Brinsley Schwarz fue una banda de pub rock inglesa de la década de 1970 , que lleva el nombre de su guitarrista Brinsley Schwarz . Con Nick Lowe al bajo y voz, el teclista Bob Andrews y el baterista Billy Rankin , la banda evolucionó a partir de la banda pop de los años 60 Kippington Lodge. Más tarde fueron ampliados por Ian Gomm en guitarra y voz.
Brinsley Schwarz (guitarra, piano, voz) conoció originalmente a Nick Lowe en Woodbridge School , donde tocaron en bandas escolares con Barry Landeman (teclados, voz) y Phil Hall (guitarra). En 1964, cuando todavía estaban en la escuela, realizaron una gira por bases de la RAF en Alemania como "Sounds 4+1". [3] Al dejar la escuela, Schwarz formó "Three's A Crowd" con Pete Whale (batería) y Dave Cottam (bajo). Landeman se unió en 1967 y cambiaron su nombre a "Kippington Lodge". Sus dos primeros sencillos, producidos por Mark Wirtz , en un estilo pop de estrecha armonía, fracasaron. Cottam se fue y Schwarz invitó a Lowe a unirse. [4] Landeman luego se fue para unirse a Vanity Fare , Bob Andrews se unió a los teclados y, finalmente, Whale fue reemplazado por Billy Rankin en la batería. [3] Aunque los siguientes tres sencillos también fracasaron, tuvieron una residencia como banda telonero en The Marquee . El estilo de la banda estaba cambiando del pop a "una banda de folk-rock con pretensiones psicodélicas". [5] En 1969 cambiaron el nombre de la banda en honor a su guitarrista e interpretaron su nueva música con este nombre, mientras continuaban tocando pop como Kippington Lodge. [4] Uno de los primeros managers de la banda, John Schofield, era en ese momento el amante de Hattie Jacques (quien ocasionalmente preparaba sándwiches de tocino para los miembros de la banda cuando visitaban la casa de Schofield). En la primera parte de su carrera, la banda compartió una casa comunal en una gran casa antigua en Beaconsfield y estas instalaciones fueron utilizadas como espacio de ensayo por The Band , que llegó al Reino Unido como parte de la gira de Warner Brothers . La banda tomó prestados los instrumentos de Brinsley Schwarz para ensayar. [6]
Brinsley Schwarz firmó un contrato con el manager Dave Robinson , de Famepushers, quien ideó un plan para ganarle a la banda una amplia publicidad. [7] Debían abrir para Van Morrison y Quicksilver Messenger Service en el Fillmore East en la ciudad de Nueva York , los días 3 y 4 de abril de 1970. Robinson llevaría un avión lleno de periodistas británicos al espectáculo para que pudieran revisarlo, [ 5] junto con los ganadores de un concurso Melody Maker , organizado para obtener publicidad previa. [4] Aunque la banda había planeado salir unos días antes para poder ensayar, los problemas de visa se lo impidieron, por lo que fueron a Canadá y entraron a los EE. UU. en una avioneta. Llegaron a Nueva York poco antes de la hora prevista para subir al escenario y tuvieron que utilizar equipos alquilados con los que no estaban familiarizados. Los periodistas debían llegar al día siguiente, pero su avión se retrasó cuatro horas, por lo que pudieron utilizar el bar libremente y finalmente llegaron al espectáculo borrachos o con resaca. [8] El espectáculo no fue bien recibido y la banda recibió una avalancha de críticas negativas durante las semanas siguientes, incluidas malas críticas de su primer álbum, Brinsley Schwarz , que fue lanzado poco después de su regreso al Reino Unido. [7] Este incidente se conoció como Brinsley Schwarz Hype . [5]
La versión de Casey Kasem de esta historia, en un episodio de American Top Forty de septiembre de 1979 , implicaba que la presencia de los críticos fue una sorpresa para la banda. [ cita necesaria ]
Más tarde, en 1970, Brinsley Schwarz lanzó su segundo álbum, A pesar de todo , [7] que tenía un sonido country definido. Estuvieron fuertemente influenciados por Eggs over Easy , a quienes vieron actuar por primera vez en 'The Tally Ho' en Kentish Town , y admiraron su estilo relajado y su extenso repertorio. [4] En 1971, el guitarrista Ian Gomm se unió a la banda y grabaron su tercer álbum Silver Pistol . [7] En respuesta a "la exageración", se volvieron anticomerciales y pasaron gran parte de 1971 ensayando, aunque realizaron una gira con el paquete 'Downhome Rhythm Kings' con Help Yourself y Ernie Graham (ex Eire Apparent ), quienes fueron todos dirigidos. por Dave Robinson. Esto los llevó a respaldar a Ernie Graham en su álbum solista homónimo.
Brinsley Schwarz tocó en el segundo Festival de Glastonbury (1971), y una canción, "Love Song", apareció en el siguiente álbum de Glastonbury Fayre . Sus sólidas actuaciones en vivo pronto le valieron a la banda una gran base de fans en Londres y, junto con bandas como Eggs over Easy, Brinsley Schwarz pronto fue apodado " pub rock " por los periodistas de rock. [9] Sonaban más bien como The Band , [7] con el trabajo de guitarra de Schwarz influenciado en gran medida por el de Robbie Robertson . En febrero de 1972, apoyaron a Hawkwind y Man en el Greasy Truckers Party , que se publicó como un álbum doble y obtuvo elogios de la crítica. Desafortunadamente, para una banda conocida por sus presentaciones en vivo, este fue su único álbum en vivo.
La versión irónica del country-rock de 1972, Nervous on the Road , también recibió excelentes críticas. [7] No alcanzó las listas, pero les valió un puesto como telonero en la gira británica Wings 1973 de Paul McCartney . [5] El mismo año, también actuaron como banda de Frankie Miller para su álbum debut Once in a Blue Moon . Su quinto álbum de estudio, Please Don't Ever Change , publicado en 1973, fue menos bien recibido por la crítica y logró bajas ventas. [7] Sin embargo, durante este tiempo hicieron apariciones exitosas en The Old Grey Whistle Test con Lowe en la guitarra y voz, Gomm en el bajo y Schwarz en el piano junto a Andrews en el teclado y grabaron sesiones para el programa BBC Radio 1 de John Peel . En 1974, hicieron arreglos para que Dave Edmunds produjera su sexto álbum The New Favourites of... Brinsley Schwarz , [7] que estaba más pulido y nuevamente recibió buenas críticas. [5] Esta asociación también los llevó a realizar giras como banda de acompañamiento de Dave Edmunds, apareciendo en las pistas en vivo de su álbum Subtle as a Flying Mallet . Además de los álbumes, Brinsley Schwarz también publicó una serie de sencillos con su propio nombre y varios seudónimos, como "The Hitters", "The Knees", "Limelight" y "The Brinsleys", pero todos fracasaron. Grabaron un último álbum, It's All Over Now , en 1974, pero no se publicó en ese momento. Finalmente se disolvieron en marzo de 1975. [7]
Brinsley Schwarz y Bob Andrews se unieron a Graham Parker & the Rumor , que funcionó como una unidad hasta 1981. Posteriormente, Andrews se mudó a Nueva Orleans . Mientras tanto, Schwarz continuó tocando como acompañante de varios artistas durante las décadas de 1980, 1990 y 2000. Schwarz se unió a Ducks Deluxe reunido en 2009, luego Schwarz y Andrews se unieron a Rumor reunido en 2012.
Billy Rankin se unió a Terraplane y luego a Tiger de Big Jim Sullivan . Se retiró de la industria musical en 1977, aunque lo persuadieron para tocar con Ducks Deluxe reunidos para su show de reunión del 30 aniversario en 2007.
Nick Lowe e Ian Gomm comenzaron carreras en solitario, logrando un éxito moderado en la corriente principal. El álbum de Lowe's de 1978, Jesus of Cool, recibió considerables elogios de la crítica y alcanzó el puesto 22 en la lista de álbumes del Reino Unido . Incluía el tema " I Love the Sound of Breaking Glass ", que alcanzó el número 7 en la lista de singles del Reino Unido . El álbum también incluía a Bob Andrews al teclado y Dave Edmunds a la guitarra. Lowe también coescribió el éxito entre los diez primeros del Dr. Feelgood , " Milk and Alcohol ", que alcanzó el número 9 en 1979. El sencillo de Lowe de 1979 y mayor éxito mundial, " Cruel to Be Kind ", fue coescrito con Gomm y originalmente grabado por Brinsley. Schwarz por su último álbum inédito. Esta versión se incluyó en la edición del 30 aniversario de 2008 del álbum Jesus of Cool . En 1979, Gomm tuvo un éxito con "Hold On", que alcanzó el puesto 18 en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU .
La versión original de " (What's So Funny 'Bout) Peace, Love, and Understanding ", que fue escrita por Lowe y luego versionada por Elvis Costello , fue lanzada por la banda en 1974 en su álbum The New Favourites of... Brinsley Schwarz . [7] Costello conocía la canción como fan y roadie a tiempo parcial de la banda, que es donde él y Lowe se conocieron por primera vez. [10] Otra interpretación apareció en la banda sonora de la película con ventas multimillonarias The Bodyguard: Original Soundtrack Album , interpretada por Curtis Stigers . [11] El personaje de Bill Murray cantó la canción en una fiesta en la película Lost in Translation de Sofia Coppola. [12]