¡Atarme! ¡Atarme! (Español: ¡Átame!, pronunciado [ ˈa.ta.me] , "¡Átame!") es una película española de comedia romántica negra de 1989 coescrita y dirigida por Pedro Almodóvar , protagonizada por Victoria Abril y Antonio Banderas junto a Loles León , Francisco Rabal , Julieta Serrano , María Barranco y Rossy de Palma . La trama sigue a un paciente psiquiátrico recientemente liberado que secuestra a una actriz para enamorarla de él. Él cree que su destino es casarse con ella y tener hijos.
La película obtuvo un gran éxito de crítica y público en España. [2] Su estreno en Estados Unidos estuvo envuelto en una controversia, fundamental en la implementación por parte de la MPAA de una nueva categoría de clasificación, NC-17 , para películas de naturaleza explícita que anteriormente estaban categorizadas como pornográficas debido a la clasificación X. [3]
Ricky, un paciente psiquiátrico de 23 años, se considera curado y sale de una institución mental . Hasta entonces ha sido el amante de la directora del hospital. Huérfano, libre y solo, su objetivo es tener una vida normal con Marina Osorio, actriz, ex estrella del porno y drogadicta en recuperación, con quien una vez se acostó durante una fuga del manicomio.
Ricky descubre el paradero de Marina a partir del anuncio de un diario cinematográfico sobre el inicio de su próxima película. Va al estudio, donde Marina está en su último día de trabajo filmando El fantasma de medianoche , una película de terror europeo sobre un hombre musculoso y enmascarado, horriblemente mutilado, enamorado del personaje de Marina. La película está dirigida por Máximo Espejo, un anciano director de cine confinado a una silla de ruedas tras sufrir un derrame cerebral. Máximo es un amable mentor para Marina y amenaza con echar a un periodista que menciona las palabras "porno" y "drogadicto" en presencia de Marina. Su protección hacia la actriz no es del todo inocente, ya que se siente atraído sexualmente por Marina, disfrutando de la que podría ser su última experiencia dirigiendo a una protagonista femenina sexy.
Cuando Ricky llega al set, roba algunos artículos necesarios, incluidas las llaves del departamento de Marina, y en poco tiempo se convierte en una presencia no deseada en su vida. Ricky, con peluca de pelo largo, hace el pino para intentar captar su atención, pero Marina no lo recuerda y rápidamente lo despide.
Después de filmar la última escena, Marina regresa a casa para cambiarse para la fiesta posterior al rodaje. Ricky la sigue hasta su apartamento. Cuando ella abre la puerta, Ricky entra a la fuerza. La agarra y le da un cabezazo para silenciarla cuando grita; le tapa la boca y la ata con una cuerda. Marina se despierta con un terrible dolor de muelas, que los analgésicos normales no alivian, ya que es adicta a drogas más fuertes. Ricky le explica que la ha capturado, para que cuando ella lo conozca mejor se enamore, se casen y tengan hijos. Marina declara que nunca lo amará, comprensiblemente enfurecida por haber sido esposada, amordazada y atada a la cama. Sin embargo, Ricky sigue decidido a ganarse su corazón.
Marina está conmocionada y dolorida, y finalmente convence a Ricky para que la lleve a un médico que pueda darle los analgésicos necesarios. Ricky apenas la deja sola con el médico y ella no puede comunicar su difícil situación. No pueden conseguir los medicamentos en la farmacia, por lo que Ricky sale a comprarlos al mercado negro. Sin embargo, en lugar de pagar el precio de la calle, ataca al comerciante para robar las tabletas.
Durante la fiesta de despedida , la hermana de Marina, Lola, asistente de dirección de El fantasma de medianoche , se roba el espectáculo con un número musical. Cada vez más preocupada por la desaparición de su hermana, Lola visita el apartamento de Marina y deja una nota. Para evitar ser descubierto, Ricky traslada a Marina al apartamento de su vecina de al lado, que está vacío, pero el dueño le ha dejado las llaves a Lola para que pueda regar sus plantas mientras él está fuera durante el verano.
De nuevo en la calle, Ricky es descubierto por el traficante al que había atacado. Luego, Ricky es golpeado gravemente, robado y dejado inconsciente. Durante su ausencia, Marina hace un intento desesperado, pero algo tibio, de escapar de su cautiverio. Sin embargo, cuando Ricky regresa cubierto de sangre y cortes, ella ve su vulnerabilidad y devoción hacia ella, sin importar cuán equivocado esté. Ella lo cuida, limpia y esteriliza sus heridas, y de repente se da cuenta de que se ha enamorado de su captor . Hacen el amor largamente y Ricky parece estar a punto de lograr su objetivo. Deciden hacer un viaje juntos a su pueblo natal.
Cuando está a punto de salir a robar un coche para el viaje, Marina, que todavía se considera su prisionera, le dice que la mantenga atada para que no intente escapar. Sin embargo, ante la ausencia de Ricky, Lola vuelve a entrar al apartamento y descubre a Marina atada y la rescata. Marina le informa a su hermana que está enamorada de su captor. Lola se sorprende al saber que Marina realmente ya no quiere ser rescatada, pero una vez convencida, acepta llevar a Marina al lugar de nacimiento de Ricky. Lo encuentran allí, en las ruinas de la casa de su familia en un pueblo desierto, luego los tres suben al coche de Lola para regresar a la ciudad. Lola le promete a Ricky que le encontrará un trabajo dentro de una semana, Marina comienza a llorar y se alejan juntos, cantando como una familia normal.
¡Atarme! ¡Atarme! Marcó la ruptura de Almodóvar con su estrella de toda la vida, Carmen Maura , en una ruptura que tardó muchos años en sanar. En cualquier caso, a sus 44 años, Maura era demasiado mayor para interpretar a la protagonista, papel que exigía una actriz más joven. [4] La película fue el inicio de una fructífera colaboración con Victoria Abril , a quien Almodóvar había considerado previamente para el papel de Cristal, la vecina prostituta en ¿Qué he hecho yo para merecer esto? (1984), y Candela, la modelo que huye de una relación con un terrorista en Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988). [2] Abril tuvo un cameo en La ley del deseo , [5] y ya era una actriz consolidada, identificada con fuertes personajes femeninos. [6]
El protagonista masculino lo interpretó Banderas, en su quinta y más importante colaboración con Almodóvar. [2] Su papel en ¡Átame! ¡Atarme! Lanzó su carrera en el cine americano. Loles Léon , una comediante, interpreta a Lola, la atrevida hermana de Marina. Anteriormente había aparecido como la telefonista entrometida en Mujeres al borde de un ataque de nervios . Francisco Rabal , uno de los actores más destacados de España, asumió el papel del director de cine. Almodóvar eligió a su propia madre, Francisca Caballero, como la madre de Marina. Rossy de Palma , la actriz de aspecto picassiano descubierta por Almodóvar en 1986, interpreta el pequeño papel del narcotraficante.
El título español ¡Átame! literalmente significa "¡Átame!", mientras que la segunda parte del título en inglés, "¡Átame!", presumiblemente pretende sugerir la idea de una relación duradera. [7] Almodóvar ha negado sistemáticamente que las cuerdas dentro de Tie Me Up! ¡Atarme! tener algún vínculo con el sadomasoquismo. [8] No hay ninguna carga erótica en las cuerdas y mordazas. [8] Explicó:
¡Atarme! ¡Atarme! es esencialmente una historia de amor, o más bien una historia de cómo alguien intenta construir una historia de amor de la misma manera que podría estudiar una carrera: a base de esfuerzo, voluntad y perseverancia... cuando no tienes nada, como Mi personaje principal, hay que forzarlo todo. Incluyendo el amor. Ricky sólo tiene (como dicen los cantaores) la noche, el día y la vitalidad de un animal. [9]
La ambición declarada de Ricky es ser un buen marido para Marina y un buen padre para sus hijos. De hecho, la relación entre Marina y Ricky pretende, en última instancia, ser una parodia de cómo funcionan tales relaciones, como si la heterosexualidad (y su consecuencia, el matrimonio) fuera casi inevitablemente equivalente en carácter al infame síndrome de Estocolmo . [6] Las cuerdas que nos atan unos a otros se convierten literalmente en metáforas cuerdas en la película. No es una historia de sexo pervertido, sino de una esclavitud humana más dulce, de cabos sueltos atados en nudos de amantes.
¡Atarme! ¡Atarme! sigue el mito de la Bella y la Bestia y la noción de que el salvajismo de la Bestia es, en presencia de la Bella, domesticado por sentimientos más suaves. [10] Este ha sido un tema recurrente en películas como King Kong (1933), Tarzán el hombre mono (1932) y Frankenstein (1931). [10] Este tema también está presente en la Literatura Española . En la obra La vida es sueño , de Calderón de la Barca , el personaje principal es Segismundo, mitad hombre, mitad bestia que lleva veinte años preso; Una vez liberado en el mundo, descubre que su violencia es dominada por la belleza femenina. [10]
La narrativa del secuestro de Tie Me Up! ¡Atarme! Tiene algunas similitudes con la película El coleccionista (1965), dirigida por William Wyler , en la que un especialista en mariposas secuestra a una joven para añadirla a su colección. El coleccionista fue una adaptación de la novela homónima de John Fowles . Sin embargo, en cuanto a estilo, tema y detalles de la trama, ¡Átame! ¡Atarme! difiere mucho de la película de Wyler y de la novela que la inspiró. [10] [11] El secuestro de novias también es un elemento central de la trama en el musical de Hollywood Siete novias para siete hermanos (1954).
¡Atarme! ¡Atarme! Combina dos géneros cinematográficos diferentes: la comedia romántica y el cine de terror . A pesar de algunos elementos oscuros, se puede describir como una comedia romántica y la historia de amor más clara del director. Almodóvar describió la película como un "cuento de hadas romántico". [12] Ricky, en su violento noviazgo con Marina, sigue, de manera exagerada, la senda del género cinematográfico romántico, como los que popularizó a finales de los años cincuenta Doris Day con varias estrellas masculinas: Pillow Talk (1959) con Rock Hudson. , Move Over, Darling (1963) con James Garner y That Touch of Mink (1962) con Cary Grant . [13]
¡Atarme! ¡Atarme! También tiene sus raíces en la tradición del género cinematográfico de terror. [10] Marina interpreta el papel principal en la película de terror El fantasma de medianoche , en la que derrota el intento del Fantasma de matarla, superándolo y subvirtiendo así la tradición cinematográfica de terror de una mujer como víctima, de una manera que es paralela a la relación de Marina con Ricky. . Mientras filma El fantasma de medianoche , Lola señala que la película en la que están trabajando es "más una historia de amor que una historia de terror", a lo que Máximo el director responde: "a veces son indistinguibles". El fantasma de medianoche no es simplemente una película dentro de la película: así como la chica de El fantasma de medianoche derrota al monstruo, Marina finalmente logrará domesticar a Ricky. En cierto modo, ¡Átame! ¡Atarme! es una extensión de The Midnight Phantom y ambas películas mezclan versiones variantes de La Bella y la Bestia que se encuentran dentro de los géneros de terror y romance. ¡Atarme! ¡Atarme! También hace referencia a dos películas de terror: La invasión de los ladrones de cuerpos (1956) y La noche de los muertos vivientes (1968). [14] Máximo tiene un cartel del primero en su sala de edición, y Marina observa el segundo mientras Ricky está fuera. [14]
La banda sonora fue compuesta por Ennio Morricone al estilo de un thriller y recuerda a la partitura de Bernard Herrmann para Psicosis (1960) de Alfred Hitchcock . [15] [16] Almodóvar admiraba las bandas sonoras de Morricone para westerns, pero encontró la música para Tie Me Up! ¡Atarme! convencional y aburrido, demasiado similar al trabajo de Morricone para la película Frantic , y utilizó sólo la mitad de la música de Morricone. [17]
¡Atarme! Atarme ! Destaca dos canciones. La película se cierra con el tema "Resistiré" ("Resistiré") de Dúo Dinámico , dúo pop español de los años 1960, sugiriendo la feliz resistencia de Marina al noviazgo poco convencional de Ricky. [18] [19] La escena de la fiesta de despedida rompe las dificultades de la escena del secuestro. Presenta a Lola, hermana de Marina, interpretada por Loles León, cantando el bolero "Canción del Alma", canción popularizada en Latinoamérica por Alfredo Sadel .
¡Atarme! ¡Atarme! , la octava película de Almodóvar, se completó a finales de 1989. [2] Su estreno en el Festival de Cine de Berlín [20] a principios de 1990 fue desfavorable. El proyector se estropeó y en la siguiente rueda de prensa Almodóvar, cuyas películas no han sido bien entendidas en Alemania, [3] fue sometido a duros interrogatorios sobre su homosexualidad, su abuso de drogas y el carácter español de su película. [3]
Estrenada en España en enero de 1990, ¡Átame! ¡Atarme! fue un enorme éxito, convirtiéndose en la película nacional más taquillera de su año, alcanzando una audiencia de más de un millón. Tuvo el doble de audiencia que la película española más aclamada por la crítica de ese año, ¡Ay Carmela! de Carlos Saura . , película protagonizada por la ex musa de Almodóvar, Carmen Maura .
La película fue en general bien recibida por la crítica española. [21] Lluís Bonet, escribiendo en La Vanguardia , calificó la película como "una terrible historia de amor tierno", coincidiendo con el director en que la mejor escena fue aquella en la que Marina, inicialmente rehén de Ricky contra su voluntad, finalmente pide que la aten. por él para que ella no se sienta tentada a huir del amor que él ha logrado provocar en ella. [3] El crítico Javier Maqua en Cinco Días calificó la petición de Marina como prueba de "la mayor intensidad del amor". [3] [22] Rossy de Palma, que interpreta a un narcotraficante en la película, explicó que el secuestro de la película no debía ser imitado en la vida real y sólo se justificaba por la "excepcionalidad de los personajes". [22]
Los críticos británicos se tomaron un tiempo para simpatizar con las películas de Almodóvar y desestimaron ¡ Átame! ¡Atarme! . Lawrence O'Toole de Sight and Sound lo describió como "bastante banal, esquemático y esencialmente sin humor". [10]
En Estados Unidos, la película se encontró con la oposición de las agencias de calificación y del público debido a una larga escena de sexo y dos secuencias en las que Marina y más tarde su hermana Lola se sientan en el baño a orinar. [3] Particularmente controvertida fue la toma de Marina en una bañera, dándose placer con un juguete de buceo. ¡Atarme! ¡Atarme! estuvo enredado en una batalla de clasificación de calificación y fue objeto de un acalorado debate. Finalmente estrenada sin clasificación, la película fue criticada por feministas y grupos de defensa de las mujeres por sus connotaciones sadomasoquistas y su retrato de abducciones y abusos femeninos exitosos. El público moderno ha criticado a Almodóvar por "... tolerar el comportamiento de Ricky, sugiriendo que está bien brutalizar y subyugar a una mujer siempre que supuestamente esté motivada por una pasión sincera". [23] En el sitio web de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 69% basado en 32 reseñas, con una puntuación promedio de 6,20/10. El consenso de los críticos del sitio dice: " ¡Átame! ¡Átame! socava su propia efectividad con un exceso de camp, pero el escritor y director Pedro Almodóvar y un elenco atractivo hacen que valga la pena verlo". [24] La película recibió una calificación de 55 en Metacritic .
¡Atarme! ¡Atarme! recaudó 4.087.361 dólares en la taquilla norteamericana. [25]
Hubo una batalla legal por la decisión de la Motion Picture Association of America (MPAA), que determina los ratings de las películas en los Estados Unidos, de otorgar Tie Me Up! ¡Atarme! una calificación X , que, en ese momento, se había asociado fuertemente con la pornografía . [26] Esto marginó su distribución y redujo sus posibilidades de éxito de taquilla. [27] Miramax , la empresa distribuidora de la película en Norteamérica, presentó una demanda contra la MPAA por la clasificación X. Cuando el caso llegó a los tribunales de Nueva York, dio lugar a un debate general sobre el cine, la censura y la sexualidad en Estados Unidos. [26]
El abogado de Miramax afirmó que la AAP (Average American Parent) no estaba bien atendida por un sistema que era indulgente con las películas con violencia dura y uso de drogas, al mismo tiempo que era severo con las películas que mostraban sexo. [26] Miramax perdió su caso en los tribunales y la película finalmente se estrenó sin calificación. Sin embargo, muchos otros cineastas se habían quejado de la calificación X otorgada a sus películas y, en septiembre de 1990, la MPAA eliminó la calificación X y la reemplazó con la calificación NC-17 , siendo Henry & June la primera película estrenada con la nueva calificación. . Esto fue especialmente útil para películas de naturaleza explícita que antes se suponía que eran pornográficas debido a la clasificación X. [26] ¡Átame! ¡Atarme! La propia película eventualmente recibiría esa calificación por una "escena de fuerte sensualidad adulta con desnudez". [28]
¡Atarme! ¡Atarme! fue lanzado en DVD Región 1 en español con subtítulos en inglés. [29] Incluye el tráiler de la película , pero no hay otros extras. El DVD de la Región 2, lanzado en el Reino Unido, incluye una entrevista de Banderas a Almodóvar, imágenes del estreno en Madrid , galerías de carteles y fotografías, y avances.
El 19 de agosto de 2014, la película fue relanzada en DVD y Blu-ray por The Criterion Collection en los Estados Unidos. [30] Entre los extras se incluyó un nuevo documental producido por Criterion, incluidos algunos que fueron transferidos de lanzamientos anteriores.