Emma Louise Niblett (nacida el 29 de septiembre de 1973), [2] más conocida por el nombre artístico de Scout Niblett , es una cantante, compositora y multiinstrumentista inglesa. Niblett debutó en 2001 con su primer álbum de estudio de larga duración Sweet Heart Fever , y ha lanzado cinco álbumes de estudio más. En 2013, Niblett lanzó su sexto álbum de estudio, It's Up to Emma , que mezcló y produjo.
La música de Niblett es con frecuencia de estilo minimalista, muchas de sus canciones consisten simplemente en voces acompañadas de batería o guitarra. También es conocida por sus íntimos shows en vivo. [3] Además de componer canciones y hacer música, Niblett también es una astróloga profesional y a menudo incorpora temas astrológicos en las letras de sus canciones. [4]
Niblett nació en Stone, Staffordshire , Inglaterra, y se crió en la cercana ciudad histórica de Rugeley . [5] Recibió formación clásica en piano y violín cuando era niña. [6] Niblett comenzó a grabar composiciones que componía en el piano cuando era niña y, más tarde, en la edad adulta, en la guitarra. Estudió música, bellas artes y artes escénicas en la Universidad de Nottingham Trent . [7]
Niblett comenzó a actuar en clubes de Nottingham mientras asistía a la universidad. Eligió su nombre artístico en honor a Jean Louise "Scout" Finch , la protagonista de la novela de Harper Lee de 1960 Matar a un ruiseñor . [3]
Después de enviar su CD demo EP "Alene Had It All" (grabado bajo el nombre de Lion, y acompañada por el baterista Kristian Godard), que consta de voz, guitarra y batería, a varias compañías discográficas, Niblett fue contactada por Secretly Canadian , a quien Jason Molina de Songs: Ohia le había dado sus demos . [8] Al año siguiente, Niblett lanzó un sencillo dividido de 7" con Songs: Ohia, contribuyendo con la canción "Miss My Lion". [8] Niblett siguió el sencillo con su álbum debut, Sweet Heart Fever , lanzado por Secretly Canadian en 2001, que grabó en Chem Nineteen Recordings en Hamilton, Escocia, con el productor Andy Miller .
Su siguiente lanzamiento fue un EP de 10" de un solo lado , I Conjure Series , grabado en vivo, donde Niblett toca todos los instrumentos ella misma. [9]
Niblett se mudó a los Estados Unidos en 2003 para seguir con su carrera musical, y dijo: "La cultura musical underground en Estados Unidos es lo suficientemente grande como para que puedas vivir de ella sin ser súper famoso. La cultura musical mainstream [en Inglaterra] es muy diferente, porque todo se basa en vender cosas... En Estados Unidos no tienes que entrar en eso, aún puedes sobrevivir. No tienes que estar en la industria allí y lo haces [en Inglaterra], así que tuve que irme". [10] Reside en Portland, Oregón desde 2005. [11] [12]
En 2010, Niblett lanzó su quinto álbum de estudio, The Calcination of Scout Niblett , que marcó su lanzamiento debut con Drag City . El álbum recibió críticas positivas de Pitchfork y Spin , quienes señalaron: "Las canciones minimalistas [de Niblett] -solo una guitarra y una batería esporádica- se desarrollan laboriosamente, como si salieran a la fuerza de la boca y las manos apretadas de Niblett". [13] Niblett siguió esto con un sencillo, No More Nasty Scrubs , en 2012, que incluía versiones de " No Scrubs " de TLC y " Nasty " de Janet Jackson . [14] Su sexto álbum de estudio, It's Up to Emma , que grabó en Portland, Oregón, y mezcló el disco ella misma. Fue lanzado el 21 de mayo de 2013 también en Drag City, y recibió elogios positivos de la crítica de Pitchfork , Allmusic y NME . [15] [16]
Los arreglos musicales poco ortodoxos de Niblett han sido señalados por los críticos, particularmente su escasa instrumentación y sus dramáticos cambios de tempo. [17] En su trabajo anterior, específicamente I Am y Kidnapped by Neptune , muchas de las canciones de Niblett consistían en voces acompañadas solo por batería; "[Quería] hacer que la batería y el canto fueran tan accesibles como yo tocando la guitarra y cantando", dijo en una entrevista de 2004. [8] Sus álbumes posteriores presentaron a Niblett principalmente en guitarra y con un baterista de respaldo.
Niblett cita entre sus influencias a varias bandas de la época grunge , entre ellas Mudhoney , Sonic Youth y Nirvana , y en particular la guitarra de Kurt Cobain . [14] También afirmó que estuvo muy influenciada por el primer disco de Hole , Pretty on the Inside (1991): [18] "Tenía diecisiete años cuando lo escuché por primera vez. Para mí, lo que me encantó de ellos y de ella ( Courtney Love ) fue la ira y la agresividad, junto con el lado tierno", dijo Niblett. "Eso era algo que no había visto antes en una mujer tocando música. Eso fue enormemente influyente y realmente inspirador. Las mujeres hasta entonces eran unidimensionales, cursis, dulces [y] etéreas". [19]
Sin embargo, su técnica de batería está inspirada, dice, por un hombre que tocó en una noche de micrófono abierto en Nottingham y se acompañaba a sí mismo con la batería mientras tocaba versiones de los Beatles . [20] Esta técnica de batería ha sido una característica particularmente distintiva de los discos de Niblett con Steve Albini, cuyo método es colocar la batería en el centro de la mezcla. [20] Un ejemplo del enfoque minimalista de Niblett para la composición de canciones es "Your Beat Kicks Back Like Death", incluida en I Am y como cara B de "I'll Be a Prince". Consiste únicamente en un ritmo de batería con una letra que se repite alegremente, "¡Todos vamos a morir!", y finalmente concluye, "No sabemos cuándo, no sabemos cómo". Según Niblett, originalmente había compuesto la canción con la guitarra después de casi sufrir un accidente automovilístico mientras estaba de gira durante una tormenta de invierno. [8] [21] También cabe destacar su versión pesimista del éxito de reggae de 1978 de Althea & Donna , "Uptown Top Ranking", que Niblett lanzó como sencillo después de que se hiciera popular en las presentaciones en vivo. [22]
Niblett también ha citado a Daniel Johnston como una influencia lírica, y su música a menudo ha sido comparada por los críticos con PJ Harvey , Cat Power y Courtney Love . [23] [24] [25] [26] Durante la grabación de su sexto álbum, It's Up to Emma , Niblett declaró que escuchaba a Black Flag y a Rollins Band en busca de inspiración. [27]
Niblett rara vez habla de su vida personal. Aparte de su carrera en la música, tiene un interés obsesivo en la astrología y también es una astróloga profesional . [4] [10] "Mi padre me compró un libro sobre astrología cuando tenía unos siete años y literalmente no he dejado de estudiarlo desde entonces", dijo. [10] Los temas y las referencias a los planetas aparecen ocasionalmente en las letras de Niblett, y ella explicó el nombre de su tercer álbum, Kidnapped by Neptune : "La razón por la que ese álbum se llamó Kidnapped by Neptune fue porque Neptuno era lo que llamaban 'mi ascendente en tránsito' en ese momento y literalmente sentí que no sabía quién era. Las energías de Neptuno están disolviendo tu ego y realmente te sacuden. En este momento, Plutón, pero también Urano están igualmente luchando, desafiando a mi Sol". [10] También se dice que usa la astrología para predecir el mejor lugar y momento para grabar su música.
Tenía 17 años cuando la escuché por primera vez. Definitivamente creo que tuvieron un papel muy importante en eso. Para mí, lo que me encantó de ellas y de ella fue la ira y la agresividad, junto con el lado tierno. Eso era algo que no había visto antes en una mujer tocando música. Eso fue enormemente influyente y realmente inspirador. Las mujeres hasta entonces eran unidimensionales, cursis, dulces, etéreas, y eso me molesta muchísimo.
Con una voz que va desde la voz etérea hasta la furia muscular, es la hija bastarda de PJ Harvey, Kim Gordon y Courtney Love.
