Elizabeth Jean Peters (15 de octubre de 1926 - 13 de octubre de 2000) fue una actriz de cine estadounidense. Fue conocida como estrella de 20th Century Fox a fines de la década de 1940 y principios de la de 1950, y como la segunda esposa de Howard Hughes . Aunque posiblemente sea más recordada por su papel de sirena en Pickup on South Street (1953), Peters era conocida por su resistencia a ser convertida en un símbolo sexual . Prefería interpretar a mujeres poco glamorosas y con los pies en la tierra. [1]
Al final de su carrera y después de su retiro, Peters interpretó ocasionalmente papeles en producciones de televisión, apareciendo en cuatro entre 1973 y 1988.
Peters nació el 15 de octubre de 1926 en East Canton, Ohio , la hija mayor de Elizabeth Thomas (née Diesel; 1898-1987) y Gerald Peters (1900-1937), gerente de lavandería. Tenía una hermana menor, Shirley Peters (nacida en 1935). [ cita requerida ] También tenía una media hermana paterna, Arlen Stuart (nacida Shirley Arlen Peters; 1925-2005), actriz, y un medio hermano paterno, Boomie Peters, lector de guiones, de su matrimonio paterno con Dora Hervitz. [ mejor fuente necesaria ] Criada en una pequeña granja en East Canton, Peters asistió a East Canton High School . [ cita requerida ] Era metodista . [ 2 ] Fue a la universidad en la Universidad de Michigan y luego se transfirió a la Universidad Estatal de Ohio , donde estudió para convertirse en maestra y se especializó en literatura. [3] Mientras estudiaba para obtener un título de maestra en la Universidad Estatal de Ohio, participó y ganó el concurso Miss Ohio State en el otoño de 1945, superando a otras 11 finalistas. Patrocinada por el fotógrafo Paul Robinson, recibió el gran premio de una prueba de cámara con 20th Century-Fox . [4]
Como su agente, Robinson acompañó a Peters a Hollywood y la ayudó a conseguir un contrato de siete años con Fox. Abandonó la universidad para convertirse en actriz, una decisión de la que más tarde se arrepintió. [4] (A finales de la década de 1940, Peters regresó a la universidad, entre rodajes, para completar su trabajo y obtener un título. [5] )
Fox anunció que en su primera película, I Wonder Who's Kissing Her Now (1947), interpretaría a un "patito feo", apoyado por "pecas artificiales y gafas de montura de carey". [6] Finalmente, se retiró de la película. Peters fue sometida a pruebas en 1946 para un papel de chica de granja en Scudda Hoo! Scudda Hay! (1948), pero el productor y el director decidieron que no era adecuada. [7]
Peters fue seleccionada para reemplazar a Linda Darnell como la protagonista femenina en Captain from Castile (1947) junto a Tyrone Power , cuando Darnell fue reasignada para salvar la producción de Forever Amber . Aunque todavía no había hecho su debut en la pantalla, Peters fue muy publicitada. Recibió un trato de estrella durante el rodaje. [8] Captain from Castile fue un éxito. Leonard Maltin escribió que después, Peters pasó la nueva década interpretando "chicas sexys, a menudo en dramas de época y westerns ". [9]
Le ofrecieron un papel similar en el western Yellow Sky (1948), pero lo rechazó, argumentando que era "demasiado sexy". [9] Como resultado, el estudio, frustrado por su terquedad, la suspendió por primera vez. [9]
Para su segunda película, Deep Waters (1948), que Peters filmó a finales de 1947, se reunió con su director de El capitán de Castilla , Henry King . Sobre esto, comentó: "Es realmente un descanso para mí, porque él sabe a dónde va y lo que quiere, y naturalmente tengo una gran confianza en él". [4] La película no tuvo tanto éxito como El capitán de Castilla , pero Peters volvió a hacerse notar. Fue nombrada entre los cinco mejores "hallazgos" del año, entre Barbara Bel Geddes , Valli , Richard Widmark y Wanda Hendrix . [10]
Luego fue asignada para coprotagonizar junto a Clifton Webb en Mr. Belvedere Goes to College (1949), pero Shirley Temple la reemplazó más tarde. [11]
A principios de 1949, Peters firmó para interpretar al interés amoroso de Ray Milland en Sucede cada primavera (1949). Para el papel, se ofreció a decolorarse el cabello, pero el estudio lo desestimó. [9] Aunque la película se convirtió en un éxito, la mayor parte de la publicidad se centró en la actuación de Milland.
Peters protagonizó junto a Paul Douglas la película de época Love That Brute (1950), para la que tuvo que usar un vestido tan ajustado que no podía sentarse. [12] La película se tituló originalmente Turned Up Toes, y Peters fue elegida para participar en la película en junio de 1949, poco después del estreno de It Happens Every Spring . Para prepararse para una escena de canto y baile, Peters tomó algunas lecciones con la instructora de baile de Betty Grable . [13]
En 1950, Peters estaba casi olvidada por el público, pero había estado interpretando papeles principales desde 1947. A fines de 1950, fue elegida para un papel secundario como una chica universitaria en Take Care of My Little Girl (1951). [14] Un periódico de Long Beach informó que Peters obtuvo su papel al impresionar a Jean Negulesco con su costura. [15] Una vez se hizo famosa por interpretar a una simple chica de campo, pero a medida que crecía, el estudio no le encontró papeles más adecuados. [16]
Por insistencia de ella, Peters obtuvo el papel principal en Ana de las Indias (1951), que la prensa declaró que fue la película que finalmente la llevó al estrellato. [17] Antes de su estreno, fue elegida para ¡Viva Zapata! (1952) junto a Marlon Brando . Julie Harris había sido considerada para este papel. También en 1951, Peters tuvo su primera colaboración con Marilyn Monroe , cuando tuvieron papeles secundarios en Tan joven como te sientes . [18]
Peters iba a interpretar el papel principal en la película dramática Wait Till the Sun Shines, Nellie (1952). Era la primera vez desde el comienzo de su carrera que Peters recibía tanta publicidad. [19] Mientras rodaba la película en Hutchinson, Kansas , Peters fue honrada con el título de "Miss Wheatheart of America". [20] Peters era uno de los muchos nombres en los estudios O. Henry's Full House (1952). Coprotagonizó junto a Jeffrey Hunter Lure of the Wilderness (1952).
En 1953, el director Samuel Fuller eligió a Peters en lugar de Marilyn Monroe para el papel de Candy en Pickup on South Street . Dijo que pensaba que Peters tenía la combinación adecuada de atractivo sexual y la cualidad de hablar duro y astuto que buscaba. Monroe, dijo, parecía demasiado inocente para el papel. Shelley Winters y Betty Grable habían sido consideradas, pero ambas lo rechazaron. Debido al atractivo sexual de su personaje, Peters no estaba encantada con el papel. [21] Prefirió interpretar papeles más realistas y poco glamorosos como lo había hecho en Anne of the Indies (1951), Viva Zapata! (1952) y Lure of the Wilderness (1952). [22]
Para Pickup on South Street , a Peters le aconsejaron que se decolorara el pelo, pero ella se negó a hacerlo, queriendo evitar comparaciones con Winters y Grable. [23] Ella aceptó adoptar un "cambio de look sexy" para el papel. [23] Marilyn Monroe la ayudó a entender el papel de sirena. [16] Peters dijo más tarde que había disfrutado haciendo la película, pero anunció en una entrevista que no estaba dispuesta a asumir otros papeles de sirena. Ella dijo: " Pickup on South Street estuvo bien para mi carrera, pero eso no significa que me vaya a poner un suéter ajustado y una falda y deslizarme. Simplemente no soy de ese tipo. En Marilyn Monroe se ve bien. En mí se vería tonto". [24] En otra entrevista, Peters explicó que interpretar a mujeres con los pies en la tierra y a veces sucias es lo que más tiene que ofrecer en cuanto a drama. [22]
Ella dijo:
Un maniquí rara vez tiene frases o situaciones que traspasen la capa exterior y lleguen al núcleo de la vida. Después de todo, una mujer vestida con la última creación de París puede sentirse y pensar como un alma simple y corriente, pero la ropa que lleva le impediría revelar exactamente lo que siente y piensa. Una mirada al espejo y debe estar a la altura de lo que ve allí. Lo mismo ocurre en la pantalla. Si el personaje es elegante y soso y las frases son "brillantes" o "inteligentes", no me considero una persona adecuada para leer esas frases. La sofisticación en una actriz suele provenir de muchos años de formación. Llegué a la pantalla desde el aula y estoy aprendiendo sobre la marcha. Me gusta interpretar papeles que entiendo. Como soy una chica de campo, nacida y criada cerca de Canton, Ohio, me gusta el enfoque franco y honesto. La insinuación, la intriga, el sesgo tortuoso, son ajenos a mí y al tipo de personaje que mejor entiendo. A menudo pienso que la idealización que hacemos de las estrellas de Hollywood –la perpetua fotografía de nosotras vestidas con armiño y tul abultado, en trajes de baño franceses o en satén elegante– desorienta al público. No nos reconocen como seres humanos sujetos a las mismas incomodidades climáticas y laborales que ellos. Esperan ver a esa diosa conduciendo a un par de perros lobos entrar a paso firme en el plató. Como me gusta alejarme de todo eso y llegar al corazón de las cosas, elijo personajes como Josefa, o Anne, o Louise, la chica de Lure of the Wilderness . [22]
Peters y Marilyn Monroe actuaron juntos en Niagara , en la que también aparecía Joseph Cotten. En Niagara , Peters sustituyó a Anne Baxter , con quien coprotagonizó la película antológica Full House (1952) de O. Henry. El rodaje de Niagara tuvo lugar en el verano de 1952. [18] El personaje de Peters fue inicialmente el protagonista, pero la película acabó convirtiéndose en un vehículo para Monroe, que en aquel momento tenía más éxito. [25]
La tercera película de Peters en 1953, A Blueprint for Murder , la reunió con Joseph Cotten. Fue asignada a la película en diciembre de 1952 y le dijo a la prensa que le gustaba actuar en la película porque le permitía cantar, pero no se usa ninguna canción suya en la película, solo se toca el piano. [26] [27] Poco después del estreno de la película en julio de 1953, el estudio renovó el contrato de Peters por otros dos años. [28]
En 1953, también protagonizó la película de cine negro Vicki . El escritor Leo Townsend compró la historia de la película, una nueva versión de I Wake Up Screaming , como vehículo para Peters. [29] Townsend dijo que le dio el papel a Peters en diciembre de 1952, porque era "una de las sirenas más grandes que jamás haya visto". [29]
A continuación, Peters fue asignada para reemplazar a Crain en la película Tres monedas en la fuente (1954), que se filmó en locaciones a fines de 1953 en Italia. [9] Peters no estaba satisfecha con su papel y dijo en una entrevista de septiembre de 1953: "Cuando escuché que Dorothy McGuire , Clifton Webb y Maggie McNamara iban a estar en la película, pensé que finalmente tendría el tipo de papel que me convenía. Sonaban como una compañía inteligente y sofisticada. Pero cuando llegué a Italia y leí el guion, descubrí que iba a ser una chica del tipo terrenal nuevamente. El guion me hacía casi morir en un camión fuera de control". [1] Sin embargo, la película se convirtió en un gran éxito y volvió a poner a Peters en el centro de atención. [30]
Otras películas de 1954 en las que Peters actuó junto a ella fueron los westerns Apache (tomado prestado por Warner Bros.) y Broken Lance . Aunque Broken Lance no atrajo mucha atención, fue aclamada por la crítica por su actuación en Apache. Un crítico la elogió por "dar una excelente representación de sí misma", declarando que estaba "en camino de convertirse en una de las mejores actrices jóvenes de Hollywood en la actualidad". [30]
La siguiente (y última) película de Peters fue Un hombre llamado Peter (1955), en la que interpretó a Catherine Marshall, la esposa de Peter Marshall , un ministro presbiteriano y capellán del Senado de los Estados Unidos. Después del estreno de Un hombre llamado Peter, Peters rechazó varios papeles, por lo que el estudio la suspendió. [9]
Peters decidió que ya había tenido suficiente y dejó Fox para centrarse en su vida privada. [9] Después de casarse con Howard Hughes , se retiró de la actuación. En 1957, el productor Jerry Wald intentó persuadirla de que no abandonara Hollywood, pero no tuvo suerte. [31] Hughes supuestamente la desanimó de continuar como actriz y, a fines de 1957, informó que planeaba convertirse en productora. [32]
En marzo de 1959, se anunció que Peters volvería a la pantalla para un papel secundario en The Best of Everything . [33] Pero no apareció en esa película; y, a pesar de su anuncio anterior, nunca produjo una película.
En 1970, surgieron rumores de que Peters estaba volviendo a actuar cuando la prensa informó que estaba considerando tres ofertas cinematográficas y una serie de televisión semanal para la temporada 1970-1971. [34] Eligió la película para televisión Winesburg, Ohio (1973). Después, dijo: "No estoy contenta con el programa ni con mi actuación en él. Lo encontré bastante aburrido". [35] Al principio, había expresado su entusiasmo por el proyecto, diciendo: "Me gusta mucho este guion. Es la edad adecuada para mí. No tendré que fingir que soy una chica glamurosa". [36] Su coprotagonista William Windom la elogió, diciendo que era "cálida, amigable y encantadora en el set". [36]
En 1976, Peters tuvo un papel secundario en la miniserie de televisión The Moneychangers . Cuando se le preguntó por qué aceptó el papel, dijo: "Me condenarán si lo sé. Un momento de locura, creo. Me encontré con mi viejo amigo Ross Hunter , que estaba produciendo The Moneychangers para NBC-TV , y me preguntó si quería participar. Parecía divertido. Es un papel agradable, no demasiado importante, y admiro mucho a Christopher Plummer , con quien actúo". [37]
Peters apareció en la película para televisión de 1981 Peter and Paul , producida por su entonces esposo, Stan Hough . Fue estrella invitada en Murder, She Wrote en 1988, que fue su última actuación.
Después de conseguir un contrato en Hollywood, Peters se mudó allí, donde inicialmente vivió con su tía, Melba Diesel. [4] Desde el comienzo de su carrera, Peters admitió abiertamente que no le gustaba la fama debido a las multitudes. [4] Los co-actores de Fox recordaron que ella se tomaba muy en serio su carrera. Jeanne Crain dijo que Peters era "todo menos una chica fiestera". [38] A pesar de sus enfrentamientos con el estudio, Peters era muy querida por otros actores contratados. [9]
Un biógrafo recordó: "En toda la investigación y planificación que se invirtió en este libro, nadie tuvo nunca una palabra desagradable que decir sobre la señorita Peters, y eso es inusual". [9] Peters era amiga íntima de Marilyn Monroe , que también trabajaba para Fox. [23] Otros actores con los que se hizo amiga durante su carrera fueron Joseph Cotten , David Niven , Ray Milland , Marie McDonald y, especialmente, Jeanne Crain . [9]
En 1954, Peters se casó con el petrolero tejano Stuart Cramer (nieto de Stuart W. Cramer ). [39] En el momento en que se casaron, se conocían desde hacía sólo unas semanas, y se separaron unos meses después. [34] Se habló mucho de la posibilidad de que Peters se retirara de la pantalla, pero la actriz insistió en que después de su licencia de ocho semanas de Fox, regresaría a Hollywood. [40]
El soldado condecorado y actor, Audie Murphy , conoció a Peters cuando ambos eran estudiantes en el Actors Lab. Tuvieron una relación muy cálida en 1946; durante esta época conoció a Howard Hughes . [41]
En 1957, después de su divorcio de Cramer, Peters se casó con Howard Hughes. Poco después, él se retiró de la vista pública y, según se dice, comenzó a convertirse en un recluso excéntrico. [42] La pareja se había conocido en la década de 1940, antes de que Peters se convirtiera en actriz de cine. [43] Durante su romance muy publicitado en 1947, se habló de matrimonio, pero Peters dijo que no podía combinarlo con su carrera. [4] El columnista Jack Anderson afirmó que Peters era "la única mujer que [Hughes] había amado". [44] Según se dice, sus agentes de seguridad la seguían a todas partes incluso cuando no tenían una relación. El actor Max Showalter lo confirmó, después de convertirse en un amigo cercano de Peters durante el rodaje de Niagara (1953). [45]
Durante su matrimonio, que duró de 1957 a 1971, Peters se retiró de la actuación y de los eventos sociales en Hollywood. Según un artículo de 1969, pasó por la vida sin ser reconocida, a pesar de estar protegida por los agentes de seguridad de Hughes todo el día. [46] Vivir en el anonimato era fácil, según Peters, porque "no actuaba como una actriz". [47] Más tarde se informó que durante el matrimonio, Peters participó con frecuencia en actividades como obras de caridad, artes y manualidades y estudios universitarios, incluyendo psicología y antropología en la UCLA . [47]
En 1971, Peters y Hughes se divorciaron. Ella aceptó pagar una pensión alimenticia vitalicia de 70.000 dólares (530.000 dólares actuales) anuales, ajustada a la inflación, y renunció a todos los derechos sobre el patrimonio de Hughes, que entonces valía varios miles de millones de dólares. En los medios de comunicación, se negó a hablar sobre el matrimonio, alegando que prefería centrarse en el presente y el futuro. [47] Dijo que esperaba evitar ser conocida como "la señora Howard Hughes" durante el resto de su vida, aunque eso sería difícil. "Soy realista. Sé cómo están las cosas y sé quién es la superestrella". [47]
Más tarde, en 1971, Peters se casó con Stan Hough , un ejecutivo de 20th Century Fox . Estuvieron casados hasta la muerte de Hough en 1990. [48]
Peters murió de leucemia el 13 de octubre de 2000, en Carlsbad, California , dos días antes de su 74.º cumpleaños. Fue enterrada en el cementerio Holy Cross en Culver City, California . [49]
CBS Radio Network LUX RADIO THEATER "El día que la Tierra se detuvo" Lunes 4 de enero de 1954