Albert Herring , op. 39, es una ópera de cámara en tres actos de Benjamin Britten .
Compuesta en el invierno de 1946 y la primavera de 1947, esta ópera cómica fue la sucesora de su ópera seria El rapto de Lucrecia . El libreto , de Eric Crozier , se basó en la novela corta de Guy de Maupassant Le Rosier de Madame Husson , con la acción trasladada a un escenario inglés. [1]
Después de haber compuesto y puesto en escena El rapto de Lucrecia , Britten decidió intentar una comedia, preferiblemente ambientada en Inglaterra. [2] Crozier sugirió adaptar el cuento de Maupassant Le rosier de Madame Husson y trasplantarlo al paisaje de Suffolk que Britten ya conocía desde su casa en Snape. [2] Britten compuso Albert Herring en su casa, The Old Mill at Snape, en el invierno de 1946 y la primavera de 1947. [2] Compuso la ópera con las mismas fuerzas instrumentales que había utilizado en su primera ópera de cámara, The Rape. de Lucrecia , concebida como la ópera anterior para ser interpretada por el English Opera Group . [2]
La ópera se estrenó el 20 de junio de 1947 en Glyndebourne , dirigida por el compositor. Según un escritor, el propietario y fundador de Glyndebourne, John Christie , "no le gustó mucho y se dice que saludó a los miembros de la audiencia de la primera noche con las palabras: 'Este no es nuestro tipo de cosas, ¿sabes?'". [3] Unos 38 años después, la producción de Glyndebourne de 1985 fue "una de las más exitosas que ha tenido la ópera". [3]
La ópera se estrenó en Estados Unidos el 8 de agosto de 1949 en el Festival de Música de Tanglewood . [3] En 1949, el Grupo de Ópera Inglesa de Britten realizó una gira con Rape of Lucretia y Albert Herring , ofreciendo diez funciones entre el 12 y el 23 de septiembre en Copenhague y Oslo. [4] Se ha lanzado comercialmente una grabación casi completa de una de las actuaciones de Copenhague.
Sviatoslav Richter la llamó "la ópera cómica más grande del siglo" [5] y en 1983 representó Albert Herring como parte del Festival de las Noches de Diciembre en el Museo Pushkin de Moscú . [6]
La ópera se representó en el Teatro Colón de Buenos Aires en 1972. El estreno en Chicago estuvo a cargo del Teatro de la Ópera de Chicago en 1979. En 2008-2010, compañías como las de Glyndebourne y la Ópera de Portland en Oregon ofrecieron más de 55 representaciones (temporada 2008). ); la Opéra-Comique de París y la Opéra de Normandie de Rouen (2009); y, para 2010, en el Landestheater de Linz, la Ópera Nacional de Finlandia en Helsinki y la Ópera de Santa Fe . [7] La producción de Santa Fe estuvo a cargo de la Ópera de Los Ángeles en 2011. La Ópera de Vancouver presentó la obra, en coproducción con la Pacific Opera Victoria, en 2013.
La televisión australiana transmitió una presentación en vivo en 1959. [8] Esto fue en un momento en que las producciones televisivas australianas eran raras. [9]
La ama de llaves Florence Pike está destrozada. Su amante Lady Billows está organizando el festival anual del Primero de Mayo y ha reunido a todas las personas importantes del pueblo para elegir a la Reina de Mayo . Pero Florence ha desenterrado la suciedad de cada una de las chicas nominadas, demostrando que ninguna es digna de llevar la corona alguna vez tan codiciada. Lady Billows está deprimida. El superintendente Budd sugiere que la solución podría ser seleccionar, este año, a un May King. Conoce a un joven de la ciudad que es tan ciertamente virginal como no lo son las chicas: Albert Herring.
Mientras trabaja en la verdulería, el tranquilo carnicero Sid se burla de Albert por su timidez. Nancy, la novia de Sid, viene a hacer algunas compras y la pareja comparte un momento tierno mientras Albert observa. Los amantes se van y Albert reflexiona sobre su miserable existencia bajo el control de su madre. El Comité de Fiestas llega con la noticia de su elección como Rey de Mayo. La señora Herring está encantada con el premio de 25 libras esterlinas, pero Albert se resiste a que lo hagan desfilar vestido de blanco como un cisne y madre e hijo se pelean ante los comentarios burlones de los niños del pueblo.
Es el día de la fiesta. Sid y Nancy están preparando la carpa del banquete y aprovechan la oportunidad para echar un poco de ron en el vaso de limonada de Albert. Junto con una corona de flores y el espantoso pero mejorado El libro de los mártires de Foxe , Albert recibe veinticinco libras en premios. Cuando se le pide que pronuncie un discurso, se queda sin habla y se convierte en objeto de lástima en la fiesta en su honor, pero después de vaciar su vaso de limonada (que Britten subraya satíricamente con un acorde de Tristán , en alusión al filtro de esa ópera ). [13] y, teniendo un ataque de hipo, logra algunos hip-hip, hurras.
Esa noche, Albert llega a casa solo y bastante borracho. En la calle, Sid tiene una cita con Nancy, y los dos discuten su compasión por Albert antes de irse juntos. Éste es el punto de quiebre para Albert, que ha oído por casualidad. Toma el dinero del premio y sale en busca de aventuras.
A la mañana siguiente, Albert no ha regresado y el pueblo está presa del pánico. El superintendente Budd dirige la búsqueda, mientras Nancy, afligida por la culpa, atiende a la señora Herring. Un niño grita que se ha encontrado un "algo blanco grande" en un pozo, y los dignatarios del pueblo entran en fila para dar la noticia en masa de que se ha descubierto la corona de flores de Albert, aplastada por un carro. Sigue una larga serie de duelo, pero es interrumpida por el regreso sorpresa de Albert. Agradece al Comité del Festival por financiar su noche de fiesta. Ellos, a su vez, están indignados por su historia de libertinaje borracho y se marchan enojados. Albert finalmente se enfrenta a su madre e invita a los niños del pueblo a la tienda para disfrutar de algo de fruta a su costa.
Albert Herring es una obra musicalmente compleja, a pesar de su tema algo alegre. El texto es genuinamente humorístico y la partitura, si bien coincide con el texto en carácter, incluye innumerables citas musicales , así como algunas formas complejas. Al igual que Peter Grimes y otras obras de Britten, esta ópera explora la reacción de la sociedad ante un individuo extraño, aunque, al menos en este caso, lo hace desde una perspectiva generalmente humorística y alegre. [14] [15] Algunos de los contemporáneos de Britten vieron en el personaje principal un autorretrato satírico del compositor. [dieciséis]
Hay cinco grabaciones de audio de Albert Herring y una grabación en DVD, con los siguientes artistas:
Notas
Fuentes adicionales