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Ana Roselle

Anne Roselle (nacida Gyenge Anna ; 20 de marzo de 1894 - 31 de julio de 1989) fue una soprano dramática operística húngara/estadounidense .

Primeros años de vida

Roselle nació Gyenge Anna en Târgu Secuiesc (Kézdivásárhely), entonces Hungría, ahora Rumania, parte de la gran población de húngaros Székely de la ciudad . (Algunas fuentes dan su lugar de nacimiento como Budapest .) Completó sus estudios en Csíkszereda ( Miercurea Ciuc ), Székelyudvarhely (Târgu Secuiesc) y Kolozsvár ( Cluj-Napoca ). Debutó en Budapest como Iluska en "János Vitéz" de Pongrác Kacsó. En 1912 se casó con el banquero Árpád Rosner en Temesvár ( Timisoara ), [1] y juntos se mudaron a los Estados Unidos ese año, con su madre y su padrastro. [2] [3] Roselle actuó en Budapest y estudió actuación con Szidi Rákosi cuando era joven. [4] [5] Estudió canto con Estelle Liebling en la ciudad de Nueva York. [6]

Carrera

Roselle cantó en Nueva York, [7] con la Metropolitan Opera en 1920, como Musetta en La bohème . Debutó el 4 de diciembre de 1920, al lado de Frances Alda , Beniamino Gigli (su tercera actuación en el MET), Antonio Scotti y Adamo Didur . [1] A partir de 1922, cantó durante dos años con la Compañía de Ópera de San Carlo , [8] [9] fue solista invitada con la Orquesta de Minneapolis , [10] [11] realizó una gira por el centro de los Estados Unidos en la temporada 1922-1923, [12] y la compañía privada de Antonio Scotti [1] luego regresó a Europa. Se unió a la Ópera de Dresde en 1925 para cantar el papel principal en la primera interpretación alemana de Turandot de Puccini al lado de Richard Tauber y dirigida por Fritz Busch (4 de julio de 1926). Estrenó la primera Turandot en Estados Unidos fuera del MET de San Francisco (1927) y al año siguiente, la primera actuación en Verona con Georges Thill (1928). [1] Cantó en Budapest, Milán, Viena, Londres, París y Berlín, [13] y formó parte de una transmisión radial de Un ballo in maschera de Verdi , con Maria Olszewska . [2] También fue conocida por cantar el papel principal en Aïda de Verdi y Leonora en Il trovatore , entre otros. [9] [14]

Roselle regresó a los Estados Unidos a fines de 1929 y cantó en el Carnegie Hall . [15] El New York Times informó que "sus tonos más altos generalmente se producen con una resonancia y un color finos y una fidelidad absoluta al tono". [16] En 1931, protagonizó la primera interpretación en Estados Unidos de Wozzeck , con la Orquesta de Filadelfia , bajo la dirección de Leopold Stokowski , y en el MET, siendo su última aparición allí. [1] También en 1931, interpretó la primera versión en alemán en Estados Unidos de Elektra de Richard Strauss en los EE. UU., dirigida por Fritz Reiner , y en la que también participaron Margarete Matzenauer , Charlotte Boerner y Nelson Eddy . [1]

Cantó regularmente en Budapest entre 1926 y 1938, donde fue miembro de la compañía en 1936/1937. Sus papeles cubrieron un repertorio raramente visto desde Constanze de Mozart hasta Turandot, y también Nedda y Santuzza (una después de la otra), Butterfly, Margit (Fausto), Tosca, Leonore (Il Trovatore), Elisabeth (Tannhäuser), Saffi (Der Zigeunerbaron), Mimi, Desdemona y Donna Anna. En 1936, realizó una gira a su tierra natal, Transilvania, con una selección de canciones populares húngaras de Kodály , y realizó una gira por ciudades húngaras como Szeged , Miskolc , Nagykanizsa y Debrecen . En 1935, obtuvo un papel en la película 'Halló, Budapest'. [1]

En 1934, regresó al Carnegie Hall, en Orfeo ed Euridice . [17] y fue a Londres para cantar Turandot [18] con sus compañeros Eide Norena , Armand Tokatyan y Ezio Pinza . [1]

Su posible última aparición en una ópera completa fue en 1941, en Don Giovanni de Mozart , con sus compañeros Ezio Pinza , Tito Schipa , Margit Bokor, Lőrincz Alváry, dirigidos por László Halász . Hay una grabación de 35 minutos de esta actuación. Hasta 1946, también cantó arias en varios conciertos. [1]

En 1946, cantó en un variado concierto de "pop" en el Carnegie Hall, compartiendo el programa con el pianista húngaro Ernö Balogh , Huddie Ledbetter , Mary Lou Williams , Tom Scott , Susan Reed y otros. [19] Dio un recital en 1948 en el espacio de actuación Town Hall de Nueva York . [20] Grabó arias de ópera y canciones de Schubert y compositores húngaros en 26 discos LP.

Después de retirarse del escenario, Roselle enseñó canto en Filadelfia. [2] [3] Fue artista residente en el Florida Southern College en sus últimos años, hasta que se retiró de la docencia en 1967. [21]

Roselle realizó varias grabaciones en Berlín en la década de 1920. [22] En 1934, dio una entrevista en la que denunciaba el efecto de la música grabada en la música en vivo. [23] En 1971, dio otra entrevista, agradecida de volver a visitar el pasado a través de grabaciones. [21]

Anne Roselle realizó sus primeras grabaciones bajo su nombre de nacimiento, Anna Gyenge, para Victor (Camden, 1916-1917), y luego realizó grabaciones para Polydor (Berlín, 1926-28 y París, 1932). En 1948 grabó en Nueva York para Continental y Remington.

Vida personal

En 1912, Roselle se casó con un banquero húngaro, Árpád (más tarde David en Estados Unidos) Rosner; tuvieron un hijo, George. [24] [21] Quedó viuda cuando Rosner murió en 1956; vivió en un asilo de ancianos en Lakeland, Florida, en sus últimos años. [25] Murió en 1989, a los 95 años.

Referencias

  1. ^ abcdefghi "Elfeledett magyar énekesek - Gyenge Anna". Caruso . 19 de diciembre de 2012 . Consultado el 28 de noviembre de 2020 .
  2. ^ a b C Suhm-Binder, Andrea. "Roselle, Ana". Cantabile-Subito . Consultado el 10 de junio de 2020 .
  3. ^ ab Steane, JB (2002). "Roselle, Ana". Música de Grove en línea . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.o904378. ISBN 978-1-56159-263-0. Recuperado el 10 de junio de 2020 .
  4. ^ "Anne Roselle". The Butte Miner . 30 de abril de 1923. pág. 6. Consultado el 10 de junio de 2020 – vía Newspapers.com.
  5. ^ "Las experiencias de un niño recordadas ayudan a que el niño sea una mejor madre". The Times . 16 de mayo de 1927. p. 10 . Consultado el 10 de junio de 2020 – vía Newspapers.com.
  6. ^ Dean Fowler, Alandra (1994). Estelle Liebling: Una exploración de sus principios pedagógicos como una extensión y elaboración del método Marchesi, incluyendo un estudio de su música y edición para soprano de coloratura y otras voces (PhD). Universidad de Arizona .
  7. ^ Frank, Tibor (31 de diciembre de 2008). Doble exilio: migraciones de profesionales judíos-húngaros a través de Alemania hacia los Estados Unidos, 1919-1945. Peter Lang. pág. 232. ISBN 978-3-03911-331-6.
  8. ^ Klein, Hermann (30 de agosto de 1923). "¡Algunas de las estrellas que brillarán en el firmamento operístico de San Carlo!". Musical Courier . 87 : 9. ISBN 9780931340185.
  9. ^ ab "Roselle repite triunfo en Boston". Musical Courier . 87 : 26. 6 de diciembre de 1923.
  10. ^ "Anne Roselle, una artista muy ocupada". Musical Courier . 85 : 40. 10 de agosto de 1922.
  11. ^ "Se anuncian los planes para la orquesta de Minneapolis". Musical Courier . 85 : 29. 14 de septiembre de 1922.
  12. ^ "El éxito de Anne Roselle en el recital de Wellsville". Musical Courier . 85 : 38. 2 de noviembre de 1922.
  13. ^ "Anne Roselle será la estrella de Italia". The Fresno Morning Republican . 7 de octubre de 1928. pág. 22. Consultado el 10 de junio de 2020 – vía Newspapers.com.
  14. ^ "Anne Roselle canta Aida". The New York Times . 24 de septiembre de 1925. pág. 29 – vía ProQuest.
  15. ^ "Evento: Anne Roselle, soprano". Carnegie Hall . Consultado el 10 de junio de 2020 .
  16. ^ "Anne Roselle en un recital". The New York Times . 26 de octubre de 1929. pág. 14 – vía ProQuest.
  17. ^ "Anne Roselle en 'Orfeo'". The New York Times . 9 de diciembre de 1934. p. N6 – vía ProQuest.
  18. ^ ""Lohengrin" es cantado por la Compañía Gallo". The New York Times . 3 de marzo de 1934. p. 8 – vía ProQuest.
  19. ^ "Balogh en el concierto 'Pop'". The New York Times . 5 de junio de 1946. pág. 32 – vía ProQuest.
  20. ^ "Se escucha a Roselle en un recital musical". The New York Times . 25 de marzo de 1948. pág. 34 – vía ProQuest.
  21. ^ abc Luhrs, Dolly (23 de diciembre de 1971). «La música del pasado revivida a través de la electrónica». The Tampa Tribune . pág. 6 . Consultado el 10 de junio de 2020 – vía Newspapers.com.
  22. ^ Klein, Hermann (1990). Herman Klein y el gramófono: una serie de ensayos sobre el bel canto (1923), el gramófono y el cantante (1924-1934), y reseñas de nuevas grabaciones vocales clásicas (1925-1934), y otros escritos sobre el gramófono. Hal Leonard Corporation. pág. 403. ISBN 978-0-931340-18-5.
  23. Gilbert, Douglas (22 de julio de 1934). «La música enlatada amenaza con arruinar las carreras de muchos que se preparan para la ópera, protesta Anne Roselle». The Oklahoma News . pág. 8 . Consultado el 10 de junio de 2020 – vía Newspapers.com.
  24. ^ "Anne Roselle deliciosamente sorprendida". Musical Courier . 85 : 32. 14 de septiembre de 1922.
  25. ^ Egner, Diane (8 de marzo de 1982). "Opera Star Recalls Glory Days". The Tampa Tribune . pág. 15 . Consultado el 10 de junio de 2020 – vía Newspapers.com.

Literatura

Jim McPherson: Anne Roselle en "The Record Collector Vol. 47 No.4, diciembre de 2002"

Enlaces externos