Savage Garden fue un dúo pop australiano formado por Darren Hayes en la voz y Daniel Jones en guitarra, teclados y voz; se formaron en Brisbane , Queensland , en 1993. Firmaron con la agencia de talentos de John Woodruff y alcanzaron el éxito internacional con sus sencillos número uno " I Want You ", " To the Moon and Back " (ambos de 1996), " Truly Madly Deeply " (1997) y " I Knew I Loved You " (1999).
Los dos álbumes de estudio de la banda, Savage Garden (marzo de 1997) y Affirmation (noviembre de 1999), alcanzaron el número uno en Australia y Suecia; también llegaron al top ten en el Reino Unido y Estados Unidos. Estos álbumes vendieron un total de 23 millones de copias en todo el mundo. [4] El grupo ganó un número récord de diez premios ARIA Music Awards en 1997 por su álbum debut y sus sencillos relacionados. Se disolvieron a fines de 2001 con Hayes continuando como artista solista y Jones pasando a la producción discográfica antes de convertirse en agente inmobiliario .
Savage Garden fue un spin-off de Red Edge, que se había formado en Brisbane como una banda de versiones en 1992 por Daniel Jones en teclados y guitarra rítmica, su hermano Oliver Jones en la guitarra principal y voz principal, Jamie Sullivan en el bajo y coros, y su hermano Scott Sullivan en la batería. [5] A mediados de 1993, Daniel Jones colocó un anuncio en la prensa callejera de Brisbane Time Off buscando un vocalista para el grupo. [6] Darren Hayes , que estudiaba en la universidad y trabajaba como asistente de ventas de discos, se unió después de su audición. [5] [6] [7] La primera actuación de Hayes con Red Edge fue frente a una audiencia de cuatro personas en Toowoomba . [5] Su repertorio incluía las interpretaciones del grupo de « Hurts So Good » (originalmente de John Cougar , 1982), « Let's Stick Together » (al estilo de Bryan Ferry , 1976), « Khe Sanh » ( Cold Chisel , 1978) y « Don't Change » ( INXS , 1982). [5] La versión de cinco integrantes de Red Edge tocó en pubs y clubes desde el sur de Queensland hasta el norte de Nueva Gales del Sur, mientras Hayes y Jones comenzaban a escribir material original. [5] [6]
En junio de 1994, Hayes y Jones dejaron el grupo para trabajar como dúo, originalmente como Crush. [6] Para fin de año, la pareja tenía suficientes canciones para una cinta de demostración de cinco canciones bajo el nombre de Bliss. [5] Enviaron 150 copias a varias compañías discográficas de todo el mundo. [5] [6] Pasaron a llamarse Savage Garden en honor a una frase de The Vampire Chronicles de Anne Rice : «Beauty was a Savage Garden». [8] John Woodruff ( The Angels , Baby Animals , Diesel ) proporcionó una respuesta positiva; [5] se convirtió en su representante de talentos y negoció un contrato con Roadshow Music / Warner Music . [1] [6] En 1995 entraron al estudio para trabajar en su álbum debut con el productor Charles Fisher ( Air Supply , Moving Pictures , 1927 ). [1] [5] [9] Woodruff financió las grabaciones recurriendo a la hipoteca de su casa y pidiendo préstamos a cambio de convertirse también en el representante del sello discográfico del grupo y su editor musical. [5]
En mayo de 1996, [10] Savage Garden lanzó su sencillo debut " I Want You " bajo Roadshow Music. [1] [6] Alcanzó el puesto número 4 en la lista de sencillos de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) , mientras que en la lista de sencillos de fin de año de 1996 fue el más alto ubicado por un artista australiano en el puesto número 12. [11] [12] El 30 de septiembre de ese año recibieron su primera nominación al premio ARIA , en la categoría Artista Revelación - Sencillo , por "I Want You". [13] [14] El dúo asistió a la ceremonia y presentó un premio. [14] Su éxito local atrajo el interés de sellos internacionales y firmaron para lanzamientos en el extranjero con Columbia Records a fines de noviembre. [5] Los ejecutivos del sello hicieron que Woodruff organizara que Hayes y Jones residieran en un hotel de Kings Cross durante 8 meses, donde escribieron canciones para un álbum debut que se lanzaría en 1997. [5] Cada día, el dúo y Woodruff viajaban a la casa de Fisher para planificar su trabajo. [5] También en noviembre de 1996 apareció un segundo sencillo, " To the Moon and Back ", que alcanzó el número 1 en enero de 1997 en Australia. [11]
"I Want You" fue lanzado en América del Norte en febrero de 1997, donde alcanzó el puesto número 4 en el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y en abril había alcanzado el estatus de oro según la Recording Industry Association of America (RIAA). [15] [16] Se convirtió en su primer éxito número uno, alcanzando ese lugar en la lista Top 100 Singles de RPM en Canadá en junio de 1997. [17] [15] " Truly Madly Deeply ", el tercer sencillo australiano de la banda, fue lanzado en marzo, que también alcanzó el número 1 y se convirtió en su canción insignia . [1] [11] También en ese mes, el álbum debut del dúo, Savage Garden , entró en las listas australianas en el número 1 y alcanzó su punto máximo allí durante un total de 19 semanas no consecutivas. [11]
Según el historiador de música rock Ian McFarlane , "[Reveló] la influencia del pop británico de los años 1980 en la composición de Hayes y Jones. Las melodías de Tears for Fears y Roxette se mezclaron a la perfección con arreglos al estilo de Eurythmics , mientras que la guitarra al estilo de Cure proporcionó la guinda del pastel". [1] El álbum fue lanzado internacionalmente dos semanas después. "I Want You" se publicó en toda Europa en abril y alcanzó el puesto número 11 en la lista de sencillos del Reino Unido , [18] el top 20 en Francia , [19] Nueva Zelanda y Suecia . [20] [21] A fines de mayo, "To the Moon and Back" era la canción más reproducida en la radio en los Estados Unidos. En junio, un cuarto sencillo, " Break Me Shake Me ", fue lanzado en Australia cuando el álbum alcanzó el puesto número 3 en el Billboard 200 de EE. UU. y fue certificado oro por la RIAA. [16] [22]
Savage Garden ganó un récord de diez premios ARIA en septiembre de 1997 : Mejor lanzamiento pop y canción del año por "To the Moon and Back" y Sencillo del año y Sencillo más vendido por "Truly Madly Deeply", Mejor lanzamiento independiente , Artista revelación - Álbum , Álbum del año y Mejor grupo por Savage Garden , Productor del año e Ingeniero del año por el trabajo de Fisher en ese álbum. [1] [23] Siguieron con su quinto sencillo australiano, " Universe ", en noviembre. "Truly Madly Deeply" se convirtió en su tercer sencillo en los EE. UU. y reemplazó a " Candle in the Wind 1997 " de Elton John, después de su carrera de catorce semanas en el n.º 1. [1] [15]
En enero de 1998, "All Around Me" fue lanzado como un sencillo exclusivo para la radio en Australia. Se distribuyeron 3000 copias de regalo en su segundo concierto en Brisbane. A finales de ese año, "Truly Madly Deeply" era la canción más reproducida en la radio estadounidense [1] y se convirtió en el único sencillo de una sola cara que pasó un año en el top 30 del Billboard Hot 100. En noviembre, "Santa Monica", su último sencillo del álbum, fue lanzado exclusivamente en Japón, acompañado de un video de una actuación en vivo en el Hard Rock Cafe. En 2005, Savage Garden había sido certificado 12 veces platino en Australia, [24] 7 veces platino en los EE. UU., [16] 3 veces platino en Canadá, [25] 2 veces platino en Nueva Zelanda, Singapur y el Reino Unido. [26]
El segundo álbum de Savage Garden, Affirmation , fue lanzado en noviembre de 1999. [1] Fue producido por Walter Afanasieff ( Ricky Martin , Mariah Carey , Céline Dion ). [1] [6] Según el periodista musical australiano Ed Nimmervoll , fue "básicamente escrito por teléfono y computadora desde sus rincones separados del mundo" con Hayes en Nueva York y Jones en Brisbane. [6] El sencillo principal, " The Animal Song ", apareció en febrero de ese año, que se utilizó en la película de comedia romántica The Other Sister (1999); se convirtió en un éxito número 3 en Australia y Top 20 en el Reino Unido y los EE. UU.
En septiembre, lanzaron el tercer sencillo de Affirmation , " I Knew I Loved You ", que alcanzó el puesto número 4 en Australia y el número 10 en el Reino Unido. Alcanzó el puesto número 1 en Australia y luego logró 8 × platino. [11] [24] En un mes, se convirtió en platino en los EE. UU., en parte debido al sencillo "I Knew I Loved You", que alcanzó el número 1 en el Hot 100, también se convirtió en platino y se convirtió en el sencillo más reproducido en la radio estadounidense durante el año. [15] [16] Esa pista también alcanzó el número 1 en Canadá.
Affirmation mostró el desarrollo del sonido de Savage Garden: era pop mainstream que se inclinaba hacia la música contemporánea para adultos . [27] McFarlane lo describió como "pop puro sin adulterar, con melodías atractivas y un sonido de producción elegante y con clase". [1] El grupo terminó el año ganando dos Billboard Music Awards : Adult Contemporary Single of the Year y Hot 100 Singles Airplay of the Year. [ cita requerida ] En febrero de 2000, cuando " Crash and Burn " se convirtió en su quinto sencillo, su canción "Truly Madly Deeply" todavía estaba en el Monitor/Billboard Adult Contemporary Airplay Chart, rompiendo el récord de tiempo en esa lista y finalmente cayó después de 123 semanas, [28] mientras que "Crash and Burn" alcanzó el puesto número 10. [15]
En junio de 2000, Hayes interpretó " O Sole Mio " en un concierto benéfico para el concierto anual Pavarotti and Friends de Luciano Pavarotti . El éxito de Savage Garden se reflejó en los Billboard Music Awards, donde ganaron el premio al Mejor Video Contemporáneo para Adultos y la Canción Contemporánea para Adultos N.° 1 del Año por "I Knew I Loved You", y el premio al Artista Contemporáneo para Adultos N.° 1 del Año. "I Knew I Loved You" se mantuvo en la lista Monitor/ Billboard Adult Contemporary Airplay Chart durante 124 semanas. [29] Savage Garden interpretó la canción principal en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2000 en octubre. [30]
A finales de 2001, hubo especulaciones en los medios sobre la separación de la banda debido a que Hayes había iniciado su proyecto de álbum en solitario. Anunció que Jones se tomaría un tiempo libre para trabajar en un sello discográfico que había fundado. La banda se tomó un descanso, pero se esperaba que se volviera a reunir a principios de 2002. Sin embargo, en octubre de 2001, Hayes anunció que Savage Garden se había separado. [31] Hayes y Jones habían acordado que se separarían después de terminar su gira por su segundo álbum. Después del anuncio, el sitio web de la banda publicó una declaración:
Estamos sumamente agradecidos a nuestros fans de todo el mundo por su increíble apoyo a lo largo de los años. El éxito de Savage Garden y el tiempo que pasamos juntos ha sido una experiencia increíble... una que nunca olvidaremos. Solo esperamos que todos ustedes comprendan nuestras necesidades individuales para seguir creciendo.
En una entrevista en la cadena musicMAX , Hayes dijo que unas semanas antes del lanzamiento de su segundo álbum, a Jones no le gustaba la fama que estaba recibiendo la banda y no estaba contento. Hayes quería seguir adelante en la industria de la música como artista solista. Su primer sencillo en solitario, " Insatiable ", fue lanzado en enero de 2002 y su álbum en solitario, Spin , siguió en marzo. Engendró varios sencillos Top 40 del Reino Unido, incluidos "I Miss You", "Strange Relationship" y "Crush (1980 Me)". Hayes lanzó otros cuatro álbumes de estudio: The Tension and the Spark de 2004, This Delicate Thing We've Made de 2007, Secret Codes and Battleships de 2011 y Homosexual de 2022 , los últimos tres álbumes de estudio lanzados en el propio sello discográfico de Hayes, Powdered Sugar.
Jones fundó su propia compañía de producción, Meridien Musik, y construyó un estudio de grabación, Level 7 Studios, para grabar a jóvenes artistas australianos, incluidos Aneiki y Bachelor Girl .
En agosto de 2007, el Daily Telegraph le preguntó a Hayes si él y Jones considerarían alguna vez una reunión. Respondió abruptamente: "No, nunca. Una vez dije que sólo lo haría si curaba el cáncer, y así sigo sintiendo". [32]
El recopilatorio de grandes éxitos Truly Madly Completely: The Best of Savage Garden se publicó el 7 de noviembre de 2005 (y se lanzó en Estados Unidos a principios de 2006) e incluía un sencillo de Darren Hayes titulado " So Beautiful ". Varias versiones del lanzamiento también incluían un DVD adicional con varios videoclips musicales, así como el documental Parallel Lives , que se publicó anteriormente como contenido adicional del DVD/VHS Superstars y Cannonballs .
Para celebrar el 20 aniversario de la formación de la banda, el 12 de junio se publicó una nueva compilación titulada Savage Garden: The Singles , que incluye un demo inédito de 1994, titulado "She". Hayes dijo sobre la grabación: "Hace mucho tiempo, pero lo que recuerdo es que estaba escribiendo sobre la relación que tengo, y sigo teniendo, con las mujeres de mi vida. Desde mi hermana hasta mi madre y todos los amigos y las maravillosas relaciones femeninas de mi vida. Sé que estoy en deuda con estas mujeres increíblemente fuertes que me amaron y me enseñaron lo que era ser fuerte y triunfar en un mundo en el que a veces te sientes subestimado". El álbum también incluye un DVD extra con lanzamientos de videos musicales australianos e internacionales. [33] Acompaña una importante reedición de sus dos álbumes de estudio con pistas adicionales y actuaciones en directo, la primera vez que su catálogo recibe tal tratamiento. [34]
La gira Future of Earthly Delites Tour se denominó To the Moon and Back Tour en Estados Unidos. Se pueden ver algunas imágenes de esta gira en el video musical internacional de "Break Me Shake Me", así como en el video musical de "Tears of Pearls".
La gira mundial Affirmation (2000) incluyó 80 shows en Australasia, Europa y Norteamérica. El show fue el comienzo de la colaboración de Hayes con Willie Williams , con un escenario compuesto por un fondo de luces de neón multicolores al estilo de un concurso. El video musical internacional de la canción "Affirmation", así como los videos musicales de "Chained to You" y "The Best Thing", se filmaron durante esta gira. Durante la etapa australiana, un equipo de cámaras filmó tanto en el escenario como detrás del escenario, y el metraje se publicó como el álbum de video Superstars and Cannonballs en marzo de 2001.
En 2009, como parte de las celebraciones del Q150 , Savage Garden fue anunciado como uno de los íconos del Q150 de Queensland por su papel como "artista influyente". [35]
En diciembre de 2020, Savage Garden fue incluido en el puesto número 28 en la edición "50 mejores artistas australianos de todos los tiempos" de la revista Rolling Stone Australia . [36]
Cuando se le preguntó si la pareja podría considerar alguna vez una reunión al estilo de las Spice Girls, la respuesta fue abrupta. "No, nunca", dice secamente. "Una vez dije que solo lo haría si curaba el cáncer. Y eso es lo que siento todavía.
