stringtranslate.com

André Laug

André Laug es una casa de moda italiana fundada en 1968 por el diseñador francés homónimo.

Historia

Establecimiento

La empresa fue fundada en 1968 cuando André Laug ( Alsacia , 29 de diciembre de 1931 - Roma, 16 de diciembre de 1984), diseñador francés formado en París por André Courrèges y Nina Ricci , [1] abrió su casa de alta costura en Roma, Piazza di Spagna , con la ayuda de Susy Gandini.

1969–1978

En 1969, Laug firmó los primeros acuerdos con compradores extranjeros, entre ellos Elizabeth Arden , Bergdorf Goodman , Saks Fifth Avenue y Martha Phillips, quienes introdujeron la marca en el mercado de los Estados Unidos. Laug se convirtió en uno de los diseñadores de referencia de Audrey Hepburn [2] y le dedicó una de sus líneas de prêt-à-porter , la "Audrey".

Modelos famosas como Benedetta Barzini, Mirella Petteni Haggiag y Linda Morand [3] protagonizaron sus desfiles y posaron para él para la revista de moda Vogue .

Después de sus trajes, en 1970 Laug lanzó blusas para mujer, vendidas en Estados Unidos a 2.500 dólares . En 1972, Vogue publicó un artículo sobre su colección, fotografiado por Oliviero Toscani . [4]

Entre sus clientes en ese momento se encontraban Audrey Hepburn , las primeras damas estadounidenses Jackie Kennedy y Barbara Bush , Lee Radziwill, Diana Ross , Kathy Hilton, Estée Lauder , Carroll Baker , la princesa Ira von Fürstenberg , [5] Mia d'Acquarone et de Riencourt, Anna y Alice Bulgari, Margaret Trudeau, Helietta Caracciolo, Rossella Falk , Paulette Goddard y Capucine . [6]

Las colecciones de Laug de 1974 se inspiraron en Rusia y el Zar . En 1975, mientras la nueva tendencia punk inglesa llegaba a Europa, Laug creó una versión femenina del esmoquin . A finales de año en Nueva York, en el Rizzoli de la Quinta Avenida, Roberto Polo y Diana Vreeland , editora de Vogue US, organizaron una exposición de "moda creativa". Diseñadores de moda y artistas invitados de varios países participaron con obras creadas o seleccionadas exclusivamente para la exposición. Italia estuvo representada por Pino Lancetti , Valentino y Laug. [7]

En julio de 1976, Laug presentó una nueva línea de "prêt-à-porter de alta costura" (una colección de prêt-à-porter hecha a mano, pero en tallas grandes) en un set organizado por Vogue junto a obras de Michelangelo Pistoletto , con la sesión fotográfica de Norman Parkinson ) [8]

A finales de los años setenta, André Laug refinó su estilo proponiendo prendas más suaves y coloridas. Su novedad para la temporada de invierno de 1978, el marabú , también influyó en los vestidos creados por el diseñador para la película italo-francesa La jaula de las locas ( Il Vizietto ) [9] [¿ fuente poco fiable? ] conceptualizada por el diseñador de vestuario Piero Tosi , que ganó la nominación a mejor diseño de vestuario en los Premios Oscar de 1980 .

A finales de año, Laug celebró el décimo aniversario de su empresa en Italia con una cena en Milán con compradores estadounidenses y prensa internacional. [10] La empresa en ese momento contaba con una plantilla a tiempo completo de cien empleados.

1979–1984 y la muerte de Laug

El diseñador de moda André Laug

A principios de los años ochenta, Laug se centró en los vestidos de abrigo . [11] La novedad fue presentada por Harper's Bazaar. [12]

En 1982, la modelo Susan Hess posó con ropa de Laug en una sesión fotográfica para Vogue. Otras supermodelos que trabajaron con Laug fueron Pat Cleveland , [13] Gia Carangi , Linda Evangelista , [14] [15] Brooke Shields , Yasmin Le Bon , [16] Jerry Hall , [17] Susan Hess, [18] Iman [19] y una joven Uma Thurman. [20]

En diciembre de 1982, el fotógrafo Helmut Newton realizó una sesión fotográfica de un cuento escrito por Natalia Aspesi en Vogue , sobre mujeres contemporáneas, con modelos vestidas por Laug. [21] En 1984, Laug lanzó diseños de arte moderno inspirados en Matisse .

En la noche del 15 al 16 de diciembre del mismo año, Laug murió en su casa de Roma de un ataque cardíaco, a la edad de 53 años. [22] [23]

Desde la gestión de Olivier hasta hoy

Tras la muerte de Laug, el empresario Giancarlo Rossetti (conocido como "Olivier") asumió la presidencia de la empresa. Olivier llamó a Laura della Croce di Dojola para que trabajara con él, formando un equipo de tres diseñadores y dos responsables de comunicación. La empresa, con 83 colecciones de alta costura y prêt-à-porter de lujo, volvió a funcionar a partir de los dibujos dejados por el diseñador. [24]

André Laug escaparate en Roma, Rampa Mignanelli

A partir de la colección de bocetos dejados por Laug, Olivier desarrolló nuevas colecciones. Olivier propuso una línea de ropa lista para usar muy similar a un producto de lujo, casi alta costura. La casa también lanzó una línea de ropa femenina a un precio más bajo: la línea "André Laug Chic" se distribuyó a casi 230 tiendas en Europa, Japón y América del Norte. [25] La marca también debutó en televisión: Laug creó el vestido amarillo del comercial de chocolates Ferrero Rocher . [26] Sus blusas de gasa se vendieron a tres millones de liras (aproximadamente US$ 1.800 en ese momento) en tiendas de Nueva York, Washington, Palo Alto, Houston y Palm Beach. [ cita requerida ]

Somos los últimos, junto con Yves Saint Laurent, que podemos pedir tales cifras: antes que vender un artículo por un millón de liras, prefiero tragármelo.

—Olivier  , [27]

En los años noventa y principios del siglo XXI, Estados Unidos siguió siendo el principal mercado de la empresa, junto con Oriente Medio. En 2005, Rossetti murió en Roma y la empresa pasó a manos de sus herederos. Además de moda, la empresa también vende vestidos de novia ( robes de mariée ). En 2015, la empresa de André Laug se trasladó a una nueva sala de exposiciones en Roma, en Rampa Mignanelli, cerca de la Plaza de España . [ cita requerida ]

Algunos vestidos de André Laug se conservan en el MET – Museo Metropolitano de Nueva York.

Véase también

Referencias

  1. ^ "André Laug - Enciclopedia de diseñadores de moda". www.fashionencyclopedia.com . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  2. ^ "La moda de Audrey" . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  3. ^ "Memorias de Morand - André Laug 1969". Linda Morand . 22/05/2015 . Consultado el 26 de mayo de 2016 .
  4. ^ "ARCHIVO VOGUE - 1972, septiembre - de la página 318 a la página 325". Archivo Vogue (en italiano) . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  5. ^ "André Laug Haute Couture en Instagram". Instagram . Archivado desde el original el 2021-12-26 . Consultado el 2016-05-23 .
  6. ^ Laurenzi, Laura (18 de diciembre de 1984). "LA REPUBBLICA (Diario Italiano) - 18 de diciembre de 1984". Archivio-la Repubblica.it . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  7. ^ "ARCHIVO VOGUE - 1975, diciembre - página 172". Archivo Vogue (en italiano) . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  8. ^ . "Acerca de André Laug". André Laug (en italiano) . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  9. ^ "Foto de Instagram de @enricoquinto • 15 de septiembre de 2015 a las 12:30 UTC". Instagram . Archivado desde el original el 26 de diciembre de 2021 . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  10. ^ "ARCHIVO VOGUE - 1979, enero - página 130". Archivo Vogue (en italiano) . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  11. ^ "UPI United Press International - 1981, 23 de marzo - Andre Laug se inspira en George Sand..." UPI . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  12. ^ "HARPER'S BAZAAR Edición italiana - 1981, número de marzo". Harper's BAZAAR . Archivado desde el original el 28 de diciembre de 2011. Consultado el 26 de mayo de 2016 .
  13. ^ "André Laug Haute Couture en Instagram - Boceto de un vestido que lució Pat Cleveland". Instagram . Archivado desde el original el 2021-12-26 . Consultado el 2016-05-23 .
  14. ^ "André Laug Haute Couture en Instagram - Linda Evangelista". Instagram . Archivado desde el original el 2021-12-26 . Consultado el 2016-05-23 .
  15. ^ "ARCHIVO VOGUE - 1988, septiembre - pág. 352-353". Archivo Vogue . Consultado el 26 de mayo de 2016 .
  16. ^ "Sitio web de Yasmin Le Bon". www.yasminlebon.net . Archivado desde el original el 19 de abril de 2016. Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  17. ^ "ARCHIVO VOGUE - 1983, marzo - De la página 58 a la página 63". Archivo Vogue . Consultado el 26 de mayo de 2016 .
  18. ^ "ARCHIVO VOGUE - 1982, marzo - de la página 492 a la página 500". Archivo Vogue . Consultado el 26 de mayo de 2016 .
  19. ^ "Archivo GETTY IMAGES". Getty Images (en francés) . Consultado el 26 de mayo de 2016 .[ enlace muerto permanente ]
  20. ^ "ARCHIVO VOGUE - 1985, septiembre - de la página 88 a la página 95". Archivo Vogue . Consultado el 26 de mayo de 2016 .
  21. ^ Aspesi, Natalia. «ARCHIVO VOGUE - 1982, diciembre - Páginas 160-161». Archivo Vogue (en italiano) . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  22. ^ Morris, Bernadine (18 de diciembre de 1984). "THE NEW YORK TIMES - Obituario de André Laug - 18 de diciembre de 1984". The New York Times .
  23. ^ Hyde, Nina . "THE WASHINGTON POST - Obituario de André Laug - 23 de diciembre de 1984". Correo de Washington . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  24. ^ "ARCHIVO VOGUE - 1985, marzo - De la página 384 a la página 387". Archivo Vogue (en italiano) . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  25. ^ "ARCHIVO VOGUE - 1988, marzo - Página 292". Archivo Vogue (en italiano) . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  26. ^ "André Laug Haute Couture en Instagram". Instagram . Archivado desde el original el 2021-12-26 . Consultado el 2016-05-23 .
  27. ^ "Acerca de André Laug". André Laug (en italiano) . Consultado el 23 de mayo de 2016 .

Enlaces externos