVI y XVII . El primer piso incluye una rotonda que fue decorada con una obra de arte atribuida a Miguel Ángel , así como la Sala Veneciana, una sala de recepción que la esposa de William Payne Whitney, Helen Hay Whitney, valoraba especialmente. Desde 2014, el segundo y tercer piso albergan una librería en francés, Albertine Books .
La casa Whitney fue encargada en 1902 por el tío de William, el coronel Oliver Hazard Payne, como regalo de bodas. La construcción tomó tanto tiempo que, mientras tanto, nacieron los dos hijos de la pareja, John (Jock) y Joan , y Stanford White fue asesinado. Después de la finalización de la casa, William y Helen vivieron allí hasta sus respectivas muertes en 1927 y 1944. Jock Whitney vendió la casa en 1948 a un promotor que la convirtió en apartamentos. El gobierno francés compró el edificio cuatro años después. La Comisión de Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York designó 972 Fifth Avenue como un hito oficial en 1970. Se han realizado varias renovaciones en la casa a lo largo de los años, incluso en las décadas de 1990 y 2010.
La Casa Payne Whitney está en 972 Fifth Avenue en el barrio Upper East Side de Manhattan en la ciudad de Nueva York . Está en el lado este de la Quinta Avenida , justo enfrente de Central Park , a mitad de cuadra entre las calles 78 y 79 . [2] [3] El terreno cubre 4,500 pies cuadrados (420 m 2 ) con un frente de 45 pies (14 m) sobre la Quinta Avenida y una profundidad de 100 pies (30 m). Los sitios cercanos incluyen la Casa Harry F. Sinclair al norte, la Casa Stuyvesant Fish al este y la Casa James B. Duke y 960 Fifth Avenue al sur. [2] Hay un patio en el lado sur de la casa, que la separa de la Casa James B. Duke. [4] [5] La Casa Payne Whitney también se construyó con una entrada trasera en la calle 79, que mide 15 pies (4,6 m) de ancho. [6] [7]
La manzana entre la Quinta Avenida, la Avenida Madison y las calles 78 y 79 fue parte de la granja de la familia Lenox hasta 1877, cuando Marcellus Hartley compró la manzana por 420.000 dólares. [8] El magnate ferroviario Henry H. Cook adquirió el sitio por 500.000 dólares en 1880. [8] [9] y fue propietario durante el resto del siglo XIX. [10] [11] Cook construyó una casa en la esquina suroeste del bloque en 1883. [9] [12] Cook pretendía que el bloque albergara residencias de primera clase, no rascacielos , y solo vendió lotes para la construcción de viviendas privadas. [13] [14] A principios de la década de 1910, el valor del terreno había aumentado a 6 millones de dólares. [9] A principios de la década de 2000, la cuadra de la Quinta Avenida permaneció prácticamente intacta, en comparación con otras partes de " Millionaire's Row " de la Quinta Avenida . [15]
La Casa Payne Whitney fue diseñada en el alto estilo renacentista italiano [1] [16] por Stanford White de McKim, Mead & White . [3] [17] Fue encargado por el coronel Oliver Hazard Payne para su sobrino William Payne Whitney y la novia de William, Helen Hay Whitney . [17] [18] La casa se desarrolló al mismo tiempo que la vecina Henry Cook House en 973 Fifth Avenue; las dos casas estuvieron entre las últimas residencias que White diseñó antes de su muerte en 1906. [19] [20] Según Henry Hope Reed Jr. , la inspiración para el diseño de la Casa Payne Whitney no está clara, aunque el Palacio de Pesaro en Venecia puede haber sido una inspiración. [18]
La fachada de cinco pisos de la Casa Payne Whitney está hecha de granito de Bethel, Vermont . [21] La fachada está ligeramente curvada hacia afuera hacia la Quinta Avenida. [1] [17] [22] Está diseñado para que parezca continuo con la fachada de 973 Fifth Avenue directamente hacia el norte, que también diseñó Stanford White. [3] [18] La fachada se divide horizontalmente en tres secciones: la base, los pisos intermedios y el ático. [19] Cada piso está separado por un entablamento . [1] [16] [23] Los detalles de la fachada evocaban los de la Casa Joseph Pulitzer en la calle 73 y, por extensión, los del Palazzo Pesaro, Venecia . [24]
La planta baja contiene bloques de piedra rústica , con una gran entrada de mármol en el centro flanqueada por una ventana a cada lado. La entrada central tiene un juego de puertas dobles con rejas decoradas. Flanqueando la entrada hay diseños florales moldeados, así como pilastras verticales con cabezas de leones en sus bases y paneles de acanto y hojas de arce en la parte superior. [16] [19] Adolph Alexander Weinman diseñó estos paneles. [23] Hay un friso directamente encima de las puertas, que contiene tallas de una corona y medallones; directamente encima del friso hay molduras de huevos y dardos , dentadas y de hojas de acanto y dardos. El friso está rematado por una cornisa saliente sostenida por ménsulas de consola talladas en cada extremo. Por encima de las ventanas de la planta baja a ambos lados de la entrada, las juntas de la fachada rústica están inclinadas hacia adentro, creando dovelas . Sobre el centro de cada ventana hay una piedra angular con paneles . La planta baja está rematada por dentiles y una hilera de bandas con motivos ondulados. [19]
El segundo piso contiene ventanas de arco de medio punto flanqueadas por pilastras jónicas pareadas. [18] [19] Las enjutas en las esquinas superiores de los arcos contienen tallas de querubines, mientras que las ventanas mismas están rematadas por piedras angulares entre corchetes. [16] [19] El entablamento sobre las ventanas consta de un friso, dentillas y una cornisa. [19] Las ventanas del tercer piso tienen cabecera cuadrada y están flanqueadas por pilastras corintias pareadas; cada ventana tiene cabezas de leones talladas y adornos encima. El entablamento sobre el tercer piso también tiene dentillas y cornisa. El cuarto piso tiene ventanas de cabecera cuadrada y pilastras compuestas emparejadas, así como paneles de mármol en bajo relieve sobre cada ventana, que representan escenas clásicas. Un entablamento más pequeño corre sobre el cuarto piso. [25] El quinto piso tiene ventanas de cabeza cuadrada entre pares de paneles verticales tallados. Encima de cada panel hay soportes ornamentados con detalles foliados. [26] La cubierta de tejas es ligeramente inclinada y se sustenta sobre una cornisa realizada en piedra. [1] [16]
Hay una fachada secundaria orientada al sur hacia la Casa James B. Duke. El primer piso rústico y los entablamentos rodean la fachada de la Quinta Avenida, pero los diseños de las ventanas son más simples que en la Quinta Avenida. El centro de la fachada sur tiene un pabellón ligeramente saliente. El resto de la fachada sur es plana. [26] Adyacente a la fachada sur se encuentra el Jardín Florence Gould . [27] El jardín lateral había sido diseñado simultáneamente con el resto de la casa. [17]
La casa fue construida con muros de carga de mampostería y una superestructura de acero . [24] La casa tenía 40 habitaciones [28] además de dos ascensores, un sótano y un subsótano. El edificio también contenía 11 baños, algunos de los cuales tenían bañeras de mármol. [6] [7] Los interiores de la mansión fueron diseñados en estilos de los siglos XVI y XVII. [6] La firma francesa Allard et Fils importó el mobiliario de la casa. John La Farge diseñó cuatro vidrieras con el tema de las estaciones, mientras que el muralista James Wall Finn pintó las decoraciones en la rotonda de la entrada. [29] El interior ha sido utilizado como escenario de películas como Lo que el viento se llevó (1939) y Rebecca (1940). [6] [7] Todavía se utiliza como lugar de rodaje; Por ejemplo, la casa ha aparecido en episodios de los programas de televisión Law & Order y The Blacklist . [30]
Justo dentro de la entrada hay una rotonda. [31] [32] Mide 32,25 por 35 pies (9,83 por 10,67 m) y tiene capacidad para 75 personas. [33] El diseño de la rotonda se asemeja al de un peristilo y se inspiró en el pórtico de Villa Giulia . [34] Los pisos de la rotonda están revestidos de mármol y están dispuestos en una cuadrícula con bordes de cobre moldeado. [31] [35] [36] Originalmente, las pieles de varios animales se utilizaban como revestimiento del suelo de la rotonda. [35] [36] Dieciséis columnas de mármol rodean la rotonda [31] y están dispuestas en pares. [37] El techo contiene un motivo de hojas verdes y enrejados teñidos de amarillo; tiene incrustaciones de ocho medallones de niños jugando. [31] [34] Estos fueron pintados por James Wall Finn. [29] Una escalera de mármol blanco conduce al segundo piso; [6] [7] originalmente estaba decorado con una barandilla de bronce, un friso en la pared y un techo de madera tallada. [35]
El centro de la rotonda tiene una réplica del Joven Arquero (c. 1490), una estatua de mármol atribuida a Miguel Ángel . [38] [39] Después de que la escultura no se vendió en una subasta de 1902 en Londres, White compró la escultura y la instaló en un pedestal de 3 pies de altura (0,91 m) en la mansión Payne Whitney. [40] Pasó relativamente desapercibido hasta 1990, cuando el estudiante graduado James Draper especuló que la obra era de Bertoldo di Giovanni , un mentor de Miguel Ángel. [38] En 1996, Kathleen Weil-Garris Brandt, historiadora del arte desde hace mucho tiempo del Instituto de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York en la vecina Casa James B. Duke, identificó la escultura como una obra genuina de Miguel Ángel después de asistir a una de las conferencias del Servicio Cultural Francés. exposiciones. [40] [41] En 2009, la estatua fue colocada en préstamo varias cuadras al norte en el Museo Metropolitano de Arte . [38] [39]
La Sala Veneciana, que mide 4,52 m (14 pies y 10 pulgadas) cuadrados, [42] está justo al este de la rotonda, en la pared sur de la casa. [33] Se accede a él por puertas de hierro forjado desde la rotonda. [43] La sala veneciana, que servía como sala de recepción para la familia Whitney, se utilizaba para recibir a los invitados antes de subir las escaleras. [34] [42] [43] El mobiliario de la habitación incluye muebles pintados y un reloj de estilo francés. [42] [43] Las paredes contienen paneles de espejos enmarcados con pan de oro. [42] [44] En lugar de una cornisa, el techo abovedado estaba originalmente decorado con un patrón de celosía que contenía plantas y flores esmaltadas. [36] [45] Otras decoraciones incluyen altas puertas y repisas renacentistas , así como un candelabro de estilo rococó bávaro . [44] A partir de 2021 , el público tiene acceso limitado a la sala. [46] Al norte de la Sala Veneciana hay un corredor que va desde la rotonda hasta los baños y oficinas privadas. [33][actualizar]
La escalera desde la rotonda del primer piso conduce directamente a la sala de recepción principal en el segundo piso, que se utiliza como área de recepción para eventos. [47] La sala de recepción principal mide 24 por 26 pies (7,3 por 7,9 m) y tiene capacidad para 75 personas. [47] La revista de arquitectura describió la sala de recepción del segundo piso con "algunas columnas antiguas excelentes, una escalera con barandilla de bronce bellamente diseñada y un friso y un techo de madera tallada verdaderamente maravillosos". [36] La sala también contiene decoraciones como puertas doradas con espejos. [47] Inmediatamente enfrente hay otra sala de recepción que da a la Quinta Avenida, que mide 30 por 34 pies (9,1 por 10,4 m) y tiene capacidad para 75 personas. [47]
Cuando se construyó, la casa contaba con otras estancias decoradas repartidas por el interior. Uno de ellos era un salón con tapices de terciopelo y cuadros en las paredes. El comedor tenía un techo artesonado y lámparas colgantes sobre un tapiz. [36] [45] La sala de desayuno estaba decorada con una combinación de colores brillantes [36] [48] y también tenía una repisa y paneles de estilo Luis XVI . [49] La biblioteca privada de Payne Whitney tenía paredes de brocado , un techo de madera tallada y una entrada de estilo barroco , [36] [45] así como tachuelas tapizadas en las paredes. [50] Helen Hay tenía un estudio con un techo de arco segmentario, paredes escasamente decoradas y muebles ornamentados. [36] [45] [50] Una de las cuatro vidrieras de John La Farge, titulada Otoño , se encuentra en el rellano de una escalera entre el segundo y tercer piso. [51]
En el segundo y tercer piso se encuentra la librería y sala de lectura Albertine Books , diseñada por el diseñador francés Jacques García . [52] [53] [54] Albertine Books se considera parte del consulado francés, por lo que las ventas de libros en la tienda siguen la ley francesa. [53] [55] La sala de lectura y la librería están en niveles separados, conectados por su propia escalera. [54] La sección del segundo piso de la librería se encuentra dentro de la antigua biblioteca privada de la familia Whitney. [56] Su techo tiene un mural que representa constelaciones, con fondo azul y detalles decorativos dorados que convergen en el centro. [53] [56] El mural se inspiró en uno de la Villa Stuck de Alemania . El espacio Albertine también cuenta con muebles personalizados y bustos tallados de personajes históricos franceses y francoamericanos. [55] [56]
William Payne Whitney y Helen Hay se casaron en febrero de 1902. [57] El novio era hijo de William Collins Whitney y Flora Payne , de la prominente familia Whitney . El padre de la novia era John Milton Hay , quien en ese momento era Secretario de Estado de los Estados Unidos . [57] [22] Los medios de comunicación de la época informaron que el tío de William, Oliver Payne, construiría una mansión para los recién casados como regalo de bodas. [24] [58]
En marzo de 1902, Oliver Payne pagó a Henry H. Cook 525.000 dólares por un lote que medía 70 por 100 pies (21 por 30 m) en el lado este de la Quinta Avenida entre las calles 78 y 79. La compra incluyó una parcela de 4,6 por 31,1 m (15 por 102 pies) que conducía a la calle 79, creando un conjunto en forma de L. [58] [59] Como condición de la venta, Cook exigió que cualquier estructura de la parcela estuviera hecha de "piedra de color claro". [60] McKim, Mead & White fueron contratados como arquitectos para la casa de Cook en 973 Fifth Avenue y Payne Whitney en 972 Fifth Avenue, y la firma presentó planos para ambas casas aproximadamente al mismo tiempo. [60] En septiembre de 1902, McKim, Mead & White presentó planos a la Oficina de Edificios de Manhattan para una casa de mármol y granito de seis pisos en 972 de la Quinta Avenida, que costaría 195.000 dólares. [61] [62]
El Registro y Guía de Bienes Raíces indicó en febrero de 1904 que la Casa Payne Whitney había sido "cerrada". [63] Sin embargo, en noviembre de ese año, las ventanas y puertas aún no se habían instalado. [64] En abril de 1905, la misma publicación señaló que se habían instalado las ventanas, pero la entrada estaba sin terminar y el trabajo interior estaba en marcha. [65] Ese junio, Elektron Manufacturing Company recibió el contrato para instalar tres montaplatos en la casa. [66] Durante el largo período de construcción, Helen dio a luz a los dos hijos de los Whitney, John (Jock) y Joan . Helen le dijo a White: "Me disgustó tanto que sentí ganas de tirarlo todo y conseguir una bonita casa ya hecha que pudiera tener cuando quisiera". [42]
White seleccionó cuidadosamente las decoraciones de la casa, e incluso le preguntó a John Hay sobre el color del mármol en la casa de la infancia de Helen para poder replicarlo. [22] [67] De 1903 a 1905, pasó gran parte de su tiempo en Europa para seleccionar antigüedades y arte. [68] Esto aumentó el costo total de construcción en $ 1 millón, para consternación de Oliver Payne. Cuando Oliver se opuso al alto costo de decorar la Casa Payne Whitney, White se disculpó, [23] [24] [67] diciendo que la casa "era realmente de primera y podía compararse en belleza con cualquier casa del mundo". [69] Al final, Oliver se vio obligado a perdonar a White. [70] Según los informes, los Whitney se mudaron a la casa en abril de 1906, aunque la casa "aún no estaba terminada", según el New-York Tribune . [71] White había finalizado los planes para la Sala Veneciana de la casa el mismo mes. [43] White finalmente nunca supervisó la finalización de la Casa Payne Whitney, ya que fue asesinado en junio de ese año. [67] La casa se completó en 1909. [24] [67]
Después de que los Whitney se mudaron a la casa, organizaron varios eventos, como un club de costura de Cuaresma en 1907 [72] y una cena con música en 1908. [73] Payne Whitney compró una pequeña parcela en el lado sur del sitio, midiendo 20 por 100 pies (6,1 por 30,5 m), de su vecino James B. Duke en septiembre de 1909. [74] La madre de Helen, Clara Stone Hay, murió en la casa en 1914 mientras visitaba a su hija y su yerno. [75] La casa continuó albergando eventos, incluido un discurso sobre las condiciones de lucha de la Primera Guerra Mundial en 1915, [76] un "bazar de comida" con un cerdo vivo en 1916, [77] entretenimientos para escolares durante la Navidad de 1920, [78] y un discurso del director Kurt Schindler en 1924. [79] El censo de Estados Unidos de 1920 indicó que quince sirvientes vivían con los cuatro miembros de la familia Whitney. [60] Payne Whitney vivió en 972 Fifth Avenue hasta su repentina muerte en 1927 en Greentree , la finca familiar en Manhasset, Nueva York . [80] [81] En su testamento, Payne Whitney había legado el 972 de la Quinta Avenida a su esposa. [82]
Durante la década de 1930, Helen Hay Whitney continuó organizando eventos sociales, incluido un bazar en beneficio de los desempleados, [83] un desfile de modas con fines benéficos, [84] y una cena con baile en honor al productor de cine David O. Selznick . [85] En 1941, se restauró el techo de la Sala Veneciana. [43] Helen continuó viviendo en la casa hasta su muerte en 1944. [86] Helen hizo quitar y conservar su espacio favorito en la mansión, la Sala Veneciana, antes de su muerte; Las decoraciones se colocaron en 75 cajas y se almacenaron en Greentree. [42] Ella legó la casa a su hijo Jock. Poco después, se cerró el primer piso y se tapiaron las ventanas. [6] [7] El 7 y 8 de febrero de 1946, las Galerías Parke-Bernet subastaron muchas de las obras de arte, muebles y detalles de diseño arquitectónico. La subasta recaudó $31,119 en su primer día [87] y $70,267 en su segundo día, para un total de $101,386. [88] [89] Incluso después de la subasta, quedaron muchos muebles originales y se contrató a un cuidador para mantenerlos. [7] Una tasación fiscal presentada en diciembre de 1948 valoró la casa en el número 972 de la Quinta Avenida en 140.000 dólares, de un patrimonio total de aproximadamente 6,1 millones de dólares. [90]
En mayo de 1949, Jock Whitney vendió la casa a un inversor privado, 972 Fifth Avenue Inc., en una transacción en efectivo. El comprador, que entonces no estaba identificado, tenía la intención de convertir la casa en apartamentos. [6] [7] Al mes siguiente, Jock entregó oficialmente el título de propiedad a 972 Fifth Avenue Inc. La mansión fue tasada en ese momento en $ 507,000. [91] 972 Fifth Avenue Inc. estaba dirigida por Lony Arnault, una mujer francesa que obtuvo un préstamo de Lurie Mortgage Corporation para financiar el proyecto. [92] En febrero de 1950, el edificio se había dividido en 15 suites y dos consultorios médicos. [93] Ese noviembre, Sonnenblick Goldman Corporation colocó un primer préstamo hipotecario de 160.000 dólares sobre el edificio. [94] 972 Fifth Avenue Inc. transfirió el título del edificio a Arnault en febrero de 1951. [95]
Arnault transfirió el edificio en mayo de 1952 a Title Guarantee and Trust Company, quien a su vez lo transfirió a la República de Francia, sujeto a dos hipotecas existentes sobre la propiedad. [96] [97] Después de que el gobierno francés comprara la Casa Payne Whitney, el edificio fue utilizado por la división de Servicios Culturales de la embajada de Francia en los Estados Unidos . [60] [98] Esto convirtió a la Casa Payne Whitney en uno de los pocos edificios de embajadas fuera de la capital de un país. [99] La Embajada de Francia operaba dos pequeñas bibliotecas privadas en la casa a mediados de 1953. [100] En 1964, la oficina de Servicios Culturales Franceses estaba entre los edificios de intercambio cultural más concurridos de los Estados Unidos. La oficina dirigió exposiciones de obras creativas francesas, como artes visuales y performances, en los Estados Unidos. [99]
Ya en 1966, la Comisión de Preservación de Monumentos Históricos (LPC) de la ciudad de Nueva York estaba considerando designar la Casa Payne Whitney como parte de un distrito histórico de la ciudad. [101] La LPC designó la casa como un hito de la ciudad el 15 de septiembre de 1970. [1] La LPC también agregó la casa, en 1977, al Distrito Histórico del Museo Metropolitano, una colección de mansiones del siglo XIX y principios del XX alrededor Quinta Avenida entre las calles 78 y 86. [102] [103] El techo y una sección de la fachada fueron renovados en 1980, seguidos por una parte de la planta baja en 1981. La restauración descubrió una obra de arte que había estado oculta durante mucho tiempo en el techo. [31] La casa fue restaurada en 1987, descubriendo la vidriera de John La Farge. [dieciséis]
En 1997, la viuda de Jock Whitney, Betsey Cushing Roosevelt Whitney, donó la Sala Veneciana a la Fundación Franco-Americana , que a su vez se ofreció a ayudar a reinstalar la sala en su ubicación original. [98] Como parte de la restauración, se eliminaron cuatro capas de superficies del piso, la más antigua que data de la década de 1950, y se reparó el espacio físico que contiene la habitación. Muchas de las decoraciones originales permanecieron en buen estado después de medio siglo; Cuando se recuperaron las decoraciones de un establo en Greentree, un restaurador lo comparó con "abrir la tumba del rey Tut". [42] La restauración se completó en abril de 1998. [104] Entre los otros descubrimientos a finales de la década de 1990 se encontraba el de la estatua en la rotonda que fue autenticada en 1996 como una obra de Miguel Ángel. [40] [41] Un vestido usado por la actriz Marilyn Monroe también fue descubierto en el tercer piso en esa época; [105] No está claro cómo terminó el vestido en la casa, ya que no se sabía que Monroe hubiera visitado la embajada francesa. [106]
La embajada francesa celebró el centenario de la Casa Payne Whitney con una fiesta en julio de 2006. [107] La auténtica estatua de Miguel Ángel en la rotonda fue prestada al Museo Metropolitano de Arte en 2009 y se instaló una réplica en la rotonda. [108] La librería y sala de lectura Albertine Books se inauguró en septiembre de 2014 y funciona como un espacio cultural con eventos públicos. [52] [109] La Sala Veneciana fue restaurada nuevamente a fines de la década de 2010 y reabrió sus puertas en 2018. [105] [110] La restauración de la Sala Veneciana costó $ 250 000 y fue financiada en parte por una donación de $ 100 000 que la Fundación Selz había dado al mundo. Fondo de Monumentos . [111] En junio de 2021, la Fundación Franco-Americana donó la Sala Veneciana al gobierno francés. [98]
David Carrard Lowe, en un libro de 1992 sobre el trabajo de White, describió la fachada curva como de "una cualidad casi manierista", enfatizada por sus pilastras verticales, entablamentos horizontales y cornisas. [23] En un libro de 2008, el bisnieto de White, Samuel G. White, escribió que el diseño de la casa "ilustra la capacidad de [Stanford] White con escenarios para rituales sociales elaborados y también con los patrones de vida familiar". [50]
Varias publicaciones elogiaron el interior de la casa. La revista de arquitectura escribió que las decoraciones eran "un ejemplo de su incomparable astucia para descubrir y comprar antigüedades, valiosas no sólo por su coste, sino también por su belleza intrínseca". [36] La revista Town and Country elogió las decoraciones italianas como "una combinación triunfante de arte decorativo, antiguo y nuevo". [28] [49] Cuando se restauró la Sala Veneciana en 1998, John Russell escribió para The New York Times que, si bien consideraba el diseño "imperfecto", "el apetito de White por la vida está presente en todas partes, al igual que su sentido de afectuosa compañía". ". [42] Lowe dijo que las habitaciones más pequeñas "se encuentran entre las creaciones más encantadoras de Stanford White". [23]
