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Giovanni Pacini

Giovanni Pacini c. 1835 (grabado original de G. Gazzini)

Giovanni Pacini (11 de febrero de 1796 - 6 de diciembre de 1867) fue un compositor italiano , más conocido por sus óperas . Pacini nació en Catania , Sicilia , hijo del bufón Luigi Pacini , que aparecería en los estrenos de muchas de las óperas de Giovanni. La familia era de origen toscano y vivía en Catania cuando nació el compositor. Se desempeñó como el primer director del Conservatorio de Florencia desde 1849 hasta 1862. [1] [2]

Pacini escribió sus primeras 25 óperas cuando Gioachino Rossini dominaba el escenario operístico italiano, pero sus óperas eran «bastante superficiales», un hecho que, más tarde, admitió con franqueza en sus Memorias . [3] Durante algunos años ocupó el puesto de «director del Teatro San Carlo de Nápoles». [3] Más tarde, cuando se retiró a Viareggio para fundar una escuela de música, Pacini se tomó el tiempo de evaluar el estado de la ópera en Italia y, durante un período de cinco años en el que dejó de componer, expuso sus ideas en sus Memorias. Al igual que Saverio Mercadante , que también reevaluó la fuerza y ​​las debilidades de este período en la ópera, el estilo de Pacini cambió, pero rápidamente quedó eclipsado por la creciente influencia de Giuseppe Verdi en la escena operística italiana, y muchas de sus óperas parecían anticuadas y rara vez, o nunca, aparecieron fuera de Italia. [3] La obra de Pacini está en gran parte olvidada hoy en día, aunque existen algunas grabaciones.

Carrera como compositor

Durante su vida, Pacini escribió unas 74 óperas, una cifra inferior a las estimaciones anteriores, que oscilaban entre 80 y 90, ya que ahora se ha comprobado que muchas de ellas eran simplemente títulos alternativos para otras obras. Se ha señalado que "se preocupaba poco por la armonía y la instrumentación", [3] un hecho que apoya Rossini, que una vez dijo: "Dios nos ayude si supiera música. Nadie podría resistirse a él". [3] Sin duda, Pacini reconoció las virtudes de Rossini y su dominio durante este período: "Todos seguían la misma escuela, las mismas modas, y como resultado, todos eran imitadores del gran luminar... Si yo era un seguidor del gran hombre de Pesaro, todos también lo eran" [4].

La escena final de L'ultimo giorno di Pompei utilizando un decorado diseñado por Alessandro Sanquirico

Después de que Rossini se mudara a París en 1824, Pacini y sus contemporáneos ( Giacomo Meyerbeer , Nicola Vaccai , Michele Carafa , Carlo Coccia , Vincenzo Bellini , Gaetano Donizetti , los hermanos Federico y Luigi Ricci y Saverio Mercadante ) comenzaron colectivamente a cambiar la naturaleza de la ópera italiana y llevaron el canto bel canto en una nueva dirección. La orquestación se volvió más pesada, la coloratura se redujo, especialmente para las voces masculinas, y se le dio más importancia al patetismo lírico. Si bien hubo excepciones, los papeles principales románticos fueron asignados a tenores (en la época de Rossini, con frecuencia los cantaban mujeres alto o mezzosoprano). Los villanos se convirtieron en bajos o más tarde barítonos (mientras que para Rossini a menudo eran tenores). Con el tiempo, se le dio mucho más énfasis al drama.

El papel que Pacini desempeñó en la instauración de estos cambios recién ahora comienza a reconocerse. No hay duda de que Pacini y su contemporáneo Nicola Vaccai ejercieron una influencia más fuerte en Bellini de lo que se ha atribuido hasta ahora. [ cita requerida ] Este cambio de actitud puede atribuirse a la recuperación de dos obras clave: Giulietta e Romeo de Vaccai y L'ultimo giorno di Pompei de Pacini , ambas compuestas en 1825 con pocas semanas de diferencia.

Hijas de Pacini, Giovannina y Amazilia, Amazona , 1832, de Karl Bryullov .

El éxito de muchas de las óperas más ligeras de Pacini, en particular Il Barone di Dolsheim, La sposa fedele y La schiava in Bagdad (todas ellas compuestas entre 1818 y 1820) hicieron de Pacini uno de los compositores más destacados de Italia. Su posición mejoró considerablemente con los éxitos vertiginosos de Alessandro nelle Indie (Nápoles, 1824, revisada, Milán, 1826; interpretada y grabada en Londres en noviembre de 2006), Amazilia (Nápoles, 1824, revisada, Viena, 1827) y la ya mencionada L'Ultimo giorno di Pompei (Nápoles, 1825).

En Alessandro nelle Indie , el papel principal de Alessandro fue creado por un tenor barítono, Andrea Nozzari , pero fue cantado por Giovanni David, de voz mucho más ligera , en la reposición de Milán, lo que indica el deseo de Pacini de ir en una nueva dirección. Arabi nelle Gallie (Milán, 1827) llegó a muchos de los escenarios más importantes del mundo y fue la primera ópera de Pacini que se representó en los Estados Unidos. Se representó con frecuencia en Italia, y no fue hasta 1830 que el primer éxito de Bellini, Il pirata (también Milán, 1827) superó a Gli arabi nelle Gallie en número de representaciones en el Teatro alla Scala. Si bien esto no se reconoce generalmente, fue Pacini, en lugar de Donizetti, Mercadante o Bellini, quien le dio a Rossini la competencia más dura en Italia durante la década de 1820.

A esta ópera le siguieron muchas otras que están casi completamente olvidadas. Sin embargo, una de ellas, Il corsaro (Roma, 1831), fue reestrenada 173 años después, en 2004, aunque sólo con acompañamiento de piano. Esta obra es diferente en muchos aspectos de la ópera homónima de Verdi. El papel principal, Corrado, es un papel de músico para un alto, y el villano Seid es un tenor.

Sin embargo, primero Bellini y después Donizetti superaron a Pacini en fama. Muchas de sus óperas posteriores, como Carlo di Borgogna de 1835, fueron fracasos, pero ésta es una de las pocas óperas de Pacini actualmente disponibles en CD, y ha recibido muchas críticas cálidas. El propio Pacini fue el primero en reconocer su aparente derrota, anotada en sus memorias: "Empecé a darme cuenta de que debía retirarme del campo. Bellini, el divino Bellini, me ha superado". [4] Algunos años más tarde, reanudó la composición y, después de un revés más, disfrutó de su mayor triunfo con Saffo (Nápoles, 1840).

Después de Saffo , Pacini entró en otro período de prominencia. Donizetti se había ido a París, Bellini había muerto y los grandes éxitos de Mercadante habían quedado atrás, por lo que Verdi ofrecía la única competencia importante. Los éxitos de Pacini durante este período de tiempo incluyen La fidanzata corsa (Nápoles, 1842), Maria, regina d'Inghilterra (Palermo, 1843), Medea (Palermo, 1843 con varias revisiones posteriores, la última de las cuales fue en Nápoles en 1853), Lorenzino de' Medici (Venecia, 1845), Bondelmonte (Florencia, 1845), Stella di Napoli (Nápoles, 1845) y La regina di Cipro (Turín, 1846). Allan Cameron (Venecia, 1848) es notable porque trata de la juventud del rey Carlos II , antes de ser coronado rey de Inglaterra. Por el contrario, en 1844, Verdi había escrito Nabucco , I Lombardi y Ernani , superando así a Pacini.

A este período de logros siguió un largo pero lento declive, marcado sólo por los éxitos moderados de La punizione (Venecia, 1854), Il saltimbanco (Roma, 1858) y Niccolò de' Lapi (Florencia, 1873).

Pacini murió en Pescia , Toscana, en 1867. Durante su vida, produjo mucha música de gran calibre. Su producción de más de 70 obras escénicas es asombrosa incluso en comparación con Rossini (41 óperas) y Handel (43 óperas), y siempre será recordado, junto con Donizetti, como uno de los compositores más prolíficos de la historia de la ópera.

Óperas

Piazzale adorno d'alberi all'esterno di un villaggio: è il dì della festa , escenografía para Il Saltimbanco acto 1 escena 1 (1858).

Referencias

Notas

  1. ^ Adelmo Damerini (1941). Il R. Conservatorio de música Luigi Cherubini de Florencia . Felice Le Monnier .
  2. ^ Eleonora Negri; Renzo Cresti, eds. (2004). Firenze e la musica italiana del secondo Novecento le tendenze della musica d'arte fiorentina: con dizionario sintetico ragionato dei compositori . LoGisma. pag. 75.ISBN 9788887621433.
  3. ^ abcde Rose 2001, en Holden, p. 650
  4. ^ ab Pacini 1875, citado en Budden, p. 9

Fuentes

Enlaces externos