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Barry McGee

Barry McGee (nacido en 1966) es un artista estadounidense. Es conocido por el arte del graffiti y un pionero del movimiento artístico de Mission School . [1] McGee es conocido por sus apodos : Twist , [2] Ray Fong , [3] Bernon Vernon , [4] y P.Kin .

Vida y educación

Barry McGee nació en 1966 en San Francisco, California. [2] Es de ascendencia china e irlandesa. [5] Su padre trabajaba en un taller de reparación de carrocerías. [5] McGee se graduó de El Camino High School en el sur de San Francisco , California.

Asistió al Instituto de Arte de San Francisco , donde se graduó en 1991 con especialización en pintura y grabado. [6]

McGee estuvo casado con la artista Margaret Kilgallen en 1999, quien luego murió de cáncer de mama en 2001. [7] Tienen una hija llamada Asha. [7] [5] Después de la muerte de Kilgallen, McGee se casó con la artista Clare Rojas en 2005. [5]

Trabajar

"Aclamado por su trabajo en la calle como artista de graffiti y por sus instalaciones pintadas en galerías, museos y festivales de arte de todo el mundo, Barry McGee crea un lenguaje visual que se hace entender. Es público, aborda las preocupaciones sociales de la vida urbana, y muy privado, elaborando un estilo personal único que se centra en la humanidad, una imagen minuciosamente detallada y finamente pintada con pincel a la vez. [8] "

Carrera

Murales encargados típicos del trabajo anterior de Barry McGee y graffiti en el estacionamiento de LACMA (ahora derribado)

Barry McGee ha expuesto, tanto individualmente como en grupo, en galerías a nivel internacional.

McGee fue una figura central en la escena del graffiti en San Francisco desde finales de los 80 y principios de los 90. [9] Como Twist, se hizo conocido a nivel nacional por sus estilizados graffitis pictográficos de tornillos de cabeza plana en blanco y negro , 'vomitas' . Posteriormente formó parte del movimiento artístico Mission School basado en la estética del Distrito Mission de San Francisco. [10] Su trabajo se basa en una visión pesimista de la experiencia urbana , que describe como "males urbanos, sobreestimulaciones, frustraciones, adicciones y tratar de mantener la calma bajo el bombardeo constante de la publicidad". También fue un artista residente en la escuela secundaria McClymonds del centro de la ciudad en Oakland, California , a principios de los años 90. Aunque sus orígenes artísticos se encuentran en el graffiti del metro de Nueva York, ha sido incluido como miembro del movimiento de arte callejero [ cita requerida ] .

Instalación, Xe Bienal de Lyon

Las instalaciones de McGee consisten en pinturas simples y atrevidas que están influenciadas por patrones islámicos en azulejos , pinturas de letreros vernáculos o utilizan caricaturas de los indigentes. Estas pinturas están agrupadas en combinación con fotografías de otros escritores de graffiti. Los trabajos más antiguos incluían capas de formas y marcas de pulido , fondos de gotas pintadas directamente en la pared de la galería. Ha pintado retratos estilizados sobre botellas vacías de licor , latas de aerosol aplastadas y vehículos destrozados para exposiciones de arte. Ha colaborado frecuentemente con Amaze, lo que le permitió pintar el exterior y el interior de las galerías que exhiben el trabajo de McGee. También han utilizado figuras humanas mecánicas en movimiento realistas que parecen estar etiquetando las paredes de la galería.

El valor de mercado de su obra aumentó considerablemente después de 2001 como resultado de su inclusión en la Bienal de Venecia y otras exposiciones importantes. Como resultado, gran parte de su arte callejero de San Francisco ha sido saqueado o robado. [11] [12]

Controversias

En septiembre de 1999, un mural de 64 pies de largo y 8 pies de alto compuesto por 300 piezas, realizado por Barry McGee y patrocinado financieramente por la Equipaje Store Gallery y el Creative Work Fund, fue robado de un edificio comercial vacío en el Al sur del barrio Market de San Francisco. [13] Nunca fue recuperado. [14]

En 2004, como parte de una exposición en el Ayuntamiento de San Francisco , [15] McGee pintó con spray "Smash the State" en las paredes de la oficina del supervisor Matt González . SFGate escribió: "El momento y la ubicación de la obra de arte son interesantes, ya que el Ayuntamiento es un monumento histórico registrado y se necesita aprobación solo para colgar un tablón de anuncios". González dijo a la prensa que sabía que su oficina sería repintada para el próximo ocupante. [dieciséis]

McGee estuvo involucrado en una controversia sobre el Adidas Y1 HUF, un zapato para el cual proporcionó el arte. Esto dio lugar a una campaña de protesta por parte de algunos estadounidenses de origen asiático que afirmaban que la imagen en la lengüeta del zapato representa un estereotipo racista . [3] McGee respondió a la controversia en un comunicado de prensa de marzo de 2006. [17] Dijo que el dibujo era un retrato de él mismo cuando tenía 8 años.

Exposiciones seleccionadas

Mujer fotografiando una instalación de Barry McGee, Xe Biennale de Lyon

Ver también

Bibliografía

Referencias

  1. ^ González, Matt (17 de diciembre de 2015). "Reseña: Barry McGee" China Boo"". Revista Yuxtapoz . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
  2. ^ ab "Barry McGee". Artículo 21 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
  3. ^ ab Tunison, Michael (14 de abril de 2006). "Los asiáticos consideran que el calzado Adidas es un paso en falso". El Washington Post . ISSN  0190-8286 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
  4. ^ Valentín, Ben (11 de octubre de 2012). "¿Barry McGee tiene algo que demostrar?". Hiperalérgico . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
  5. ^ abcd "Tres artistas, una historia de amor". El neoyorquino . Conde Nast. 3 de agosto de 2015 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
  6. ^ "McGee, Barry". SFMOMA . Consultado el 31 de enero de 2024 .
  7. ^ ab Smith, Roberta (4 de julio de 2001). "Margaret Kilgallen, artista de San Francisco, 33". Los New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
  8. ^ "Barry McGee, Galería Paule Anglim, San Francisco". 5 de enero de 2007. Archivado desde el original el 5 de enero de 2007 . Consultado el 3 de noviembre de 2019 .
  9. ^ "McGee, Barry". SFMOMA . Consultado el 31 de enero de 2024 .
  10. ^ "McGee, Barry". SFMOMA . Consultado el 31 de enero de 2024 .
  11. ^ "La escuela de la Misión" Archivado el 4 de enero de 2007 en Wayback Machine por Glen Helfand, San Francisco Bay Guardian , 28 de octubre de 2002.
  12. ^ "Twist Thief" de Trippe, Fecal Face (sitio web), 13 de diciembre de 2007 (desplácese hacia abajo)
  13. ^ Brasil, Eric (15 de noviembre de 1999). "El robo de arte es bastante común, pero ¿un mural?". Voz Ciudadana . Examinador de San Francisco . pag. 44. ISSN  1070-8626 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
  14. ^ "Mural perdido: período azul para los amantes del arte de ciencia ficción". Grabar reflector . Examinador de San Francisco. 16 de noviembre de 1999. p. 9 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
  15. ^ "McGee, Barry". SFMOMA . Consultado el 31 de enero de 2024 .
  16. ^ Lelchuk, I. Lelchuk, Ilene (10 de diciembre de 2004). "Última palabra sobre el gobierno: la instalación de graffiti en la oficina de González recibe críticas mixtas". La crónica de San Francisco . Consultado el 10 de mayo de 2006 . San Francisco Chronicle en la web, 10 de diciembre de 2004.
  17. ^ [1] [ enlace muerto ]
  18. ^ "Deitch". 20 de septiembre de 2007. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2007 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  19. ^ "Instalaciones". Galería del Arroz . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  20. ^ Levin, Kim (25 de junio de 2001). "Ataque de pánico". Voz del Pueblo . Archivado desde el original el 1 de enero de 2007 . Consultado el 6 de diciembre de 2006 .
  21. ^ "Barry McGee, Galería Paule Anglim, San Francisco". 5 de enero de 2007. Archivado desde el original el 5 de enero de 2007 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  22. ^ "Brandeis AHORA". Brandeis.edu . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  23. ^ "Galería de Cultura Circular". Archivo.es . 30 de noviembre de 2013. Archivado desde el original el 30 de noviembre de 2013 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  24. ^ "Proyectos Roberts". Robertsprojectsla.com . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  25. ^ "watari-um - exposición - バ リ ー ・ マ ッ ギ ー 展". Watarium.co.jp . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  26. ^ "Centro BALTIC de Arte Contemporáneo". 31 de marzo de 2008. Archivado desde el original el 31 de marzo de 2008 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  27. ^ "Museo de Arte de Riverside - Exposiciones - The Big Sad: Barry McGee y Clare Rojas". 19 de octubre de 2008. Archivado desde el original el 19 de octubre de 2008 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  28. ^ "Barry McGee - Señales". 29 de abril de 2008. Archivado desde el original el 29 de abril de 2008 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  29. ^ "Un momento de reflexión: nuevo trabajo de Lydia Fong". Proporción 3 . 2008. Archivado desde el original el 26 de enero de 2010 . Consultado el 17 de febrero de 2010 .
  30. ^ "ANEXO - Kevin Earl Taylor - Exposiciones - Circle Culture Gallery". Archivado desde el original el 19 de enero de 2013.
  31. ^ "Bienal de Lyon 2009 - Galería de imágenes". 30 de octubre de 2009. Archivado desde el original el 30 de octubre de 2009 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  32. ^ "La última noche". Galería Alice Bruselas . 2010. Archivado desde el original el 20 de julio de 2010 . Consultado el 5 de noviembre de 2010 .
  33. ^ "BAM/PFA - Exposiciones de arte - Barry McGee". 15 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2012 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
  34. ^ "Barry MCGEE - Exposición de arte contemporáneo". www.perrotin.com . Consultado el 3 de noviembre de 2019 .
  35. ^ Barry Mcgee Légende vivante du graffiti , Revista Beaux Arts, n.º 448, octubre de 2021, págs.68-75

Bibliografía

enlaces externos