Atlakviða ( La balada de Atli ) es uno de los poemas heroicos de la Edda poética . Uno de los personajes principales es Atli, originario de Atila el Huno . Es uno de los poemas eddicos más arcaicos, que posiblemente data del siglo IX. Debido a su similitud estilística con Hrafnsmál, se ha sugerido que el poema podría haber sido compuesto por Þorbjörn Hornklofi . [1] [2] [3] Se conserva en el Codex Regius y la misma historia se relata en la saga Völsunga . En el manuscrito el poema se identifica como groenlandés pero la mayoría de los estudiosos creen que esto se debe a una confusión con Atlamál . La métrica del poema alterna irregularmente entre málaháttr y fornyrðislag . Esto puede ser una indicación de que dos o más poemas originales se han fusionado o que no se consideró que los versos cortos y largos constituían dos metros diferentes en el momento en que se compuso el poema.
El tema de Atlakviða se relaciona con la interacción histórica entre borgoñones y hunos en el siglo V. El poema es la versión más antigua que se conserva de la leyenda sobre la visita de los gobernantes de Borgoña a la corte de Atli y la venganza de Guðrún . En última instancia, derivada de la leyenda heroica de Borgoña, se cree que la literatura escandinava sobre el tema se basa en modelos bajo alemanes o en poemas góticos que llegaron a Escandinavia a través de la región del Báltico . [4]
Los estudiosos fechan la composición de Atlakviða alrededor del año 900, lo que la convierte en una de las composiciones más antiguas de la Edda poética . El Codex Regius del siglo XIII , en el que se conserva el poema, dice que fue escrito en Groenlandia, pero la fecha de composición temprana hace que esto sea inverosímil, ya que Groenlandia no fue colonizada hasta alrededor de 985. Se considera probable un origen noruego. [4] Debido a similitudes estilísticas con el poema escáldico Hrafnsmál , el medievalista Felix Genzmer argumentó que Atlakviða fue escrito por el autor de ese poema, Þorbjörn Hornklofi , en 872; [5] al menos puede haber sido inspirado por Hrafnsmál . [4] La métrica en Atlakviða combina málaháttr y fornyrðislag , lo que junto con variaciones estilísticas también ha llevado a sugerir que el poema fue escrito por varios autores. En el material escandinavo, la misma historia se trata de manera diferente en el poema posterior Atlamál y se vuelve a contar en prosa en la saga Völsunga . [4]
Atli, rey de los hunos, envía un mensajero a Gunnarr , rey de los borgoñones, y a su hermano menor Högni . El mensajero dice que Atli invita a los hermanos a su corte y les ofrece grandes riquezas. Los hermanos se muestran escépticos ante la oferta porque ya tienen un tesoro de oro sumamente grande. Confirmando sus sospechas hay un anillo enviado por su hermana Guðrún, la esposa de Atli, con un pelo de lobo envuelto en él. Atli obviamente planea una traición, pero Gunnarr aun así decide aceptar la oferta, prometiendo que si no regresa nadie se beneficiará de sus riquezas.
Cuando Gunnarr y Högni llegan a la corte de Atli se encuentran con Guðrún, quien les dice que no deberían haber venido. Gunnarr es capturado por los hombres de Atli mientras Högni lucha y mata a ocho hombres antes de ser sometido. Los hunos le preguntan a Gunnarr si quiere rescatar su vida diciéndoles dónde ha escondido su oro. Les dice que quiere ver el corazón de Högni. Primero le cortan el corazón a un hombre cobarde llamado Hjalli y se lo llevan a Gunnarr, pero él ve por el cobarde temblor del corazón quién era su dueño. Luego le arrancan el corazón a Högni y muere de risa. Gunnarr reconoce el corazón de su valiente hermano, pero les dice a los hunos que ahora que sólo él conoce la ubicación del oro, puede estar seguro de que nunca será revelado. Luego, los hunos lo arrojan a un pozo de serpientes , donde muere tocando el arpa.
Guðrún prepara un banquete para Atli y su corte. Cuando la fiesta ya está en marcha, le dice a Atli que en realidad está comiendo la carne de sus dos hijos. Más tarde, Guðrún mata al distraído Atli en su cama, suelta a los perros y despierta a los criados que ha sobornado. Guðrún arroja una ramita encendida al salón y, finalmente, toda la propiedad de Atli se incendia. Todas las personas en la sala, el templo de Atli, la "morada de los Buthlung", así como las doncellas escuderas, son consumidas por el fuego.
Gunnarr se muestra heroico en su momento de derrota y el poeta elogia explícitamente sus elecciones de acción y las de Högni. [6] La aceptación de la invitación de Atli a pesar del claro peligro puede entenderse como necesaria para no ser tildado de cobarde. La estudiosa alemana Carola L. Gottzmann interpreta la visita como una reacción al ofrecimiento de regalos de Atli, lo que implica una exigencia de sumisión al rey huno. [4] El poeta elogia cómo Gunnarr se asegura de que su oro nunca sea encontrado, lo que puede verse como contrario a la ética del sistema de señores germánicos, donde los vínculos sociales se creaban a través de la generosa distribución de la riqueza. [7] Sin embargo , la descripción que hace el poema del oro como un "metal de la discordia de los hombres" ( nórdico antiguo : rógmálmi scatna ) se alinea con la primera línea del poema rúnico islandés , "la riqueza es la discordia de los parientes" ( nórdico antiguo : fé er frænda róg ). [8]
Guðrún es implacable en su necesidad de vengar a sus hermanos. [4] Aunque el poema expresa horror cuando retrata las consecuencias de sus acciones ( filicidio , canibalismo desprevenido y la muerte de reyes), no hay una condena directa de su comportamiento. [9] A diferencia de Guðrúnarhvöt , donde Guðrún está enojado con las Nornas por obligarla a matar a sus hijos, Atlakviða sólo sugiere dolor una vez, en la estrofa 37, antes de que la estrofa 38 diga que ella "nunca lloró". [10] Ella mata a Atli cuando se encuentra en un estado indefenso y, a diferencia de Atlamál , no es retratado como un marido tiránico. [10] La estrofa final (43) enfatiza que sus acciones llevaron a la muerte de tres reyes. Según la medievalista Ursula Dronke , esto podría haber sido una adición posterior, pero la estrofa que la precede también se centra en las muertes que causaron sus acciones. [9] La ética heroica de la venganza que se apodera de Guðrún la vuelve monstruosa, dándole un autocontrol inhumano que el autor del poema parece encontrar a la vez horrible y admirable. [11]