Bruce Alonzo Goff (8 de junio de 1904 - 4 de agosto de 1982) fue un arquitecto estadounidense, que se distinguió por sus diseños orgánicos , eclécticos y, a menudo, extravagantes para casas y otros edificios en Oklahoma y otros lugares.
Un artículo de la revista Life de 1951 afirmaba que Goff era "uno de los pocos arquitectos estadounidenses a quienes Frank Lloyd Wright considera creativo... desprecia las casas que son 'cajas con pequeños agujeros'". [1]
El padre de Bruce Goff, Corliss, era el menor de siete hijos de un constructor en Cameron, Missouri, que aprendió a ser reparador de relojes a una edad temprana y se mudó a Wakeeney, Kansas, donde abrió su propio negocio de reparación de relojes. Se casó con una joven maestra de escuela en 1903 en la casa de sus padres en Ellis, Kansas . Poco después del matrimonio, se mudaron a la ciudad agrícola de Alton, Kansas , donde nació su hijo Bruce el 8 de junio de 1904. [2]
La vida era muy difícil para los Goff en Alton, por lo que se mudaron al sur, al territorio indio y vivieron en la tierra que se convertiría en Tulsa, Oklahoma . Al final del primer verano, se mudaron a Henrietta, donde nació la hermana de Goff en 1906. Luego se mudaron a Skiatook y Hominy, donde vio a los indios con trajes ceremoniales y quedó muy impresionado con sus patrones y colores. Comenzó la escuela en Skiatook, donde quedó fascinado por una imagen del Templo Mormón en Salt Lake City, su primer contacto real con una arquitectura distinta de las estructuras fronterizas. Más tarde, después de mudarse a Hominy, comenzó a dibujar imágenes extravagantes de esos edificios en papel de regalo. [3] [un]
La familia de Goff decidió en 1913 mudarse a Denver, Colorado, donde el padre esperaba que su suerte cambiara para mejor. Primero, Corliss se adelantó a la madre y los hijos que se quedaron con sus familiares en Ellis, Kansas. Compró una tienda de relojes y abrió su negocio. Mientras tanto Bruce, haciendo gala del talento de un prodigio artístico, aprendió a pintar de la naturaleza. [b] A finales del verano de 1913, Corliss envió a buscar a la familia para que se reuniera con él en Denver. La economía no favoreció sus esfuerzos, y Bruce recordó más tarde haberse acostado con hambre muchas noches, porque su padre no podía permitirse suficiente comida para la familia. Después de un año y medio de lucha constante, Corliss se dio cuenta de que su suerte no iba a cambiar allí. [5]
Los padres de Goff decidieron regresar a Tulsa en 1915. Corliss había abandonado el negocio de la relojería y se había convertido en vendedor de equipos de alimentación. Bruce fue en gran medida autodidacta y mostró un gran talento para el dibujo. Se matriculó en sexto grado en la Escuela Primaria Lincoln, donde su primera maestra de arte, la señorita Brown, apoyó firmemente su expresión artística individualista. [6] [c] Su padre lo puso como aprendiz a los 12 años en el estudio de arquitectura de Tulsa Rush, Endacott and Rush . [d] Los empleadores de Goff quedaron impresionados con su talento; pronto le dieron la responsabilidad de diseñar casas y pequeños proyectos comerciales. Uno de sus primeros diseños que se construyó fue una casa en 1732 South Yorktown Avenue en el distrito histórico de Yorktown de Tulsa ; otra fue la Casa McGregor de 1920, en 1401 South Quaker Street en lo que ahora es el distrito de Cherry Street . Esta casa se agregó al Registro Nacional de Lugares Históricos en 2014. [7] Durante este período, su trabajo estuvo fuertemente influenciado por su correspondencia con Frank Lloyd Wright y Louis Sullivan , quienes lo alentaron a practicar la arquitectura con Rush, Endacott y Apurarse en lugar de inscribirse en el Instituto Tecnológico de Massachusetts ; sentían que la educación formal sofocaría su creatividad. Goff se convirtió en socio firme en 1930. [8] A él y su profesora de arte de la escuela secundaria, Adah Robinson, se les atribuye el diseño de la Iglesia Metodista Boston Avenue de Tulsa , uno de los mejores ejemplos de arquitectura Art Deco en los Estados Unidos. [ cita necesaria ] Goff diseñó el Tulsa Club Building , el hito histórico del centro de Tulsa, en 1927. [9]
En 1934, Goff se mudó a Chicago y comenzó a enseñar a tiempo parcial en la Academia de Bellas Artes . Diseñó varias residencias en el área de Chicago y comenzó a trabajar para el fabricante de " Vitrolite ", una lámina de vidrio arquitectónico introducida durante la década de 1930.
En marzo de 1942, tres meses después de que la Armada japonesa atacara Pearl Harbor, Goff se alistó en la División de Construcción Naval de la Armada de los EE. UU. (" Seabees "). Llamado al servicio activo en julio de 1942, recibió formación básica, primero en Rhode Island y luego en Gulfport, Mississippi. Después de graduarse en septiembre, fue ascendido a Suboficial Jefe (CPO) y destinado a Dutch Harbor, Alaska , donde pasó 18 meses. Sus asignaciones de diseño eran estrictamente convencionales (por ejemplo, una casa club, un comedor, un club de oficiales) y estaban limitadas por regulaciones militares, disponibilidad de materiales, costos y horarios. [7]
En marzo de 1944, se ordenó a Goff que se presentara en Camp Parks , un complejo naval en Dublín, California , al este de Oakland, para su rehabilitación y reasignación (R & R). Un oficial superior, el almirante Reeves, que estaba familiarizado con el trabajo de Goff en Alaska, asignó a Goff al personal de operaciones de la base. Goff permaneció allí hasta que fue dado de baja de la Marina en julio de 1945. [7]
En 1943, el mando de la Marina había ordenado un proyecto para ampliar algunas instalaciones de servicio para los hombres estacionados allí y sus visitantes civiles (familias). El proyecto incluyó la remodelación de ocho edificios existentes y la construcción de la recién aprobada Capilla McCann Memorial. El capitán James Wilson, director de ingeniería de la base, asignó al CPO Goff el trabajo de diseñar todos los proyectos. Le recordó a Goff que aquí se aplicarían las mismas restricciones que había experimentado en Alaska. [7]
La capilla empleó dos cabañas Quonset tipo almacén excedentes , cada una de 40 pies (12 m) por 100 pies (30 m) y colocadas de un extremo a otro, como recinto básico. Un pilón, sobre el cual estaba montada una cruz de dos lados, penetraba la pared de la cabaña detrás del altar. Dado que la capilla tenía que ser multiconfesional, un lado de la cruz (designado "protestante") estaba sin adornos. El reverso de la cruz ("católica") estaba adornado con un crucifijo. Para los servicios judíos, la cruz podía ocultarse tras las tablas de Moisés. [10]
Según Nicolaides, la capilla de Camp Parks fue comprada en 1956, como propiedad militar excedente y reconstruida en San Lorenzo, California. [11] No se ha publicado más sobre el edificio.
Goff obtuvo un puesto docente en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Oklahoma en 1942. [e] A pesar de ser en gran medida autodidacta, Goff fue nombrado presidente de la escuela en 1943. [13] Este fue su período más productivo. En su práctica privada, Goff construyó una gran cantidad de residencias en el Medio Oeste de Estados Unidos, desarrollando su estilo singular de arquitectura orgánica que era específico para el cliente y el sitio. Entre sus antiguos alumnos se encontraba Leon Quincy Jackson . [14]
En 1955, Goff, que era gay , [15] se convirtió en objeto de una campaña de difamación entonces común en los colegios y universidades de Estados Unidos. [16] [17] La homosexualidad era ilegal en Oklahoma y fue acusado de "poner en peligro la moral de un menor". [18] [19] Aunque el presidente de la Universidad de Oklahoma, George Lynn Cross, organizó un grupo de estudiantes y profesores de OU para ayudar a defender a Goff y lo animó a luchar contra los cargos, Goff renunció. [20] Los antiguos alumnos de Goff incluyen a Mickey Muennig . [21]
Goff trasladó su estudio a Price Tower en Bartlesville, Oklahoma , que había sido diseñado por su mentor Frank Lloyd Wright. Allí continuó produciendo diseños novedosos y también pasó un tiempo considerable viajando y dando conferencias. Artículos sobre sus ideas y diseños aparecieron con frecuencia en revistas profesionales, como Progressive Architecture , Art in America y Architectural Forum . [8] En 1960-1961 tuvo a Arthur Dyson como aprendiz en su oficina [22] y de 1958 a 1960 Harvey Ferrero también fue aprendiz con él. [23]
La cartera de diseño acumulada de Goff de 500 proyectos (aproximadamente una cuarta parte de ellos construidos) demuestra una evolución inquieta y acelerada a través de estilos y formas convencionales a una edad temprana, a través del estilo Prairie de sus héroes y corresponsales Frank Lloyd Wright y Louis Sullivan , luego en el diseño original. Inspirándose en fuentes tan variadas como Antoni Gaudí , la música balinesa, Claude Debussy , los grabados japoneses ukiyo-e y las conchas marinas, la obra madura de Goff no tiene precedentes y tiene pocos herederos aparte de su antiguo asistente, el arquitecto de Nuevo México Bart Prince , y su antiguo estudiante, Herb Greene . [24] Sus contemporáneos siguieron principalmente planos de planta funcionalistas, con techos planos y sin adornos. Los planos idiosincrásicos de Goff, la atención al efecto espacial y el uso de materiales reciclados y/o no convencionales, como madera de zebrano dorada, tiras de celofán, moldes para pasteles, vidrio reciclado, costillas de Quonset Hut, ceniceros y plumas blancas de pavo, desafían las distinciones convencionales entre orden y desorden. .
En apoyo de su afirmación de que la arquitectura debe permanecer fresca y vital, Goff declaró: "Cada vez que hacemos un edificio, debe ser el primero y el último. Debemos comenzar una y otra vez..." [25]
Varios diseños originales de Goff se exhiben en el Modern Wing del Art Institute of Chicago .
En 2002, el director Heinz Emigholz produjo el documental Goff in the Desert , que muestra 62 de los edificios de Bruce Goff. [26] También utilizó imágenes de esta película para el vídeo musical Celtic Ghosts de la banda alemana Kreidler.
Un largometraje documental de 2019, Goff , [27] fue dirigido por Britni Harris y presentó una revisión completa de la vida y el trabajo del arquitecto, así como entrevistas con antiguos colegas, estudiantes y patrocinadores.
Goff estuvo activo desde la década de 1920 hasta su muerte, y sus asociados completaron varios proyectos póstumos. Varias de sus obras han sido incluidas en el Registro Nacional de Lugares Históricos de EE. UU . [28]
Se seleccionan las siguientes obras principales:
Las contribuciones de Goff a la historia de la arquitectura del siglo XX son ampliamente elogiadas. Su archivo existente, que incluye dibujos arquitectónicos, pinturas, composiciones musicales, fotografías, archivos de proyectos y documentos personales y profesionales, se encuentra en las Bibliotecas Ryerson & Burnham del Instituto de Arte de Chicago .
Su Casa Bavinger recibió el Premio Veinticinco Años del Instituto Americano de Arquitectos en 1987, [30] y la Iglesia Metodista de Boston Avenue fue designada Monumento Histórico Nacional en 1999. [31]
Goff murió en Tyler, Texas , el 4 de agosto de 1982. [32] Sus restos cremados están enterrados en el cementerio Graceland , Chicago, Illinois, con un marcador diseñado por Grant Gustafson, uno de los estudiantes de Goff, que incorpora un fragmento de vidrio recuperado de las ruinas de Joe D. Price House and Studio.
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace ) Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
Definiciones de Wikcionario
Medios de los comunes
Noticias de Wikinoticias
Citas de Wikiquote
Textos de Wikisource
Libros de texto de Wikilibros
Recursos de Wikiversidad