El Retrato de la Armada de Isabel I de Inglaterra es el nombre de cualquiera de las tres versiones supervivientes de un panel alegórico que representa a la reina Tudor rodeada de símbolos de majestad real con un telón de fondo que representa la derrota de la Armada Española en 1588.
La combinación de un retrato de tamaño natural de Isabel I con un formato apaisado "no tiene precedentes en su retrato", [2] aunque los retratos alegóricos en este formato, como la Familia de Enrique VIII: una alegoría de la sucesión Tudor , una El retrato de 1572 atribuido a Lucas de Heere es anterior al Retrato de la Armada . [3]
El arte inglés de este período estaba aislado de las tendencias de la Italia católica y se debía más a la iluminación de los manuscritos flamencos y a la representación heráldica que a las ideas renacentistas de unidad en el tiempo y el espacio en el arte. El 'Retrato de la Armada' no es una excepción: la silla de la derecha se ve desde dos ángulos diferentes, al igual que las mesas de la izquierda, y el fondo muestra dos etapas diferentes de la derrota de la Armada. [2] En la vista de fondo a la izquierda, los brulotes ingleses se dirigen hacia la flota española, y a la derecha los barcos españoles son empujados hacia una costa rocosa en medio de mares tormentosos por el " viento protestante ". En un nivel secundario, estas imágenes muestran a Isabel dándole la espalda a la tormenta y la oscuridad mientras la luz del sol brilla donde ella mira, iconografía que se repetiría en el retrato de la reina "Ditchley" de 1592 de Marcus Gheeraerts el Joven . [2]
La mano de la reina descansa sobre un globo debajo de una corona (probablemente no la corona del estado ), [4] "sus dedos cubren las Américas, indicando el [dominio de los mares] de Inglaterra y [los sueños de establecer colonias] en el Nuevo Mundo ". [5] [6] La reina está flanqueada por dos columnas detrás, probablemente en referencia a la famosa empresa de Carlos V , padre de Felipe II , que representaba las columnas de Hércules . [7] La composición fue pintada siguiendo las mayores amenazas al poder de Isabel, por lo que este retrato tenía como objetivo reforzar su posición como una mujer monarca capaz. [8]
Los historiadores del arte Andrew Belsey y Catherine Belsey han señalado la sorprendente geometría de la pintura, con los patrones repetidos de círculos y arcos descritos por la corona, el globo terráqueo y las mangas, la gorguera y el vestido usado por la reina. [6] También contrastan la figura de la Reina Virgen luciendo la gran perla que simboliza la castidad suspendida de su corpiño frente a su ingle, también es representativa de Cintia (Artemisa), Diosa griega de la luna y Virgen. [9] Se contrastan aún más con la sirena tallada en la silla de estado, que, según afirman, representa artimañas femeninas que atraen a los marineros a su perdición, o que la sirena simboliza a la reina María ejecutada . Isabel está de espaldas a la sirena, lo que posiblemente indica que Isabel ha dejado atrás sus conspiraciones y la ejecución de María. La corona también simboliza la monarquía inglesa . [6]
Las cadenas de perlas del retrato pueden representar las perlas que Isabel había comprado de la colección de María, reina de Escocia en 1568, o además una referencia a su madre Anne Boylen. [10]
Hay tres versiones supervivientes del retrato, además de varios retratos derivados:
Los dos primeros retratos se atribuían anteriormente al sargento pintor de Isabel, George Gower , pero los curadores de la Galería Nacional de Retratos ahora creen que las tres versiones fueron creadas en talleres separados y asignan las atribuciones a "un artista inglés desconocido". [1]
