The Wicker Man es la banda sonora de la película de 1973 del mismo nombre . Compuesta, arreglada y grabada por Paul Giovanni y Magnet , contiene canciones populares interpretadas por los personajes de la película (incluidas algunas de los miembros del elenco). Por ejemplo, Lesley Mackie , que interpreta al personaje de Daisy en la película, canta la canción de apertura y varias otras en la banda sonora del CD.
Las canciones fueron arregladas para hacer alusión a una cultura pagana europea precristiana y varían entre canciones tradicionales, composiciones originales de Giovanni e incluso rimas infantiles en " Baa, Baa, Black Sheep ". Los músicos que forman la banda folk en la película incluyen a Michael Cole (fagot y concertina) e Ian Cutler (violín). Esta mezcla de canciones contribuye a la atmósfera de la película, contrastando canciones alborotadoras que representan a la comunidad de la isla como "The Landlord's Daughter" y la cantada por niños "Maypole" con la siniestra "Fire Leap" y la erótica " Willow's Song " antes de culminar con la interpretación de los isleños de la canción en inglés medio " Sumer Is Icumen In ".
La música de apertura y "Corn Rigs" son arreglos de las baladas de Robert Burns "The Highland Widow's Lament" y "Rigs O' Barley", respectivamente. Las partes instrumentales de la partitura se basan en melodías tradicionales escocesas, irlandesas e inglesas como " Mirie it is while sumer ilast ", el fragmento de canción en inglés medio más antiguo que se conserva, [1] el strathspey "Struan Robertson's Rant" (suena mientras el sargento Howie busca a Rowan en el barco), [2] el jig "Tenpenny Bit" (suena mientras Lord Summerisle y MacGregor se preparan para las festividades), [3] y el reel "Drowsy Maggie" (suena mientras el sargento Howie busca a Rowan en una casa). [4] "Chop Chop" está basada en la canción infantil " Oranges and Lemons ". "Procession" es un arreglo de la melodía de la balada infantil " Fause Foodrage ". [5] El solo de guitarra psicodélico que suena mientras el sargento Howie busca a Rowan, en la canción "Searching for Rowan", está basado en la melodía de la canción jacobita " Hey, Johnnie Cope, are Ye Waking Yet? ". Aunque parte de la música es escocesa y la película se desarrolla en las Hébridas , no se incluyen números tradicionales en gaélico escocés .
La banda sonora no estuvo disponible hasta un lanzamiento en 1998 en Trunk Records de un álbum mono doblado a partir de las cintas de música y efectos en Pinewood, del corte original más corto de la película (por lo que falta la canción "Gently Johnny"). [6] No fue hasta 2002 que Silva Screen Records lanzó una versión estéreo usando pistas de la cinta en poder de Gary Carpenter , mezcladas con grabaciones del primer lanzamiento de Trunk Records . Este lanzamiento incluye "Gently Johnny" y las líneas faltantes de " Willow's Song ". [7]
También está disponible un álbum de partituras de la banda sonora, publicado por Summerisle Songs. El libro, titulado The Wicker Man Complete Piano Songbook , incluye todas las canciones y la música de la película, arregladas para piano, voz y guitarra.
Jason Nickey, al reseñar el álbum para Allmusic, eligió «Gently Johnny», «Maypole» y «Willow's Song» como temas destacados. «Paul Giovanni, junto con Magnet», escribe, «utiliza flautas, liras, armónicas y guitarras en una mezcla de material original y tradicional para crear un mundo misterioso y siniestro que cobra vida al margen de la película». [8] Chris Jones escribió para la BBC que, así como la película «de culto» «ahora ha sido correctamente colocada en el panteón del gran celuloide [...] su banda sonora merece los mismos elogios». Señala que las «melodías cadenciosas (¿cómo es que el folk siempre es cadencioso?) de temas como Corn Rigs , Gently Johnny y Willow's Song están repletas de un erotismo vagamente siniestro, que refleja la inquietud de Woodward mientras rasca la tranquila superficie de la comunidad de la isla para descubrir su siniestro secreto». "Tal vez se necesite ser extranjero para llegar al corazón oscuro de gran parte de nuestra música indígena", concluye, "pero es una oscuridad impregnada de belleza. Junto con la música incidental original [...] este es un documento vital de una época en la que el Reino Unido todavía podía producir cine clásico. También es un álbum realmente bueno". [9] TightPurpleShirt revisó la versión de 1998 del álbum para Head Heritage y lo llamó una "banda sonora increíble", a pesar de criticar la exclusión de "Gently Johnny". Señala que las pistas "cubren todo, desde música folk tradicional, interpretada por MAGNET [...] Algunas secuencias de efectos de sonido muy, muy surrealistas y un trabajo de guitarra ligeramente psicodélico [sic] [.] También hay una pista llamada Hum que, si se extendiera a lo largo de un CD completo, podría ser comercializada por cualquier número de grupos de drones como su mejor álbum hasta la fecha. Todo es un jodido head fuk [sic] de principio a fin y es glorioso". [10]
En 2013, Spin clasificó la banda sonora en el puesto 11 de su lista de "40 bandas sonoras de películas que cambiaron la música alternativa", escribiendo: "La banda sonora del compositor estadounidense Paul Giovanni se deleitaba con el idioma folk británico que bandas como Pentangle habían revitalizado, entrelazando estándares y 'Baa Baa Black Sheep', sin duda influyendo en freak-folkers como Devendra Banhart y Joanna Newsom . Sin embargo, a pesar de todos sus sonidos pastorales, había un misterio extraño acechando en los bordes, una inocencia infantil mezclada con malicia, anticipando la estética tanto de Animal Collective como de Broadcast ". [11]
En 2004, el experimentador indie/folk/electronia Momus y la cantante francesa Anne Laplantine colaboraron en un álbum de canciones Summerisle Momus / Nick Currie dijo que el proyecto reconocía "un guiño a Lord Summerisle de The Wicker Man" sin tener que ver con la película o algún tipo de álbum conceptual, [12] más bien presentaba un folk-pop imaginado nacido de la tradición imaginada por Magnet, como una cultura escocesa alternativa liberada en la electrónica global como tantas otras músicas folk, como tal "The Wicker Man se relaciona con [el álbum] Summerisle", la película formando un "mundo paralelo" por el cual sentía una gran nostalgia, "'Summerisle' complace una nostalgia diferente, el anhelo del escocés errante por su tierra natal. Una nación, un hogar, una edad de oro: estas son inevitablemente ficciones, así que ¿por qué no hacerlas ficciones inverosímiles y utópicas en lugar de ficciones limitadas y basadas en hechos?". [13]
Algunas de las canciones (la más notable " Willow's Song ") han sido versionadas por artistas contemporáneos, como Nature and Organisation , [14] Mediæval Bæbes , [15] Doves , Faith and the Muse , Isobel Campbell y los Sneaker Pimps , quienes también versionaron la canción Johnny. [16] [17] Una versión de "Fire Leap" fue lanzada como sencillo por Gazelle Twin con el coro de drones NYX. [18]
Una interpretación en directo de la banda sonora en el 30º Festival Folklórico anual Brosella en Bruselas , el 8 de julio de 2006, subrayó el estatus de culto de la película y su música. Los organizadores buscaban algo para conmemorar las tres décadas del festival y, como tal, para el acto final de la noche, reunieron a "The Wicker Band". Este conjunto incluía a muchos intérpretes eminentes de la próspera escena folk-rock flamenca , así como a la cantante Jacqui McShee , miembro fundador y renovador continuo de la banda de folk-jazz de los años 60 Pentangle , y al ex miembro de Pentangle Danny Thompson . La banda interpretó música de la película, además de algunas canciones seleccionadas del repertorio folk y de cantautores que parecían encajar con el estado de ánimo antes de que, poco después de la medianoche, se proyectara la versión del director de la película en una pantalla gigante. [19]
