stringtranslate.com

Barry Brickell

Ian Barry Brickell OBE (26 de octubre de 1935 - 23 de enero de 2016) fue un alfarero , escritor, conservacionista y fundador de Driving Creek Railway de Nueva Zelanda .

Biografía

Brickell en su estudio, alrededor de 1970

Nacido en New Plymouth en 1935, Brickell era hijo de Shirley Margaret Wooler y Maurice Crawford Brickell. [1] La familia pronto se mudó a Auckland , inicialmente se quedó en Meadowbank y luego se instaló en Devonport, en la costa norte de Auckland . Mientras estudiaba en la escuela secundaria de Takapuna , Brickell conoció al alfarero Len Castle . Se matriculó en una Licenciatura en Ciencias en el Auckland University College en 1954, completando sus estudios bajo el Programa de Becas para Maestros de Post Primaria. Su primer y único nombramiento docente fue en 1961, en la escuela secundaria del distrito de Coromandel. Esto duró sólo unos meses. [2] Brickell luego se convirtió en alfarero a tiempo completo y compró su primera propiedad cerca del municipio de Coromandel . Debido a que este lugar tenía buen acceso por mar a Auckland, podía entregar vasijas a la ciudad o, en ocasiones, venderlas directamente desde el muelle. [3]

En 1974, compró la propiedad adyacente de 60 acres y creó Driving Creek Railway and Potteries en Coromandel, con talleres y hornos, donde trabajó con otros alfareros. [4] La línea del ferrocarril atraviesa alrededor de 20.000 árboles nativos replantados y está bajo el cuidado del Queen Elizabeth II National Trust . [5] Gran parte del terreno para la vía se limpió inicialmente a mano con excavadoras que luego lo hicieron seguro, y las líneas se compraron en una mina de carbón cerrada local. Brickell dijo: "Quería demostrar que se puede tener ingeniería en un paisaje accidentado y que podría ser buena. La ingeniería no tiene por qué ser fea". En octubre de 1990, el Ministerio de Transporte inauguró oficialmente Driving Creek Railroad. [6]

Brickell conoció a Theo Schoon a través del Castillo de Len . [7]

Escribió varios libros y pequeñas publicaciones, entre ellas A New Zealand Potters' Dictionary (1985) y Rails hacia el cielo (2011). En 1996, Christine Leov-Lealand publicó la biografía Barry Brickell: A Head of Steam . En 2013, Auckland University Press publicó el libro His Own Steam: The Work of Barry Brickell coincidiendo con una importante retrospectiva itinerante de su obra de cerámica, organizada por el Dowse Art Museum y que presenta 100 de sus piezas. [8] En 2008, Brickell rindió homenaje al poeta recientemente fallecido Hone Tuwhare , señalando que sus palabras [le recordaban]... "a un albatros con las alas extendidas y volando. Se posaba en lugares inesperados, derramando humor, diversión perversa y generosidad donde no siempre fue conocida". [9]

Brickell señaló en 2013 que la mayoría de sus obras no estaban a la venta y agregó:

Nunca he querido vender nada. Vender y el dinero son un anatema para mí. He vendido camiones llenos de cerámica para ganarme la vida, para sobrevivir. No era agradable, pero era mucho mejor que enseñar en la escuela y podía vestirme como quisiera. Lo que estoy tratando de decir es que todavía existe la monotonía de ganar dinero o sobrevivir. [3]

construcción de hornos

ladrillo 1970

Brickell era conocido por su habilidad en la construcción de hornos. La mayoría de los hornos de Driving Creek Railway fueron diseñados y construidos por Brickell utilizando ladrillos fabricados in situ con arcilla procedente de la misma propiedad. Según la biografía de Christine Leov-Lealand, Brickell construyó su primer horno de ladrillos a los siete años debajo de la casa familiar en Devonport, que casi fue incendiada. [3] [10]

Brickell construyó su primer horno casero en Freemans Bay a mediados de la década de 1950, que actuó como un centro social para compañeros alfareros y artistas como Hamish Keith y Keith Patterson y allanó el camino para el establecimiento de galerías de comerciantes como New Vision . [11]

Construyó un horno redondo de carbón para la alfarera Yvonne Rust en Greymouth en 1968, y en 1975 construyó otro para el artista Ralph Hotere en Port Chalmers , [12] encendido con corteza de pino reciclada de un muelle cercano. En 1982, Brickell fue invitado a Vanuatu para construir un horno y establecer un programa de cerámica para jóvenes, y en 1986, construyó un horno de leña para vidriado de sal para la Galería de Arte de la Universidad del Norte de Arizona . [13]

Exposiciones seleccionadas

La prensa informó el 24 de septiembre de 1964 que el Consejo de las Artes de la Reina Isabel II, la junta directiva de Creative New Zealand , había organizado una exposición de cerámica y pinturas de Nueva Zelanda para abrir en la tienda Takashimaya en Ginza , durante los Juegos Olímpicos de Tokio . La exposición, que luego recorrería Malasia e India, incluyó obras de Brickell como parte de una selección, según dijo el director de la Galería de Arte de Auckland , Peter Tomory , para mostrar obras que reflejaran la variedad y el profesionalismo en Nueva Zelanda y "ayudaran contrarrestar las impresiones... [de que Nueva Zelanda]... era una nación de pastores". [14]

En mayo de 1966, Brickell, junto con Len Castle , Doreen Blumhardt y Helen Mason , expuso algunas de sus obras en la exposición NZ Painting and Pottery en Londres. [15] En una exposición de 1969 en la Galería Varias Artes de Christchurch, Brickell, que exhibía una selección de "platos, jarras, botellas, jarras de cerveza, un juego de café y fruteros", fue descrita junto con Yvonne Rust como una de las alfareras. [quien dio]..."fuerza a la exposición". [dieciséis]

El Museo de Arte Leigh Yawkey Woodson , ubicado en Wausau, Wisconsin , celebró dos exposiciones en 1988. Una, llamada Treasures from the Land: Crafts from New Zealand , presentaba obras que, según Lloyd Herman , ex director del museo, reflejaban la relación entre la cultura contemporánea y artesanía en Nueva Zelanda y la herencia maorí, y el trabajo de Brickell ejemplificó la "relación especial entre el artesano y su tierra". [17]

Barry Brickell alimenta un horno de arcilla en miniatura en la inauguración de una exposición en la Galería Brett McDowell en Dunedin, octubre de 2013.

Brickell fue uno de los artistas destacados en Treasures of the Underworld , la exposición del pabellón de Nueva Zelanda en la Expo Sevilla '92 . [18] La exposición viajó por los Países Bajos y por toda Nueva Zelanda antes de que las obras pasaran a formar parte de la colección de la Galería Nacional de Arte, que ahora pertenece al Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa .

La exposición de 2013 His Own Steam, A Barry Brickell Survey , comisariada por Emma Bugden y David Craig, y celebrada en el Dowse Art Museum , en Lower Hutt , ubicó la obra de Brickell dentro del "gran arte neozelandés de los años cincuenta, sesenta y setenta". ..[señalado en el catálogo como]...crear nuevas formas para reunir imágenes que nunca antes se habían visto. Quizás sean una especie de ingeniería antropomórfica que ha surgido del Pacífico: abierta, generosa y abundante". [19]

Otra exposición en la Galería Contemporánea Te Uru Waitākere en 2015 examinó el trabajo de Brickell durante 60 años. Las notas de la exposición describen su forma más conocida, los espiromorfos, como "creaciones en espiral a gran escala construidas con arcilla enrollada... [que]... se retuercen y se despliegan en curvas expansivas y crestas viscerales, aprovechando la energía implacable de la naturaleza. El trabajo resuena con su mantra frecuentemente citado: 'no la cosa sino el cómo', lo que demuestra su interés único en el proceso de creación y el carácter distintivo de una voz local". [20] Dos áreas del trabajo de Bricknell, gres y terracota, también se exhibieron en el Museo de Cerámica de Estudio de Cuarzo en Wanganui [21] en 2015. Un crítico dijo que las piezas reflejan "humor lúdico mezclado con una preocupación seria por la forma escultórica... .[y]...están hechos con una sofisticación y confianza que no requiere adornos". [22]

Honores y premios

En 1974, Brickell recibió una subvención del QEII Arts Council para construir el primer horno de cerámica de gres de leña de Nueva Zelanda, que hizo con la ayuda de estudiantes, utilizando ladrillos de un hotel demolido en la cercana ciudad de Coromandel. Fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico , por servicios a la alfarería y la cerámica, en los Honores de Año Nuevo de 1988 . [23] El 27 de julio de 2016, Takapuna Grammar School abrió un estudio de arte en homenaje a Brickell como exalumno. La directora de la escuela, Mary Nixon, dijo que el estudio "reconocería el trabajo de Brickell en arte y conservación". [24]

Muerte

Brickell murió en Coromandel el 23 de enero de 2016. [25] [26]

Publicaciones

En la cultura popular

Barry Brickell aparece en el documental de 2016 del cineasta neozelandés David Sim, The Last Fatso, y no tal vez basado en la vida y la contribución de Brickell a la sociedad. [32]

Brickell apareció en el documental de Marcus Lush 'Off The Rails'. [33]

En 1971, una producción de la National Film Unit llamada Barry Brickell-Potter, sobre la vida creativa de Brickell en la península de Coromandel , Nueva Zelanda, ganó el primer premio en el Festival Internacional de Cine de Venecia. [34]

Obras

Otras lecturas

Referencias

  1. ^ Taylor, Alister ; Coddington, Débora (1994). Honrado por la Reina – Nueva Zelanda . Auckland: Nueva Zelanda Quién es quién Aotearoa. pag. 77.ISBN 0-908578-34-2.
  2. ^ O'Brien, Gregory (23 de febrero de 2016). "El aclamado alfarero dio forma al mundo que lo rodeaba". Puesto de dominio . Cosa . Archivado desde el original el 30 de agosto de 2022 . Consultado el 30 de agosto de 2022 .
  3. ^ abc Clifford, Andrew (24 de abril de 2013). "Todo vapor". Oyente de Nueva Zelanda . Archivado desde el original el 5 de marzo de 2016 . Consultado el 2 de septiembre de 2022 .
  4. ^ Hugh, lirio; Passau, Victoria (5 de agosto de 2016). "Barry Brickell". Museo Conmemorativo de la Guerra de Auckland - Tāmaki Paenga Hira . Archivado desde el original el 16 de febrero de 2022 . Consultado el 30 de agosto de 2022 .
  5. ^ Devanadera, Virginia. "Tierra y Fuego". Casa y jardín de Nueva Zelanda . Archivado desde el original el 1 de septiembre de 2022 . Consultado el 1 de septiembre de 2022 .
  6. ^ Lees, Judi (1 de noviembre de 1992). "En el pequeño ferrocarril de la península de Coromandel en la naturaleza salvaje de Nueva Zelanda". La estrella de la mañana . Vernon, Columbia Británica, Canadá. Archivado desde el original el 30 de agosto de 2022 . Consultado el 31 de agosto de 2022 a través de Newspapers.com .
  7. ^ Chitham, Karl (2019). Crafting Aotearoa: una historia cultural de la fabricación en Nueva Zelanda y Moana Oceanía en general. Kolokesa Uafā Māhina-Tuai, Damian Skinner, Rigel Sorzano (1ª ed.). Wellington, Nueva Zelanda. pag. 243.ISBN 978-0-9941362-7-5. OCLC  1118996645. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2023 . Consultado el 27 de septiembre de 2023 .{{cite book}}: Mantenimiento CS1: falta el editor de la ubicación ( enlace )
  8. ^ Dekker, Diana (30 de abril de 2013). "La cerámica de Barry Brickell será expuesta". El puesto de dominio . Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 1 de mayo de 2013 .
  9. ^ Brickell, Barry (septiembre de 2008). "Homenaje a Hone Tuwhare". Ka Mate Ka Ora: una revista de poesía y libros de Nueva Zelanda (6). Archivado desde el original el 17 de febrero de 2022 . Consultado el 1 de septiembre de 2022 .
  10. ^ Leov-Lealand, Christine (1996). Barry Brickell: un jefe de vapor. Biblioteca Nacional: Auckland, Nueva Zelanda: Exisle, c1996. ISBN 0908988087. Archivado desde el original el 30 de agosto de 2022 . Consultado el 30 de agosto de 2022 .
  11. ^ Chitham, Karl (2019). Crafting Aotearoa: una historia cultural de la fabricación en Nueva Zelanda y Moana Oceanía en general. Kolokesa Uafā Māhina-Tuai, Damian Skinner, Rigel Sorzano. Wellington, Nueva Zelanda: Te Papa Press . pag. 299.ISBN 978-0-9941362-7-5. OCLC  1118996645.
  12. ^ Dawson, Pauline (19 de diciembre de 2009). "Barry Brickell: el hombre de vapor y arcilla" (ensayo en: Barry Brickell, Six Spiromorphs Kilmog Press 2009) . Revisión exclusiva de libros . Noticias independientes exclusivas. Archivado desde el original el 1 de marzo de 2022 . Consultado el 30 de agosto de 2022 .
  13. ^ "Otro ladrillo en el horno". El SOL, Flagstaff, Arizona . 15 de octubre de 1986. Archivado desde el original el 30 de agosto de 2022 . Consultado el 31 de agosto de 2022 a través de Newspapers.com .
  14. ^ "Pinturas y cerámicas de Nueva Zelanda expuestas en Tokio". La prensa . vol. CII, no. 30554. 24 de septiembre de 1964. pág. 22. Archivado desde el original el 4 de septiembre de 2022 . Consultado el 4 de septiembre de 2022 a través de Papers Past de la Biblioteca Nacional de Nueva Zelanda.
  15. ^ "Exposición en Londres". La prensa . vol. CV, núm. 31062. 18 de mayo de 1966. pág. 16. Archivado desde el original el 31 de agosto de 2022 . Consultado el 1 de septiembre de 2022 a través de Papers Past de la Biblioteca Nacional de Nueva Zelanda .
  16. ^ "Exposición de Cerámica". La prensa . vol. C1X, no. 32114. 9 de octubre de 1969. pág. 11. Archivado desde el original el 31 de agosto de 2022 . Consultado el 1 de septiembre de 2022 a través de Papers Past de la Biblioteca Nacional de Nueva Zelanda .
  17. ^ "Museo estrenará dos exposiciones". Heraldo diario de Wasau . 4 de enero de 1988. Archivado desde el original el 2 de septiembre de 2022 . Consultado el 2 de septiembre de 2022 , a través de Newspapers.com .
  18. ^ Lloyd Jenkins, Douglas; Hammonds, Lucy (22 de octubre de 2014). «Tesoros del Inframundo, Expo Sevilla '92». Te Ara: la enciclopedia de Nueva Zelanda . Archivado desde el original el 8 de marzo de 2016.
  19. ^ "En busca de una cultura cerámica indígena, animosa y antropomorfa". Noticias de arte, Nueva Zelanda . 2013. Archivado desde el original el 26 de octubre de 2021 . Consultado el 1 de septiembre de 2022 .
  20. ^ "Su propio vapor: una encuesta de Barry Brickell". te uru . 2015. Archivado desde el original el 17 de febrero de 2022 . Consultado el 2 de septiembre de 2022 .
  21. ^ "Exhibiendo más de 1000 obras de cerámica de estudio". www.quartzmuseum.org.nz . Archivado desde el original el 31 de marzo de 2022 . Consultado el 2 de septiembre de 2022 .
  22. ^ Rudd, Rick (2015). "Barry Brickell de la colección Simon Manchester". Museo del Cuarzo . Archivado desde el original el 29 de enero de 2022 . Consultado el 2 de septiembre de 2022 .
  23. ^ "Suplemento de The London Gazette del 31 de diciembre de 1987". The London Gazette : 34, 30 de diciembre de 1987. Archivado desde el original el 28 de enero de 2022 . Consultado el 5 de septiembre de 2022 .
  24. ^ Sparks, Zizi (29 de julio de 2016). "Takapuna Grammar School en la costa norte de Auckland abre un estudio de arte en honor a Barry Brickell". Cosa. Archivado desde el original el 30 de agosto de 2022 . Consultado el 30 de agosto de 2022 .
  25. ^ "El artista Barry Brickell muere a los 80 años". 24 de enero de 2016. Archivado desde el original el 30 de agosto de 2022 . Consultado el 24 de enero de 2016 a través de Stuff.co.nz.
  26. ^ "Aviso de muerte de Ian Brickell". El puesto de dominio . 25 de enero de 2016. Archivado desde el original el 24 de enero de 2016 . Consultado el 25 de enero de 2016 .
  27. ^ Brickell, Barry (1985). Un diccionario de alfareros de Nueva Zelanda: técnicas y materiales para el Pacífico Sur. Auckland, Nueva Zelanda: Reed Methuen. pag. 164.ISBN 0474000079. Archivado desde el original el 1 de septiembre de 2022 . Consultado el 1 de septiembre de 2022 a través de la Biblioteca de investigación Te Aka Matua, Te Papa Tongarewa .
  28. ^ Brickell, Barry (2009). Seis espiromorfos (Prólogo de Pauline Dawson) . Biblioteca Alexander Turnbull: Kilmog Press, Dunedin, Nueva Zelanda ISBN 9780986456732. Archivado desde el original el 2 de septiembre de 2022, a través de la Biblioteca Nacional de Nueva Zelanda.
  29. ^ Brickell, Barry (2011). Rieles hacia el cielo: la historia de Driving Creek Railway (227 p.: ill. (algunas col.), col. mapas; 26 cm.) . Auckland, Nueva Zelanda: David Ling Publishing. ISBN 9781877378478. Archivado desde el original el 4 de septiembre de 2022 . Consultado el 4 de septiembre de 2022 a través de la Biblioteca Nacional de Nueva Zelanda.
  30. ^ Brickell, Barry (2013). Memorias plásticas: 38 años de contar historias en arcilla. Driving Creek Press, Coromandel, Nueva Zelanda. pag. 36.ISBN 9780958248518. OCLC  855672469. Archivado desde el original el 4 de septiembre de 2022 . Consultado el 4 de septiembre de 2022 .
  31. ^ Brickell, Barry (1977). "La mano es más importante que el cerebro". Arte Nueva Zelanda . Archivado desde el original el 26 de enero de 2022 . Consultado el 2 de septiembre de 2022 .
  32. ^ Pantalla, Nueva Zelanda activada. "David Sims Nueva Zelanda en la pantalla". www.nzonscreen.com . Archivado desde el original el 25 de febrero de 2022 . Consultado el 27 de junio de 2020 .
  33. «Off the Rails» (Serie de Televisión 2004-2005) . Nueva Zelanda en pantalla , Pantalla Iwi Whitiāhua . Archivado desde el original el 6 de mayo de 2021 . Consultado el 1 de septiembre de 2022 .
  34. ^ "Éxitos de la unidad cinematográfica". La prensa . vol. CX1, núm. 32654. 9 de julio de 1971. p. 1. Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2022 . Consultado el 3 de septiembre de 2022 a través de Papers Past de la Biblioteca Nacional de Nueva Zelanda.

enlaces externos