Perotin , uno de los pocos compositores de Ars Antiqua conocido por su nombre, compuso este Aleluya nativitas en el tercer modo rítmico.
Ars antiqua , también llamado ars veterum o ars vetus , es un término utilizado por los eruditos modernos para referirse a la música medieval de Europa durante la Alta Edad Media , entre aproximadamente 1170 y 1310. Esto cubre el período de la escuela de polifonía de Notre-Dame (el uso de líneas melódicas múltiples, simultáneas e independientes), y los años posteriores que vieron el desarrollo temprano del motete , una composición musical coral muy variada. Por lo general, el término ars antiqua se restringe a la música sacra (de iglesia) o polifónica, excluyendo las canciones monofónicas seculares (no religiosas) de los trovadores y trouvères . Aunque coloquialmente el término ars antiqua se usa de manera más vaga para significar toda la música europea del siglo XIII y un poco antes.
El término ars antiqua se utiliza en oposición a ars nova (que significa «nuevo arte», «nueva técnica» o «nuevo estilo»). La transición del ars antiqua al ars nova no está claramente definida; las interpretaciones más recientes la describen como una evolución gradual en lugar de una revolución abrupta, y el período abarca los siglos XIII y XIV. [1]
Historia
El uso medieval original de la expresión ars antiqua , que se encuentra en el Speculum Musice de Jacobus y también por Johannes de Muris (el único que utilizó el término exacto ars antiqua ), se refería específicamente al período de Franco de Colonia , aproximadamente entre 1250 y 1310, pero este uso restringido rara vez se emplea en la erudición moderna. Casi todos los compositores del ars antiqua son anónimos. Léonin ( fl. finales del siglo XII), [2] y Pérotin (fl. c. 1180 - c. 1220 ) [3] fueron los dos compositores conocidos por su nombre de la escuela de Notre Dame; en el período posterior, Petrus de Cruce , un compositor de motetes, es uno de los pocos cuyo nombre se ha conservado. [4]
En teoría musical, el período del ars antiqua fue testigo de varios avances con respecto a la práctica anterior, la mayoría de ellos en la concepción y la notación del ritmo . En la era musical medieval temprana, la notación indicaba las alturas de las canciones sin indicar el ritmo en el que debían cantarse esas notas. El teórico musical más famoso de la primera mitad del siglo XIII, Johannes de Garlandia , fue el autor de De Mensurabili Musica (c. 1240), el tratado que definió y elucidaba de manera más completa los modos rítmicos . [5]
Un teórico alemán de un período ligeramente posterior, Franco de Colonia , fue el primero en describir un sistema de notación en el que notas con formas diferentes tienen valores rítmicos completamente diferentes (en el Ars cantus mensurabilis , c. 1280), una innovación que tuvo un impacto masivo en la historia posterior de la música europea. La mayor parte de la música notada que sobrevive del siglo XIII utiliza los modos rítmicos definidos por Garlandia. [6]
Aunque el estilo del ars antiqua pasó de moda de forma bastante repentina en las dos primeras décadas del siglo XIV, tuvo un defensor tardío en Jacques de Lieja (conocido alternativamente como Jacob de Lieja ), quien escribió un violento ataque al ars nova "irreverente y corrupto" en su Speculum Musicae (c. 1320) defendiendo vigorosamente el viejo estilo de una manera que sugiere la de muchos críticos musicales desde la Edad Media hasta la actualidad. [7] Para Jacques, el ars antiqua era la musica modesta , y el ars nova era una musica lasciva , un tipo de música que él consideraba excesivamente indulgente, caprichosa, inmodesta y sensual. [8]
^ Tanay, Dorit (1992). "La transición del Ars Antiqua al Ars Nova: ¿evolución o revolución?". Musica Disciplina . 46 : 79–104. ISSN 0077-2461. JSTOR 20532360.
^ Wright, Craig (primavera de 1986). "Leoninus, poeta y músico". Revista de la Sociedad Americana de Musicología . 39 (1): 8. doi :10.2307/831693. ISSN 0003-0139. JSTOR 831693.
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^ Waite, William G. (abril de 1960). "Johannes de Garlandia, poeta y músico". Speculum . 35 (2): 179–195. doi :10.2307/2851338. ISSN 0038-7134. JSTOR 2851338. S2CID 162963036.
^ Karp, Theodore (3 de febrero de 2023). «Modo rítmico». Enciclopedia Británica . Consultado el 10 de marzo de 2024 .
^ Jacobus 1955–73, libro 7, passim.
^ Anderson y Roesner 2001.
Fuentes
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Lectura adicional
Apel, Willi . The Notation of Polyphonic Music, 900-1600 , quinta edición, revisada y con comentarios. Publications of the Medieval Academy of America, n.º 38. Cambridge, Massachusetts: Medieval Academy of America, 1961.
[ falta el autor ] . "Ars Antiqua". The New Grove Dictionary of Music, and Musicians , editado por Stanley Sadie . 20 vols. Londres, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 1-56159-174-2 .
Franco de Colonia. "Ars cantus mensurabilis". Traducción al inglés de Strunk, Oliver (1950). "Franco de Colonia". Fuente: Lecturas sobre la historia de la música: desde la Antigüedad clásica hasta la era romántica. Nueva York: WW Norton & Co., págs. 139-159.
Gleason, Harold y Warren Becker. La música en la Edad Media y el Renacimiento , tercera edición. Music Literature Outlines, Serie 1. Bloomington, Indiana: Frangipani Press, 1981. ISBN 0-89917-034-X .
Hammond, Frederick y Oliver B. Ellsworth. "Jacobus de Lieja [Iacobus Leodiensis,? Iacobus de Montibus,? Iacobus de Oudenaerde, Jacques de Liège]". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editada por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers, 2001.
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Hoppin, Richard H. Música medieval . Nueva York, WW Norton & Co., 1978. ISBN 0-393-09090-6
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