Las botellas de rapé se utilizaban durante la dinastía Qing para contener tabaco en polvo . Fumar tabaco era ilegal durante la dinastía Qing, pero el uso de rapé estaba permitido porque los chinos consideraban que el rapé era un remedio para enfermedades comunes como resfriados , dolores de cabeza y trastornos estomacales. Por ello, el tabaco se llevaba en un frasco pequeño como el resto de medicamentos. La botella de rapé reemplazó a la tabaquera utilizada por los europeos.
El tabaco fue introducido por los portugueses en la corte de Beijing en algún momento entre mediados y finales del siglo XVI. Originalmente se fumaba en pipas antes del establecimiento de la dinastía Qing. El uso de rapé y botellas de rapé se extendió entre la clase alta y, a finales del siglo XVII, el consumo de rapé se había convertido en parte del ritual social. Esto duró durante la mayor parte del siglo XVIII. Con el tiempo, la tendencia se extendió al resto del país y a todas las clases sociales. Era común ofrecer una pizca de rapé como forma de saludar a amigos y familiares. Las botellas de rapé pronto se convirtieron en un objeto de belleza y una forma de representar estatus y riqueza.
El uso del rapé aumentó y disminuyó con el ascenso y caída de la dinastía Qing y desapareció poco después del establecimiento de la República de China . Sin embargo, todavía se fabrican botellas de rapé contemporáneas que se pueden comprar en tiendas de souvenirs, mercadillos y tiendas de regalos de museos. Las botellas de rapé originales del período Qing son un objetivo deseable para coleccionistas y museos serios. Una buena botella tiene una cualidad extra además de su exquisita belleza y valor: el tacto. Las botellas de rapé se fabricaron para poder sostenerlas en la mano y, por lo tanto, suelen tener un tacto agradable.
Aparte de las botellas de rapé originales, las botellas de rapé se habían expandido a un nuevo género de pintura interior a finales de la dinastía Qing. La pintura interior era una habilidad que cumplía con la pintura tradicional china y la elaboración de botellas de rapé originales. [1] Muchos comerciantes occidentales preferían esta exquisita artesanía en ese momento y recolectaban la mayoría de las botellas de rapé antiguas de alta calidad. Las obras de cuatro importantes pintores de interiores, como Ma Shaoxuan y Ye Zhongsan, aparecen en las famosas subastas.
El tamaño de una botella de rapé es lo suficientemente pequeño como para caber dentro de la palma de la mano. Las botellas de rapé estaban hechas de muchos materiales diferentes, incluida porcelana , [2] [3] jade , [4] [5] cuerno de rinoceronte , [6] [7] marfil , [8] [9] madera , [10] cáscaras de coco. , [11] [12] lapislázuli , [13] [14] gneis , [15] corcho , [15] calcedonia , [15] [16] jaspe , [17] cornalina , [18] [15] malaquita , [ 19] [20] [15] cuarzo , [21] [15] carey , [22] [23] metal , [24] turquesa , [25] [26] [27] ágata , [28] [29] [30 ] nácar , [31] y cerámica , [32] aunque probablemente el material más utilizado fue el vidrio. El tapón solía tener adherida una cuchara muy pequeña para extraer el rapé. Aunque son poco comunes, estas botellas también fueron utilizadas por mujeres en Europa en la época victoriana, y las botellas generalmente estaban hechas de vidrio tallado . [33]
Las botellas de rapé chinas solían estar decoradas con pinturas o tallas que distinguían las botellas de diferente calidad y valor. Las botellas decorativas requerían y siguen requiriendo mucho tiempo en su producción y, por lo tanto, son deseables para los coleccionistas de hoy.
Muchas botellas carecen por completo de decoración, otras están increíblemente ornamentadas. Como en todas las artes y artesanías chinas, los motivos y símbolos juegan un papel importante en los detalles decorativos. Los símbolos se derivan de multitud de fuentes como leyendas, historia, religión, filosofía y superstición. Las ideas utilizadas casi siempre están dirigidas a brindar riqueza, salud, buena suerte, longevidad e incluso inmortalidad al propietario de un artefacto, frecuentemente como un deseo expresado en una especie de forma codificada por el donante de un regalo. Probablemente la decoración más popular sea el personaje Shou, un símbolo de felicidad y longevidad , ilustrado a la derecha. Shou o Sau era uno de los Tres Dioses de las Estrellas .
Otro recurso popular es una representación de los 18 Lohan, que fueron discípulos personales de Buda, sólo un grupo de los muchos inmortales venerados en China. Aparte de los 18 Lohan, hay una constelación de otros teólogos que son retratados, incluso sus entrañas. Se veneran los ocho preciosos órganos de Buda: el corazón, la vesícula biliar, el bazo, los pulmones, el hígado, el estómago, los riñones y los intestinos. Rara vez aparecen representados en botellas de rapé. Los animales, en cambio, aparecen con regularidad, siendo el más común el dragón.
En el ejemplo de la derecha se muestra un dragón sobre una botella de porcelana en espléndidos colores rojo y azul y agarrando la inevitable perla ardiente. Una de las tradiciones del arte chino es que sólo al emperador, sus hijos y los príncipes de primer y segundo rango se les permitía poseer un artefacto ilustrado con un dragón de cinco garras. Los dragones de cuatro garras estaban restringidos a los príncipes de tercer y cuarto rango, mientras que la gente común tenía que contentarse con un dragón que tuviera tres garras. Sin embargo, es común encontrar que muchas botellas más antiguas tengan dragones con cinco garras.
El caballo es otro animal frecuentemente utilizado en las labores decorativas. El caballo es uno de los Siete Tesoros del Budismo. Su simbolismo apunta a la velocidad, la perseverancia, el rango, el poder y la riqueza. El simbolismo de la riqueza y el poder surgió porque el caballo llevaba a las personas importantes. En el ejemplo de la izquierda, el caballo parece estar tallado de forma muy amateur, pero en esta escuela de producción de botellas, el estilo era la ingenuidad.
La liebre representa el deseo de una larga vida e incluso de inmortalidad. En la tradición china se cree que si uno alcanza un nivel suficientemente alto de moralidad e iluminación, se convertirá en uno de los inmortales.
El sapo de tres patas es una criatura mítica. Se pensaba que era un bolso animado que contenía un suministro inagotable de monedas, de ahí que represente la riqueza y se haya convertido en un símbolo de lo inalcanzable.
El pez es a la vez un emblema de riqueza y abundancia y de armonía y dicha conyugal. El emblema del pez se utiliza de diversas formas decorativas. El bambú es un motivo frecuente. Debido a su durabilidad y a su naturaleza perenne, ha llegado, junto con muchos otros símbolos, a significar longevidad.
En el interior están pintadas botellas de vidrio que tienen dibujos y, a menudo, caligrafía pintada en la superficie interior del vidrio.
Sus escenas tienen una o dos pulgadas de alto y están pintadas mientras se manipula el pincel a través del cuello de la botella, a veces de solo un cuarto de pulgada de ancho, al revés. Ursula Bourne, en su tratado sobre el rapé, sugirió que los artesanos pintaran sobre sus espaldas para facilitar el paso a través de la estrecha abertura. [33] Un artista experto puede completar una simple botella en una semana, mientras que algo especial puede tardar de un mes o más a medio año y los mejores artesanos producirán sólo unas pocas botellas en un año. [34]
Gan Xuanwen, también conocido como Gan Xuan, ha sido reconocido durante mucho tiempo como uno de los primeros artistas importantes de botellas de rapé pintadas por dentro en China. Un buen número de sus botellas llevan fechas cíclicas junto con un período de reinado, por lo que sus obras pueden fecharse con certeza aproximadamente en el primer cuarto del siglo XIX, durante finales de Jiaqing (1796-1820) y principios de Daoguang (1821-1850). ) reinados de la dinastía Qing (1644-1911). [35]
No fue hasta principios del siglo XIX y finales del reinado de Jiaqing que las botellas de rapé decoradas con pinturas en su interior pasaron a primer plano. La inspiración para las botellas de rapé pintadas en el interior pudo proceder de la corte, pero no recibió ningún apoyo de los talleres imperiales. Sin embargo, este tipo de botellas de rapé rápidamente se convirtieron en objeto de adquisición por parte de un nuevo grupo de mecenas, formado por funcionarios, nobles, eruditos y empresarios. Con el tiempo, el arte ganó un inmenso impulso a finales de los períodos Qing y principios de la República, es decir, desde finales del siglo XIX hasta principios del XX. En Beijing había tres maestros renombrados e influyentes: Zhou Leyuan, Ma Shaoxuan, Ding Erzhong y Ye Zhongsan. [35] Las botellas pintadas en el interior todavía se fabrican ampliamente para coleccionistas y se vuelven más valiosas como obras de arte en los tiempos modernos.
Los temas del interior de las botellas pintadas incluyen paisajes, pájaros y flores, figuras y temas auspiciosos. Se ven como pinturas en miniatura dentro de la botella. [35]
Después de la dinastía Qing, pocas personas consumían rapé. La fabricación de botellas de rapé ha ido evolucionando hasta convertirse en puro arte en lugar de objetos prácticos. Una botella de rapé moderna y pintada por dentro es única y sirve como objeto de colección que cautiva a los coleccionistas de arte.
Wang Xisan, nacido en 1938, es comúnmente conocido como el artista más representativo de la moderna botella de rapé pintada en su interior. Hay cuatro escuelas primarias en este campo: las escuelas Ji, Lu, Jing y Yue. Cada escuela tiene sus propias características en la pintura de la botella de rapé e incluso en el portador. Por ejemplo, la botella de rapé de la escuela Yue tiene una apariencia clara y tiene forma de jarrón.
De las escuelas, la escuela Ji es el estilo de pintura más importante en comparación con otros tres. En su época pico, la escuela Ji tenía cerca de 40.000 pintores en Hengshui. Por el contrario, los pintores de otras escuelas se parecen más a un estudio o taller y no son muy conocidos. La escuela Ji fue fundada en 1966 por Wang Xisan. Había contribuido en gran medida al desarrollo de las modernas botellas de rapé chinas pintadas con el interior. Muchos artistas famosos aprendieron bajo sus enseñanzas, como Zhang Zenlou, Fu Guoshun, Li Yingtao. La botella de rapé moderna tiene muchos defensores y sigue apareciendo ante los ojos de los coleccionistas orientales. [1]
Por cuenca histórica, la botella de rapé pintada por dentro se puede dividir en pintura interior antigua y contemporánea en el mercado. Las antiguas pinturas interiores incluyen a cuatro grandes maestros de la dinastía Qing: Ma Shaoxuan, Ye Zhongsan, Ding Erzhong y Zhou Leyuan. Las botellas de rapé de pintura interior contemporáneas comprenden al discípulo directo encabezado por el maestro Wang Xisan, y artistas conocidos de las otras tres escuelas, como Liu Shouben, Li Kechang, Wu Songling, etc., son todos maestros de primera clase que obtuvieron el Título de artes y oficios chinos emitido por la autoridad de China.
Las botellas de rapé hechas de otros materiales en los mercados europeo y americano tienen un valor relativamente alto. Debido a su carácter histórico, la vieja botella de rapé tiende a resistir la devaluación. Los coleccionistas occidentales reconocen más los antiguos. Por ejemplo, el precio de una obra de Ma Shaoxuan en la subasta de Christie's en Hong Kong en 2004 se vendió en unos 22.000 dólares estadounidenses. La obra de Ding Erzhong en la subasta de otoño de Sotheby's de 2010 en Nueva York se vendió por 170.500 dólares. Por el contrario, todavía se están verificando la comerciabilidad y el valor de las botellas de rapé contemporáneas pintadas en el interior. Los coleccionistas europeos y americanos también mantienen una actitud de esperar y ver qué pasa. El mercado aún no es transparente.
Sin embargo, los maestros de artes y oficios chinos de los pintores contemporáneos han comenzado a mostrar un crecimiento significativo. Por ejemplo, en 2010, las obras de Zhang Guangqing se vendieron en la subasta Hanhai de Beijing por alrededor de 176.640 dólares estadounidenses; en la misma subasta. Las obras de Wang Xisan se vendieron por 178.230 dólares aproximadamente.
Las modernas botellas de rapé pintadas en el interior todavía están en proceso de progreso, al igual que el arte conceptual que está en constante evolución. En el futuro, las botellas de rapé contemporáneas pintadas en el interior podrán realmente desarrollar su camino y encontrar huecos en el mercado.
En los últimos años, un método popular de insuflación de rapé ha sido la bala de rapé. Una bala de rapé simple consiste en una pequeña botella con un tapón en la base, una "cámara dosificadora" giratoria y un orificio en la parte superior. Las balas de rapé más avanzadas tienen ajustes de dosificación variables. Pueden estar hechos de plástico, vidrio o metal.
