Byun Young-joo ( coreano : 변영주 ; nacida el 20 de diciembre de 1966) es una directora de cine surcoreana . Sus películas exploran cuestiones relacionadas con los derechos de las mujeres y los derechos humanos .
Byun Young-joo se graduó como abogada en la Universidad Femenina Ewha y realizó sus estudios de posgrado en el Departamento de Teatro y Cine de la Universidad Chung-Ang .
Es miembro fundadora del colectivo cinematográfico feminista de mujeres "Bariteo", que se estableció en 1989. [1] Trabajó como directora de fotografía en Even Little Grass Has Its Own Name (Kim So-young, 1989), un cortometraje sobre la discriminación de género en el trabajo, y My Children (Doe Sung-hee, 1990), un documental sobre el cuidado de niños en un barrio pobre. [2] Su primer documental Women Being in Asia (1993) se centra en el comercio sexual en Asia, particularmente el turismo sexual en la isla de Jeju . [3]
Byun es más conocida por su trilogía que documenta la vida presente y pasada de las " mujeres de solaz " que fueron secuestradas y obligadas a servidumbre sexual por el ejército japonés durante la Segunda Guerra Mundial . Los esfuerzos de Byun han dado un impulso significativo a las demandas de las mujeres de una disculpa formal y una compensación por parte del gobierno japonés. Al mismo tiempo, las películas han recibido elogios por su poder estético y emocional. [4]
La primera película de esta serie, titulada The Murmuring (1995), se ha convertido en uno de los documentales más aclamados de la historia de Corea, el primero de su tipo en estrenarse en los cines del país. Byun afirma que cuando se puso en contacto por primera vez con un grupo de mujeres de solaz y les preguntó si podía filmarlas, se negaron rotundamente. Fue solo después de vivir con ellas durante un año que la directora se ganó su confianza y su permiso para hacer una película. Este primer documental retrata a las mujeres que lideran sus protestas semanales en la embajada japonesa y luchan por superar el sentimiento de vergüenza que se ha implantado en ellas y que ha sido reforzado por un público indiferente. [4]
Habitual Sadness (1997) se inició a petición de las mujeres, que pidieron a Byun que filmara los últimos días de una integrante del grupo a la que se le había diagnosticado cáncer . En esta película, se ve a las mujeres ganando confianza en sí mismas y, finalmente, poniéndose detrás de la cámara para utilizar el medio del cine como un medio tanto de protesta como de curación. En el capítulo final, My Own Breathing (1999), se presenta un nuevo personaje, una mujer que fue llevada a la fuerza al servicio militar a los 14 años. Por desgarradores que puedan ser los relatos de prostitución forzada, al centrarse en su presente, Byun filmó detalles que revelan el humor y la personalidad de estas mujeres que sobreviven años después de los escombros de su juventud. De esta manera, los documentales llevan al público a ver los crímenes como mucho más que abstracciones trágicas, sino que son testigos del efecto que han tenido en las vidas de estas mujeres. [4]
En Documentary of Yang Joo-nam (1998), Byun eligió al director/editor ( Sweet Dream: Lullaby of Death , A Mother's Love ) como tema. Yang estuvo activa en el cine coreano desde finales de la década de 1930 hasta finales de la de 1960, pero había vivido recluida desde entonces. [5]
Para su debut cinematográfico, Byun adaptó la novela coreana "Un día especial que solo ocurre una vez en mi vida" de Jeon Gyeong-rin para el drama erótico Ardor (2002), sobre los efectos revitalizantes que tiene una aventura en la vida previamente desencantadora de una mujer. [6] [7]
Luego produjo el documental Koryu: Southern Women, South Korea (Kim So-young, 2001), que trata sobre los modos de expresión y existencia femeninos tanto en la Corea premoderna como en la moderna, para construir un retrato complejo y múltiple de las vidas de las mujeres como diásporicas, o "koryu": vida temporal en una tierra extraña - mujeres viviendo en la tierra del hombre. [8] Byun también fue acreditada como una de las directoras de fotografía del documental Repatriation ( Kim Dong-won , 2004), que sigue a dos prisioneras políticas norcoreanas y su lucha de una década para regresar a casa después de su liberación.
Su segundo largometraje, Flying Boys (2004), es un romance sobre la transición a la edad adulta que también retrata las luchas de las clases bajas y las minorías sexuales. Byun hizo que sus jóvenes actores tomaran alrededor de dos meses de clases de ballet para que pudieran comprender los conceptos básicos de la forma. [7] [9]
Encargado como parte de Ten Ten , el proyecto del décimo aniversario del Festival Internacional de Cine de Mujeres en Seúl , su cortometraje documental The Wise Way to Remember the 20th Century (2008) es una meditación sobre los escritos de Park Wan-suh y su legado sobre el siglo XX, específicamente su impacto en Byun como cineasta y otras mujeres artistas de la generación actual. [10]
Su película más reciente Helpless (2012) está basada en la novela japonesa All She Was Worth de Miyuki Miyabe , que gira en torno a una mujer joven que desaparece repentinamente unas semanas antes de su boda, pero también habla de problemas contemporáneos como préstamos privados, quiebras y calificación crediticia. [11] Byun ganó el premio al Mejor Director en los Baeksang Arts Awards de 2012 y los Women in Film Korea Awards, y con 2,4 millones de entradas vendidas, Helpless es su mayor éxito de taquilla hasta el momento. [12]