Basil Joseph Blackshaw HRUA, HRHA (julio de 1932 - 2 de mayo de 2016) fue un artista de Irlanda del Norte especializado en pinturas, retratos y paisajes de animales y académico de la Royal Ulster Academy.
Nacido en Glengormley , Condado de Antrim , Irlanda del Norte y criado en Boardmills en Lisburn, Condado de Down , [1] era hijo de un entrenador de caballos profesional, [2] el inglés Samson Blackshaw y Edith Clayton de Tyrone. [3] Blackshaw asistió al Methodist College Belfast y estudió en el Belfast College of Art (1948-1951) con Romeo Toogood . [4] En 1950, Blackshaw se unió a dos de sus compañeros de estudios, Michael Stewart y Esther Crolley, como ganadores del concurso anual para los estudiantes más destacados del año, en la cuadragésima octava exposición anual del Ulster Arts Club. [5]
En 1951 , el Comité para el Fomento de la Música y las Artes concedió a Blackshaw una beca para estudiar en París . [6] [7] Durante varios años después de su graduación, Blackshaw enseñó a tiempo parcial en la Escuela de Arte de Belfast, [8] y también diseñó decorados para el Lyric Theatre , incluida la producción de Mary O'Malley de 1956 de Jack Yeats La La Noo . [9] A principios de la década de 1950, Blackshaw salió con Cherith Boyd , una compañera de estudios de arte en la Escuela de Arte de Belfast. Pintaría su retrato en 1958. [10]
Blackshaw se casó con la artista australiana Anna Ritchie en 1959 con quien tuvo una hija en 1962. Se divorciaron en 1972, tras lo cual conoció a su pareja de muchos años, Helen Falloon. [11]
Su casa y estudio estaban en el condado de Antrim junto a Lough Neagh. Se hizo conocido por sus escenas campestres, que incluían paisajes, edificios agrícolas y caballos, pintados en un estilo expresionista. [1]
Inicialmente fue aclamado por su dominio de los enfoques tradicionales de la pintura. Continuó desarrollándose como artista, llegando a ser muy apreciado por su aplicación gestual muy suelta de pintura y un uso del color muy distintivo y sutil. Sus pinturas de deportes como las carreras de caballos y el boxeo lo hicieron particularmente popular, pero Blackshaw también era un retratista talentoso. [12] Blackshaw entrenó galgos durante unos doce años con éxito moderado. [13]
Las pinturas de Blackshaw son a menudo de forma figurativa, pero con una paleta no naturalista que reequilibra la composición de una manera expresionista, incluso abstracta. Sus temas son muy irlandeses y, a menudo, rurales; galgos , viajeros irlandeses y el paisaje. También realizó retratos, entre ellos los del dramaturgo Brian Friel , la novelista Jennifer Johnston , el premio Nobel de la Paz John Hume y el poeta Michael Longley . También ha diseñado carteles para la Field Day Theatre Company de Derry . [11]
Blackshaw realizó una exposición conjunta con Martin MacKeown en la galería Donegall Place del Consejo para el Fomento de la Música y el Arte en 1952. [14] Al año siguiente, tres de las pinturas de Blackshaw fueron aceptadas para exhibirse en la Exposición de Jóvenes Contemporáneos en Londres. [15] El trabajo de Blackshaw también se mostró en la exposición inaugural de la Asociación de Exalumnos y Personal del Belfast College of Art en 1954 junto a TP Flanagan , Colin Middleton y Violet McAdoo . [dieciséis]
Recibió su primera exposición individual en el Museo y Galería de Arte de Belfast en enero de 1955, donde mostró 36 pinturas. [17] Al año siguiente, Blackshaw expuso en una exposición individual de 48 pinturas y dibujos monótonos en la galería del Consejo para el Fomento de la Música y las Artes en Belfast [8] , donde regresaría para una nueva exposición en 1961. [18] El Consejo de las Artes de Irlanda del Norte presentó una retrospectiva de sus obras a mitad de carrera en 1974. Entre sus muchas exposiciones colectivas se encontraban Four Ulster Painters en la Galería Arnolfini de Bristol en 1965 y en la Galería Watergate de Washington en 1974. También expuso en Rosc '88 en Dublín. [18] En 1985, un incendio destruyó su estudio y muchas obras que contenía. También luchó contra el alcoholismo y ganó. [13]
El Consejo de las Artes de Irlanda del Norte organizó una importante retrospectiva de su obra en 1995, que viajó desde Belfast a Dublín , Cork y muchas galerías de Estados Unidos. En 2001 recibió el premio Glen Dimplex por su contribución sostenida a las artes visuales en Irlanda. [12] El Museo del Ulster celebró una importante retrospectiva de su trabajo en 2002 y Eamonn Mallie publicó un extenso libro en 2003. [6] Después de muchos años de preguntar, Blackshaw aceptó ser el tema de un documental de Eamonn Maillie en 2015. La producción An Edge of Society Man se emitió por primera vez en 2016 . [3]
En 2006 la obra de Blackshaw se exhibió en el Centre Culturel Irlandais , París . [19]
Blackshaw expuso frecuentemente en la Royal Ulster Academy desde 1955 en adelante. [20] Fue elegido asociado de la Real Academia de las Artes del Ulster en 1977 y elegido académico en 1981. [7] Anteriormente había recibido la medalla de plata de la RUA para un no miembro en 1976. [21] Blackshaw ganó el premio Conor en la exposición número 111 de la Royal Ulster Academy en 1982, por un estudio para un retrato de David Hammond . [22] Blackshaw también ganó un premio en la exposición número ciento treinta y dos en 2015 por una rara escultura equina. [23]
Blackshaw debutó con la Exposición Irlandesa de Arte Vivo en 1955, donde luego expuso a intervalos regulares. También apareció con menos frecuencia con Oireachtas a lo largo de su carrera. [20] En 1962 realizó una exposición individual en Studio 25 en Belfast, y otra en la Bell Gallery en 1970. Entre 1973 y 1992, Blackshaw realizó seis exposiciones individuales en la Tom Caldwell Gallery de Dublín. [24]
Blackshaw tuvo una exposición conjunta con Cherith McKinstry en la Narrow Water Gallery de Warrenpoint en 1989. [25] La Royal Hibernian Academy celebró una importante retrospectiva del trabajo de Blackshaw en 2012 con motivo de su octogésimo cumpleaños. La exposición incluyó pinturas elegidas por Blackshaw y fue comisariada por el Dr. Rian Coulter, curador de la Galería FE McWilliam en Banbridge . [13] El último trabajo de Blackshaw fue un retrato del locutor y fotógrafo de Downpatrick Bobbie Hanvey , que permanece inacabado. [23]
La colección de arte personal de Blackshaw incluía obras de Charles Brady , Neil Shawcross y Elizabeth Frink . [13]
Después de varios años de deterioro de su salud, Basil Blackshaw murió el 2 de mayo de 2016. Le sobrevivieron su pareja Helen Falloon y su hija artista, Anya Waterworth. [26] Se llevó a cabo un funeral en el Crematorio Roselawn en Belfast, donde su modelo Jude Stephens pronunció un panegírico. Blackshaw fue enterrado en un ataúd de mimbre en un funeral humanista, y la ceremonia terminó con los sonidos de " Mr. Tambourine Man " de Bob Dylan . [27] Al servicio asistieron muchos artistas, entre ellos Neil Shawcross , Jack Pakenham, David Crone y Colin Davidson , además de muchos otros de la vida deportiva y del poder judicial, así como el actor Stephen Rea . [28]