stringtranslate.com

Arcade (revista de cómics)

Arcade: The Comics Revue es una antología de cómics en formato de revista creada y editada por los dibujantes Art Spiegelman y Bill Griffith para mostrar el cómic underground . Publicada trimestralmente por Print Mint , se publicó durante siete números entre 1975 y 1976. Al llegar tarde a la era underground, Arcade "fue concebida como una 'revista de cómics para adultos' que mostraría lo 'mejor de los cómics antiguos y lo mejor de los nuevos'". [1] Muchos observadores le atribuyen el mérito de allanar el camino para la antología editada por Spiegelman Raw , la publicación insignia delmovimiento de cómics alternativos de la década de 1980.

Entre los creadores conocidos que contribuyeron a la antología se incluyen R. Crumb , Kim Deitch , Jay Kinney , Aline Kominsky , Jay Lynch , Spain Rodriguez , Gilbert Shelton y S. Clay Wilson . [2]

Descripción general

A mediados de la década de 1970, el movimiento del cómic underground se encontraba en una fase de desaceleración, [1] y Spiegelman y Griffith concibieron Arcade como un "lugar seguro". Se distinguía de publicaciones similares por tener un ambicioso plan editorial, en el que Spiegelman y Griffith intentaron mostrar cómo los cómics se conectaban con los ámbitos más amplios de la cultura artística y literaria. [3] Arcade también introdujo tiras cómicas de épocas pasadas, así como piezas literarias contemporáneas de escritores como William S. Burroughs y Charles Bukowski , [4] y piezas ilustradas de no ficción de escritores como Paul Krassner y J. Hoberman .

Historial de publicaciones

Spiegelman y Griffith, con sede en el área de la Bahía de San Francisco —el epicentro del movimiento underground [5] — concibieron originalmente una revista de cómics para adultos en 1971 , planeando llamarla Banana Oil como homenaje a Milt Gross (quien originó el non-sequitur como una frase que desinfla la pomposidad y la pose). [6] La editorial, Company & Sons , se acercó al respecto, pero no pudo hacerlo realidad. [6]

Algunos años después, en la primavera de 1975, con la ayuda de Print Mint , pudieron lanzar la revista como Arcade . Sin embargo, poco después, el coeditor Spiegelman regresó a su hogar original en la ciudad de Nueva York, [7] lo que puso la mayor parte del trabajo editorial de Arcade sobre los hombros de Griffith y su esposa dibujante, Diane Noomin . Esto, combinado con problemas de distribución, indiferencia de los minoristas y un fracaso generalizado en encontrar una audiencia devota, [1] condujo a la desaparición de la revista en 1976.

Colaboradores

Entre los colaboradores de cada número de Arcade se encuentran Spiegelman, Griffith, Robert Armstrong , Robert Crumb , Justin Green , Aline Kominsky , Michael McMillan, Diane Noomin y Spain Rodríguez . Crumb ilustró cinco de las siete portadas. Cada número contenía una reimpresión del trabajo de un dibujante de la Edad de Oro del medio , entre ellos HM Bateman , Harrison Cady , Billy DeBeck , Milt Gross y George McManus . La página de título de cada número contenía autorretratos individuales de los colaboradores.

Guía de problemas

Legado

Aunque no duró mucho, Arcade todavía tiene admiradores. El famoso guionista de cómics Alan Moore dijo que era "el único material verdaderamente valioso producido durante la década de 1970". [1] Sin embargo, con el declive general de la escena underground, Spiegelman se desesperó de que los cómics para adultos pudieran desaparecer para siempre. Frustrado por tener que editar a sus colegas debido a la tensión y los celos que esto implicaba, durante un tiempo Spiegelman juró que nunca volvería a editar otra revista. [8] No obstante, en 1980, Spiegelman y su esposa/colaboradora Françoise Mouly lanzaron Raw , una "revista gráfica", con la esperanza de que su enfoque sin precedentes superara los prejuicios de los lectores contra los cómics y los obligara a mirar el trabajo con nuevos ojos.

Referencias

  1. ^ abcd Fox, M. Steven. "Arcade, The Comics Revue", ComixJoint. Consultado el 19 de junio de 2018.
  2. ^ Sacks, Jason; Dallas, Keith (2014). Crónicas del cómic americano: la década de 1970. TwoMorrows Publishing. págs. 155-156. ISBN. 978-1605490564.
  3. ^ Grishakova, Marina; Ryan, Marie-Laure (2010). Intermedialidad y narración. Walter de Gruyter. ISBN 978-3-11-023774-0 , pp=67–68. 
  4. ^ Buhle, Paul (2004). Del Lower East Side a Hollywood: los judíos en la cultura popular estadounidense. Verso. ISBN 978-1-85984-598-1 , pág. 252. 
  5. ^ Lopes, Paul. Exigiendo respeto: la evolución del cómic estadounidense (Temple University Press, 2009), pág. 77.
  6. ^ ab "Bill Griffith: Política, cabezas de alfiler y posmodernismo", The Comics Journal #157 (marzo de 1993), pág. 73.
  7. ^ Witek, José, ed. (2007). "Cronología". Art Spiegelman: Conversaciones. Prensa universitaria de Mississippi. págs. xvii-xiii. ISBN 978-1-934110-12-6 , pág. xix. 
  8. ^ Kaplan, Arie (2006). "Art Spiegelman". ¡Los maestros del universo del cómic al descubierto!. Chicago Review Press. págs. 99-124. ISBN 978-1-55652-633-6 , pág. 108. 

Enlaces externos