Bruce Weber (nacido el 29 de marzo de 1946) es un fotógrafo de moda [1] y cineasta [2] estadounidense conocido por su trabajo con marcas y revistas de moda.
Sus campañas publicitarias incluyen proyectos para Calvin Klein , Ralph Lauren , [3] Pirelli , [4] Abercrombie & Fitch , Revlon , Miu Miu , [5] Armani , [6] Louis Vuitton [7] y Gianni Versace . Su trabajo editorial ha aparecido en las revistas Vogue , GQ , Vanity Fair , Elle , Life , Interview y Rolling Stones .
Weber también dirigió varias películas, entre ellas Let's Get Lost (1988), un documental sobre el músico de jazz Chet Baker , y Chop Suey (2001), un retrato de un luchador. Let's Get Lost recibió una nominación al Oscar a Mejor Largometraje Documental y un Premio Cinecrítica en el Festival de Cine de Venecia . [8]
Weber también es el fundador y copropietario de Little Bear Press, que publica libros y la revista de arte independiente All-American . [9]
En los últimos años, Weber ha sido objeto de demandas por acusaciones de agresión sexual. [10] Sin embargo, todos los cargos han sido desestimados o resueltos sin ninguna admisión o declaración de culpabilidad. [11]
Actualmente reside en Miami [12] [13] y está casado con Nan Bush , quien también es su agente. [14] [15]
Weber nació en Greensburg, Pensilvania , en una familia judía. [16] Su fotografía de moda apareció por primera vez a fines de la década de 1970 en la revista GQ , donde tenía fotos de portada frecuentes. Nan Bush, su compañera y agente de toda la vida, pudo asegurar un contrato con Federated Department Stores para fotografiar el catálogo por correo de Bloomingdales de 1978. Llamó la atención del público en general a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990 con sus imágenes publicitarias para Calvin Klein . [17] Klein lo contactó por primera vez para trabajar en una campaña de ropa interior, y Weber se inspiró en la sesión de fotos de Herbert List en Santorini. [18] Sus sencillas tomas en blanco y negro, que muestran a una mujer y un hombre desnudos en un columpio uno frente al otro, dos hombres vestidos en la cama y el modelo Marcus Schenkenberg sosteniendo sugestivamente unos jeans frente a él en una ducha, los catapultó a ambos al centro de atención nacional. [18] [19] Su fotografía para Calvin Klein del atleta olímpico Tom Hintnaus en calzoncillos blancos es una imagen icónica. [20] [21] Fotografió la colección Ralph Lauren de invierno de 2006 .
Algunas de las primeras fotografías de moda de Weber aparecieron en el SoHo Weekly News y mostraban a hombres que solo llevaban ropa interior. Las fotos se convirtieron en el centro de la controversia y algunos le dijeron a Weber que nunca volvería a encontrar trabajo como fotógrafo de moda. Esta reputación se le quedó grabada, como él mismo afirma: "En realidad no trabajo como editorial en muchas revistas porque muchas revistas no quieren mi tipo de fotografías. Es demasiado arriesgado para ellas". [22] [17] [23]
Después de hacer sesiones de fotos para y de personajes famosos (muchos de los cuales aparecieron en la revista Interview de Andy Warhol ), Weber hizo cortometrajes de boxeadores adolescentes ( Broken Noses ), [2] [24] sus amados perros y, más tarde, una película más larga titulada Chop Suey . [25] [26] Dirigió Let's Get Lost , un documental de 1988 sobre el trompetista de jazz Chet Baker . [27] [28]
Las fotografías de Weber son ocasionalmente en color; sin embargo, la mayoría son en blanco y negro o en matices de un tono. [2] Aparecen en recopilaciones en libros como A House is Not a Home, [29] así como Bear Pond y Gentle Giants. Los dos últimos son libros de fotografías de sus perros. [30]
Weber comenzó a colaborar con el cantante Chris Isaak a mediados de la década de 1980, fotografiando a Isaak en 1986 para su segundo álbum, Chris Isaak . En 1988, Weber fotografió a Isaak sin camisa en la cama para un reportaje de moda en Rolling Stone . [31] Isaak apareció en Let's Get Lost y Weber ha dirigido un video musical para Isaak. Weber fotografió a Harry Connick, Jr. para su álbum de 1991 Blue Light, Red Light . En 1993, Weber fotografió al cantautor Jackson Browne para su álbum de 1993 I'm Alive .
Las obras cinematográficas de Weber, incluidas sus cinco películas de larga duración, suelen comenzar con una sesión fotográfica. "Todas mis películas comienzan con encontrar a alguien a quien quiero fotografiar", [32] declaró Weber al Sunday Times de Londres en 2008.
Narices rotas (1987)
Mientras fotografiaba a los aspirantes olímpicos para la revista Interview en 1984, Weber conoció a Andy Minsker, un joven boxeador de Oregón, y comenzó a entrevistarlo frente a la cámara. [8] Si bien originalmente tenía la intención de hacer un corto para acompañar una exhibición que estaba inaugurando en París, Weber se emocionó mucho cuando revisó los diarios y decidió continuar la historia. [8] Broken Noses (1987), el largometraje documental resultante, fue nominado para el Gran Premio del Jurado en Sundance en 1988. [8]
Vamos a perdernos (1988)
Mientras Weber terminaba de trabajar en Broken Noses , conoció al trompetista y vocalista de jazz Chet Baker y comenzó a filmarlo, nuevamente con la idea de crear un cortometraje basado en su retrato sentado. [8] Pero el rodaje con Baker continuó hasta la presentación de Broken Noses en Cannes ese año, y Weber finalmente reunió el metraje de viajes, sesiones de grabación y entrevistas en su segundo largometraje, Let's Get Lost (1988). La película debutó en Venecia (donde ganó el premio Cinecritica) y posteriormente fue nominada a un Gran Premio del Jurado en Sundance y a un Oscar a Mejor Largometraje Documental. [8] El rodaje duró un año y Weber lo abordó, como le dijo a The Times de Londres , " como su interpretación (de Baker) de una canción, abierta, no lírica ni estricta". [33] La película incluye fragmentos de Baker "en su mejor momento en la década de 1950... combinados con su encarnación dañada por las drogas en la actualidad de la película: demacrado y desorientado, pero aún así sorprendente". Baker, dijo Weber, "era como un géiser en un parque nacional. Explotando y lloviendo y lloviendo de nuevo, desmoronándose sobre todos". [33]
Chop suey (2001)
Chop Suey , un retrato caleidoscópico del luchador Peter Johnson, se estrenó en 2001. El Sunday Times de Londres lo calificó como "una autobiografía estética, en la que reflexiona sobre algunos de sus héroes e inspiraciones". [34] Según una reseña del New York Times en ese momento, la película "se mueve fácilmente entre el video y la película y entre el blanco y negro y el color mientras Weber explora el mundo que lo rodea, un mundo que encuentra lleno de belleza y posibilidades eróticas. Uno de sus descubrimientos más atractivos es Sir Wilfred, de 91 años, quien cuando era un joven explorador del desierto tomó fotografías de miembros de una tribu beduina que prefiguran el propio trabajo de Weber". [35]
Una carta a la verdad (2004)
Weber estrenó en 2004, [8] tras los atentados del 11 de septiembre, la película impresionista contra la guerra A Letter to True . [36] La película es un «álbum de recortes audiovisual» [37] y está dirigida a uno de los queridos golden retrievers de Weber. [38] En una reseña de la película, el Sunday Times de Londres detalla cómo Weber se entusiasma con algunas de sus personas, recuerdos e ideas favoritas. (Él) es un viejo blando desvergonzado para quien los perros son el símbolo de un hogar feliz, (y) «valora la seguridad doméstica en medio del miedo creado por los… ataques». [39]
El tesoro de su juventud (2022)
El quinto largometraje de Weber se centra en el destacado fotoperiodista italiano Paolo Di Paolo, que tenía 94 años cuando Weber comenzó a rodar el documental. [40]
Cortometrajes
Su largometraje en proceso de Robert Mitchum, Nice Girls Don't Stay for Breakfast, se proyectó en el Festival de Cine de Nueva York en 2017. [41] También ha dirigido siete cortometrajes: Beauty Brothers, Parts I-IV (1987), Backyard Movie (1991), Gentle Giants (1994), The Teddy Boys of the Edwardian Drape Society (1995), Wine and Cupcakes (2007), The Boy Artist (2008) y Liberty City is Like Paris to Me (2009). [8]
En diciembre de 2017, el modelo Jason Boyce demandó a Weber en la Corte Suprema del Estado de Nueva York , alegando agresión sexual , incluidos tocamientos y besos inapropiados durante una sesión de casting en 2014. [42] [43] La demanda también apunta a Jason Kanner de Soul Artist Management, que manejaba a Boyce cuando ocurrió la supuesta agresión, y Little Bear Inc., la compañía de producción operada por la compañera de Weber, Nan Bush. [44] Un segundo modelo, Mark Ricketson, se presentó en diciembre de 2017 alegando afirmaciones similares y se unió a la demanda de Boyce contra Weber. [45]
Weber ha negado las acusaciones, [46] declarando a The New York Times que las acusaciones eran "falsas" y que él "nunca había tocado a nadie de forma inapropiada". [47]
En enero de 2018, The New York Times detalló las acusaciones de agresión sexual por parte de 15 modelos masculinos contra Weber. [48]
En enero de 2019, se informó que Weber pidió desestimar la demanda original de Jason Boyce, con pruebas de que la modelo le envió fotos y textos atrevidos antes y después de las sesiones fotográficas. [49]
En 2020, los casos de los demandantes contra Weber comenzaron a enfrentar reveses aparentes y, en junio de 2020, Lisa Bloom , una poderosa abogada de reclamos por acoso que representa a los acusadores de Weber en varias demandas, recibió la orden de pagarle a Weber $ 28,000 en costos legales después de que Boyce se negara a responder ciertas preguntas en una declaración. [50]
En septiembre de 2021, los tres casos contra Weber fueron desestimados o resueltos sin que Weber admitiera ni declarara su culpabilidad. [11]
El 3 de abril de 2024, The Hollywood Reporter publicó una entrevista con Alan Ritchson en la que la estrella de Reacher comenta sobre acusaciones anteriores contra Weber y Mario Testino reportadas por The New York Times : [51]
Algunas de las historias eran como la mía. Estaba empezando a crear una plataforma y a hacerme oír en el negocio, y me pregunté: "¿Debería decir algo?". Porque todas las historias que contaban esas modelos eran las mías. Todo es verdad.
Weber está casado con Nan Bush [14], quien también es su agente y una de sus colaboradoras. [15]
En una entrevista de 2002, dijo: "He tenido muchos romances maravillosos. Hombres y mujeres, quiero decir, siento que puedo enamorarme casi todos los días. Lo siento por la gente que no siente eso". [15]
Vive en Miami desde 1998. [12] [13]
En 1990, Weber dirigió el video musical del sencillo de Pet Shop Boys " Being Boring ". Filmó una fiesta con un grupo diverso de modelos. El video fue filmado en un día por dos equipos de filmación en una casa en Long Island. El contenido que incluía desnudez masculina y femenina impidió que el video se reprodujera en MTV en los Estados Unidos. En 1996 dirigió el video del sencillo de Pet Shop Boys " Se a vida é (That's the Way Life Is) " en un lugar en Wet 'n' Wild, un parque acuático cerca de Orlando, Florida . En 2002, dirigió nuevamente un video de Pet Shop Boys, para la canción " I Get Along " del álbum Release . Weber filmó este video en el lugar en su propio estudio Little Bear en la ciudad de Nueva York. También dirigió el video musical de la canción de Chris Isaak "Blue Spanish Sky". [ cita requerida ]
Bruce y su esposa, Nan, comenzaron el sello editorial Little Bear Press donde, además de monografías y catálogos de exposiciones, han publicado una revista de arte independiente titulada All-American . Si bien algunos volúmenes han sido publicados por editoriales externas, la mayor parte de la serie ha sido publicada por Little Bear Press. All-American publica obras de artistas, fotógrafos, ensayistas, poetas y otras personalidades. Los temas de la revista a veces ya son bien conocidos, pero con la misma frecuencia, los participantes y los temas de All-American son notables no por la fama, sino porque sus historias o logros revelan algo que Weber cree que resonará en los lectores a un nivel más profundo y personal. Su dedicación al proyecto All-American está motivada por el deseo de conectar, inspirar y apoyar el trabajo de artistas emergentes. [9]
Weber expone su obra en importantes museos de todo el mundo, a menudo trabajando en estrecha colaboración con el curador y director artístico Dimitri Levas para hacer realidad su visión. Las exposiciones individuales más recientes de Weber incluyen "Far From Home" en Dallas Contemporary (2016), "Detroit: Bruce Weber" en el Detroit Institute of Arts (2012) y "Haiti/Little Haiti" (2010) en el Museum of Contemporary Art en North Miami.