Odd Man Out es una película de cine negro británica de 1947 dirigida por Carol Reed y protagonizada por James Mason , Robert Newton , Cyril Cusack y Kathleen Ryan . Ambientada en Belfast , Irlanda del Norte , sigue a un líder nacionalista herido que intenta evadir a la policía después de un robo. Está basada en la novela homónima de 1945 de FL Green . [4]
La película recibió el primer premio BAFTA a la mejor película británica y también fue nominada al premio Óscar a la mejor edición . El cineasta Roman Polanski mencionó repetidamente Odd Man Out como su película favorita.
Odd Man Out sigue al personaje de Mason "en un viaje angustioso por los callejones de Belfast que presagia visualmente el vuelo sombrío de Harry Lime por las alcantarillas de Viena" en la película de Reed de 1949, The Third Man . [5]
Johnny McQueen, miembro de una "organización" nacionalista irlandesa, lleva seis meses escondido, desde que escapó de la cárcel, en una casa ocupada por Kathleen Sullivan (que se ha enamorado de Johnny) y su abuela. Le ordenan robar un molino, pero su reclusión hace que sus hombres cuestionen su idoneidad; su lugarteniente Dennis se ofrece a ocupar su lugar, pero Johnny lo rechaza.
Johnny, Nolan y Murphy llevan a cabo el robo. Mientras huyen, Johnny se queda atrás de los demás y es abordado por un guardia armado, al que mata. Johnny recibe un disparo en el hombro. Lo meten en el auto, pero se cae. Pat, el conductor de la huida, se niega a regresar para recuperarlo. Débil y desorientado, Johnny se esconde en un refugio antiaéreo cercano.
Después de contarle a Dennis lo que pasó, Nolan, Murphy y Pat se van a la "sede". En el camino, la policía los ve y los persigue. Pat y Nolan se detienen en la casa de huéspedes de la acomodada Theresa O'Brien , pero Murphy no confía en ella y se va a otro lado. Theresa traiciona a Pat y Nolan, quienes mueren en un tiroteo con la policía.
Dennis encuentra a Johnny, pero la policía aparece cerca. Dennis es capturado después de alejarlos.
Johnny se dirige a la casa de Kathleen, pero se desploma en la calle. Maureen y Maudie, unas transeúntes, lo llevan a casa pensando que lo ha atropellado un camión que pasaba. Intentan prestarle primeros auxilios, pero ven que se trata de una herida de bala y se dan cuenta de quién han encontrado cuando el marido vuelve. Comienza una discusión sobre qué hacer, Johnny oye el debate y se marcha, subiéndose a un cabriolé aparcado . "Gin" Jimmy, el taxista, sale y empieza a buscar a alguien, sin saber que ya tiene a un hombre buscado como pasajero. Cuando se entera, abandona a Johnny en un solar vacío.
Shell lo ve abandonando al fugitivo, ahora casi inconsciente. Acude al sacerdote católico Padre Tom, con la esperanza de obtener una recompensa económica. Kathleen llega poco después, en busca de ayuda. El Padre Tom convence a Shell para que vaya a buscar a Johnny. Al regresar a casa, Shell tiene que defenderse de otro residente, el excéntrico pintor Lukey, que quiere que pose para un retrato de nuevo; comienza una discusión entre ellos. Mientras tanto, Johnny revive y se tropieza con un pub local donde es reconocido por el propietario, que rápidamente deposita a Johnny en un lugar cómodo donde nadie más lo verá, con la intención de deshacerse de él más tarde. Shell y Lukey, que se han reunido por separado en el bar, comienzan a pelearse entre sí. Fencie los separa, cierra por la noche y convence a Lukey de que se lleve a Johnny como compensación por el daño que causó al pub. Lukey lleva a Johnny de regreso a su estudio para pintar su retrato. Tober, un estudiante de medicina reprobado, atiende la herida de Johnny y él huye.
Kathleen se escapa del padre Tom durante la visita a la rectoría de un inspector de policía que busca a Johnny. Ella consigue un pasaje en un barco para Johnny y va en su busca. Shell lleva a Johnny hacia la casa del padre Tom, y Johnny se encuentra con Kathleen. Ella lleva a Johnny hacia el barco, pero ve que la policía se acerca. Saca un arma y dispara dos veces. La policía responde al fuego y los mata a ambos.
La novela de FL Green, también utilizada como base de la película de Sidney Poitier de 1969 El hombre perdido , se publicó en 1945. Siguió a la acción en tiempos de guerra del IRA en Belfast, como consecuencia de la cual Irlanda del Norte llevó a cabo su primera y única ejecución de un republicano irlandés , Tom Williams , de 19 años . [6] En la novela, un complot del IRA sale terriblemente mal cuando su líder, Johnny Murtah, mata a un hombre inocente y él resulta gravemente herido. Se cree que la fuente de la familiaridad de Green con el IRA de Belfast en ese momento es el escritor de Belfast Denis Ireland . [7] El Club de la Unión del Ulster antipartición de Irlanda había sido infiltrado por el oficial de inteligencia y reclutador del IRA John Graham . [8]
Según Richard Burton, el papel principal se le ofreció originalmente a Stewart Granger . Burton escribió en sus diarios:
Me recuerda a Jimmy Granger, que recibió el guion de Odd Man Out de manos de Carol Reed y, al hojear las páginas donde había diálogos, decidió que el papel no era lo suficientemente largo. No se dio cuenta de las instrucciones de escena, así que lo rechazó y James Mason lo interpretó en su lugar y se ganó una carrera con él. Es probablemente lo mejor que Mason ha hecho nunca y, sin duda, la mejor película en la que ha participado, mientras que el pobre Granger nunca ha participado en una buena película clásica. O, por lo que recuerdo, en una buena película de ningún tipo. Después de todo, se podría hacer un "Festival James Mason", pero no se podría hacer uno "Stewart Granger". Excepto como una broma. Granger cuenta la historia con pesar contra sí mismo. [9]
Aparte de Mason, el reparto secundario se compone en gran parte de actores del Abbey Theatre de Dublín . Entre los otros miembros de la Organización se encuentran Cyril Cusack , Robert Beatty y Dan O'Herlihy . En sus viajes, Johnny conoce a un aficionado a las aves oportunista interpretado por F. J. McCormick , un artista borracho interpretado por Robert Newton , un camarero ( William Hartnell ) y un cirujano fracasado ( Elwyn Brook-Jones ). Denis O'Dea es el inspector que sigue la pista de Johnny, y Kathleen Ryan , en su primer largometraje, interpreta a la mujer que ama a Johnny. También son notables W. G. Fay —fundador del Abbey Theatre— como el bondadoso padre Tom, Fay Compton , Joseph Tomelty y Eddie Byrne . Albert Sharpe interpreta a un conductor de autobús. Varios papeles sin diálogo fueron interpretados por actores que luego alcanzaron la fama, entre ellos Dora Bryan , Geoffrey Keen , Noel Purcell , Guy Rolfe y Wilfrid Brambell (un pasajero de pie en la escena del tranvía). Pocos de los actores principales de la película logran realmente un auténtico acento del Ulster .
El director de fotografía fue Robert Krasker , en su primera película para el director Reed, los decorados de iluminación fueron diseñados por Ralph Brinton y Roger Furse . Reed hizo un amplio uso de la filmación en exteriores, algo poco común en ese momento. [10] Las escenas exteriores se filmaron en el oeste de Belfast, [11] aunque algunas se filmaron en Broadway Market en Londres. [12]
El decorado del bar se basó en el Crown Bar de Belfast, pero era un decorado de estudio construido en los estudios D&P en Denham, Buckinghamshire . [11] La duplicación era tan auténtica que los turistas de los años siguientes visitarían el Crown Bar, pensando que era el bar de la película. Para mejorar aún más el realismo de la película, Reed utilizó sonidos reales en lugar de los efectos de sonido estándar , grabando el "tambor real de la maquinaria del molino y el eco de los cascos". La estrechez del mundo de Johnny está representada por escenas filmadas en locaciones en habitaciones pequeñas y en callejones. [10]
La película superó el presupuesto y el cronograma establecidos, por lo que, aunque tuvo éxito, dañó la relación de Reed con la Organización Rank. [13]
El compositor William Alwyn participó en la composición de la banda sonora de la película, basada en el leitmotiv, desde el principio de la producción. Fue interpretada por la Orquesta Sinfónica de Londres y dirigida por Muir Mathieson .
La película no menciona al IRA por su nombre y, al igual que El delator (1935) de John Ford , sólo "se refiere de manera casual al conflicto subyacente". Ambas utilizan el contexto del conflicto en Irlanda o Irlanda del Norte para presentar cuentos morales diseñados para atraer a la audiencia más amplia posible. El IRA fue retratado como poco más que una banda criminal. Se evitó la política y la causa del nacionalismo irlandés para "eludir la controversia y pasar la censura". [14]
Con miras a la distribución de la película en los Estados Unidos, el guion cinematográfico fue presentado a Joseph Breen de la Asociación de Productores y Distribuidores Cinematográficos de Estados Unidos , quien informó a los productores que el final original, un asesinato-suicidio, violaba el Código de Producción de Hollywood . Años antes, Breen había presentado de manera similar el guion de The Informer a la Junta Británica de Censores Cinematográficos , que solicitó numerosos cambios para omitir las referencias al conflicto anglo-irlandés. [14] [15]
Odd Man Out y The Informer también son similares en ser "representaciones dramáticas de católicos abandonados que redescubren su fe perdida" y "terminan con sus protagonistas moribundos asumiendo poses similares a las de Cristo". [5]
En su artículo The IRA on Film and Television: A History , el autor Mark Connelly observa que Johnny es "más un jefe de la mafia que un revolucionario" y que la novela de FL Green en la que se basó la película tenía una visión negativa del nacionalismo irlandés. [10]
Odd Man Out fue "aclamada como una obra maestra por muchos críticos y un éxito de taquilla, al menos en Europa, donde Reed había medido el estado de ánimo de desaliento de la posguerra con precisión milimétrica". [16]
El crítico de cine del New York Times, Bosley Crowther, elogió las actuaciones y la trama de las primeras secuencias de la película, que comparó favorablemente con The Informer , pero criticó las partes posteriores de la película, que describió como "torpes" al desviar la atención de Mason y sus motivaciones hacia "personajes crípticos", aliviando al protagonista de su papel ilustrativo, y "lo que sea que estén demostrando, si es que demuestran algo, es una incógnita". [4]
El Monthly Film Bulletin escribió: "Esta película coloca a Reed en el primer lugar de los directores". [17]
Ocupó el octavo lugar entre las películas más populares en la taquilla británica en 1947, [18] y fue una de las películas más exitosas jamás exhibidas en América del Sur. [5]
La película recibió el premio BAFTA a la Mejor Película Británica en 1948. Fue nominada al premio León de Oro en el Festival de Cine de Venecia en 1947 y nominada al Oscar al Mejor Montaje de Película en 1948.
El biógrafo de Carol Reed, Robert F. Moss, señala que Odd Man Out es "casi indiscutiblemente la obra maestra de Reed". [19]
El cineasta Roman Polanski ha citado repetidamente a Odd Man Out como su película favorita. [20] Polanski afirmó que Odd Man Out es superior a El tercer hombre , otra película que ha sido considerada la obra maestra de Reed:
Todavía la considero una de las mejores películas que he visto y una película que me hizo querer seguir esta carrera más que cualquier otra cosa... Siempre soñé con hacer cosas de este tipo o de ese estilo. Hasta cierto punto debo decir que de alguna manera perpetúo las ideas de esa película en lo que hago. [20]
Sam Peckinpah también lo citó como uno de sus favoritos personales. [ cita requerida ]
El novelista, ensayista y ocasional guionista estadounidense Gore Vidal calificó la película como una "película casi perfecta" y a su guionista RC Sherriff como "uno de los pocos verdaderos autores de cine". [21]
En 2006, el crítico de cine del Guardian Peter Bradshaw le dio a la película tres de cinco estrellas. Escribió que la película era un "thriller fascinante pero imperfecto" que reflejaba "la identidad olvidada de Belfast como una ciudad provincial próspera y bulliciosa, no obviamente destrozada por el sectarismo o el terrorismo: una ciudad en la que un tranvía lleno de gente puede dirigirse a Falls Road , sin ninguna sensación visible de miedo". [22]
Leonard Maltin le dio a la película 4 de 4 estrellas y la calificó como "increíblemente llena de suspenso". [ cita requerida ]
Odd Man Out se presentó en Suspense el 11 de febrero de 1952. James Mason y su esposa Pamela Mason protagonizaron la adaptación de 30 minutos. [23]
