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Avgust Berthold

Avgust Berthold (20 de julio de 1880 - 1 de agosto de 1919) fue un fotógrafo esloveno asociado con el movimiento impresionista .

Infancia

Berthold nació en el castillo de Puštal (Wolkensperg) en la Alta Carniola , Austria-Hungría . Su madre, Ema Wolkensperg, era hermana de un barón de Puštal que poseía el castillo de Wolkensperg. Poco después de que Berthold naciera, su madre murió y posteriormente fue puesto al cuidado de su padre. Como el padre de Berthold estaba preocupado por su trabajo, Berthold fue criado por su abuela. Berthold tenía siete años cuando su padre murió de enfermedad y, en consecuencia, su educación fue supervisada por familiares en Puštal.

Fotografía y arte

Foto de Rihard Jakopič por Avgust Berthold

Berthold conoció la fotografía por primera vez gracias a Rihard Jakopič , que también vivía en Puštal. Jakopič informó a Berthold de las oportunidades de formación en Múnich y Viena , ciudades que, en aquel momento, atraían a la mayoría de los artistas eslovenos que buscaban un desarrollo artístico, espiritual y profesional. Posteriormente, Berthold asistió a numerosas conferencias y exposiciones en Múnich, donde también participó en la clase de pintura de Anton Ažbes . En Viena, Berthold conoció nuevas posibilidades fotográficas y procedió a mejorar la formación que había recibido.

Ganancia financiera inesperada

Berthold, junto con su pariente, Alexander Berthold (almirante en Pula y Trieste ), compró un billete de lotería y ganó el premio principal. Las ganancias de la lotería le permitieron a Berthold comprar una casa en Liubliana y montar un taller .

Muerte

Bertoldo murió en Liubliana, entonces parte del Reino de los Serbios, Croatas y Eslovenos .

Taller fotográfico

En la primavera de 1905, Berthold recibió el permiso para abrir su estudio. En el periódico Slovenski Narod publicó un anuncio en el que se podía leer: "Anuncia la apertura del estudio fotográfico más moderno de Liubliana e invita a la gente a disfrutar de sus servicios de fotografía de retrato, exterior, interior, deportiva, de grupo y de reproducción. El estudio estaba abierto también los domingos y festivos".

Las obras de Berthold se exhibieron en exposiciones muy influyentes, en las que recibió muchos premios. El más importante fue una medalla de bronce que recibió en la muestra internacional de arte con motivo del 75.° aniversario de la independencia de Bélgica. Otro premio importante fue el que recibió en una exposición en Oslo , Noruega. Los datos sobre ambos premios estaban impresos en el reverso de cada fotografía. En el anverso había adornos y su firma.

Berthold también adquirió un aparato de rayos X , que le ayudó a él y a su familia a ganar dinero durante los años de guerra. La cola frente al hospital de rayos X era muy larga debido a las heridas sufridas en la batalla del Isonzo , pero manejar el aparato de rayos X era muy peligroso y era tarea exclusiva de Berthold. Después de 1919 enfermó debido a la radiactividad acumulada y murió a la edad de 39 años. El aparato de rayos X fue entregado al Dr. Pogačnik y se utilizó por última vez en una clínica veterinaria. Ahora se encuentra en el museo técnico de Bistra .

Obras de Berthold

Retrato femenino de Avgust Berthold

Además de las fotografías de personajes famosos de la época ( Ivan Cankar , Alojz Gradnik , Rihard Jakopič , Fran Levec, Pavel Golia ), Berthold también se dedicó a la fotografía artística y fue el primer fotógrafo artístico esloveno. Hoy en día lo consideramos uno de los fotógrafos impresionistas. Su apodo es el quinto impresionista esloveno .

El patrimonio fotográfico de Berthold podría dividirse en:

Las mejores obras de Berthold son fotografías de paisajes y de género, por las que obtuvo la mayor cantidad de premios en exposiciones, las más bellas también han representado su estilo pictórico-pintoresco en su fotografía, que en ese momento era la más moderna.

Berthold buscó motivos para la fotografía de paisajes en árboles, bosques, pantanos, ríos, caminos, la naturaleza en varios ciclos de años y ciclos de días, sobre todo al anochecer o al amanecer, cuando el intercambio de luz es más visible. Evitaba el mediodía, cuando el sol brilla verticalmente. Su motivo más bonito fueron los abedules , entre los años 1905 y 1907 realizó un ciclo de fotografías de paisajes con abedules, que realizó mediante el procedimiento de goma bicromatada , este fue su procedimiento favorito que le permitió experimentar más y le valió un premio en Oslo en 1908.

El sembrador de Avgust Berthold

A Berthold le gustaba fotografiar a los campesinos mientras trabajaban. El campesino que se agachaba para alcanzar la tierra con sus gestos particulares mostraba el tipo de persona conectada con el pasado y el tiempo, cuando la gente estaba aún más conectada con la naturaleza, cuando dependía completamente de ella. Berthold tuvo numerosas ocasiones de observar a los campesinos en su trabajo diario en los alrededores de Škofja Loka , donde caminaba por los senderos, colinas y pueblos. Su obra más famosa es la fotografía La alcantarilla , que fue tomada en 1906 en los alrededores de Škofja Loka, en algún lugar entre los pueblos de Pungert y Gosteče. Probablemente la fotografía no fue hecha al azar entre caminatas, lo más probable es que sea una composición definida selectivamente. La figura, la posición y los movimientos del campesino están organizados y toda la composición está equilibrada por la iluminación. Un año después de que se tomó la fotografía, se pintó el cuadro de Ivan Grohar - El sembrador , que se diferencia del original solo por el pajar , que en lugar de la colina está pintado un poco borroso en el fondo. Lo más probable es que Ivan Grohar estuviera mirando la fotografía de Berthold, algo que era habitual entre los pintores impresionistas eslovenos de la época. El motivo también está grabado en la moneda de 5 céntimos de euro actual, diseñada por Miljenko Licul .

Una parte importante de la obra de Berthold es la fotografía de retratos. Como se dio cuenta de que la fotografía de paisajes le daba más éxito, se dedicó sobre todo a hacer retratos entre los miembros de su familia por diversión y placer. Le gustaba fotografiar a su mujer Helena, a su hija Ema y a él mismo. Los retratos de perfil y de 3/4 de su mujer reflejan una relación sensible y tierna. En estas fotografías muestra el carácter de su mujer y sus sentimientos. Las miradas son introspectivas, sensibles, llenas de amor, felicidad y juventud. También son preciosos los retratos de sus colegas Ivan Tavčar , Ivan Cankar, Oton Župančič , Anton Aškerc , Ivan Grohar y Rihard Jakopič.

Referencias