Monique Andrée Serf (9 de junio de 1930 - 24 de noviembre de 1997), [1] conocida como Barbara , fue una cantante francesa. Tomó su nombre artístico de su abuela, Varvara Brodsky, nativa de Odesa , Ucrania . Barbara se convirtió en una famosa cabaretière a finales de la década de 1950 en París, conocida como La Chanteuse de minuit ('la cantante de medianoche'), antes de comenzar a componer sus propios temas, lo que la llevó a la fama. Sus canciones más famosas incluyen "Dis, quand reviendras-tu?" (1962), "Ma plus belle histoire d'amour" (1966) y "L'Aigle noir" (1970), esta última vendió más de 1 millón de copias en solo doce horas. [2]
Barbara nació en la calle Brochant de París en el seno de una familia judía. De niña vivió en el noroeste de París. Después, en 1938, vivió en Roanne y, a partir de 1941, en Tarbes . Barbara tenía 13 años cuando tuvo que esconderse durante la ocupación alemana de Francia en la Segunda Guerra Mundial. Su familia estuvo escondida por la familia del director de orquesta Jean-Paul Penin entre 1943 y 1945, primero en Préaux y luego en Saint-Marcellin .
Después de que terminó la guerra, la familia de Barbara regresó a París en 1946, en la Rue Vitruve en el distrito 20. Su sueño de la infancia era convertirse en pianista, pero un problema en su mano hizo que tal carrera fuera imposible. Para consolarla, sus padres accedieron a pagarle lecciones de canto. Un profesor de música del barrio, que la escuchó cantar, se interesó en ayudarla a desarrollar sus talentos. Recibió lecciones de canto y le enseñó a tocar mínimamente el piano; finalmente se inscribió en la École Supérieure de Musique en 1947. El dinero era un problema y abandonó sus estudios musicales en 1948. Primero fue reclutada en el Théâtre Mogador , antes de una temporada en Bélgica, donde actuó bajo el nombre artístico de Barbara Brodi. A fines de 1951, regresó a París para hacer una audición en La Fontaine des Quatre Saisons, un popular cabaret en el distrito 7 . Sin embargo, al no conseguir ser parte del elenco permanente, regresó a Bruselas. En 1955, regresó a París; con más suerte, comenzó a cantar en varios cabarets de la capital, con un público cada vez mayor.
La guerra y la difícil situación de su familia la dejaron profundamente marcada. Los sentimientos de vacío que experimentó durante su infancia se reflejaban en sus canciones, en particular en "Mon Enfance". En su autobiografía incompleta, Il était un piano noir (compilada a partir de notas encontradas después de su muerte), dijo que su padre abusó sexualmente de ella cuando tenía 10 años y que lo odiaba por eso. Más tarde, él abandonó a la familia.
De gran estatura, Barbara vestía de negro y cantaba melancólicas canciones de amor perdido. De 1950 a 1951, tras el abandono de su familia por parte de su padre, vivió en Bruselas, donde formó parte de una activa comunidad artística, antes de visitar Charleroi , donde entabló amistad con muchos artistas. Sus amigos pintores y escritores se hicieron cargo de una antigua casa, transformándola en talleres y una sala de conciertos con piano donde interpretó las canciones de Édith Piaf , Juliette Gréco y Germaine Montero . Sin embargo, su carrera evolucionó lentamente y tuvo que luchar constantemente para ganarse la vida.
Al regresar a París, conoció a Jacques Brel y se convirtió en su amiga de toda la vida, cantando muchas de sus canciones. Más tarde conoció a Georges Brassens , cuyas canciones comenzó a utilizar en su actuación y a grabar en su primer álbum. En la década de 1950, cantó en algunos de los clubes más pequeños y comenzó a construir una base de seguidores, particularmente entre los jóvenes estudiantes del Barrio Latino . En 1957, regresó a Bruselas para grabar su primer sencillo, pero no fue hasta 1961 que tuvo una verdadera oportunidad cuando cantó en el Bobino Music-Hall en Montparnasse . Vestida con una larga túnica negra, dio una actuación cautivadora, pero los críticos parisinos dijeron que carecía de naturalidad y era rígida y formal en su presentación. Continuó actuando en pequeños clubes, y dos años más tarde en el Théâtre des Capucines triunfó con el público y los críticos por igual, cantando material nuevo que había escrito ella misma. A partir de ese momento, su carrera floreció y en 1964 firmó un importante contrato discográfico con Philips Records .
Influenciada originalmente por los compositores Mireille y Pierre MacOrlan , desarrolló su propio estilo y la escritura de sus propias canciones transformó su imagen en la de una cantautora única. En la década de 1960, escribió su canción emblemática, " Ma plus belle histoire d'amour c'est vous" ("Mi historia de amor más hermosa eres tú"), y otras por las que sigue siendo famosa, como " L'aigle noir ", " Nantes ", " La solitude ", " Göttingen " y " Une petite cantate " . Estas cinco canciones más " Dis, quand reviendras-tu ?" fueron traducidas al alemán por el cantautor belga-alemán Didier Caesar. Se dice que la canción "Göttingen" (nombrada en honor a la ciudad alemana de Göttingen ) contribuyó más a la reconciliación franco-alemana de posguerra que cualquier discurso de un político. [3] Con motivo del 40º aniversario del acuerdo del Elíseo, el ex canciller Gerhard Schröder citó la canción en su discurso oficial en el Palacio de Versalles. [2]
En 1964 volvió a Bobino para varias actuaciones con entradas agotadas. Actuó en el Olympia de París y otros importantes escenarios de Francia, convirtiéndose en una de las estrellas más queridas de su país. En 1964, publicó el álbum Barbara chante Barbara , que se convirtió en un éxito de crítica y financiero, ganando en 1965 el Grand Prix du Disque de la Academia Charles Cros. En la ceremonia de entrega de premios, Barbara rompió su premio en varios pedazos, dando un trozo a cada uno de sus técnicos como muestra de su gratitud. [4]
En 1969, Moustaki escribió el tema principal "Moi, je me balance" para la película La fiancée du pirate que canta Barbara. Anunció que limitaría su canto en conciertos y en 1970 hizo su debut como actriz en la obra de teatro Madame que resultó ser un fracaso comercial. En 1971 coprotagonizó con Jacques Brel una película que él dirigió titulada Franz . Dos años más tarde protagonizó L'Oiseau rare dirigida por Jean-Claude Brialy . Su último papel cinematográfico llegó en 1975 en Je suis né à Venise del coreógrafo Maurice Béjart . [ cita requerida ]
En la década de 1970, Barbara hizo apariciones en programas de variedades de televisión con estrellas como Johnny Hallyday y una gira por Japón, Canadá, Bélgica, Israel, los Países Bajos y Suiza. A lo largo de la década de 1980, continuó de gira y escribiendo canciones; su álbum Seule fue uno de los lanzamientos más taquilleros de Francia en 1981. Al año siguiente recibió el Grand Prix du Disque en reconocimiento a su contribución a la cultura francesa . Desarrolló una estrecha relación de trabajo con la estrella de cine en ascenso Gérard Depardieu y su esposa Élisabeth, colaborando en canciones para películas y discos. En 1986 fue a la ciudad de Nueva York para tocar el piano en la Metropolitan Opera con Mikhail Baryshnikov en una presentación de ballet de canto y danza. Coescribió la música para la obra de teatro Lily Passion con Luc Plamondon , en la que coprotagonizó con Depardieu. Contaba la historia de un asesino que mata a alguien cada vez que la escucha cantar.
A finales de los años 80 se convirtió en una activista de la lucha contra el sida . Grabó SID'Amour à mort y repartió preservativos en sus actuaciones. En 1988, el gobierno francés le concedió la Legión de Honor . Los problemas de salud le impidieron actuar y comenzó a dedicar tiempo a escribir sus memorias. Sin embargo, grabó otro álbum de éxito en 1996 (que vendió más de un millón de copias en doce horas) antes de morir de problemas respiratorios en Neuilly-sur-Seine (un suburbio de París), el 24 de noviembre de 1997. Fue enterrada en la tumba familiar en el cementerio de Bagneux , en el suroeste de París.
La estación de metro de París Barbara , que lleva su nombre y está situada cerca de su tumba, se inauguró el 13 de enero de 2022, en una prolongación al sur de la línea 4. [ 5] [6]
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En octubre de 1953 se casó con Claude John Luc Sluys, un estudiante de derecho belga, pero se separaron en 1956. Escribió muchas canciones muy personales, entre ellas "Nantes", sobre su padre, y "Une petite cantate", dedicada a su amiga Liliane Benelli , que había muerto en un accidente de coche a principios de 1965. Más tarde, escribió una canción para su público - "Ma plus belle histoire d'amour" - y otra sobre sus músicos - "Mes hommes".
El legado musical de Barbara se revela en la escritura de varios cantantes, francófonos y no francófonos. Un estilo conocido como " Nouvelle Chanson ", [7] o "New Chanson", artistas como Keren Ann , Benjamin Biolay , Coralie Clement , Emilie Simon , Daphné , Vincent Delerm y Tancrède [8] son citados a menudo como exponentes del estilo actualizado. Uno de los pocos artistas de habla inglesa que versiona su trabajo es Marc Almond , cuya versión de " Amors Incestueuses " ( "Amores incestuosos ") fue lanzada en su álbum de 1996 " Absinthe " . El biógrafo anglo-francés David Bret , un amigo cercano de Barbara, escribió a instancias suyas "Les Hommes Bafoués", una canción sobre el prejuicio del SIDA. Bret también adaptó tres de sus canciones, "Ma Plus Belle Histoire D'Amour", "La Solitude" y "Précy Jardin" al inglés para Barbara. Estas fueron grabadas en 1992, pero hasta ahora nunca han sido publicadas. [ cita requerida ] En 1971 la cantante española María del Mar Bonet grabó una versión de L'Aigle Noir en catalán que fue un éxito en los países de habla hispana. [9] L'Aigle Noir también ha sido adaptada y cantada en español y sueco ( Rikard Wolff ), y muchas veces en japonés, también con gran éxito.
Artistas contemporáneos conocidos como Martha Wainwright, radicada en Nueva York , y la cantautora española Conchita Mendivil (quienes recientemente repitieron "Dis, Quand Reviendras-tu?", [10] ), y la cantautora radicada en Londres Ana Silvera [11] han repetido canciones cantadas por Barbara.
