Barbara Goldsmith (18 de mayo de 1931 - 26 de junio de 2016) fue una autora, periodista y filántropa estadounidense. Recibió elogios de la crítica y el público por sus libros, ensayos, artículos y su trabajo filantrópico más vendidos. Recibió cuatro doctorados honoris causa y numerosos premios; ha sido elegido miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias , dos Comisiones Presidenciales y el Consejo de las Artes del Estado de Nueva York ; y honrado por los Leones Literarios de la Biblioteca Pública de Nueva York, así como por los Voluntarios de Alfabetización, la Academia Estadounidense en Roma , el Gremio de Autores y la Academia de Artes Guild Hall for Lifetime Achievement. En 2009, recibió la medalla de la Cruz de Caballero de la Orden del Mérito de la República de Polonia. En noviembre de 2008, Goldsmith sus eligió “Living Landmark” por New York Landmarks Conservancy . Tiene tres hijos y seis nietos. El Financial Times declaró que "Goldsmith está dejando un legado de arte, literatura, amigos, familia y filantropía". [1]
Goldsmith nació como Barbara Joan Lubun en la ciudad de Nueva York en 1931. [2] Recibió una Licenciatura en Artes en 1953 en Wellesley College , donde se especializó en inglés, [3] después de lo cual tomó cursos de arte en la Universidad de Columbia . Sus primeras asignaciones como periodista fueron en el campo del arte, donde simultáneamente acumuló una colección de arte compuesta principalmente de pintura y escultura estadounidenses contemporáneas. Cuando tenía poco más de veinte años, escribió una serie de perfiles premiados de luminarias de Hollywood como Clark Gable , Cary Grant , Joan Crawford y Audrey Hepburn . A finales de la década de 1960 inició la serie "El entorno creativo", entrevistando en profundidad a Marcel Breuer , IM Pei , George Balanchine y Pablo Picasso , entre otros, sobre su proceso creativo.
“The Creative Environment” de Goldsmith llamó la atención de Clay Felker, editor del suplemento dominical del New York Herald Tribune . Después de que el Tribune fracasara en 1967, Goldsmith proporcionó a Felker el dinero para comprar los derechos de la revista y reinventarla como una revista independiente, y en 1968 se convirtió en editora fundadora y escritora de Nueva York , donde escribió no sólo sobre arte, sino también sobre los coloridos personajes del mundo del arte. En el tercer número de Nueva York , escribió un artículo histórico sobre Viva , una “superestrella” de las películas de Andy Warhol, acompañado de fotografías de Diane Arbus . En su momento, el artículo fue elogiado y vilipendiado. [4] Tom Wolfe lo llamó "Demasiado bueno para no imprimirlo" [5] y la honró con su inclusión en su antología The New Journalism . [6] Cuando Wolfe la llamó una de las creadoras de este movimiento, Goldsmith dijo: “Creo que lo único que cuenta es el buen periodismo, no un supuesto grupo”. [7] Otros artículos notables de Nueva York incluyeron sus perfiles del Centenario del Museo Metropolitano de Arte y la exposición de artistas emergentes del curador Henry Geldzhaler, Thomas Hoving , Jamie Wyeth y Andy Warhol .
Goldsmith escribió “Bacall and the Boys” en 1968, un especial de televisión sobre Lauren Bacall en París con los entonces jóvenes y no probados diseñadores de vanguardia Yves St. Laurent y Giorgio Armani , así como Pierre Cardin y Marc Bohan de Dior . Esto le valió un premio Emmy.
En 1974, Barbara Goldsmith se convirtió en asesora de Hearst Corporation y luego en editora principal de Harper's Bazaar , atrayendo a los mejores escritores a la publicación.
"En las revistas me cansé de hacer que otros escritores quedaran bien a través de mis reescrituras", escribió Goldsmith. [8] Desde mediados de la década de 1970, aunque continuó escribiendo para el New Yorker y el New York Times, entre otras publicaciones, Goldsmith se concentró en escribir libros, todos los cuales obtuvieron éxito de crítica y se convirtieron en bestsellers.
En 1975, Goldsmith completó su primer libro, The Straw Man , una novela sobre el mundo del arte de Nueva York. Bertram Royceman ha cedido la colección de arte privada de la rica familia Royceman (cientos de millones de dólares en viejos maestros, impresionistas, neoimpresionistas y objetos de arte) a un museo de Nueva York para albergarla en un pabellón especial. Sin embargo, Bertie, el único hijo de Bertram Royceman, presenta una demanda para impugnar el testamento de su padre. La batalla que siguió expone a muchos de los actores del mundo del arte. El libro alcanzó el puesto número 1 en las listas de bestsellers [9] y fue elogiado en una reseña de John Kenneth Galbraith en la revista New York Magazine como "brillante crítica social". [10]
El segundo libro de Goldsmith fue Little Gloria... Happy at Last , publicado en 1980. La narrativa de no ficción siguió la batalla por la custodia de Gloria Vanderbilt en la década de 1930 (Little Gloria, entonces). El libro alcanzó la cima de las listas de bestsellers de The New York Times y Publishers Weekly y fue aclamado por la crítica. Fue una de las principales selecciones del Club Libro del Mes y fue descrita como una “obra maestra literaria... la habilidad de Proust”, de Alden Whitman. [11] El libro se convirtió tanto en una película de Paramount Pictures como en una importante miniserie de televisión de NBC, Little Gloria... Happy at Last , protagonizada por Bette Davis , Angela Lansbury , Christopher Plummer y Maureen Stapleton . Estuvo nominada a seis premios Emmy, incluido uno que ganó Goldsmith.
Johnson contra Johnson , el tercer libro de Goldsmith, terminado en 1987, relata el concurso testamentario más largo y caro en la historia de Estados Unidos entre Basia Johnson, la viuda del heredero farmacéutico J. Seward Johnson, y sus hijos de matrimonios anteriores. También se convirtió en un éxito de ventas y recibió elogios de la crítica, como que The Washington Post Book World calificara el libro como "Brillante y apasionante... No había contado con Barbara Goldsmith, quien de alguna manera convenció a los combatientes de ambos lados para que se nivelaran con ella". ... La vulgaridad acumulada parece parte de algún destino mítico”. [12] The New York Times Book Review lo consideró "Intrigante... un drama familiar gótico y sombrío". [13]
Goldsmith completó su siguiente libro en 1998. Otros poderes: la era del sufragio, el espiritismo y el escandaloso Victoria Woodhull hizo una crónica de las mujeres de la Edad Dorada que lucharon por la igualdad y el derecho al voto. Centrada en la controvertida editora de un periódico, espiritualista y defensora del amor libre Victoria Woodhull , la autora Jane Stanton Hitchcock describió la obra como "una forma completamente vívida e inclusiva de escribir la historia. Es fascinante". [14] Richard Bernstein del New York Times lo aclamó como un “libro absorbente y arrollador... la riqueza de su narrativa, los retratos complejos y moralmente matizados de su personaje... Lo terminas casi sin aliento, asombrado por la heroísmo trágico del personaje defectuoso que intentó desafiar al establishment estadounidense”. [15] Other Powers fue finalista del Premio del Libro de Los Ángeles. El libro tiene la opción de convertirse en una película importante.
Su último libro, Obsessive Genius: The Inner World of Marie Curie , ha sido traducido a 21 idiomas en todo el mundo. La obra se basa en los cuadernos de trabajo, cartas y diarios de Marie Curie , que habían estado sellados durante sesenta años porque todavía eran radiactivos. Ganó el premio al Mejor Libro de 2006 del Instituto Americano de Física y sus trece sociedades afiliadas, le valió a Goldsmith la Cruz de Caballero de la medalla de la Orden del Mérito por sus servicios a la República de Polonia en 2009, y pronto será adaptado como libro. importante producción conjunta de HBO/Sony.
Los premios más recientes de Goldsmith son el más alto honor otorgado por su alma mater Wellesley College, el Wellesley Alumnae Achievement Award 2013. En 2013, también recibió el Premio Honorífico Erwin Piscator por sus escritos. Muchos de sus otros premios destacados se enumeran a continuación. Murió el 26 de junio de 2016, a la edad de 85 años. [2]
El presidente de la Carnegie Corporation , Vartan Gregorian , nombró a Barbara Goldsmith junto con David Rockefeller y Brooke Astor en su lista de los diez filántropos más ilustrados de Estados Unidos. [16] Gregorian destacó particularmente la campaña que encabezó para convertir libros y documentos en papel permanente que duraría 300 años en lugar de desintegrarse en treinta y su obtención de 20 millones de dólares del gobierno federal para este trabajo crucial.
Sus principales esfuerzos filantrópicos incluyen la donación de dos laboratorios de preservación y conservación en la Biblioteca Pública de Nueva York y en la Universidad de Nueva York , donde también financia una serie de conferencias sobre negocios en honor a su padre, Joseph I. Lubin, y una serie de conferencias sobre preservación y conservación. En 2010, el Centro de Servicios de la Biblioteca Pública de Nueva York, un edificio de 126 pies cuadrados (11,7 m 2 ) con 220 trabajadores, ahora contiene las Divisiones de Preservación y Conservación de Barbara Goldsmith de última generación. También financió una biblioteca de libros raros de última generación en la Academia Americana de Roma y una instalación de tratamiento de preservación y conservación en Wellesley College. Formó parte de la Comisión Presidencial sobre Preservación y Acceso durante la administración de William Jefferson Clinton y recibió el máximo premio de la Asociación Estadounidense de Archivos.
Entre sus primeros esfuerzos filantrópicos importantes se encuentra la fundación en 1968 del Centro para Discapacidades de Aprendizaje de la Facultad de Medicina Albert Einstein . En 1974, logró junto con Adele Auchincloss (la fallecida Sra. Louis Auchincloss) que la ciudad, el estado y el departamento de parques instalaran surf de seguridad, un material amortiguador, debajo de columpios y toboganes en todos los parques y áreas de juego de los cinco distritos de la ciudad de Nueva York. . Goldsmith inició muchas otras subvenciones anónimas.
Fundó el Premio PEN/Barbara Goldsmith a la Libertad para Escribir con el fin de destacar a escritores de conciencia en 113 países que han desaparecido, fueron torturados o estaban en prisión en el momento de los premios. Desde 1987, en los 22 años que ella otorgó este premio, 34 de 37 escritores encarcelados fueron liberados, a menudo a los pocos meses de recibir el premio. Ayudó a establecer el Programa de Libertades Básicas, que se limita al trabajo de libre expresión en los Estados Unidos. [17] Larry Siems, director de PEN Freedom to Write, declaró sobre Goldsmith: “Su idea innovadora, su persistencia y habilidad hicieron que todo esto se hiciera realidad”. [18] El Premio a la Libertad para Escribir de PEN/Barbara Goldsmith fue fundamental para iniciar la campaña que llevó al escritor chino Liu Xiaobo a ganar el Premio Nobel de la Paz en 2010.
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