Yes es el álbum de estudio debut de la banda de rock inglesa Yes , lanzado por primera vez en el Reino Unido el 25 de julio de 1969 [1] y luego en los EE. UU. el 15 de octubre de 1969 por Atlantic Records [2] [3] . Después de formarse en el verano de 1968, la banda realizó una gira extensa por el Reino Unido con sets que comprendían material original y versiones reorganizadas . Firmaron con Atlantic en marzo de 1969 y entraron en Advision y Trident Studios en Londres para grabar su primer álbum. Yes incluye versiones de « Every Little Thing » de los Beatles y «I See You» de los Byrds .
Yes fue recibido positivamente por los críticos en el Reino Unido y Estados Unidos, pero no tuvo éxito comercial y no logró entrar en las listas de éxitos en ninguno de los dos países. Se lanzaron dos sencillos del álbum: "Sweetness" y "Looking Around". El álbum fue remasterizado en 1994 y 2003, este último conteniendo varias canciones inéditas, incluyendo una versión de " Something's Coming " de West Side Story .
En agosto de 1968, Yes se formó con una formación compuesta por el cantante Jon Anderson , el bajista Chris Squire , el guitarrista Peter Banks , el baterista Bill Bruford y el tecladista Tony Kaye ; la banda tocó su primer concierto bajo el nombre el 4 de agosto. Realizaron una extensa gira por el Reino Unido, tocando sets que incluían material original y versiones reorganizadas de artistas de rock, pop, funk y jazz. Bruford dejó la banda temporalmente con el objetivo de cursar estudios universitarios, con Tony O'Reilly como su reemplazo, pero la formación regresó a su formación original en noviembre de 1968. En el curso de la búsqueda de un sello discográfico, el mánager Roy Flynn y el director ejecutivo de Atlantic, Frank Fenter, consiguieron un acuerdo para que Yes hiciera una audición en el Speakeasy Club de Londres para Ahmet Ertegun de Atlantic Records . El concierto fue un éxito, y la noticia de la firma de la banda con el sello fue publicada por la prensa en marzo de 1969. [5]
Con su contrato asegurado, Yes grabó su álbum debut en la primavera de 1969, principalmente en Advision con sesiones adicionales en Trident Studios en Londres. [3] [6] Anderson y Banks recordaron que la banda estuvo en el estudio entre una y cuatro semanas. [7] Se les unieron el productor Paul Clay y el ingeniero Gerald Chevin (y John Anthony en Trident). [8] [1] [6] Banks no estaba seguro de cómo Clay se involucró en el álbum; consideró que Clay no era apto para el trabajo, ya que había trabajado en bandas sonoras de películas y sabía poco sobre trabajar con bandas de rock, lo que provocó que el álbum careciera de calidad como resultado, con la batería de Bruford sonando "como latas de galletas" y la guitarra de Banks sonando "estridente". [7] [9] Banks apodó a Chevin "The Weasel" o "The Ferret", por su pequeña estatura y sus gafas que lo hacían parecer "un científico espacial de los años 50", y por su desagrado general por la música rock. [10] [6] Chevin también pidió constantemente a la banda que bajaran sus niveles, para gran disgusto de Banks, quien subía los niveles de su guitarra cuando nadie lo veía. [11]
La grabación también se topó con dificultades técnicas, ya que el grupo pasó dos días intentando conseguir que funcionara correctamente un órgano Hammond para que Kaye tocase. Alquilaron uno para utilizarlo, ya que Kaye tenía un Vox Continental camuflado en un Hammond. [12] [7] Estas sesiones marcaron la primera vez que Bruford estuvo en un estudio de grabación profesional, y fue solo cuando el álbum estaba casi completo que se dio cuenta de que podía alterar los niveles de volumen de los instrumentos de los otros miembros de la banda en sus auriculares. En cambio, grabó sus partes con la guitarra alta en un oído "y nada más en el otro". [7] Bruford describió su forma de tocar en el álbum como "una mezcolanza de todo lo que había escuchado" y más tarde reconoció su forma de tocar ingenua, específicamente "tocar los platillos". [12] Alrededor del tercer día de grabación, Ertegun visitó el estudio para escuchar lo que se había grabado, pero la banda no tenía nada que tocar para él. [11]
"Beyond and Before" fue escrita por Squire y Clive Bailey, ex cantante y guitarrista de Mabel Greer's Toyshop , la banda de rock precursora de Yes. La banda abría sus shows en vivo con esta melodía, que presenta armonías de tres partes, un atributo de Yes que rápidamente se convirtió en una marca registrada en su sonido. Años después, Banks todavía no estaba seguro de lo que significaba la letra, pero sugirió que estaba "inducida por drogas". [9] Squire la describió como "una de esas canciones de rock ácido " con su letra psicodélica. [13] "I See You" es una versión de la original interpretada por la banda de rock estadounidense The Byrds . Banks estaba decepcionado con la versión grabada para el álbum, porque más tarde reconoció los errores que tenía. La sección instrumental con el solo de guitarra a menudo se extendía durante varios minutos cuando se tocaba en vivo, a veces terminando con Banks arrojando su guitarra al aire y golpeándola en el escenario. [13] "Yesterday and Today" fue una de las pistas grabadas en Trident y presenta a Bruford tocando el vibráfono . A pesar de que Bruford le dijo a la banda que podía tocar el instrumento, Banks recordó que el baterista se puso nervioso cuando llegó el momento de grabar. [6] [13] "Looking Around" siguió siendo una de las pistas favoritas de Squire en el álbum. Cuando llegó el momento de grabarla, la banda tuvo algunas dificultades con su tono, ya que no estaban seguros de en qué tono estaba la canción. [14]
"Harold Land" obtuvo su título de Bruford, quien recordó que alguien preguntó en voz alta cómo debería llamarse la canción. "Recuerdo que alguien dijo... 'Quiero escribir una canción sobre un hombre llamado...' y yo dije 'Harold Land' mientras caminaba por la habitación". [6] La canción lleva el nombre de Harold Land , un saxofonista tenor estadounidense, pero la letra de la canción trata sobre los efectos de la guerra en el personaje nombrado. [6] La segunda versión del álbum es " Every Little Thing " de los Beatles . Squire no se dio cuenta de lo mucho que le gustaba la versión de la banda hasta que encendió la radio después de actuar en el Madison Square Garden de la ciudad de Nueva York en 1984 y le gustó la instrumentación, sin reconocer que era la versión de la banda que se estaba reproduciendo hasta que se escuchó la voz de Anderson. [14] "Sweetness" fue la primera canción en la que Anderson y Squire colaboraron después de su reunión inicial. Aparece en la película de comedia dramática Buffalo '66 (1998), la primera película con Vincent Gallo como director. "Survival" fue una canción que contó con contribuciones de toda la banda, pero no se trabajó en su totalidad debido al tiempo limitado que tuvieron para terminar el álbum. Más tarde se volvió molesta para Bruford, debido a su letra inspirada en la ecología y su melodía "goteante". [15] Anderson dijo que la letra es "una historia simple sobre cómo la naturaleza es algo asombroso que nos rodea". [16]
El álbum fue empaquetado en una funda plegable , con la prensa del Reino Unido presentando una portada con la palabra "YES" en azul y rojo dentro de una burbuja de diálogo contra un fondo negro liso. [6] La funda fue diseñada por Crosby/Fletcher/Forbes, una colaboración de diseño entre los diseñadores gráficos Theo Crosby , Alan Fletcher y Colin Forbes , con trabajo de diseño adicional de Haig Adishian. [8] El periodista musical y biógrafo de la banda Chris Welch escribió más tarde: "Aunque la funda no estaba adornada con el tipo de arte de portada elaborado que Roger Dean introduciría en el álbum Fragile de 1971 , la ... portada fue más efectiva". [6] La portada de las prensas de Estados Unidos y Canadá presenta una fotografía de la banda en un centro arquitectónico en Fulham , tomada por el fotógrafo estadounidense David Gahr . [8] También se incluyó en el lanzamiento remasterizado del álbum de 2003. [6] El desplegable incluye una fotografía grupal y fotos de Nicky Wright durante el concierto en Parliament Hill Fields en el norte de Londres. [11] [8] Cuando llegó el momento de producir las notas del álbum, Flynn solicitó que su nombre fuera omitido de la lista de créditos. [6] Anderson aparece acreditado en el lanzamiento original como "John"; eliminó la "h" de su nombre en 1970. [8] [17]
Yes fue lanzado el 25 de julio de 1969 en el Reino Unido. [1] Su lanzamiento en los EE. UU. siguió el 15 de octubre de 1969. [2] [3] "Sweetness" fue lanzado como el sencillo principal del álbum y el primero de la banda en general; Banks no estuvo de acuerdo con que se hiciera esto, ya que pensó que era la canción que menos representaba el estilo de la banda. [14]
El álbum recibió una recepción positiva de dos periódicos estadounidenses. Scott Campbell, del Arizona Republic, escribió que Yes es "un grupo prometedor" que cumple con ser "sólido y unido en casi todo momento", con la voz "fuerte y competente" de Anderson. [22] David Wagner, del Post-Crescent , estuvo de acuerdo con Campbell en que Yes era un grupo "muy prometedor". Reconoció "mucho swing de jazz" en el álbum, particularmente en las dos canciones de versiones, y comparó el estilo de guitarra de Banks con el de Wes Montgomery , que se siente fuerte en la sección de guitarra y batería en "I See You". Wagner calificó el material original de la banda como "generalmente bueno" y "completamente arreglado" a pesar de la calidad demasiado sentimental de "Sweetness", "pero hay tantas delicias en tantos niveles aquí que es difícil quejarse". [23] Lester Bangs revisó favorablemente el álbum en Rolling Stone , escribiendo que era "el tipo de álbum que a veces se insinúa en tu rutina con un impulso de poder musical totalmente inesperado". [20]
Los créditos están adaptados de las notas de portada del álbum de 1969 y 2003. [8] [1]
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