The Strokes es una banda de rock estadounidense formada en la ciudad de Nueva York en 1998. La banda está compuesta por el cantante y compositor principal Julian Casablancas , los guitarristas Nick Valensi y Albert Hammond Jr. , el bajista Nikolai Fraiture y el baterista Fabrizio Moretti . Fueron un grupo líder de los movimientos de resurgimiento del post-punk y el garage rock de principios de la década de 2000 .
El lanzamiento de su EP debut The Modern Age a principios de 2001 desató una guerra de ofertas entre sellos menores, y la banda finalmente firmó con RCA Records . Ese verano, lanzaron su álbum debut, Is This It?, con gran éxito de crítica y fuertes ventas. Desde entonces, ha aparecido en numerosas listas de "mejores álbumes". Fue seguido por Room on Fire (2003) y First Impressions of Earth (2006), que se vendieron bien pero no lograron igualar a Is This It en el éxito crítico inmediato, a pesar de las críticas positivas.
Tras una pausa de cinco años, lanzaron Angles (2011) y Comedown Machine (2013) con recepciones generalmente positivas pero ventas decrecientes. Tras el final de su contrato inicial con RCA, lanzaron el EP Future Present Past (2016) a través del sello de Casablancas, Cult . La banda estuvo relativamente inactiva durante la década, haciendo apariciones en vivo poco frecuentes y dirigiendo la mayor parte de la atención de los medios a proyectos individuales.
En 2020, lanzaron su primer álbum de estudio en siete años, The New Abnormal , producido por Rick Rubin y lanzado a través de Cult y RCA. El álbum recibió críticas muy positivas y fue considerado un regreso a la forma por los críticos. Ganó el premio al Mejor Álbum de Rock en la 63.ª edición de los Premios Grammy . [1]
El cantante y compositor principal Julian Casablancas , el guitarrista Nick Valensi y el baterista Fabrizio Moretti comenzaron a tocar juntos cuando eran adolescentes mientras asistían a la Dwight School en Manhattan, y formaron una banda informal en 1997. Más tarde agregaron al bajista Nikolai Fraiture a sus filas, un amigo cercano de la infancia de Casablancas que había asistido al Lycée Français de New York con él. A fines de 1998, el grupo invitó al guitarrista Albert Hammond, Jr. a tocar con ellos. [2] Acababa de mudarse a la ciudad de Nueva York y se reconectó con Casablancas, a quien conocía de sus breves períodos en el internado privado Institut Le Rosey , cerca de Nyon , Suiza . Los dos pronto se convirtieron en compañeros de habitación.
En los dos años siguientes, la banda practicó y actuó incansablemente en la ciudad de Nueva York. Muchos de sus contemporáneos han atribuido los primeros éxitos de la banda a su dedicación y esfuerzo, así como a sus atractivas personalidades. [2] Ensayaban la mayoría de las noches, y muchos ensayos se llevaban a cabo en The Music Building en Midtown Manhattan . Tocaron su primer concierto como The Strokes el 14 de septiembre de 1999 en The Spiral. [2] Pronto frecuentaron los clubes de rock de Manhattan, incluidos HiFi Bar y Luna Lounge en el Lower East Side de Nueva York, y más tarde el popular Mercury Lounge de Manhattan . El joven booker de Mercury Lounge, Ryan Gentles, finalmente dejó su trabajo para convertirse en el manager de la banda. [3]
La banda comenzó a ensayar un set de 14 canciones (un borrador temprano del debut de los Strokes en 2001, Is This It ), incluyendo "Alone, Together", "Barely Legal", " Last Nite ", "The Modern Age", "New York City Cops", "Soma", " Someday ", "Take It or Leave It", y "This Life" (una versión temprana de "Trying Your Luck"). La mayoría de estas canciones ahora presentan letras diferentes. La banda se conectó con el productor Gordon Raphael en 2000 después de un espectáculo en Luna Lounge e hizo una demo, The Modern Age EP , con él. La banda envió la demo a la recién reformada Rough Trade Records en el Reino Unido, despertando interés allí y conduciendo a su primer lanzamiento (a través del sitio web de la revista británica, NME , que regaló una descarga gratuita en MP3 de " Last Nite " una semana antes del lanzamiento físico como parte de The Modern Age EP en 2001). El EP desató una guerra de ofertas entre las discográficas, la mayor para una banda de rock en años. [4] En agosto de 2001, los Strokes hicieron su primera aparición en la portada de la publicación The Fader en su noveno número. [5]
The Strokes lanzó su álbum debut, Is This It , en los EE. UU. en octubre de 2001. El álbum fue producido por Gordon Raphael, al igual que su siguiente álbum Room On Fire . [6] RCA Records retrasó el lanzamiento en América del Norte (EE. UU.) debido a preocupaciones con la portada y las letras del álbum. La portada lanzada internacionalmente presenta una foto en blanco y negro de una mano enguantada en el trasero desnudo de una mujer, que se muestra de semiperfil (la entonces novia del fotógrafo Colin Lane) [7] mientras que la versión norteamericana la reemplazó con una foto de colisiones de partículas en la Gran Cámara de Burbujas Europea . RCA reemplazó la canción "New York City Cops" con "When It Started", ya que la primera presentaba letras potencialmente incendiarias a raíz de los ataques del 11 de septiembre . La canción "New York City Cops", que incluye el estribillo "New York City Cops, they ain't too smart", fue incluida en el puesto número 12 de la "Ultimate New York Playlist" de la revista New York el 1 de marzo de 2010. A pesar de su lanzamiento retrasado (y la posible controversia), Is This It recibió elogios de la crítica, entre otros elogios, cuatro estrellas de Rolling Stone y un 9,1 de Pitchfork Media . El álbum apareció en las listas de los diez mejores de muchos críticos, fue nombrado el mejor álbum del año por Entertainment Weekly y Time , y (en un artículo que anticipaba los conciertos de verano) NME instó a los lectores a asistir a los espectáculos de The Strokes, ya que estaban de gira con algunas de las "mejores canciones pop de la historia". Si bien los críticos notaron la influencia de los incondicionales de CBGB Television , Casablancas y sus compañeros de banda dijeron que nunca habían escuchado a la banda, y en su lugar citaron a Velvet Underground y The Doors como puntos de referencia. [8]
Después del lanzamiento de Is This It , la banda realizó giras por todo el mundo, incluidos Japón, Australia, Nueva Zelanda, Europa y América del Norte (la banda abrió para los Rolling Stones en numerosas ocasiones durante la etapa norteamericana de su gira). El minidocumental "In Transit", realizado por ellos mismos, se filmó durante la gira de verano por Europa. En agosto de 2002, la banda encabezó los festivales Carling Weekend del Reino Unido por segunda vez, y posteriormente tocó en el Radio City Music Hall de Nueva York en un cartel con los White Stripes . Jack White se unió a The Strokes en el escenario para interpretar el solo de guitarra en "New York City Cops". Durante ese período, la banda también apareció como invitados musicales en numerosos programas de entrevistas nocturnos. Is This It produjo varios sencillos y videos musicales, todos ellos dirigidos por Roman Coppola .
Is This It ha tenido un impacto duradero tanto en los fans como en los críticos. En 2009, NME nombró a Is This It como el mejor álbum de la década (años 2000). [9] El álbum se ubicó en segundo lugar en una lista similar compilada por Rolling Stone (la misma edición presentó una lista de las '100 mejores canciones de los años 2000', con " Hard to Explain " y " Last Nite " en los números 59 y 16, respectivamente). [10] En enero de 2011, Rolling Stone encuestó a sus fans de Facebook para determinar los diez mejores álbumes debut de todos los tiempos. Is This It llegó al número diez y también fue el más reciente detrás del debut de Pearl Jam en 1991. [11]
El grupo comenzó a grabar su siguiente álbum en 2002 con el productor Nigel Godrich (mejor conocido por su trabajo con Radiohead ), pero más tarde se separó de él a favor de Gordon Raphael, el productor de Is This It . Las grabaciones con Godrich nunca fueron reveladas. [12] En agosto de 2003, la banda realizó una gira por Japón, tocando un par de las próximas canciones: « Reptilia », «Meet Me in the Bathroom», «The Way It Is», «Between Love & Hate» (antes conocida como «Ze Newie») y « 12:51 » (antes conocida como «Supernova»). La banda también tocó «My Way» de Paul Anka con letras en japonés. The Strokes lanzó su segundo álbum Room on Fire en octubre de 2003. Recibió elogios de los críticos pero tuvo menos éxito comercial, aunque aún así fue disco de oro. El sonido del álbum mantuvo los puntos de referencia familiares de The Strokes, [13] al mismo tiempo que evocaba a grupos como The Cars , [14] Bob Marley , [15] y Blondie . [13] En el proceso, aparecieron en la portada de Spin Magazine por segunda vez, y cada miembro recibió su propia portada. También aparecieron en la portada de Rolling Stone por primera vez. La cobertura mediática adicional de la banda provino de la relación entre Moretti y la actriz Drew Barrymore , que terminó en enero de 2007. El primer sencillo extraído de Room on Fire fue la canción " 12:51 ", que usaba sonidos distintivos de teclado producidos por la guitarra de Valensi. El video también fue dirigido por Roman Coppola y se inspiró en el aspecto futurista de la película Tron de los años 80. Este consistió en una escena principalmente negra, con instancias de picton azul brillante y riptide.
En noviembre de 2003, The Strokes tocaron en el programa Late Night with Conan O'Brien , interpretando « Reptilia », «What Ever Happened», «Under Control» y «I Can't Win». [16] Durante la gira « Room on Fire Tour» de 2003-2004, la banda fue apoyada por Kings of Leon y Regina Spektor . Durante la gira, Spektor y The Strokes grabaron la canción « Modern Girls & Old Fashion Men », lanzada como lado B del sencillo «Reptilia». También durante la gira, la banda incluyó «Clampdown» de The Clash como cover, que fue lanzada como lado B de « The End Has No End ».
A finales de 2004, The Strokes reveló sus planes de lanzar un álbum en vivo. El LP Live in London estaba previsto para octubre de 2004, pero fue abandonado, al parecer debido a problemas de calidad de grabación. El concierto elegido fue el que se celebró en el legendario Alexandra Palace en el norte de Londres.
A finales de septiembre de 2005, " Juicebox ", el primer sencillo del tercer álbum inédito de The Strokes, se filtró en línea, lo que obligó a adelantar la fecha de lanzamiento del sencillo. Luego, el sencillo se lanzó como exclusivo en los servicios de descarga en línea. "Juicebox" se convirtió en el segundo éxito Top 10 de The Strokes en el Reino Unido, así como su segundo éxito Top 10 de Modern Rock en los Estados Unidos. Durante noviembre y diciembre de 2005, The Strokes realizó una gira promocional para el álbum aún inédito, que implicó hacer shows únicos en las principales ciudades de todo el mundo. Su tercer álbum, First Impressions of Earth , fue lanzado el 3 de enero de 2006. [17] Recibió críticas mixtas y debutó en el número cuatro en los EE. UU. y el número uno en el Reino Unido, siendo este último el primero para la banda. En Japón, se convirtió en disco de oro en la primera semana de su lanzamiento. También fue el álbum más descargado durante dos semanas en iTunes. Fraiture afirmó que el álbum era "como un avance científico". En enero de 2006, la banda hizo su segunda aparición en Saturday Night Live tocando "Juicebox" y " You Only Live Once ". El álbum fue un poco diferente de los dos álbumes anteriores de la banda. Una de las razones para esto fue un cambio de productores de Gordon Raphael a David Kahne. [18] A pesar de sus fuertes ventas iniciales, First Impressions of Earth recibió la peor recepción, tanto comercial como crítica, de todos sus álbumes.
En 2006, la banda realizó 18 conciertos con entradas agotadas durante su gira por el Reino Unido. En febrero de 2006, The Strokes ganó el premio a la "Mejor banda internacional" en los premios NME. En marzo, la banda regresó a los EE. UU. con su gira más larga hasta el momento. El segundo sencillo de First Impressions of Earth , "Heart in a Cage", fue lanzado en marzo de 2006. Durante el verano de 2006, The Strokes tocaron en varios festivales en Europa, incluido el Festival Hultsfred en Suecia, el Festival Roskilde en Dinamarca, el Festival Oxegen en Irlanda, el Festival de Jazz de Montreux en Suiza, el FIB ( Festival Internacional de Benicàssim ), el Fuji Rock Festival y encabezaron el cartel del Pentaport Rock Festival en Corea del Sur. Luego realizaron una gira por Australia y México a fines de agosto y principios de septiembre, seguida por la segunda etapa de la gira por los Estados Unidos. Mientras estaban en los EE. UU., The Strokes abrieron para Tom Petty & the Heartbreakers en cinco shows durante su gira Highway Companion. [19] The Strokes completaron otra gira por los Estados Unidos. Durante esta última gira, Casablancas declaró a los fans que la banda se tomaría un descanso extenso después de que terminara. Un correo electrónico fue enviado poco después por el manager de The Strokes, Ryan Gentles , confirmando ese "descanso muy necesario". Un nuevo sitio web de la banda se puso en línea en mayo de 2007 junto con el lanzamiento de un video alternativo de su sencillo "You Only Live Once" dirigido por Warren Fu . El video también presentó un breve interludio con "Ize of the World", también de First Impressions of Earth . La canción "You Talk Way Too Much" fue utilizada en un comercial para Ford Sync. Aleksandra Cisneros se convirtió en asistente de manager de The Strokes a fines de 2007.
El líder de The Strokes, Julian Casablancas, y el guitarrista Nick Valensi comenzaron a escribir material para el álbum en enero de 2009, con la intención de entrar al estudio en febrero. [20] [21] Julian comentó en Rolling Stone que habían completado alrededor de tres canciones que sonaban como una mezcla de rock de los años 70 y "música del futuro". [22] El 31 de marzo de 2009, desde su cuenta de MySpace, la banda anunció el final de su "muy necesario período de hibernación" y el comienzo de la nueva composición y ensayos para un cuarto álbum de larga duración, titulado Angles . Este álbum sería diferente de los tres primeros en que presentaría música escrita por los otros cuatro Strokes, en lugar de que Casablancas escribiera nuevamente el noventa y cinco por ciento del material: "Es supercolaborativo y suena diferente", dijo Valensi, "pero tiene una vibra Strokes". [23] En un artículo de NME , Pharrell Williams expresó su interés en producir este próximo álbum. [24] Esto siguió a la noticia de que Casablancas había colaborado con Williams y Santigold en " My Drive Thru ", una canción que conmemora el centenario del zapato Chuck Taylor All-Stars de Converse . La canción estaba disponible como descarga gratuita desde el sitio oficial de Converse. [25] El álbum debía ser lanzado a fines de 2009, pero los desacuerdos sobre la preparación de las canciones obligaron a The Strokes a reducir esta fecha. [26] El 1 de febrero de 2010, The Strokes anunció en su sitio web que la grabación del cuarto álbum estaba a cargo del galardonado productor Joe Chiccarelli . Según Chiccarelli en una entrevista con HitQuarters , los dos bandos se conocieron por primera vez en 2009 y, después de descubrir que compartían un espacio mental similar y pensamientos similares sobre la dirección potencial del nuevo disco, intentaron algunas grabaciones. [27] Sin embargo, poco después de que comenzara la grabación, la banda se frustró con el estilo de producción reservado de Chiccarelli. Solo una canción de estas sesiones de grabación, "Life Is Simple in the Moonlight", permaneció en la lista de canciones del álbum. Inspirados, en parte, por bandas como MGMT , Arctic Monkeys y Crystal Castles , The Strokes decidió experimentar con varias técnicas de producción, [28] y grabó el resto del material del álbum en el estudio casero de Albert Hammond, Jr. en el norte del estado de Nueva York con el galardonado ingeniero Gus Oberg . [29]
The Strokes confirmaron que encabezarían el cartel del Isle of Wight Festival , Lollapalooza , Roskilde Festival , [30] Hurricane Festival , Splendour in the Grass , Rockness , Outside Lands Music and Arts Festival , [31] On The Bright Side, [32] y Austin City Limits Music Festival [33] en 2010. Además, The Strokes fueron anunciados como cabezas de cartel de 2011 para el Coachella Valley Music and Arts Festival y el New Orleans Jazz & Heritage Festival en mayo, el Festival Internacional de Benicàssim , Oxegen , Paléo , Peace & Love y Super Bock Super Rock en julio, y el Reading Festival y Summer Sonic en agosto. También fueron subcabezas de cartel de Pulp en el Leeds Festival durante el fin de semana festivo de agosto. El 9 de junio de 2010, en Dingwalls Londres, Inglaterra, la banda tocó un espectáculo secreto bajo el nombre de 'Venison' para una multitud de solo 487 personas. Este fue su primer concierto en vivo desde octubre de 2006. La banda no tocó ningún material nuevo. [34]
El sencillo principal del nuevo álbum, " Under Cover of Darkness ", fue lanzado el 9 de febrero de 2011. [35] El 7" fue lanzado oficialmente el 1 de marzo de 2011 y contenía otra canción de Angles , "You're So Right", como lado B, seguido por el álbum el 18 de marzo de 2011. " Taken for a Fool " fue confirmado como el segundo sencillo, que fue enviado a la radio estadounidense el 24 de mayo de 2011. El 9 de junio, The Strokes anunció que un video musical para "Taken For a Fool" estaba en proceso, y que estaba dirigido por Laurent Briet. Revelaron que el video musical debería estar terminado para fines de mes. The Strokes lanzó el video musical de "Taken For a Fool" el 8 de julio de 2011. A mediados de marzo de 2011, una entrevista con la revista ShortList reveló que The Strokes ya habían comenzado a trabajar en su quinto álbum de estudio. Sin embargo, las sesiones se retrasaron debido a el proceso de mezcla de Angles . Julian Casablancas y Nick Valensi confirmaron que había material en proceso, así como mucho material sobrante. [36] El líder Julian Casablancas afirmó que la banda estaba ansiosa por comenzar a trabajar en material nuevo [37] y que ya se suponía que lo harían, pero tomó más tiempo de lo esperado dominar Angles .
En abril de 2012, el bajista Nikolai Fraiture publicó un tweet anunciando que la banda se dirigía al estudio para trabajar en algunas ideas nuevas. [38] The Strokes más tarde reveló que estaban planeando grabar un nuevo álbum lo antes posible. Fraiture agregó que la banda grabaría su quinto álbum de la misma manera que armaron Angles , con cada miembro aportando sus propias ideas y poniéndolas juntas en el estudio. [39] El 17 de enero de 2013, la estación de radio alternativa de Seattle 107.7 The End publicó en su página de Facebook que estaban haciendo una vista previa de una nueva canción de The Strokes titulada " All the Time ". [40] Más tarde se confirmó que "All the Time" sería el sencillo principal del quinto álbum sin título. [41] [42] [43] El 25 de enero de 2013, la canción " One Way Trigger " se publicó en su sitio web oficial y se puso a disposición para su descarga gratuita. [44] La canción fue recibida inicialmente con una reacción mixta de los fans de la banda. [45] El 28 de enero, un usuario de Reddit descubrió lo que correctamente asumió que era la nueva portada del álbum dentro de las subpáginas del sitio web oficial de la banda, lo que llevó a un rumor generalizado de que el nuevo álbum se titularía Comedown Machine . [46] [47] El 30 de enero, se reveló que el título del quinto álbum era Comedown Machine , que se lanzaría el 26 de marzo en los EE. UU. y el 25 de marzo en el Reino Unido. [48] El 13 de febrero de 2013, se estrenó en la radio el primer sencillo del quinto álbum de la banda, llamado "All the Time". [49] El sencillo fue lanzado para descarga el 19 de febrero y fue descrito como un regreso al sonido clásico de The Strokes de los primeros álbumes Is This It y Room on Fire . El álbum fue lanzado el 25 de marzo de 2013 en el Reino Unido y el 26 de marzo en los Estados Unidos. La banda decidió no hacer publicidad del álbum en forma de apariciones en televisión, entrevistas, fotos, espectáculos o giras. El 15 de octubre de 2013, la banda reveló que buscaban "regresar a la escena" en 2014. [50]
En mayo de 2014, The Strokes realizó su primer espectáculo en Estados Unidos en tres años en el Capitol Theatre en Port Chester, Nueva York, interpretando canciones de Comedown Machine por primera vez. La banda tocó en otros tres espectáculos en 2014, incluyendo dos actuaciones como cabezas de cartel en el Governors Ball Music Festival en la ciudad de Nueva York y el FYF Fest en Los Ángeles. El 12 de noviembre de 2014, se anunció que la banda encabezaría el cartel del Primavera Sound en 2015 para el 15º aniversario del festival. [51] El 2 de marzo de 2015, la banda anunció que su segunda aparición como cabeza de cartel en un festival europeo de 2015 sería en el festival anual British Summer Time: Hyde Park de Londres el 18 de junio de 2015, [52] el primer espectáculo de la banda en Londres en cinco años. [53] El anuncio eleva a seis el número de apariciones de la banda programadas para 2015, con ellos también tocando en Big Guava Music Festival en Tampa, Florida , [54] Shaky Knees Festival en Atlanta, Georgia, [55] Landmark Festival en Washington, DC, [56] y Austin City Limits en Austin, Texas, [57] así como el previamente anunciado Primavera Sound 15th Anniversary. Durante su actuación en Landmark Music Festival, el cantante principal Julian Casablancas declaró que la banda estaba de vuelta en el estudio trabajando en una continuación de su álbum de 2013 Comedown Machine . A finales de 2015, The Strokes anunció otra fecha; en Monterrey, México, durante las festividades del recién nacido festival Live Out.
The Strokes tocaron su primer show de 2016 en el Samsung Galaxy Life Fest en Austin, Texas. [58] El 24 de mayo de 2016, The Strokes anunció otro show en Nueva York el 31 de mayo en el Capitol Theatre . [59] El 26 de mayo de 2016, Julian Casablancas estrenó « OBLIVIUS » en el debut de su programa de radio mensual Culture Void en Sirius XMU . Cult Records anunció el lanzamiento de Future Present Past , un EP de cuatro canciones de The Strokes, además de la firma exclusiva de la banda en su lista. El EP incluye tres canciones originales («Drag Queen», «OBLIVIUS» y « Threat of Joy »), junto con un remix adicional de «OBLIVIUS» del baterista Fab Moretti. El EP fue lanzado el 3 de junio, tanto en formato digital como físico para coincidir con la actuación principal de la banda en el Governors Ball Music Festival en la ciudad de Nueva York. [60] "Future Present Past" se grabó el año pasado en Austin y Nueva York con la ayuda del productor Gus Oberg .
La banda tocó en el festival Splendour in the Grass en Byron Bay, Nueva Gales del Sur, Australia, el 22 de julio de 2016. [61] Siguieron esta actuación con el concierto inaugural City of Angels Benefit en Los Ángeles para apoyar organizaciones benéficas como Waste Not Want Not Now, el Center en Hollywood y el Centro de Mujeres del Centro el 25 de julio de 2016.
La banda realizó una serie de fechas en festivales que tuvieron lugar a principios de 2017. Las fechas del festival incluyen actuaciones en Estéreo Picnic Festival , así como Lollapalooza Brasil , Lollapalooza Chile y Lollapalooza Argentina . [62] La primera actuación en vivo del año de la banda tuvo lugar como cabeza de cartel del Estéreo Picnic Festival . Se informó que la multitud que asistió a su espectáculo en Argentina fue de 90.000 personas. Después del espectáculo de Lollapalooza Argentina, se reveló que su puesto como cabeza de cartel en el festival era, hasta el día de hoy, su "espectáculo más grande de todos los tiempos" según Fraiture en las redes sociales. [63]
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En octubre de 2016, el guitarrista Valensi indicó que la banda estaba "trabajando de forma lenta pero segura en un álbum, estamos en sesiones de composición". [64] En julio de 2017, Albert Hammond Sr. dijo que The Strokes están trabajando con Rick Rubin. [65] Albert Hammond Jr. recurrió a Twitter para aclarar que "nos reunimos y tocamos algunas ideas musicales para que Rick sintiera una onda, pero incluso un plan teórico para un álbum tardaría años, si es que se hace". También tuiteó: "Lo siento a todos, no estamos en el estudio grabando" y que había "muchas incógnitas y nada de lo que valiera la pena hablar en este momento". [66]
En mayo de 2019, la banda se presentó por primera vez en más de dos años en un espectáculo benéfico en Los Ángeles. En este lugar, la banda estrenó una nueva canción titulada " The Adults Are Talking ". [67] El espectáculo dio inicio a la gira de "regreso global" de la banda. [68] [69] Sin embargo, esta gira se encontró con muchos obstáculos desde el principio, desde problemas de sonido [70] hasta espectáculos suspendidos por lluvia [71] y festivales enteros cancelados. [72] En septiembre de 2019, Valensi, en una entrevista en C104.3 Out of the Box, insinuó la producción de un sexto álbum de estudio, afirmando "Cuándo, no lo sé. Si, diría que es una gran probabilidad". [73] Durante el espectáculo de Nochevieja de 2019 de la banda en Brooklyn, Casablancas anunció que el sexto álbum de estudio de la banda se lanzaría en algún momento de 2020. [74] En el espectáculo, también estrenaron una nueva canción, titulada " Oda a los Mets ". [75]
El 10 de febrero de 2020, la banda actuó en un mitin del candidato presidencial Bernie Sanders en la Universidad de New Hampshire. En esta actuación, Casablancas anunció formalmente el sexto álbum de estudio de la banda y que el título sería The New Abnormal . Confirmó que la fecha de lanzamiento del álbum sería el 10 de abril de ese año. [76] Según se informa, la banda tocó dos canciones nuevas en este espectáculo. El 11 de febrero, la banda lanzó una nueva canción, " At the Door ", el primer sencillo de su sexto álbum de estudio. [77] Le siguieron dos sencillos más, " Bad Decisions ", [78] y "Brooklyn Bridge to Chorus". [79] Su sexto álbum de estudio, The New Abnormal , fue lanzado en todo el mundo el 10 de abril de 2020. [80] El 24 de octubre, la banda fue confirmada para su cuarta aparición como invitado musical para el episodio del 31 de octubre de Saturday Night Live con John Mulaney como presentador, donde interpretaron "The Adults are Talking" y "Bad Decisions" de The New Abnormal . [81] [82]
El 21 de junio de 2021, la banda compartió un video en apoyo de la candidata a la alcaldía de la ciudad de Nueva York, Maya Wiley, con un clip de una nueva canción "Starting Again", coescrita con Gregg Alexander . [83] A lo largo de 2022, la banda estuvo tan presente como siempre en las giras, incluso como cabeza de cartel en las fechas de Lollapalooza en Brasil, Chile y Argentina, así como en otros festivales de música de alto perfil en Europa. El 17 de junio de 2022, la banda realizó un concierto benéfico en apoyo de la candidata al Congreso con sede en Chicago, Kina Collins . [84] Ese verano, realizaron una gira como acto de apertura en el Red Hot Chili Peppers 2022 Global Stadium Tour . [85]
En octubre de 2022, Rubin reveló que había estado grabando un nuevo álbum con The Strokes en Costa Rica . [86] El 8 de marzo de 2024, la banda realizó su segundo concierto benéfico en apoyo de la tercera candidatura de Collins al Congreso. [87]
El sonido de la banda ha sido descrito como indie rock , [88] [89] [90] garage rock revival , [91] y post-punk revival [92] por los medios de comunicación. La banda también incorporó new wave y synth-pop en discos posteriores como Angles [93] y The New Abnormal . [94] Casablancas ha citado a The Doors como una inspiración para comenzar una carrera musical, [95] y a Lou Reed de Velvet Underground como una gran influencia en sus letras y estilo de canto: "La forma en que Lou Reed escribió y cantó sobre drogas y sexo, sobre la gente que lo rodeaba, era tan realista", afirmó Casablancas en una entrevista con la revista Rolling Stone , "Reed podía ser romántico en la forma en que retrataba estas situaciones locas, pero también era intensamente real. Era poesía y periodismo". Además, ha declarado que Bob Marley , [96] Nirvana y Pearl Jam son grandes influencias en su obra, siendo este último la razón por la que empezó a hacer música después de escuchar la canción " Yellow Ledbetter ". [97]
El álbum debut de The Strokes, Is This It, fue nombrado álbum número uno del año por NME y número dos por Rolling Stone ; le valió a The Strokes un tremendo respeto entre varios artistas de la escena de la música alternativa. [98] El cantante principal de LCD Soundsystem , James Murphy , ha dicho: " Is This It fue mi disco de la década". [98] El álbum ganó el premio al Mejor Álbum Internacional en 2002, nominado por NME , y el Premio ASCAP College Vanguard. Brandon Flowers de The Killers le dijo a NME que se sintió "deprimido" después de escuchar el álbum de The Strokes, Is This It . "Ese disco sonaba tan perfecto", dijo. "Tiramos todo [en lo que estábamos trabajando] y la única canción que pasó el corte y permaneció fue ' Mr. Brightside '". [99]
Lizzy Goodman ha dicho que The Strokes fueron "tan influyentes en su época como lo fueron Velvet Underground o los Ramones en la suya" , afirmando que "casi todos los artistas que entrevisté para este libro, de todo el mundo, dijeron que fueron The Strokes los que les abrieron la puerta". [100] La banda fue nombrada Banda del Año en 2002 por Spin y ha influido mucho en bandas como The Killers , Arctic Monkeys y Franz Ferdinand. Alex Turner , cantante principal de Arctic Monkeys, cantó "Solo quería ser uno de The Strokes" en su canción de 2018 'Star Treatment'. [101] [98]
fui, obtuve un GED y fui a Five Towns, que es una escuela vocacional de música a la que cualquiera puede asistir.
