La arquitectura orgánica es una filosofía arquitectónica que promueve la armonía entre la habitación humana y el mundo natural. Esto se logra mediante enfoques de diseño que buscan ser comprensivos y estar bien integrados con el lugar, de modo que los edificios, el mobiliario y el entorno formen parte de una composición unificada e interrelacionada.
El término "arquitectura orgánica" fue acuñado por Frank Lloyd Wright (1867-1959) como continuación de los principios de su maestro, Louis Sullivan, cuyo lema "la forma sigue a la función" se convirtió en el lema de la arquitectura contemporánea. Wright modificó la declaración a "la forma y la función son una", citando a la naturaleza como la ilustración más clara de dicha integración. Un hilo conductor constante recorre toda su obra, a la que el arquitecto se refiere como "arquitectura orgánica". En esta situación, algunas personas ven el término "orgánico" como sinónimo de "natural", conectando la arquitectura orgánica con el uso de formas curvas y libres, la reproducción de formas naturales o el uso de materiales respetuosos con el medio ambiente. Esto es una interpretación errónea del término. Si bien los materiales naturales se utilizan con frecuencia en la arquitectura orgánica para fortalecer el vínculo entre el interior y el mundo exterior, se trata de un resultado más que de una filosofía. En realidad, la arquitectura orgánica no es un movimiento estilístico o estético, sino más bien una técnica específica o, más exactamente, una filosofía.
Wright creó la obra maestra de la arquitectura orgánica, Fallingwater, que mejor demuestra su filosofía de la arquitectura orgánica: la unión armoniosa del arte y la naturaleza. Fallingwater [1] es la residencia que Wright diseñó para la familia Kaufmann en la zona rural de Pensilvania. Wright tenía muchas opciones para ubicar una casa en este gran terreno, pero optó por ubicarla directamente sobre la cascada y el arroyo, creando un diálogo cercano y clamoroso con el agua que corre y el terreno empinado. Las estrías horizontales de mampostería de piedra con atrevidos voladizos de hormigón de color beige se combinan con los afloramientos de rocas nativas y el entorno boscoso.
Los componentes primarios de la arquitectura orgánica, que dan como resultado la armonía interna de un edificio arquitectónico, son paradigmáticos para la arquitectura japonesa. A lo largo de la historia, esos valores se han definido y se han situado a la vanguardia de la armonía total, que se ha convertido en la esencia de la cultura japonesa. Utilizando la arquitectura japonesa como ejemplo, Wright pudo verificar la validez y solidez de sus ideas de arquitectura orgánica. Wright creía que la arquitectura tradicional japonesa encarnaba muchas de las cualidades "orgánicas" de su teoría. Cuando Wright creó sus diseños en Japón, atrajo a alumnos y admiradores, y su influencia en el desarrollo de la arquitectura japonesa todavía se siente hoy en día. [2]
Rudolph Steiner, filósofo, reformador social, arquitecto y científico natural, también es un actor importante en la historia de la arquitectura orgánica. Es más conocido hoy en día por el concepto de educación de Steiner o las escuelas Waldorf, así como por ser el padre del enfoque biodinámico de la agricultura, pero también creó una serie de estructuras a principios del siglo XX e introdujo sus ideas sobre la transformación en la arquitectura. El Goetheanum original [3] que construyó fue un ejemplo temprano de arquitectura orgánica; pero, debido a un incendio, fue rediseñado y reemplazado por el segundo edificio del Goetheanum, de hormigón y de forma orgánica, un centro cultural y espiritual para los artistas. [4]
Otros arquitectos modernistas en los EE. UU., Europa y otros lugares sostuvieron visiones complementarias y a menudo competitivas sobre cómo la arquitectura podría emular mejor a la naturaleza. Las figuras clave en los EE. UU. incluyeron a Louis Sullivan , Claude Bragdon , Eugene Tsui y Paul Laffoley, mientras que entre los modernistas europeos se destacan Hugo Häring , Arthur Dyson , Hans Scharoun y Rudolf Steiner [5] . Después de la Segunda Guerra Mundial, la arquitectura orgánica a menudo reflejaba modelos cibernéticos e informáticos de la vida, como se refleja en el trabajo posterior del arquitecto futurista Buckminster Fuller .
En su libro The Breaking Wave: New Organic Architecture, el arquitecto y urbanista David Pearson creó la Carta Gaia, un conjunto de reglas para la arquitectura orgánica. Pearson se inspira en varios movimientos, entre ellos el diseño celta, el Art Nouveau, el Arts and Crafts y la obra de Antoni Gaudí.
"Deja que el diseño:
Existen creaciones contemporáneas de arquitectura orgánica. La definición de "orgánico" ha cambiado drásticamente en los últimos tiempos. Cuando se evitan los materiales de construcción que requieren más energía incorporada para construirlos y sostenerlos, cuando el edificio se integra de manera natural y se integra perfectamente con su entorno, reflejando la continuidad cultural, es "orgánico" e idealista. Algunos ejemplos incluyen dejar el material natural, como el lecho de roca , expuesto y sin esculpir, como la estación de metro subterránea Rådhuset en Estocolmo , que parece ocupar un sistema de cuevas naturales.
Edificio y terreno: el terreno es de tierra, pero no está revestido; tiene su propia forma y estructura (plana o curvas de nivel); los árboles y otras plantaciones forman parte del relieve. La naturaleza del terreno influye en la forma del edificio en cierta medida o en su totalidad. Los edificios, al igual que las plantas, surgen naturalmente del paisaje.
Material: el material o la piel de un edificio que muestra de forma atractiva su textura, color y resistencia. La arquitectura orgánica utiliza materiales mínimos.
Refugio- La estructura debe dar una sensación de refugio y seguridad, y nunca debe dejarse desprotegida o sin privacidad.
Espacio- El espacio es el núcleo de la estructura; se puede ver cuando las paredes, los pisos y los techos están juntos, pero es invisible cuando está libre. Afirma: "La realidad del edificio no consiste en el techo y las paredes, sino en el espacio interior para ser habitado". Un área solo se puede apreciar completamente cuando se la ve desde un punto a otro a medida que se pasa de un espacio a otro.
Proporción y escala: la naturaleza tiene sus propias proporciones y escalas, y cambiarlas daría como resultado formas ridículas o ilógicas. Según Wright, "la armonía integral de la proporción con la figura humana consiste en que todos los detalles estén diseñados de manera que la relación humana con la arquitectura no sólo sea conveniente sino también encantadora".
La naturaleza es una maestra para todos, incluidos arquitectos, artistas, ingenieros y médicos. La naturaleza nos enseñó cómo construir y ocupar el espacio. El diseño orgánico requiere que los edificios reflejen la naturaleza, sean parte de ella y no parezcan fuera de lugar.
Descanso: creación de un entorno adecuado para la vida humana. En la arquitectura orgánica no se aceptan espacios despejados ni el uso de materiales no naturales que tengan una influencia perjudicial sobre el medio ambiente.
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