Paul Ryan (23 de septiembre de 1949 - 7 de marzo de 2016) fue un dibujante de cómics estadounidense . Ryan trabajó extensamente para Marvel Comics y DC Comics en varios títulos de cómics de superhéroes . Es más conocido por su carrera de 1991 a 1996 como dibujante en Los Cuatro Fantásticos , que representa su asociación más larga con una serie de cómics individual. Desde 2005 hasta su muerte en 2016, Ryan dibujó y entintó la tira cómica del diario The Phantom para King Features Syndicate . [1]
Paul Ryan nació en Somerville, Massachusetts , [2] en 1949. [3] Asistió a la St. Polycarp Grammar School en Somerville y se graduó de St. Mary of the Annunciation High School en 1967. Se graduó del Massachusetts College of Art [4] en 1971 con una Licenciatura en Bellas Artes en Diseño Gráfico.
Después de graduarse, Ryan se alistó en la Guardia Nacional de los Estados Unidos y fue asignado a Fort Dix , Nueva Jersey, para el entrenamiento básico y AIT (entrenamiento individual avanzado) en mecánica automotriz. Más tarde asistió a la Academia Militar de Massachusetts en Wakefield, Massachusetts , para el entrenamiento de oficiales. Ryan fue miembro del equipo de pistola de la Guardia Nacional, estudió kárate y esgrima en su juventud y en un momento se dedicó al tiro con arco y al entrenamiento con pesas. [5]
Cuando era joven, Ryan encontró un trabajo en el Departamento de Gráficos de Metcalf & Eddy Engineering en Boston, donde trabajó durante 11 años.
Según una entrevista de 2007, "Ryan comenzó su formación [para una carrera en el arte del cómic] cuando era niño, creciendo en Somerville. Se sentaba frente al televisor todas las noches para ver a George Reeves en Las aventuras de Superman ". [6] Ryan comenzó a dibujar historias de cómics de una página en la escuela primaria, inspirado por su amor por los cómics para crear los suyos propios. [7] Ha dicho que cuando era joven en la Edad de Plata , estuvo influenciado por el trabajo de Wayne Boring y Curt Swan en Superman . [8] En 1961, Ryan se convirtió en un gran fan de Los Cuatro Fantásticos de Stan Lee y Jack Kirby , habiendo "comprado el primer número a la tierna edad de 11 años". [9] Ha reconocido que incluso cuando era joven estudió el trabajo de Hal Foster , Sy Barry , Dan Barry y Mac Raboy , y agregó: "Estoy bastante influenciado por cualquiera cuyo trabajo admiro". [5]
En 1983, en respuesta a una oferta general de "audición abierta" de Charlton Comics , Ryan finalmente se sintió impulsado a escribir y dibujar su primera historia de cómic a gran escala, a la que tituló "BREED". Charlton había instituido recientemente un programa mediante el cual publicarían lo mejor del trabajo enviado por aspirantes a artistas de cómics en Charlton Bullseye . El pago sería en forma de 50 copias de la pieza impresa para colaboradores. El artista luego habría publicado el trabajo para mostrar Marvel Comics o DC Comics con la esperanza de conseguir un trabajo con los "Dos Grandes". Charlton aceptó la historia de Ryan, alentándolo a que una carrera en los cómics estaba a su alcance, pero el título fue cancelado antes de que "BREED" viera la luz.
Las historias restantes de Bullseye terminaron en manos de Bill Black de Americomics en Florida, y Black publicó "BREED" en Starmasters #1 (marzo de 1984). [10] Esto atrajo la atención de Ryan de las tiendas de cómics en el área de Boston. Cuando el artista de Marvel Bob Layton se mudó a Boston y necesitaba un asistente, los empleados de estas tiendas recomendaron a Paul Ryan a Layton. Ryan trabajó para Layton durante un año haciendo sus antecedentes, y a través de él conoció a los editores y al personal de Marvel. Se dice que Layton jugó un papel vital en el desarrollo de Ryan. [11] Ryan dijo que su única formación formal en cómics llegó en ese lapso de 1983-1984, trabajando como asistente de Bob Layton mientras también preparaba sus muestras de dibujo a lápiz para Marvel. [7] En ese momento, Ryan, después de haber tomado un camino tortuoso hacia una carrera en el arte del cómic, tenía unos 30 años. [12]
Pronto, Ryan recibió sus propios encargos, comenzando con el entintado de The Thing #27 (septiembre de 1985) [10] y luego pasó a dibujar a lápiz Iron Man #202, Squadron Supreme , The Eternals y una novela gráfica de Thor . [12]
En 1986, el escritor Mark Gruenwald y Ryan co-crearon DP 7 para el sello New Universe de Marvel . [13] La serie presentó una visión poco común en ese momento de las consecuencias que podrían surgir de tener habilidades paranormales. DP 7 ha sido llamado "un claro precursor, tanto en tono como en contenido, de la serie de televisión Heroes ". [14]
Ryan dijo que su momento creativo favorito en los cómics fue sentarse con Gruenwald y pensar en el aspecto de DP 7 : "Bajo la dirección de Mark, 'eligimos' a nuestros personajes basándonos en personas reales. Esto es algo que todavía hago cuando me enfrento a nuevos personajes. Cuando el escritor me da una descripción de un personaje, miro en varias revistas para encontrar el aspecto adecuado". [7]
Rich Johnston de Bleeding Cool proclamó a DP 7 como "un cómic maravilloso, todo parecía encajar perfectamente en esa serie y en Quasar que la siguió, y me enganché. Paul tenía un estilo clásico y limpio". [15]
En 1987 Ryan dibujó The Amazing Spider-Man Annual #21 , que presentaba la boda de Spider-Man (Peter Parker) y Mary Jane Watson . [16] [17] Recordando años después su reacción cuando le asignaron el número de la boda, Ryan admitió: "¡Estaba aterrorizado! Emocionado, pero sabiendo el significado histórico y financiero de esta historia para Marvel Comics, no pude evitar estar un poco nervioso. Considerando que solo había estado en el negocio un minuto y medio, nunca debieron haberme dado esa tarea. Jim Shooter realmente se arriesgó conmigo. Él preguntó. Yo acepté. Él me dio la trama. Espero no haberlo decepcionado". [7]
Ryan dibujó a lápiz los primeros seis números de Quasar entre 1989 y 1990, [18] y también trabajó en una importante serie de Los Vengadores . Recordando el trabajo de Ryan en este último título, el escritor Jason Versaggi dijo que el "trabajo de borrador de Ryan parecía una transición perfecta desde el final de los trabajos de John Buscema en esos cómics en los años 90". [7]
Otros trabajos destacados de Marvel incluyen dibujos para Avengers West Coast (poco después de entintar el arte de John Byrne en varios números de ese título) y Ravage 2099 , un personaje que co-creó con Stan Lee . [19] Dibujó el arte para los guiones de Byrne en Iron Man durante aproximadamente un año a partir de 1991, incluido un arco llamado "The Dragon Seed Saga" que presentaba al Mandarín . En 1992, al mismo tiempo que realizaba proyectos de cómics, Ryan se hizo cargo del dibujo en la tira cómica The Amazing Spider-Man Sunday escrita por Stan Lee , entintada por Joe Sinnott y distribuida por King Features . Dibujó esa característica durante poco más de tres años, [12] para lo que podría haber sido su mayor audiencia de lectores. [20]
De todos sus trabajos para Marvel, Paul Ryan es el más fuertemente asociado con los Cuatro Fantásticos por su larga trayectoria en su título insignia. Ryan dijo que cuando le ofrecieron por primera vez la tarea de arte, en realidad la rechazó, porque era reacio a renunciar a los Vengadores para liberar tiempo en su agenda. Continuó pensando en la oportunidad durante un fin de semana y finalmente concluyó que no podía rechazar el trabajo de dibujar su título favorito de Marvel. Asociado con el escritor Tom DeFalco , y a veces recibiendo un crédito de co-trama, su primer número fue #356 (septiembre de 1991) y su último #414 (julio de 1996). Solo estaba detrás de Jack Kirby y John Byrne en el número total de números de los Cuatro Fantásticos dibujados. [4] Su carrera en Fantastic Four terminó abruptamente con el evento Heroes Reborn . [12] Ryan recordó que se enteró de que había perdido los FF y de que Jim Lee había asumido el título a través de Internet, y dijo: "Toda esta situación me dejó un mal presentimiento sobre Marvel. Me quedé a la deriva después de 11 años de leal exclusividad". [21]
Poco después de que Paul Ryan dejara Marvel, se pasó a DC Comics, donde se convirtió en el artista de Superman: The Man of Tomorrow y The Flash . [10] Ese mismo año, fue uno de los muchos creadores que contribuyeron al one-shot Superman: The Wedding Album , en el que el personaje principal se casaba con Lois Lane . [22] [23] Ryan dibujó parte del one-shot Superman Red/Superman Blue que lanzó la historia del mismo nombre que se desarrolló a través de varios títulos de Superman. [24] Dibujó a lápiz un Superman Annual y varios títulos de Batman , así como varias asignaciones de relleno en otros títulos de Superman. [12] Con los escritores Grant Morrison y Mark Millar , Ryan presentó al personaje de Jakeem Thunder en The Flash vol. 2 #134 (febrero de 1998). [25]
Paul Ryan y el escritor David Michelinie son los únicos creadores de cómics que han contribuido a los números de bodas de Spider-Man (Peter Parker) casándose con Mary Jane Watson en The Amazing Spider-Man Annual #21 [16] [17] y Superman (Clark Kent) casándose con Lois Lane en Superman: The Wedding Album . [12] [22] [23]
"Una de las mayores emociones que experimenté trabajando en cómics fue que me permitieran dibujar a Superman", dijo Ryan sobre su tiempo en DC. "Para mí, él fue el primer y mejor héroe". [7]
Fue un artista colaborador del cómic personalizado NASCAR/Superman y de Celebrating the Century , un libro de colección de sellos que DC produjo para el Servicio Postal de los Estados Unidos .
Ryan regresó brevemente a Marvel en 1999, haciendo equipo nuevamente con el escritor Tom DeFalco , esta vez en Los Cinco Fantásticos . El cambio de milenio encontró a Ryan trabajando con Wildstorm , dibujando una de las novelas gráficas de Left Behind , y trabajando con Crossgen como artista suplente en títulos como Ruse y Crux . El reclutamiento de Ryan y otros talentos notables por parte de Crossgen llevó a DC Comics a considerar a esa editorial emergente una amenaza significativa en el mercado del cómic. [15]
La participación de Ryan en The Phantom comenzó cuando un fan que pujó en una de las subastas de Ryan en eBay en 2001 se puso en contacto con él y le preguntó si alguna vez había considerado trabajar para una compañía de cómics fuera de los EE. UU. Este fan había sido pasante en Egmont Publishing , que produce el cómic The Phantom ( Fantomen ) en Suecia. Ryan le dijo que estaba interesado y le dio la información de contacto adecuada. Pronto, el editor tuvo muestras de Ryan y rápidamente lo contrató para el equipo Fantomen. [7] Ryan se convirtió en un colaborador habitual de portadas y arte interior terminado para Fantomen durante los siguientes cinco años, un trabajo que lo posicionaría bien para su siguiente asignación importante. [12]
La tira cómica The Phantom comenzó como una tira de periódico de un día laborable el 17 de febrero de 1936, con una tira dominical en color añadida en mayo de 1939. Originalmente fue escrita por el creador Lee Falk , y cuando Falk murió en 1999, Tony DePaul se hizo cargo de las tareas de escritura. Paul Ryan fue uno de los varios artistas que han ilustrado las aventuras de la tira cómica del personaje a lo largo de las décadas.
En 2005, el entonces artista George Olesen anunció su retiro. Jay Kennedy , editor en jefe de King Features Syndicate, eligió a Ryan para asumir el papel de artista en las tiras diarias, comenzando con las publicadas en enero de ese año (Ryan había sido el artista en la tira de Amazing Spider-Man de King una década antes). Luego, en octubre de 2006, Graham Nolan , artista de The Phantom Sunday Strip, anunció su intención de abandonar la serie. Una vez más, Kennedy llamó a Ryan, quien aceptó agregar la tira dominical a sus funciones para King Features. Su primer domingo apareció en los periódicos el 1 de abril de 2007. Ryan luego quiso reducir su carga de trabajo y el 31 de julio de 2011, Eduardo Barreto asumió como artista de la tira dominical. Después de la repentina muerte de Barreto a fines de 2011, Ryan regresó brevemente a la función dominical hasta que se encontró un reemplazo, Terry Beatty .
Uno de los muchos aspectos destacados de la etapa de Ryan en The Phantom es la aventura diaria que se desarrolló desde el 24 de agosto de 2009 hasta el 7 de mayo de 2011. Llamada por DePaul en su totalidad "La muerte de Diana Palmer Walker", esta historia épica fue considerada en ese momento como la de mayor duración de todas las tramas periodísticas de The Phantom . El villano recurrente de la historia, Chatu, también conocido como Python, es un terrorista despiadado que busca vengarse de su némesis atacando a alguien cercano a The Phantom. Frew Publications presentó más tarde la historia completa como "The Python Strikes Back", que comprendía el número 1602 de 140 páginas de su serie de reimpresiones de larga duración The Phantom . (En mayo de 2021, DePaul y Manley comenzaron una aventura llamada To Wrack and Ruin at Gravelines , que fue la primera parte de una historia mucho más grande que posteriormente superó en extensión a "La muerte de Diana Palmer Walker"). [26]
DePaul le atribuye a Ryan el mérito de haber creado la base de otra historia memorable, "El desafío", al plantear la pregunta: "¿Qué pasaría si alguien desafiara a Guran por el derecho a ser jefe de los Bandar?". La historia que DePaul desarrolló a partir de ese tema terminó con Guran todavía como jefe, pero reconociendo la valía de su rival, Kipawa, como posible sucesor algún día. [27]
Rich Johnston elogió a Ryan por su trabajo artístico en The Phantom : "Aquí parece que ha encontrado su propio estilo, un estilo más rico y lujoso que está menos atenuado por los efectos editoriales de Marvel o DC y con una mayor influencia de Europa". [15]
La última tira de Phantom de Ryan se lanzó el sábado 28 de mayo de 2016.
Hablando sobre su trabajo como dibujante de cómics, Ryan describió su proceso: "Leo las historias y 'veo' cómo debería verse en mi mente, hago un boceto en miniatura de la imagen en mi cabeza y luego paso al papel de dibujo de tamaño completo". Aunque es conocido principalmente por su arte a lápiz para cómics, Ryan dijo que prefería entintar sus propios lápices: "He trabajado con algunos entintadores increíbles. Algunos entintadores hicieron que mi trabajo se viera mejor de lo que era. Otros entintadores... no tanto. Cuando entinto mis lápices, los lectores pueden ver lo que puedo hacer". [7]
En El fantasma , Ryan dibujó a lápiz y entintó. Cuando le preguntaron cuánto tiempo le toma producir su tira cómica diaria, Ryan calculó que "cuatro horas para dibujar a lápiz una tira y tres horas para entintarla, creando luces y sombras". [6] Ryan comenzó dibujando a lápiz solo el trazo. "Trabajo la iluminación, las sombras y la textura en la etapa de entintado. Primero empiezo con el pincel y aplico todas las sombras y las áreas oscuras grandes. Esto ayuda a definir la página. Luego, paso con un pincel más fino o un bolígrafo para agregar detalles, textura o líneas de contorno". [5]
El arte de Ryan se caracterizaba por un fuerte sentido narrativo, una cuidadosa atención al diseño y la perspectiva, y un sólido conocimiento de la anatomía, en una tira que en su momento dibujó para su publicación los 365 días del año. Si bien Ryan tenía libros de referencia a mano, le daba más crédito a la observación (y al ojo de un artista) por su conocimiento de la anatomía humana, así como de la estructura del mundo que nos rodea. "Siempre que me encuentro en una situación, trato constantemente de memorizar cosas. Memorizo una cara, una habitación y, de hecho, esquematizo todo mentalmente". También prestaba especial atención a las sombras. [6]
En sus cómics aparecían dibujos de personas reales de su vida, como familiares y amigos. Dijo que le atraía especialmente el carácter expresado en rostros mayores. "Ves tanta historia en los rostros. Y eso es algo que trato de incorporar en mi obra". [6]
Ryan confesó haber corrido por su vecindario cuando era joven con una capa improvisada de Superman atada alrededor de su cuello ("Me golpearon mucho", bromeó), [8] y su identificación emocional con los personajes de cómic continuó en sus años profesionales: "Encuentro que mientras estoy ilustrando una historia me concentro tanto que siento como si estuviera [realmente] en la historia, tomando el papel de cada uno de los personajes mientras los dibujo", dijo Ryan. [6]
Ryan continuó como artista de las tiras cómicas diarias de The Phantom hasta su muerte a la edad de 66 años. Murió inesperadamente el 7 de marzo de 2016, en su casa de Hudson, Massachusetts . [2] [20]
Tony DePaul , el guionista de El fantasma , colaboró con Ryan en la tira durante doce años. Escribió sobre su última conversación telefónica con Ryan, quien lo había llamado para asegurarse de que interpretara una viñeta de la manera que DePaul había previsto en su guion. DePaul elogió la ardiente profesionalidad de su difunto socio y afirmó que "Paul consideraba un privilegio trabajar en un personaje clásico creado por el gran Lee Falk en 1936. Él y yo pensábamos exactamente igual en ese sentido".
DePaul también escribió sobre su amor compartido por Montana y sobre el amor de Ryan por los caballos. "Lo cual puede ser la razón", sugirió DePaul, "por la cual era tan bueno dibujando a Hero, la fiel montura del Fantasma". DePaul publicó fotos de Ryan y su esposa Linda Ryan disfrutando de unas vacaciones recientes en un rancho en el condado de Sweet Grass, Montana . [28]
DePaul hizo referencia en una entrevista de 2017 al "magnífico trabajo que Paul hizo durante tantos años, y por mucho menos dinero del que valía"; citando un ejemplo del mejor trabajo de Ryan, DePaul dijo que "el arte de Paul estaba especialmente bien hecho en 'Voyaging Canoe', escenas nocturnas en el mar, en la niebla, que no pueden ser fáciles de lograr". [27]
El administrador del sitio de fans de The Phantom, Chronicle Chamber, recordó su fallecimiento y recordó cómo conoció a Ryan en la Supanova Con de 2014 en Sydney, Australia, donde fue el invitado de honor en la cena del Lee Falk Memorial Bengali Explorer’s Club : "Mi recuerdo más vívido de Paul es lo genial que era. Escuchaba a todos los que querían hablar con él, firmaba amablemente todo el material que le tiraban y era increíblemente generoso y honesto en las historias que contaba sobre su trabajo en The Phantom. Lo más destacado para mí fue ver a Paul crear algunas obras de arte de The Phantom en vivo. Fue increíble y algo que nunca olvidaré". [29]
El escritor Larry Hama , amigo de Ryan y colaborador tanto en Marvel como en DC Comics, lo elogió como "un dibujante impecable, un narrador visual sólido y un tipo realmente, realmente agradable".
Hama continuó: "Siempre supe que la trama que le enviaba estaría dibujada con gran atención a los detalles, se mejorarían aspectos de la historia y se corregirían mis errores". [30]
Mark Evanier recuerda: "Hace unos años, Paul y yo íbamos a colaborar en un nuevo cómic basado en una idea que había quedado de Jack Kirby. Me decepcionó que el proyecto fracasara porque había estado deseando trabajar con Paul. Sabía por haber visto su trabajo que podía dibujar bien, pero cuando empezamos a hablar de ello, descubrí lo inteligente y concienzudo que era, el tipo de artista que no solo produce un buen trabajo, sino que entiende lo que hace y por qué. Qué pena perder a un buen hombre como él". [31]
El director de That's Entertainment, Ken Carson, destacó los numerosos eventos de la tienda en los que Ryan había aparecido a lo largo de veinte años y reflexionó sobre su personalidad e ingenio: "Era un artesano meticuloso, pero a Paul le gustaba bromear amistosamente mientras dibujaba y firmaba para los fans, ¡y tenía un sentido del humor travieso! Podía decir cosas extravagantes con una cara seria, pero un brillo en sus ojos lo delataba". [32]
Brendan Burford (director general de distribución de King Features) elogió al artista: "Paul tuvo una ilustre carrera en los cómics que duró décadas, y en King Features estamos muy contentos de que haya podido poner su arte al servicio de nuestro querido PHANTOM. Pertenece al grupo de los grandes que han dibujado al Fantasma que Camina, y lo extrañaremos".
El anuncio de King Features también incluía algunos detalles de su vida personal: “Además de su amor por contar historias a través de sus cómics y su verdadera pasión por ser un vaquero, Ryan adoraba pasar tiempo con su familia y lo llamaban cariñosamente ‘tío Paul’. Su pasión en la vida era su esposa, Linda, y los preciados momentos que compartieron a lo largo de sus 28 años juntos en matrimonio”. [11]
En las semanas posteriores a la muerte de Ryan, Frew Publications declaró que el número 1748 de The Phantom era un número "Tributo a Paul Ryan". Este número fue el primer cómic de Frew en tener el interior impreso en color. Además de una aventura completa dibujada por Ryan, el número contenía fotografías de su visita a Australia en 2014 y varios recuerdos. El editor Dudley Hogarth atribuyó la siguiente cita a Ryan: "Mis héroes siempre han sido hombres de acción. Algunos de ellos llevaban una máscara. Algunos montaban a caballo. Algunos tenían un compañero animal. Unos pocos llevaban un arma. Menos aún operaban desde una cueva secreta. Un héroe, en particular, combinaba todos estos elementos y más. ¡Él era el Fantasma! Si alguien me hubiera dicho cuando tenía diez años que un día sería el dibujante de tiras cómicas de El Fantasma, no lo habría creído. Esas cosas les pasan a otras personas, no a mí. ¡La vida es buena!" [33] [34]
Mike Manley fue nombrado para suceder a Ryan en The Phantom a partir de la tira fechada el 30 de mayo de 2016. Ryan estaba varias semanas por delante en la tira en el momento de su muerte. [35]
Manley escribió: "Recuerdo claramente que conocí a Paul solo una vez en una convención hace muchos años, aunque coincidimos en Marvel en libros como Quasar y yo lo seguí en ese libro cuando se fue a hacer otros libros como Los Vengadores y Los Cuatro Fantásticos . Paul nos dejó a todos un gran legado para disfrutar e inspirarnos para siempre con su arte para Marvel y su larga trayectoria en El Fantasma".
Manley también señaló que él y Paul Ryan están incluidos en un pequeño y notable grupo de artistas que han dibujado profesionalmente las aventuras de Batman y El Fantasma. Los otros son Jim Aparo , Terry Beatty , Don Newton , Carmine Infantino (como fantasma para Sy Barry ), Joe Giella (como fantasma para Bob Kane ) y Graham Nolan . [36]
y el artista Paul Ryan, DP 7 fue publicado bajo el sello New Universe.
del editor en jefe de Marvel, Jim Shooter, y escrito por David Michelinie con dibujos de Paul Ryan, este número no era el típico cómic de bodas.
de esta monumental edición abarcó varias generaciones de la carrera del Hombre del Mañana. Escrita por Dan Jurgens, Karl Kesel, David Michelinie, Louise Simonson y Roger Stern, la serie única contó con los dibujos de John Byrne, Gil Kane, Stuart Immonen, Paul Ryan, Jon Bogdanove, Kieron Dwyer, Tom Grummett, Dick Giordano, Jim Mooney, Curt Swan, Nick Cardy, Al Plastino, Barry Kitson, Ron Frenz y Dan Jurgens.