« Modern Love » es una canción escrita por el cantautor inglés David Bowie . Fue lanzada como la canción de apertura de su álbum de 1983 Let's Dance y publicada como el tercer sencillo del álbum más tarde ese mismo año. Coproducida por Bowie y Nile Rodgers de la banda estadounidense Chic , es una canción de rock que contiene elementos de la música new wave . Fue grabada en la Power Station de Manhattan y fue una de las primeras pistas grabadas para el álbum. Fue interpretada por Bowie en el Serious Moonlight Tour , donde a menudo cerraba los shows. Un video musical de la canción, dirigido por Jim Yukich y que presenta una interpretación de la canción durante la gira, fue lanzado en 1983 y reproducido con frecuencia en MTV .
Desde su lanzamiento, «Modern Love» ha recibido elogios de la crítica musical, que elogiaron la composición de Bowie, su producción y su poder como tema de apertura. En general, se considera una de las mejores canciones de Let's Dance , junto con « China Girl » y la canción principal , y desde entonces ha sido llamada una de las mejores canciones de Bowie. El lanzamiento del sencillo fue un éxito comercial, alcanzando el número dos en la lista de sencillos del Reino Unido y el número 14 en el Billboard Hot 100 de EE. UU . «Modern Love» ha aparecido en varios álbumes recopilatorios y fue remasterizada para el box set de 2018 Loving the Alien (1983-1988) .
Después de su canción principal , «Modern Love» fue la segunda canción que Bowie grabó en diciembre de 1982 en Power Station (anteriormente Avatar Studios) en Manhattan , Nueva York. [5] Fue coproducida por Nile Rodgers de la banda disco estadounidense Chic , que originalmente esperaba hacer un « álbum de vanguardia y muy no comercial » con Bowie. [6] Sin embargo, después de la grabación de la canción principal y «Modern Love», Bowie le pidió a Rodgers que «hiciera [un] gran disco comercial...». [6] Terminaron de grabar el álbum en 19 días. [6] Rodgers describió la canción como «un viejo rock de barrelhouse con un piano realmente potente tipo Little Richard , mientras que en la parte superior tiene un sonido de trompeta de jazz muy sofisticado»; más tarde llamaría a la canción una de sus favoritas. [7] Bowie dijo que Little Richard, su «héroe del rock más temprano», fue una inspiración para canciones como «Modern Love», específicamente las secciones de llamada y respuesta. [7] Al igual que el resto de Let's Dance , la canción presenta la guitarra del entonces guitarrista de blues en ascenso Stevie Ray Vaughan . [8] [9] La canción también presenta un piano boogie-woogie de Robert Sabino que está casi enterrado en la mezcla según el autor Nicholas Pegg . [7]
"Modern Love" es una canción de rock que tiene elementos de new wave y soul [3] y presenta un ritmo "chukka-chukka" que es "a la vez funky y extraño", seguido de un riff electrónico "tranquilizante". [10] Según el biógrafo Marc Spitz , la canción es "el sonido de alguien que ha estado lejos, reflejando algo [en la letra] 'No es realmente trabajo / Es solo el poder de encantar'". [10] Spitz continúa, "los nuevos tiempos lo aterrorizan un poco, pero va a usar el miedo y mantenerse positivo". [10] Pegg escribe que líricamente, "[la canción] establece el tema recurrente del álbum de conflicto entre ' Dios y el Hombre' en un mundo secular". [7] La introducción hablada de la canción es paralela al mantra de cierre de " Ashes to Ashes ", específicamente la letra "hacer las cosas". [7]
«Modern Love» fue lanzado el 14 de abril de 1983 como la canción de apertura de Let's Dance . [11] Más tarde fue lanzado el 12 de septiembre de 1983 por EMI America en vinilo de siete pulgadas (como EA 158, con la versión acortada del sencillo), y en vinilo de doce pulgadas (como 12EA 158, con la canción completa) como el tercer sencillo del álbum, [12] con una versión en vivo, grabada en Montreal en julio de 1983, [7] como su lado B. [13] El sencillo alcanzó el número dos en el UK Singles Chart y el número 14 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos . [14] Para cuando «Modern Love» fue lanzado como sencillo, el Serious Moonlight Tour de Bowie ya estaba en marcha. [15]
La canción fue un elemento básico de la gira, donde cerró el espectáculo la mayoría de las noches, [16] lo que le permitió a Bowie "decir adiós con la mano" a la multitud según la letra. [17] Se presentó durante el set de Bowie en Live Aid en 1985 y en sus posteriores giras Glass Spider y Sound+Vision de 1987 y 1990, respectivamente. La interpretó ocasionalmente durante su gira A Reality Tour de 2003-04 . [17] Para promocionar la gira Glass Spider, Bowie volvió a grabar la canción con Tina Turner para un comercial como parte de su compromiso con Pepsi por su patrocinio. El comercial se emitió brevemente en 1987. [18]
El video musical de la canción utilizó imágenes de Bowie y su banda interpretando la canción durante un concierto en el Serious Moonlight Tour. Fue dirigido por Jim Yukich quien, según Kyle Ryan de The AV Club , "capturó lo que parece ser Bowie y su banda resurgiendo para un bis durante una actuación de cuatro noches en el teatro Spectrum de Filadelfia . La apariencia de Bowie y la banda presagia el resurgimiento del swing que seguiría una década después". [15] Ryan escribe: "Como video, 'Modern Love' es lo más sencillo que puede haber, especialmente en comparación con los otros que Bowie hizo ese año, 'China Girl' y 'Let's Dance'". [15]
Desde su lanzamiento, "Modern Love" ha recibido elogios de los críticos musicales, que elogiaron la composición de Bowie, su producción y su poder como tema de apertura. En una reseña positiva de Let's Dance en el momento de su lanzamiento, Ken Tucker de Rolling Stone escribió que el álbum en su conjunto era "delgado y molesto", pero que disfrutaba de "Modern Love", "Without You" y "Shake It", a las que calificó de "tres bellezas prístinas". [19] Continuó:
Este trío de canciones ofrece algunas de las composiciones más atrevidas de la carrera de Bowie. Las letras son tan simples que corren el riesgo de caer en la simpleza, pero daría cien Space Oddity por el elegante giro de cliché en el clímax de Modern Love: Modern love gets me to the church on time/Church-on-time aterrorifies me (El amor moderno me lleva a la iglesia a tiempo/la iglesia a tiempo me aterroriza). Como declaración de rock sobre crecer y afrontar compromisos, ese pareado supera por mucho a Jackson Browne . [19]
Tony Visconti , el productor de Bowie desde hace mucho tiempo, considera que la canción es una de las mejores del álbum. [7] En una reseña de Let's Dance , que Robert Christgau encontró "superficial" y reflexionó sobre "si a Bowie el actor realmente le importa mucho la música pop en estos días", sintió que "Modern Love" era la "única canción nueva interesante" del álbum. [20]
En su reseña retrospectiva del álbum Let's Dance , Stephen Thomas Erlewine de AllMusic elogió la canción como tema de apertura, escribiendo: "[el álbum] sale disparado desde el principio, impulsado [sic] por el ágil 'Modern Love'". [11] Lo llama, junto con " China Girl " y la canción principal, una "canción pegadiza y accesible que tiene el toque alienígena suficiente para hacerla distintiva". [11] Andy Greene de Rolling Stone estuvo de acuerdo y describió las tres pistas como una "triple inyección". [21] El escritor de AllMusic Dave Thompson describió la canción como un "rockero efervescente y de alta energía", escribiendo: "personifica todo lo bueno de la reinvención de Bowie en 1983 como una superestrella dispuesta". [22] Si bien creía que la producción de la canción había comenzado a sonar anticuada en las décadas posteriores, es "sin embargo un número furiosamente contundente, que recuerda a un viejo [22] Ryan escribió que “'Modern Love' es básicamente un estribillo largo, que quizás oculta la ansiedad sobre la fe —tanto en el todopoderoso como en las relaciones— que es el núcleo de la canción. Pocas canciones pop pueden lograr que se cante a coro la letra 'Dios y el hombre, no hay religión'”. [ 15] Ryan concluyó su reseña diciendo que “[la canción] suena moderna y atemporal a la vez”. [15] Pegg la calificó de enérgica, “brillantemente interpretada” e “innegablemente pegadiza”, pero la criticó por ser “deprimentemente superficial” en comparación con el trabajo anterior de Bowie. [7]
"Modern Love" ha aparecido en numerosos álbumes recopilatorios , el primero fue Changesbowie en 1990. [23] La canción fue remasterizada, junto con todo el álbum Let's Dance , para el box set de 2018 Loving the Alien (1983-1988) ; también se incluyen la versión sencilla más corta y las versiones en vivo grabadas en 1983 y 1987. [24] Biffy Clyro hizo una versión de "Modern Love" en febrero de 2018 para The Howard Stern Tribute to David Bowie , que fue presentado por Tony Visconti. [25]
Tras la muerte de Bowie en 2016, «Modern Love» fue nombrada como una de las mejores canciones de Bowie por numerosas publicaciones. Rolling Stone la incluyó como una de las 30 canciones esenciales de Bowie, escribiendo «[la canción] revela a Bowie en su faceta más pegadiza y nihilista». [8] Ultimate Classic Rock, en su lista de las 10 mejores canciones de Bowie, la incluyó en el puesto número ocho, etiquetándola como la mejor «canción pop» de la carrera de Bowie, elogiando su introducción hablada y su «coro contagioso». [9] La publicación también la nombró el decimotercer mejor sencillo del artista. [26] En 2018, los escritores de NME incluyeron a «Modern Love» como la octava mejor canción de Bowie. Señalaron la "ironía trágica" de la canción en el sentido de que no se trata de cómo Bowie logró "hacer una canción perfecta sobre su cinismo hacia el mundo", sino más bien que sus "observaciones proféticas" de la industria musical de los años 1980 expusieron el "vacío" de sus obras de los años 1980. [27]
Según el biógrafo Chris O'Leary: [28]
Producción
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