La Alegoría de la Divina Providencia y el Poder Barberini [1] es un fresco del pintor barroco italiano Pietro da Cortona , que llena el gran techo del gran salón del Palacio Barberini en Roma , Italia . Comenzó en 1633, estuvo casi terminado en tres años; cuando Cortona regresó de Venecia, fue ampliamente remodelado hasta su finalización en 1639. El Palacio, desde la década de 1620, había sido el hogar palaciego de la familia Barberini encabezada por Maffeo Barberini, entonces Urbano VIII , quien había lanzado un extenso programa de remodelación de la ciudad con arte y arquitectura.
Estas obras de arte encargadas suelen estar llenas de soles y abejas (el escudo de armas de la familia Barberini tenía tres abejas), como también lo hace el fresco de Cortona. En un extremo del cielo se encuentra la eminente Divina Providencia solar, mientras que en el otro extremo hay puttos y doncellas voladoras que sostienen en alto las llaves papales, la tiara, con el cinturón de la túnica sobre un enjambre de abejas gigantes doradas heráldicas. Debajo de la Providencia, el marco simulado se desmorona. El tiempo con una guadaña parece tragarse el brazo de un putto . Mientras la elegante portadora de las doce estrellas que constituyen la Corona de la Inmortalidad la extiende inequívocamente al enjambre heráldico, mira con seriedad hacia la Divina Providencia. Algunos eruditos han sugerido que uno de los objetivos del fresco era representar la elección papal de Barberini, que se rumoreaba que había sido amañada, como la divina providencia. En un borde, hay trabajadores en una fragua trabajando tan duro que rompen el marco exterior.
Los frescos eran numerosos en Roma en esa época; la mayoría representaban galerías de episodios enmarcados, quadro riportato como los que se encuentran en los techos de la Capilla Sixtina o en el ciclo del Palazzo Farnese de Annibale Carracci (terminado en 1601). Baldassare Peruzzi había sido pionero en este estilo de pintura llamado quadratura , en el que el fresco reemplaza o simula parte del marco arquitectónico, utilizando a menudo una perspectiva forzada. Tales artificios de trampantojo no eran nuevos en el arte italiano, ya que, por ejemplo, Mantegna y Giulio Romano en Mantua habían presentado frescos de este tipo; Sin embargo, para Cortona, el cielo luminoso se convirtió en un tour de force repleto de obras, un estilo que influyó en muchos otros grandes espectáculos al fresco como los de Tiepolo , por ejemplo, en Madrid, [2] de Ehrenstrahl en su "Consejo de las Virtudes" de la Casa de la Nobleza , en Estocolmo y en los frescos que representan la Apoteosis de la familia Pisani [3] en la Villa Pisani en Stra . Otros famosos frescos sotto in su en Roma incluyen la Apoteosis de San Ignacio de Andrea Pozzo [4] en la iglesia romana de Sant'Ignazio .