Ana Silvera es una cantautora, multiinstrumentista y compositora inglesa.
La música solista de Silvera se puede caracterizar como de estilo folklórico, pero se nutre de diversos géneros, como el jazz, el pop y la música clásica contemporánea. Como compositora, ha recibido encargos para escribir obras para ballet, coro, conjunto instrumental y teatro, entre ellos Concerto Caledonia, Estonian Television Girls Choir [1] y Royal Ballet .
Sus letras a menudo se inspiran en la literatura, la poesía y el folclore.
Las grabaciones de Silvera se agregaron, a partir de 2018, al Archivo de Sonido de la Biblioteca Británica . [2]
Hasta la fecha, como solista, Silvera ha lanzado dos álbumes de estudio, "The Aviary" (2012), "The Fabulist" (2022) y un álbum en vivo, "Oracles" (2018), que fue incluido en The Guardian Critics Pick List, [3] y tres EP: "Arcana - A Winter EP" (2017), "Light, Console Me" (2020), que presenta al intérprete de kora gambiano Sefo Kanuteh, y "Gift" (2021).
Ha actuado y grabado con numerosos artistas notables, entre ellos Imogen Heap , Olivia Chaney , Jim Moray , Bill Laurance , Jasper Høiby , Alan Hampton, Maya Youssef , Laura Moody, Yo Zushi , Mara Carlyle , Josephine Stephenson , Daughter , el violinista danés Bjarke Falgren, el poeta húngaro George Szirtes y los compositores británicos Emily Hall y Max de Wardener .
También es intérprete de canciones tradicionales ladinas y su linaje se remonta a los judíos sefardíes que escaparon de Iberia como refugiados durante las conquistas religiosas del siglo XVI y luego se establecieron en el Imperio Otomano . Ha publicado interpretaciones modernas de música ladina bajo el nombre de Yja como parte de un dúo con la violonchelista Francesca Ter-Berg. [4] A partir de 2020, Silvera tiene nacionalidad británica y portuguesa, debido a las leyes de derecho de retorno. [5]
Silvera creció en Crouch End , Londres. A la edad de 12 años, audicionó con éxito para un papel solista en la ópera Königskinder de Engelbert Humperdinck en una producción de la Ópera Nacional Inglesa dirigida por Mark Elder y David Pountney . La actuación de la producción también se transmitió en BBC Radio 3. Después de este papel, fue seleccionada para cantar como parte del coro infantil en la ópera de Richard Strauss , Die Frau ohne Schatten en la Royal Opera House . Posteriormente, Silvera recibió una beca para estudiar canto y piano en la Guildhall School of Music , donde estudió con David Joyner. [6]
Asistió a South Hampstead High School y es ex alumna del University College London . [7]
El álbum debut de Ana Silvera, The Aviary , [8] fue lanzado en marzo de 2012. The Aviary fue producido por Ray Singer ( Peter Sarstedt ) y Brad Albetta ( Martha Wainwright , Teddy Thompson ) y el violinista/arreglista Maxim Moston ( Antony & the Johnsons , Rufus Wainwright ). El álbum fue bien recibido: Arwa Haider de METRO escribió, "hay una imaginación lujosa y vívida y una intensa intimidad en juego en la música de Ana Silvera... en conjunto, estos son cuentos de hadas inquietantes y adultos" [9] y The Word describió a The Aviary como una colección de "canciones oscuras y deliciosas" y presentó la pista 10, 'Coronation Dance' en su CD de portada. [10] The Aviary fue lanzado como CD y descarga digital en KMC Records.
En 2015, Silvera grabó su ciclo de canciones de siete partes en una serie de grabaciones en vivo durante tres noches. La actuación contó con la participación de músicos destacados como el pianista Bill Laurance (de Snarky Puppy ), el contrabajista Jasper Høiby de Phronesis y la cantante y compositora Josephine Stephenson . El ciclo de canciones se grabó en el Roundhouse Studio Theatre y se lanzó como vinilo, CD y descarga digital en julio de 2018 en Gearbox Records. El lanzamiento fue incluido en The Guardian Critics Pick List (seleccionado por la periodista Charlotte Richardson Andrews) el mismo año, y fue elogiado por el escritor Alex Preston en Saturday Review de BBC Radio 4 como "una de las músicas más hermosas que he escuchado... inteligente, líricamente compleja e interesante". [11]
"The Fabulist" fue grabado con el productor y multiinstrumentista Gerry Diver y cuenta con colaboradores como el contrabajista Jasper Høiby (Phronesis, Planet B) y el cantautor residente en Los Ángeles Alan Hampton ( Fiona Apple , Andrew Bird ), entre otros. El título del álbum, que significa "narradora de fábulas", habla del amor de Ana por contar historias, con canciones que se inspiran en las vidas de "otros imaginados" y sondean las profundidades de sus propias experiencias emocionales. "Ghosts", por ejemplo, describe el testimonio de Ana del descenso de su hermano adolescente a la psicosis en el transcurso de un sofocante verano londinense: "Te quedaste estupefacta por los fantasmas / que bailaron tu cuerpo por el pasillo"; "Red Balloon" describe la atracción vertiginosa y desorientadora de una atracción prohibida pero magnética repleta de tambores fuera de lugar, violines altísimos y las tiernas oleadas de los pedales de guitarra de Adrian Lever; y 'Early Frost', un dueto con Alan Hampton, cuenta la historia de una pareja que vive una vida aparentemente perfecta -matrimonio, una casa, un jardín perfectamente cuidado- pero "como una falla oculta en un lago helado / son las cosas más pequeñas las que pueden hacer que se rompa". [12] El álbum fue lanzado con críticas positivas; fue seleccionado como un lanzamiento nuevo y notable por Bandcamp Editorial que dijo: "silencioso y fascinante, el nuevo LP de Ana Silvera centra su voz expresiva contra guitarras que brillan silenciosamente" y Folk Radio UK que lo describió como "extraordinario... Silvera tiene una extraña habilidad para combinar la incomodidad con la belleza, la extrañeza con la simplicidad". [13]
En 2017, Silvera lanzó una colección de canciones invernales originales y tradicionales con la participación de los músicos daneses Jasper Høiby (bajo), Bjarke Falgren (cuerdas), Jacob Smedegaard (batería), Signe Trylle (voz) y el músico británico Adrian Lever (tambura búlgara). Está disponible como descarga digital y también se lanzaron 500 CD de edición limitada. El EP fue lanzado por Mirabeau Recordings, el sello propio de Silvera.
La organización de arte Arts La'Olam [14] encargó a Silvera que compusiera una pieza que reflexionara sobre el Kaddish del doliente, como parte de un encargo por el legado de la COVID-19 financiado por el Arts Council England . La pieza resultante, de tres canciones y en la que participa el intérprete de kora Sefo Kanuteh, está compuesta por tres movimientos: "Departing", "Awaiting" y "Mourning". La pieza fue publicada en Mirabeau Recordings, el sello propio de Silvera.
"Gift" es un lanzamiento de tres canciones compuestas o arregladas en armonio. El EP incluye una versión regrabada de "Exile" , una canción encargada por The Verb de BBC Radio 3 en 2020. Esta canción está inspirada en la obra del poeta iraní-estadounidense Sholeh Wolpé , "The World Grows Blackthorn Walls". "Gift" fue lanzado por Mirabeau Recordings, el sello propio de Silvera.
Oracles fue un encargo original de Marcus Davey, director artístico del recinto Roundhouse de Londres , como una pieza coral para ser interpretada con el Coro Experimental Roundhouse. La pieza fue escrita como respuesta a la reciente muerte del hermano de Silvera, Daniel, en un centro psiquiátrico. Silvera dice: "Escribí 'Oracles' en un estado de absoluta urgencia y emergencia; me sentí como si yo mismo hubiera estado enterrado en el suelo, y escribir esta música fue una pequeña bolsa de aire, mi oportunidad de respirar de nuevo". En cuanto a la composición, la pieza sigue el arco de una "búsqueda": un cuento popular que comienza con la búsqueda de un objetivo tangible o simbólico y termina con un regreso triunfal a casa. Silvera escribe: "Al reflexionar, veo que mi búsqueda era comprender esta experiencia y, aunque ya no existía en el sentido familiar de la palabra, encontrar mi propio camino de regreso a casa". 'Skeleton Song', una melodía inspirada en un mito inuit sobre una mujer a la que se le canta para que vuelva a la vida, es un himno a las figuras femeninas que rodean a Silvera y que "con mucho esfuerzo me recompusieron". La última canción, 'Catherine Wheels', celebra "el tipo de amor firme y terrenal" que le permitió a Silvera finalmente aceptar su pasado y aceptar el presente. [15]
Tras el éxito de "Oracles" en el Roundhouse, Silvera recibió el encargo, como parte del festival REVERB del recinto, de componer una obra original para el Coro de Niñas de la Televisión de Estonia, dirigido por Aarne Saluveer. La pieza, titulada "Step Onto The Ground, Dear Brother" (en estonio, "Tule Maale, Armas Veli") se basa en el folclore estonio y en antiguos textos finougrios, y se interpretó en el Roundhouse y en el Sage Gateshead como co-cabeza de cartel con Imogen Heap y los Holst Singers . La actuación fue transmitida en vivo por The Guardian . La pieza se dividió en cuatro partes: "Misterio", "Guerra", "Muerte" y "Amor" con paisajes sonoros electrónicos creados por el compositor Max de Wardener . También hizo un dueto con Imogen Heap en su canción, Hide and Seek , y Heap hizo un dueto en una canción de Silvera, titulada "Letter from New York". El crítico Igor Toronyi-Lalic de The Arts Desk describió la pieza (junto con Oracles) como "dos asombrosos sabios folclóricos" y escribió: "La voz de Silvera, que tiene una espontaneidad similar a la de Björk -una capacidad de ser áspera y frágil en un minuto, cálida, rica y madura al siguiente- rebotó hermosamente en el conjunto de cámara (cello, violín, piano y percusión) y el coro vidrioso". [16]
En 2013, la Royal Opera House encargó a Silvera la creación, composición e interpretación de una nueva obra para el Royal Ballet junto al coreógrafo Ludovic Ondiviela y la cineasta Kate Church, titulada "Cassandra". [17] Se estrenó el 30 de octubre de 2014 en el Teatro Linbury de la Royal Opera House y contó con la solista Olivia Cowley como personaje principal, en sustitución de la bailarina principal Lauren Cuthbertson , que se lesionó poco antes del espectáculo. The BMJ la describió como "una experiencia teatral inquietante y etérea que representa con hermosa sensibilidad el inicio de una enfermedad psicótica en una mujer joven" y The Arts Desk escribió: "su partitura compuesta por Ana Silvera, que también asume un papel interpretativo como cantante, es atractiva y variada, constantemente cautivadora". Silvera también habló sobre sus propias experiencias directas con el sistema psiquiátrico en un podcast de la Royal Opera House titulado "¿Pueden las artes ayudar a las personas a comprender mejor las enfermedades mentales?" junto con el psiquiatra Dr. Mark Salter. [18]
Silvera recibió el encargo de componer una nueva obra para ella misma, la intérprete de qanun Maya Youssef y la violonchelista/vocalista Laura Moody, para ser grabada en los estudios Maida Vale de la BBC . La pieza resultante se tituló 'Greenwich Pier'. También interpretó la composición de Youssef, 'Syrian Dreams' y la composición de Moody, 'Dark Days'. Las tres canciones fueron transmitidas en Late Junction de BBC Radio 3 con Max Reinhardt . En 2016, 'Greenwich Pier' fue seleccionada por el curador Nick Luscombe para ser incluida en una recopilación de lo mejor de las sesiones de Late Junction . En una reseña del lanzamiento, Richard Foster de The Quietus escribió: "'Greenwich Pier' [de Ana Silvera] [es] una maravillosa pieza de folk moderno... su destreza y seguridad en el toque hacen que sea condenadamente agradable". [19]
En febrero de 2020, se le pidió a Silvera que compusiera una canción para el programa de palabra hablada de BBC Radio 3 , The Verb , inspirada en la nueva antología "The Heart of A Stranger" editada por el poeta André Nafis-Sahely . Interpretó la canción "Exile", cuya primera línea se inspiró en "The World Grows Blackthorn Walls" del poeta iraní Sholeh Wolpé y también se unió a la mesa redonda sobre la idea del "exilio" junto al presentador Ian McMillan y los poetas André Nafis-Sahely, Mina Gorji, John McAuliffe e Igor Klikovac. [20] "Exile" fue posteriormente seleccionado para su reproducción en Pick of the Week de BBC Radio 4 .
En 2016, Silvera fue invitada por la cineasta ganadora del premio BAFTA Sheila Hayman a trabajar con seis miembros del grupo Write to Life, que forma parte de la organización Freedom from Torture, que opera en todo el Reino Unido . La misión era trabajar con el grupo, junto con la dramaturga Christine Bacon, para crear una pieza musical y de palabra hablada sobre las experiencias de los miembros del grupo, todos ellos sobrevivientes de la tortura de diferentes países, incluidos Burundi, Uganda e Irán. Durante un período de meses, Silvera y el grupo idearon bocetos de letras y melodías para el espectáculo, a veces recurriendo a la música tradicional de sus países de origen, pero la mayoría de las veces creando canciones originales que se relacionaban con diferentes aspectos de sus vidas pasadas y presentes. Luego, Silvera trabajó esto en una pieza completamente compuesta de 35 minutos titulada "Lost and Found", que el grupo interpretó en el Roundhouse Studio Theatre el 2 de septiembre de 2016. La pieza se repitió en 2017 como parte de la Semana de los Refugiados y se presentó en el Victoria & Albert Museum . [21]
En 2018, Silvera colaboró nuevamente con la dramaturga Christine Bacon en su nueva obra, "What Do I Know?", una nueva pieza de performance de la compañía de teatro de derechos humanos ice&fire que analiza los efectos de la guerra actual en Yemen, inspirándose en la poesía de Amina Atiq y las reflexiones y realidades de Khaled Ahmed, un joven profesor de inglés autodidacta que vive en Yemen. Silvera creó paisajes sonoros y música para la pieza. Se estrenó en el Festival de Artes Árabes de Liverpool en la Sala de Música de la Filarmónica Real de Liverpool el 8 de julio de 2018. [22]
En 2021, Silvera recibió el encargo de componer una partitura de música folclórica y original reorganizada para la adaptación teatral del libro homónimo, best-seller del Times, de Ben Myers . [23] Las grabaciones contaron con la participación del violinista Aidan O'Rourke y del concertinista Rob Harbron. El espectáculo se estrenó en octubre de 2021 en el Stephen Joseph Theatre de Scarborough antes de ser transferido a Newcastle Live. [24]
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