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Scooby-Doo en la isla de los zombies

Scooby-Doo en la isla de los zombis es unapelícula de terror y comedia de misterio animada directa para video estadounidense de 1998 basada en la franquicia Scooby-Doo . En la película, Shaggy , Scooby , Fred , Velma y Daphne se reúnen después de una pausa de un año de Mystery, Inc. para investigar una isla pantanosa que se dice está embrujada por el fantasma del pirata Morgan Moonscar. La película fue dirigida por Jim Stenstrum, a partir de un guion de Glenn Leopold .

La popularidad de Scooby-Doo había crecido en la década de 1990 debido a las repeticiones emitidas en Cartoon Network . La empresa matriz del canal, Time Warner , sugirió desarrollar una película directa a video (DTV) en la propiedad. El equipo de Hanna-Barbera, en colaboración con Warner Bros. Animation (que estaba en proceso de absorber Hanna-Barbera en ese momento), estaba formado por muchos artistas y escritores veteranos. Muchos de los actores de voz originales de la serie fueron reemplazados para la película, aunque Frank Welker regresó para prestar su voz a Fred Jones . También fue la primera de las cuatro películas directas a video de Scooby-Doo animadas en el extranjero por el estudio de animación japonés Mook Animation . Las bandas de rock Third Eye Blind y Skycycle contribuyen a la banda sonora de la película . La película está dedicada a Don Messick , el actor de voz original de Scooby-Doo que murió en octubre de 1997.

Zombie Island contiene un tono más oscuro que la mayoría de las producciones de Scooby-Doo , y se destaca por contener criaturas sobrenaturales reales en lugar de personas disfrazadas. La película se estrenó el 22 de septiembre de 1998 y recibió críticas positivas de los críticos, que elogiaron su animación y su historia. La película también es notable por ser la primera producción de Scooby-Doo con toda la pandilla (sin Scrappy-Doo ) desde el episodio de The New Scooby-Doo Mysteries A Halloween Hassle at Dracula's Castle , que se estrenó en ABC el 27 de octubre de 1984. La película fue ayudada por una campaña promocional de $ 50 millones y acuerdos de patrocinio con varias empresas. Las ventas de la película en VHS fueron altas y se convirtió en la primera de una serie de larga duración de películas de Scooby-Doo DTV . La película hizo su primer debut en televisión el 31 de octubre de 1998 en Cartoon Network .

En 1999 se estrenó una secuela, Scooby-Doo! and the Witch's Ghost , mientras que dos décadas después del estreno de la película, Warner Bros. Animation desarrolló una secuela independiente / reinicio retrospectivo, Return to Zombie Island, de un equipo creativo diferente, estrenada en 2019.

Trama

Mystery, Inc. toma caminos separados después de aburrirse de resolver misterios debido a que sus monstruosos culpables siempre son personas disfrazadas. Daphne Blake , junto con Fred Jones , comienza a dirigir una exitosa serie de televisión, decidida a cazar un fantasma real en lugar de uno falso. Algún tiempo después, Fred contacta a Velma Dinkley , Shaggy Rogers y su perro Scooby-Doo para reunirse para el cumpleaños de Daphne. Se embarcan en un viaje por carretera explorando lugares embrujados en los EE. UU. Para el programa de Daphne, solo para encontrarse con más monstruos falsos. Al llegar a Nueva Orleans, Luisiana , Lena Dupree los invita a visitar su lugar de trabajo en Moonscar Island, una isla supuestamente embrujada por el fantasma de su homónimo pirata Morgan Moonscar. Aunque son escépticos, la pandilla está de acuerdo. En la isla, conocen al barquero Jacques, a la empleadora de Lena, Simone Lenoir, que vive en una gran mansión en una plantación de pimientos , y al jardinero de Simone, Beau. Shaggy y Scooby se encuentran con el fantasma de Moonscar, que se convierte en un zombi , mientras que la pandilla recibe varias advertencias fantasmales para que se vayan. A pesar de esto, se quedan a pasar la noche, todavía escépticos.

Esa noche, Shaggy y Scooby son perseguidos por una horda de zombis. Velma sospecha de Beau mientras Fred y Daphne capturan a un zombi, creyendo que es un culpable humano hasta que Fred le arranca la cabeza, revelando que los zombis son reales. Mientras la horda los persigue, la pandilla se separa y Daphne hace que Fred deje caer accidentalmente su cámara de video en arenas movedizas , perdiendo evidencia cinematográfica para su programa. En una cueva, Shaggy y Scooby descubren muñecos de cera vudú que se parecen a Fred, Velma y Daphne y juegan con ellos, controlando sin saberlo a sus amigos hasta que la pareja perturba un nido de murciélagos.

El resto de la pandilla y Beau descubren un pasadizo secreto en la casa, donde Lena afirma que los zombis arrastraron a Simone. El pasadizo conduce a una cámara secreta para rituales vudú , donde Velma confronta a Lena por su mentira, habiendo visto las huellas de Simone en lugar de marcas de arrastre. Después de atrapar a la pandilla con los muñecos vudú, Simone y Lena se revelan a sí mismas y a Jacques como hombres gato malvados . Simone explica que hace 200 años, ella y Lena formaban parte de un grupo de colonos en la isla que adoraban a un dios gato. Cuando Moonscar y su tripulación invadieron la isla, persiguieron a los colonos hasta el pantano , donde fueron devorados vivos por caimanes, pero Simone y Lena escaparon. Rezaron a su dios gato para que maldijera a Moonscar y se transformaron en hombres gato inmortales. Mataron a los piratas, pero luego se dieron cuenta de que invocar el poder del dios gato también los había maldecido. Desde entonces, en cada luna de cosecha , atrajeron y explotaron a las víctimas para drenar sus vidas y preservar su inmortalidad, contratando a Jacques en el camino para facilitar su plan a cambio de hacerlo inmortal, siendo los zombies y fantasmas sus víctimas anteriores que se despiertan en cada luna de cosecha para tratar de asustar a las personas para evitar que sufran el mismo destino.

Mientras Jacques los persigue, Shaggy y Scooby interrumpen la ceremonia de drenaje de los hombres gato, lo que permite que la pandilla se libere. Los hombres gato los rodean, pero se dan cuenta demasiado tarde de que la luna de la cosecha ha pasado, lo que hace que se desintegren en polvo y pongan las almas de los zombis a descansar. Beau se revela como un oficial de policía encubierto que fue enviado a investigar las desapariciones en la isla. Daphne le pide a Beau que aparezca como estrella invitada en su programa, y ​​todos abandonan la isla por la mañana.

Reparto de voces

Producción

Orígenes e historia

Bayou Lafourche en Luisiana

La franquicia Scooby-Doo , que en el momento del estreno de la película se acercaba a su marca de 30 años, había entrado en un período de rendimientos decrecientes a principios de la década de 1990. Después de la conclusión de la sexta iteración de la serie, Un cachorro llamado Scooby-Doo , el personaje dejó de estar presente en las programaciones de los sábados por la mañana . En 1991, Turner Broadcasting System compró Hanna-Barbera , el estudio de animación detrás de Scooby , en gran parte para llenar la programación de un nuevo canal de cable 24/7 centrado en propiedades animadas: Cartoon Network . [1] La llegada del cable le dio a la franquicia una popularidad renovada: rápidamente, las repeticiones de Scooby atrajeron los mejores índices de audiencia. [2] Zombie Island no fue el primer intento de una aventura de Scooby de larga duración ; se produjeron varias películas de televisión a fines de la década de 1980 protagonizadas por el personaje, como Scooby-Doo y la escuela Ghoul . En 1996, Turner se fusionó con Time Warner . [3] Davis Doi, a cargo de Hanna-Barbera, fue el encargado de desarrollar proyectos basados ​​en la propiedad existente del estudio. Los ejecutivos de Warner sugirieron Scooby , dado que la propiedad tenía un alto puntaje Q , y propusieron que podría ser una película directa a video . [4]

El equipo que se reunió para trabajar en la producción eran veteranos de la industria de la animación, y recientemente habían trabajado en SWAT Kats: The Radical Squadron y The Real Adventures of Jonny Quest . [4] El guionista Glenn Leopold había estado con la franquicia desde Scooby-Doo y Scrappy-Doo de 1979. La película fue dirigida por Jim Stenstrum, quien había trabajado en proyectos de Scooby a partir de The New Scooby and Scrappy-Doo Show de 1983. Como la película fue considerada un experimento único por los jefes del estudio, el equipo trabajó con poca supervisión y total libertad creativa. Doi y Leopold desarrollaron la historia de la película, y Leopold recibió el crédito exclusivo por el guion. [5] La mayor parte del guion es un reciclaje del guion de Leopold para el episodio inacabado de SWAT Kats "La maldición de Kataluna". [6] Stenstrum y Doi sugirieron en las primeras reuniones de la historia que los monstruos de la película fueran reales (las apariciones anteriores de Scooby casi siempre eran "malos" con máscaras de goma), ya que pensaban que funcionaba para un episodio de televisión de media hora, pero que podría volverse aburrido en una película de larga duración. Leopold no estuvo de acuerdo, señalando que a lo largo de la historia de la franquicia, siempre se mantuvo como un misterio simple y solucionable. Lance Falk, que trabajó como coordinador de modelos en la película, sugirió que combinaran ambas ideas. [6]

Fundición

Casey Kasem originalmente iba a repetir su papel como Shaggy, pero Kasem, un vegetariano , se había negado a prestar su voz a Shaggy en un comercial de Burger King de 1995 y exigió que Shaggy también dejara de comer carne en futuras producciones. [7] El equipo creativo rechazó esto, ya que comer cualquier cosa era un sello distintivo del personaje. Además, la producción de Zombie Island ya había comenzado, y la película presentaba una escena con Shaggy comiendo cangrejos de río . Shaggy fue reemplazado por el actor de voz Billy West . Kasem recibió una oportunidad de último minuto para llenar el papel y volver a doblar a West, pero se negó nuevamente. [4] La personalidad de radio Scott Innes prestó su voz a Scooby-Doo, ya que Don Messick , el actor de voz original del personaje, se retiró en 1996 y murió en 1997; Zombie Island estuvo dedicada a su memoria. Heather North iba a repetir su papel de Daphne, pero después de un día de grabación, Mary Kay Bergman la reemplazó, mientras que BJ Ward , quien interpretó a Velma en un episodio crossover de Johnny Bravo , repitió su papel para esta película.

Frank Welker es el único actor de la serie original que repite su papel, como Fred Jones. Inicialmente, le preocupaba que los productores también lo reemplazaran, dado que creían que su voz había bajado una octava . El director de voz siguió pidiendo a Welker que interpretara la voz en un tono más alto . Welker insistió en que su voz era la misma, ya que la voz de Fred es cercana a su voz natural al hablar. El equipo volvió a ver los primeros episodios de Scooby-Doo y descubrió que la impresión de Welker era más o menos la misma. Bob Miller, de Animation World Network , sugirió que las repeticiones de Scooby-Doo transmitidas en Cartoon Network tal vez les dieron una idea falsa de la voz del personaje, ya que los episodios generalmente se comprimían en el tiempo (o se aceleraban) para permitir más espacio para los comerciales, lo que le daba a toda la banda sonora del programa un tono más alto. [8]

Animación

El estudio de animación japonés Mook Animation fue contratado para trabajar en la película; Doi tenía una relación con el equipo de Mook ya que habían colaborado previamente en Swat Kats y Jonny Quest . Hiroshi Aoyama y Kazumi Fukushima dirigieron la animación en el extranjero, pero no están acreditados en la película. La película fue animada y se presenta en formato estándar de fotograma completo 1.33:1 . [5] Al equipo se le permitió más tiempo para trabajar en la película, ya que no había un cronograma establecido real, solo la entrega al departamento de video doméstico una vez finalizada. El equipo estadounidense rediseñó el elenco de la serie para la película, dándoles una actualización de moda. El equipo sintió que Fred y Daphne, con sus pañuelos y los pantalones de campana de Fred , se sentían muy anticuados para los años 60 (aunque los diseños originales se usaron en la escena de apertura). Fred vestía un par de jeans, una camisa de vestir azul bebé y un chaleco caqui. Se ve a Daphne con un traje, que consiste en una falda morada y una chaqueta de traje morada, su camiseta interior es verde de acuerdo con su esquema de color original, también se le quitó el moño para la cabeza. Cambiaron brevemente el color de la camisa de Shaggy a rojo y le dieron zapatillas deportivas, aunque cedieron rápidamente, ya que vieron su atuendo original como más atemporal. [6] A Velma se le dieron muy pocos cambios, su falda plisada fue reemplazada por una falda roja normal, sus calcetines hasta la rodilla ahora están enrollados hasta los tobillos y sus zapatos son zapatillas deportivas, no las Mary-Janes de estilo de los años 60 de su diseño original. Todavía lucía un suéter de cuello alto naranja y su esquema de colores no cambió. Se ve a toda la pandilla con su atuendo original de los años 60 en la escena de apertura.

La dirección del estudio confiaba en el grupo, ya que habían trabajado juntos durante mucho tiempo y todos los involucrados en la película tenían una verdadera pasión por el proyecto. Drew Gentle fue el diseñador principal de los fondos del proyecto, y Falk contribuyó con la clave de color de la película . Ocasionalmente, el equipo contrataba artistas independientes para contribuir con los diseños auxiliares. Además, el grupo contó con la ayuda de Iwao Takamoto , el diseñador original de Scooby-Doo, que todavía cobraba un salario en Hanna-Barbera, para asesorar sobre las escenas. Takamoto calificó la película como "un buen misterio sólido" e hizo el storyboard de varias secuencias de interacción entre Shaggy y Scooby. [9]

Música

El compositor Steven Bramson , conocido por Tiny Toon Adventures , JAG y la película Lost in Space , compuso y dirigió la banda sonora de la película. La banda sonora de la película incluye tres canciones compuestas específicamente para la película. "The Ghost Is Here" y "It's Terror Time Again", ambas escritas por Glenn Leopold , fueron interpretadas por Skycycle . La canción principal, " Scooby-Doo, Where Are You! ", fue interpretada por Third Eye Blind .

Todas las letras están escritas por Glenn Leopold ; toda la música está compuesta por Tom Snow , excepto la pista 1 escrita por David Mook y Ben Raleigh.

Liberar

Originalmente, la película estaba planeada para ser estrenada en cines, pero cuando Warner Bros notó el fuerte mercado en los medios domésticos, particularmente sus exitosas películas animadas de Batman directas a video, más tarde se decidió lanzarla en VHS el 22 de septiembre de 1998, a través de Warner Home Video . [10] [11] Debido al costo de producción, la cinta se vendió a $ 19,95, que era más alto que otros títulos directos a video de esa época. [12] Las ventas de la película superaron las expectativas del estudio, según un artículo de Billboard de 1999. [13] Fue lanzado en DVD el 6 de marzo de 2001 y luego relanzado en 2008 como una película doble en DVD junto con la tercera película directa a video de Scooby , Scooby-Doo y los invasores alienígenas (2000). [14] En 2024, se lanzó en Blu-ray por primera vez a través de Warner Archive Collection , junto con la secuela independiente, Scooby Doo! Return to Zombie Island . [15]

La película fue ayudada por un impulso promocional de 50 millones de dólares, ya que los anunciantes creían que la naturaleza icónica del personaje generaría fuertes ventas y merecía "la misma visibilidad que un estreno en cines". [16] Los vínculos incluyeron a Campbell Soup Company , [17] SpaghettiOs , [18] 1-800-COLLECT , Wendy's , Lego y Cartoon Network , [16] que debutó la película en televisión el 31 de octubre de 1998, después de un mes con la temática de la serie. [19] [20] También se promocionó como parte del acuerdo de patrocinio "Wacky Racing" de la cadena con Melling Racing en 1998, como el tercero de los cuatro esquemas de pintura presentados en el Ford Taurus # 9 de la NASCAR Winston Cup Series conducido por el entonces novato Jerry Nadeau . El esquema de pintura debutó en Richmond International Raceway en el Exide NASCAR Select Batteries 400 el 12 de septiembre de 1998, y se presentó en el auto durante el Dura Lube Kmart 500 en Phoenix International Raceway el 25 de octubre de 1998, para un total de siete carreras de las treinta y tres del calendario de carreras. [21] El impulso promocional fue, en ese momento, el mayor apoyo de marketing en la historia de Warner Bros. Family Entertainment. [16]

Recepción

En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 88% basado en ocho reseñas, con una puntuación media de 7,1/10. [22] Donald Liebenson del Chicago Tribune describió la película como "ambiciosa" y la llamó "un grito nostálgico [que] resucita todas las piedras de toque de los dibujos animados originales". [23] Joe Neumaier de Entertainment Weekly elogió la película como "rápida, divertida y llena de guiños cómplices, el misterio honra la estructura amada del programa, pero en grande". [24] Un artículo del New York Times de 1998 escrito por Peter M. Nichols elogió la película como "bien hecha". [12] Lynne Heffley del Los Angeles Times llamó a la película "más entretenida de lo que cabría esperar, a pesar de la familiar animación tipo sábado por la mañana". [25]

Las valoraciones posteriores de la película han sido igualmente positivas. Michael Mallory, del Los Angeles Times, le dio crédito a la película y a sus largometrajes posteriores por "[dar un giro] a los personajes hacia tratamientos más modernos de acción y terror, y jugar con [una] cualidad de autoparodia". [26] Mariana Delgado, de Collider, escribe "un cambio notable en el tono y la estética se aleja de su material original [...] Es cómo la película inyecta la situación con suficiente realismo para parecer una película de terror de acción real sin dejar de ser fiel a la animación". [27] Una clasificación de Variety de 2022 colocó a Zombie Island como la mejor oferta de Scooby , y Carson Burton afirmó que "la película está a la vez extremadamente arraigada en los clásicos pero dispuesta a hacer algo nunca antes visto [...] La más grande de todas, Scooby-Doo en la Isla Zombie lo hace todo bien". [28]

Continuación

Una secuela independiente, titulada Scooby-Doo! Return to Zombie Island , tuvo su estreno mundial en la Comic-Con de San Diego el 21 de julio de 2019, seguida de un lanzamiento digital el 3 de septiembre de 2019 y un lanzamiento en DVD el 1 de octubre de 2019. [29]

Referencias

  1. ^ Carter, Bill (19 de febrero de 1992). «EL NEGOCIO DE LOS MEDIOS; Turner Broadcasting planea iniciar un canal de dibujos animados». The New York Times . Archivado desde el original el 1 de octubre de 2013. Consultado el 28 de julio de 2019 .
  2. ^ Cawley, John (20 de diciembre de 2006). «Las nueve vidas de Scooby-Doo». Animation World Magazine . Archivado desde el original el 27 de julio de 2019. Consultado el 27 de julio de 2019 .
  3. ^ Lander, Mark (23 de septiembre de 1995). «Turner se fusionará con Time Warner; un acuerdo de 7500 millones de dólares». The New York Times . Archivado desde el original el 13 de mayo de 2011. Consultado el 28 de julio de 2019 .
  4. ^ abc Jozic, Mike (entrevistador); Falk, Lance (entrevistado) (7 de febrero de 2017). APNSD! Episodio 03: Entrevista con Lance Falk (Podcast). Archivado desde el original el 28 de julio de 2019 . Consultado el 27 de julio de 2019 .
  5. ^ ab Stailey, Michael (21 de marzo de 2003). "Scooby-Doo en la isla de los zombis - Reseña del DVD". Veredicto del DVD . Archivado desde el original el 13 de octubre de 2003. Consultado el 21 de marzo de 2003 .
  6. ^ abc Jozic, Mike (entrevistador); Falk, Lance (entrevistado) (8 de marzo de 2017). APNSD! Episodio 04: Entrevista con Lance Falk (Podcast). Archivado desde el original el 28 de julio de 2019 . Consultado el 27 de julio de 2019 .
  7. ^ "Casey Kasem: La Voz de América". Time . 15 de junio de 2014 . Consultado el 29 de agosto de 2021 .
  8. ^ Miller, Bob (1 de abril de 2000). «Frank Welker: maestro de muchas voces». Revista Animation World . Archivado desde el original el 5 de agosto de 2019. Consultado el 27 de julio de 2019 .
  9. ^ Takamoto, Iwao (2009). Iwao Takamoto: Mi vida con los Mil Personajes . Jackson, Mississippi: University Press de Mississippi. pag. 184.ISBN 9781604734775.
  10. ^ Mapes, Jillian (23 de octubre de 1998). "Fantasmas y piel de gallina celebran Halloween". Miami Herald . Archivado desde el original el 24 de octubre de 2012. Consultado el 28 de enero de 2011 .
  11. ^ Liebenson, Donald (29 de octubre de 1998). "SE AUMENTA LA SELECCIÓN DE TÍTULOS DE HALLOWEEN PARA NIÑOS EN EDAD PREESCOLAR". Chicago Tribune . Archivado desde el original el 27 de julio de 2019 . Consultado el 27 de julio de 2019 .
  12. ^ de Peter M. Nichols (18 de septiembre de 1998). «Home Video; Fall Zombies And Ghosts». The New York Times . Archivado desde el original el 3 de octubre de 2017. Consultado el 7 de octubre de 2017 .
  13. Anne Sherber (6 de marzo de 1999). «La feria del juguete ofrece inspiración en vídeo» (PDF) . Billboard . pág. 85. Consultado el 7 de octubre de 2017 .
  14. ^ Moody, Annemarie (12 de febrero de 2008). «Zombie and Alien Scooby-Doo on DVD Tuesday». Revista Animation World . Archivado desde el original el 27 de julio de 2019. Consultado el 27 de julio de 2019 .
  15. ^ "Warner Archive Announces April Releases". Blu-ray.com . Consultado el 4 de octubre de 2024 .
  16. ^ abc «Newbie Scooby movie». Animation World Magazine . 24 de septiembre de 1998. Archivado desde el original el 27 de julio de 2019. Consultado el 27 de julio de 2019 .
  17. ^ "N/A". Brandweek . 39 . 1998 . Consultado el 7 de octubre de 2017 . Cuando llegue el otoño, la teoría podría ponerse a prueba con Scooby-Doo en la isla de los zombis, un lanzamiento directo a video que recibirá una promoción de 50 millones de dólares respaldada por Warner Bros., con socios que incluyen a Campbell Soup, MCI, Lego y otros.
  18. ^ Eileen Fitzpatrick (8 de agosto de 1998). «Kathy Smith firma con Sony; Mystery Machine vuelve a triunfar». Billboard . Vol. 110, núm. 32. pág. 60 . Consultado el 7 de octubre de 2017 .
  19. ^ Wirt, John (30 de octubre de 1998). «El estreno televisivo de Scooby's Zombie Island es un regalo de Halloween para el perro afortunado Innes». The Advocate . Consultado el 27 de enero de 2011 .[ enlace muerto ]
  20. ^ Maurstad, Tom (31 de octubre de 1998). "Scooby-Doo, donde... oh, ahí estás". The Dallas Morning News . Archivado desde el original el 24 de octubre de 2012. Consultado el 27 de enero de 2011 .
  21. ^ "Coche número 9 en la Copa Sprint de NASCAR de 1988". Racing-Reference.info . Consultado el 7 de abril de 2012 .
  22. ^ "Scooby-Doo en la isla de los zombis". Rotten Tomatoes . Archivado desde el original el 8 de abril de 2012 . Consultado el 19 de enero de 2021 .
  23. ^ Donald Liebenson (24 de septiembre de 1998). "Barking Up A New Tree". Chicago Tribune . Archivado desde el original el 8 de octubre de 2017. Consultado el 7 de octubre de 2017 .
  24. ^ Joe Neumaier (25 de septiembre de 1998). «EW analiza Scooby-Doo en la isla de los zombis». Entertainment Weekly . Archivado desde el original el 7 de octubre de 2017. Consultado el 7 de octubre de 2017 .
  25. ^ Heffley, Lynne (29 de octubre de 1998). "Están a tiempo para Halloween: delicias de temporada para deleitar a los niños". Los Angeles Times . Archivado desde el original el 27 de julio de 2019. Consultado el 27 de julio de 2019 .
  26. ^ Mallory, Michael (5 de mayo de 2002). «What Will Scooby Do?» (¿Qué hará Scooby?). Los Angeles Times . Archivado desde el original el 27 de julio de 2019. Consultado el 27 de julio de 2019 .
  27. ^ Delgado, Mariana (1 de septiembre de 2021). «Por qué 'Scooby-Doo en la isla de los zombis' es una de las mejores y más aterradoras películas de la franquicia». Collider . Consultado el 22 de marzo de 2024 .
  28. ^ Wilson Chapman, Carson Burton; Chapman, Wilson; Burton, Carson (1 de septiembre de 2022). "Zoinks! Las 10 mejores películas de 'Scooby-Doo', desde 'Monsters Unleashed' hasta 'Zombie Island'". Variedad . Consultado el 22 de marzo de 2024 .
  29. ^ Dixon, Kerry (1 de julio de 2019). "Warner Bros. Home Entertainment estrena 'Batman: Hush', 'Teen Titans Go!' y más en la Comic-Con de San Diego 2019". Blog no oficial de la Comic-Con de San Diego . Archivado desde el original el 9 de julio de 2019. Consultado el 7 de julio de 2019 .

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