Every Frame a Painting es una serie de ensayos en video sobre la forma cinematográfica, la edición y la cinematografía creada por Taylor Ramos y Tony Zhou entre 2014 y 2016, publicada en YouTube y Vimeo . La serie se considera pionera de la crítica cinematográfica en YouTube y ha sido elogiada por varios cineastas. La serie fue revivida en una serie limitada en 2024, junto con un cortometraje de Ramos y Zhou.
Historia
Taylor Ramos y Tony Zhou crearon Every Frame a Painting después de enfrentar dificultades en sus carreras profesionales de "comunicar ideas visuales a personas no visuales"; Ramos es animador y Zhou editor de películas. [1] Alrededor de marzo de 2013, Zhou a menudo se encontraba identificando técnicas cinematográficas, que creía que darían lugar a ensayos en video efectivos . Aproximadamente un año después, después de que Zhou se quejara de su trabajo, Ramos le dijo que volcara su energía creativa en una nueva serie de videos, lo que lo impulsó a comenzar a escribir. [1] [2] Para cada ensayo, Zhou escribió e investigó, Ramos organizó la tesis e hizo animaciones, y ambos trabajaron en el proceso de edición final. [2] Zhou narró cada video, comenzando con su línea característica, "Hola, mi nombre es Tony y este es Every Frame a Painting ". [1]
El primer video fue publicado el 16 de abril de 2014, sobre la madre de Bong Joon-ho y el uso de tomas de perfil laterales. [3] Ramos y Zhou renunciaron a los patrocinios comerciales tradicionales y financiaron la serie con el apoyo de los espectadores en Patreon . [1] El ensayo final de la serie original se publicó el 12 de septiembre de 2016, sobre el uso del sonido orquestal en el Universo Cinematográfico de Marvel . [4] Ramos y Zhou publicaron el guion del ensayo final, no producido, en Medium el 2 de diciembre de 2017, como despedida y explicación del final de la serie, así como una autopsia con consejos para futuros ensayistas. [2] Sintieron que el aumento de audiencia del canal y las políticas de derechos de autor de YouTube limitaron su libertad creativa. [1] Después de esto, Ramos y Zhou produjeron ensayos en video lanzados como características especiales para Criterion Collection y FilmStruck . [2] [5] También escribieron la introducción del libro de arte The Wes Anderson Collection: Isle of Dogs (2018), [6] y escribieron, produjeron, dirigieron y narraron varios episodios de la serie de ensayos en video de Netflix Voir (2021). [7] [8]
El cortometraje de Ramos y Zhou, The Second , protagonizado por Paul Sun-Hyung Lee, se estrenó en el Festival Internacional de Cine Fantasia el 20 de julio de 2024. [9] Se lanzará una serie limitada de nuevos ensayos en video en Every Frame a Painting como preparación para el estreno de la película; el primero se lanzó el 26 de agosto. [10] [11]
Formato
Cada ensayo de Every Frame a Painting explora un tema en particular, a menudo un solo creador, con muchos organizados alrededor de una escena que ilustra la idea. [2] El estilo de edición, el uso de clips de películas y la remezcla de audio se desarrollaron en respuesta al sistema Content ID de YouTube , con el objetivo de cumplir con los criterios de uso justo y evitar ser marcado por el algoritmo de violación de derechos de autor. [2] [12] Zhou lamentó que el formato impuesto por Content ID les impidiera hacer videos sobre cineastas como Andrei Tarkovsky y Agnès Varda , ya que requerirían clips más largos. [2] [13] Experimentó con cargas privadas para probar el sistema Content ID de YouTube. [1]
Vídeos
Recepción y legado
Kevin B. Lee, crítico de cine y videoensayista, calificó la serie como "el recién llegado destacado a la escena del videoensayo" en 2014. [42] Muchos críticos señalan el ensayo sobre Jackie Chan y la película de comedia de acción como uno de los mejores. [43] [44] Brian Raftery de Wired atribuyó a Every Frame a Painting el inicio de "un crecimiento dramático" en la crítica cinematográfica basada en YouTube y afirmó que los "ensayos cinematográficos astutos, pacientes y visualmente seguros del canal... ayudaron a impulsar el medio más allá de su fase de despotricar al azar con una cámara". [45] Allison de Fren calificó la serie como "una clase magistral sobre la forma cinematográfica" con un estilo y un tono consistentes; encontró que la "actuación amigable y optimista" de Zhou era un marcado contraste con ensayos anteriores como Los Angeles Plays Itself (2004). [1]
Cineastas como Christopher McQuarrie , Seth Rogen y Edgar Wright han elogiado los ensayos de Every Frame a Painting . [46] [47] [48] Mark Mothersbaugh dijo que el ensayo en video de Every Frame a Painting sobre las bandas sonoras "inmemorables" del Universo Cinematográfico de Marvel influyó directamente en su composición de la banda sonora de Thor : Ragnarok para que fuera diferente de las películas anteriores de Marvel. [49] [50]
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